escultura renacentista española 1 escultura renacentista española

escultura renacentista españolaescultura renacentista española 11

Escultura Escultura renacentista renacentista españolaespañola


CaracterísticasCaracterísticas1.1.Introducción de las formas renacentistas por las relaciones Introducción de las formas renacentistas por las relaciones políticas con Italia y dominios españoles en Italia, y por la políticas con Italia y dominios españoles en Italia, y por la presencia de artistas españoles y flamencos en Italia, y de presencia de artistas españoles y flamencos en Italia, y de Italianos en España. Italianos en España. 2.2.El bronce se trabaja poco. Para los sepulcros se prefiere la El bronce se trabaja poco. Para los sepulcros se prefiere la piedra o el alabastro, siendo escaso el empleo del mármol porque piedra o el alabastro, siendo escaso el empleo del mármol porque no existe aquí.no existe aquí.3.3.Material más utilizado es la madera. La de pino se prefiere para Material más utilizado es la madera. La de pino se prefiere para retablos policromados. La de nogal para las sillerías de coro. retablos policromados. La de nogal para las sillerías de coro. Técnica del estofado, para pintar las "estofas" o telas y Técnica del estofado, para pintar las "estofas" o telas y encarnado. encarnado. 4.4.Los escultores trabajan la escultura monumental, sobre todo en Los escultores trabajan la escultura monumental, sobre todo en el plateresco, y exenta: retablos, tumbas, sillerías de coro. Las el plateresco, y exenta: retablos, tumbas, sillerías de coro. Las tumbas son exentas o de pared. tumbas son exentas o de pared. 5.5.Realismo de influencia franco-borgoñona.Realismo de influencia franco-borgoñona.6.6.Arte apasionado, dinámico, muy expresivo. Se escogen los Arte apasionado, dinámico, muy expresivo. Se escogen los momentos de dolor y mayor tensión.momentos de dolor y mayor tensión.7.7.Temática profana: en la corte mitológica y se incluye mitología Temática profana: en la corte mitológica y se incluye mitología en los retablos. en los retablos.


Evolución. S. XVIEvolución. S. XVIPrimer tercio: pervive un intenso goticismo. Los Primer tercio: pervive un intenso goticismo. Los comitentes contratan artistas italianos que introducen comitentes contratan artistas italianos que introducen el Renacimiento y escuela de Burgos el Renacimiento y escuela de Burgos Segundo tercio: se aceptan las formas del Segundo tercio: se aceptan las formas del Renacimiento, pero acoplándolas a un sentimiento Renacimiento, pero acoplándolas a un sentimiento ascético, que origina un arte agitado y convulso. ascético, que origina un arte agitado y convulso. Escuela de Valladolid. Alonso de Berruguete y Juan Escuela de Valladolid. Alonso de Berruguete y Juan de Juni . de Juni . Útimo tercio: vuelta a la calma. Formas bellas. Útimo tercio: vuelta a la calma. Formas bellas. Figuras estáticas, bien musculadas, centradas en sí Figuras estáticas, bien musculadas, centradas en sí mismas, casi manieristas. En la Corte los académicos mismas, casi manieristas. En la Corte los académicos trabajos de Pompeio y León Leoni.trabajos de Pompeio y León Leoni.


Domenico Fancelli 1469-1518Domenico Fancelli 1469-1518

Florentino. Viene a España por su relación con la Florentino. Viene a España por su relación con la familia Mendoza. Labra para la catedral de Sevilla familia Mendoza. Labra para la catedral de Sevilla el mausoleo de Diego Hurtado de Mendoza, de tipo el mausoleo de Diego Hurtado de Mendoza, de tipo adosado, a imitación de los de Italia. En 1512 adosado, a imitación de los de Italia. En 1512 termina el sepulcro del Infante Don Juan en Santo termina el sepulcro del Infante Don Juan en Santo Tomás de Ávila, donde sigue el tipo exento: consta Tomás de Ávila, donde sigue el tipo exento: consta de una cama de poca altura, con caída suavemente de una cama de poca altura, con caída suavemente curvada, que se adorna con guirnaldas, medallones curvada, que se adorna con guirnaldas, medallones y otros temas renacientes. Este mismo tipo y otros temas renacientes. Este mismo tipo obedece el sepulcro de los RRCC finalizado en obedece el sepulcro de los RRCC finalizado en 1517.1517.


Sepulcro delos RRCC GranadaSepulcro delos RRCC Granada


Fancelli. Tumba de los RRCCFancelli. Tumba de los RRCC


Fancelli. Tumba del infante Juan. Fancelli. Tumba del infante Juan. ÁvilaÁvila


Pietro TorrigianoPietro Torrigiano

Viene a España en 1521 procedente de Viene a España en 1521 procedente de Inglaterra. Escultor florentino que, en una Inglaterra. Escultor florentino que, en una reyerta, desfiguró el rostro de Miguel reyerta, desfiguró el rostro de Miguel Ángel. Realizó el San Jerónimo del museo Ángel. Realizó el San Jerónimo del museo de Sevilla, hecho en barro cocido, técnica de Sevilla, hecho en barro cocido, técnica muy usada en Italia, pero también en muy usada en Italia, pero también en Sevilla desde el siglo XV. Sevilla desde el siglo XV.


Pietro Torrigiano. San Jerónimo.Pietro Torrigiano. San Jerónimo. Su iconografía sirvió de Su iconografía sirvió de modelo e inspiración a los modelo e inspiración a los artistas españoles. artistas españoles. Realizada a tamaño Realizada a tamaño natural, sorprende por su natural, sorprende por su expresiva cabeza y el expresiva cabeza y el espléndido estudio del espléndido estudio del desnudo que desnudo que revela conocimientos revela conocimientos anatómicos. Fue anatómicos. Fue elaborada en barro cocido, elaborada en barro cocido, técnica muy usada en técnica muy usada en Italia y que enlaza con la Italia y que enlaza con la tradición de la escultura tradición de la escultura sevillana desde el siglo sevillana desde el siglo XV.XV.


Felipe Vigarny 1475-1543Felipe Vigarny 1475-1543

Nació en Francia pero ya en 1498 se trasladó a Nació en Francia pero ya en 1498 se trasladó a Burgos y a Toledo donde falleció. Su arte tiene Burgos y a Toledo donde falleció. Su arte tiene bases borgoñonas e influencias renacentistas, bases borgoñonas e influencias renacentistas, evolucionando evolucionando hacia formas serenas y hacia formas serenas y elegantes, plenamente renacentistas. elegantes, plenamente renacentistas. Realizó sus primeros trabajos en Burgos, en Realizó sus primeros trabajos en Burgos, en el trasaltar de la catedral y en la capilla del el trasaltar de la catedral y en la capilla del Condestable, junto a Diego de Siloé. En Condestable, junto a Diego de Siloé. En Toledo realizó la capilla de la Descensión y Toledo realizó la capilla de la Descensión y parte de la sillería alta del coro, junto a parte de la sillería alta del coro, junto a Alonso Berruguete. Alonso Berruguete.


Vigarny. Capilla del Condestable Vigarny. Capilla del Condestable Catedral de Burgos.Catedral de Burgos.


Felipe Vigarny. Capilla de la Felipe Vigarny. Capilla de la

Descensión. Catedral de ToledoDescensión. Catedral de Toledo..


Bartolomé Ordóñez 1480-1520Bartolomé Ordóñez 1480-1520

Burgalés Trabajó en Nápoles, donde realizó diversas Burgalés Trabajó en Nápoles, donde realizó diversas obras. Luego pasó a Barcelona y trabajó para la obras. Luego pasó a Barcelona y trabajó para la Catedral. Tiene gran influencia de Miguel Ángel. Catedral. Tiene gran influencia de Miguel Ángel. Realizó los sepulcros del Cardenal Cisneros y de Realizó los sepulcros del Cardenal Cisneros y de Felipe el hermoso y Juana la Loca. Para activar los Felipe el hermoso y Juana la Loca. Para activar los trabajos se trasladó a Carrara, donde murió cuando trabajos se trasladó a Carrara, donde murió cuando tenia casi finalizado el sepulcro de los reyes y solo tenia casi finalizado el sepulcro de los reyes y solo mediado el del Cardenal. En todos ellos, sigue el tipo mediado el del Cardenal. En todos ellos, sigue el tipo de cama cuadrangular, sobre la que se colocan los de cama cuadrangular, sobre la que se colocan los bultos funerarios. Se adornan con figuras de santos y bultos funerarios. Se adornan con figuras de santos y relieves de movida composición. El de Cisneros, en relieves de movida composición. El de Cisneros, en la iglesia magistral de Alcalá de Henares, se la iglesia magistral de Alcalá de Henares, se conserva destrozado. conserva destrozado.


Bartolomé Ordóñez. Tumba del Cardenal Bartolomé Ordóñez. Tumba del Cardenal Cisneros. Alcalá de Henares Cisneros. Alcalá de Henares


Sarcófago de Juana y Felipe el HermosoSarcófago de Juana y Felipe el Hermoso


Tumba de Tumba de Juana y Juana y Felipe el Felipe el Hermoso. Hermoso. Detalle.Detalle.


Vasco de la Zarza Tumba de Alonso de Vasco de la Zarza Tumba de Alonso de Madrigal. ÁvilaMadrigal. Ávila


Sepulcro de Alonso de MadrigalSepulcro de Alonso de Madrigal

Idealiza las formas por su aprendizaje en Italia. Idealiza las formas por su aprendizaje en Italia.

El obispo, en bulto redondo, está sentado y escribe. El obispo, en bulto redondo, está sentado y escribe. Estas representaciones del difunto en actitudes Estas representaciones del difunto en actitudes cotidianas, de marcado carácter naturalista son cotidianas, de marcado carácter naturalista son frecuentes en la Baja Edad media y en el frecuentes en la Baja Edad media y en el Renacimiento. Por otra parte, la representación Renacimiento. Por otra parte, la representación sedente es originaria de Italia y poco frecuente en sedente es originaria de Italia y poco frecuente en España.España.

El arcosolio es un arco de triunfo con decoración de El arcosolio es un arco de triunfo con decoración de grutescos y gran medallón que representa la grutescos y gran medallón que representa la EpifaníaEpifanía


Alonso de Berruguete 1490-1561Alonso de Berruguete 1490-1561Hijo del pintor Pedro Berruguete. En 1507 fue a Italia a aprender a Hijo del pintor Pedro Berruguete. En 1507 fue a Italia a aprender a pintar, pero se decantó por la escultura cuando descubrió a Miguel pintar, pero se decantó por la escultura cuando descubrió a Miguel Ángel y el Laoconte.Ángel y el Laoconte. INFLUENCIASINFLUENCIAS: Donatello. Volúmenes rotundos y espíritu : Donatello. Volúmenes rotundos y espíritu atormentado de Miguel Ángel. Individualización de los rostros de atormentado de Miguel Ángel. Individualización de los rostros de Leonado.Leonado.Características manieristasCaracterísticas manieristas: : Espíritu expresivo. Espíritu expresivo. Figuras de formas llameantes y angulosas SERPENTINATASFiguras de formas llameantes y angulosas SERPENTINATAS Acentuación de los gestos y de las actitudes inestables de sus Acentuación de los gestos y de las actitudes inestables de sus figuras. Piernas a distinta altura. Movimiento explícito.figuras. Piernas a distinta altura. Movimiento explícito. Canon alargado. Canon alargado. Tipos enjutos y nerviososTipos enjutos y nerviososTrabaja rápido cometiendo frecuentes incorrecciones en la Trabaja rápido cometiendo frecuentes incorrecciones en la policromía que realiza personalmente. Telas estofadas. policromía que realiza personalmente. Telas estofadas. Retablo de San Benito que se conserva desmontado en el museo, Retablo de San Benito que se conserva desmontado en el museo, de Valladolid comenzado en 1527. Desarrollaba escenas del santo de Valladolid comenzado en 1527. Desarrollaba escenas del santo y de la vida de Cristo: imagen de San Benito, de la Virgen, el y de la vida de Cristo: imagen de San Benito, de la Virgen, el Calvario en el ático. Calvario en el ático.


Alonso de Alonso de Berruguete. Berruguete. Sacrificio de Sacrificio de Isaac. Museo Isaac. Museo Nacional de Nacional de Escultura Escultura ValladolidValladolid


Berruguete. San Berruguete. San Sebastián.Sebastián.


Berruguete. San Berruguete. San Cristóbal.Cristóbal.


Berruguete. Berruguete. Adoración Adoración de los de los Magos.Magos.


Figuras del retablo de San BenitoFiguras del retablo de San Benito

Talladas en madera dorada y policromada en estofado y Talladas en madera dorada y policromada en estofado y encarnado. encarnado.

Inspiradas en el Laoconte y en el esclavo de Miguel ÁngelInspiradas en el Laoconte y en el esclavo de Miguel Ángel Reproducen claramente la Reproducen claramente la «Forma Serpentinata»«Forma Serpentinata» del del

manierismo, como una llama agitada, frenética, ingrávida y manierismo, como una llama agitada, frenética, ingrávida y estilizada. Los sentimientos son mostrados abiertamente. estilizada. Los sentimientos son mostrados abiertamente.

Su estilo es nervioso, donde la pasión y el movimiento se Su estilo es nervioso, donde la pasión y el movimiento se desatan, sacrificando la perfección técnica en favor del desatan, sacrificando la perfección técnica en favor del dramatismo. dramatismo.

Preocupación por el desnudo — de canon alargado y enjutoPreocupación por el desnudo — de canon alargado y enjuto—, que recuerda a Donatello en su época de madurez.—, que recuerda a Donatello en su época de madurez.

El apasionamiento y las composiciones inestables, El apasionamiento y las composiciones inestables, desequilibradas, se inspiran en Miguel Ángel. desequilibradas, se inspiran en Miguel Ángel.


Juan de Juni 1506- 1577Juan de Juni 1506- 1577Influencias: Influencias: Fancesa Fancesa dede su país de origen: atormentadas actitudes de los su país de origen: atormentadas actitudes de los personajes que recuerdan a Sluter y a la ampulosidad de sus personajes que recuerdan a Sluter y a la ampulosidad de sus plegados.plegados. Italiana,Italiana, viajó a Italia, que afecta tanto a su iconografía viajó a Italia, que afecta tanto a su iconografía como a su estilo los pliegues tienden a la curva tomado de, de como a su estilo los pliegues tienden a la curva tomado de, de Jacopo della Quercia .De Miguel Ángel toma el concepto de Jacopo della Quercia .De Miguel Ángel toma el concepto de volumen y de la monumentalidad. volumen y de la monumentalidad. Manierista por la línea "serpentinata. Pero sus Manierista por la línea "serpentinata. Pero sus composiciones son clasicistas y buscan la simetría y las composiciones son clasicistas y buscan la simetría y las formas compensadas.formas compensadas. EspañolaEspañola: representante de la religiosidad castellana y el : representante de la religiosidad castellana y el movimiento. movimiento. Utilizó varios materiales, desde el barro cocido a la madera Utilizó varios materiales, desde el barro cocido a la madera que es el predilecto del escultor, pasando por el alabastro y la que es el predilecto del escultor, pasando por el alabastro y la piedra y realizó obras de todos los géneros escultóricos: piedra y realizó obras de todos los géneros escultóricos: sepulcros, retablos, sillerías, pasos procesionales. Se sepulcros, retablos, sillerías, pasos procesionales. Se estableció en estableció en Valladolid hacia 1540, donde puso en marcha Valladolid hacia 1540, donde puso en marcha un taller que sirvió de escuela a numerosos escultores. un taller que sirvió de escuela a numerosos escultores.


Juan de Juni. Entierro de Cristo.Juan de Juni. Entierro de Cristo.


Entierro de Cristo 1541-Entierro de Cristo 1541-15451545

Realizado para la tumba del obispo de Realizado para la tumba del obispo de Mondoñedo en el convento de San Francisco Mondoñedo en el convento de San Francisco de Valladolid. Composición simétrica y de Valladolid. Composición simétrica y equilibrada, equilibrada, apareciendo compensadas las apareciendo compensadas las actitudes de los personajes (Clasicismo). Pero actitudes de los personajes (Clasicismo). Pero el grupo resulta teatral y lo son también los el grupo resulta teatral y lo son también los gestos. Detallismno y realismo borgoñón gestos. Detallismno y realismo borgoñón acentuado por la policromía. Movimiento acentuado por la policromía. Movimiento explícito y figuras serpentinatas (manierismo). explícito y figuras serpentinatas (manierismo).


Gaspar Becerra 1520- 1568Gaspar Becerra 1520- 1568

Gaspar Becerra se formó como pintor en Gaspar Becerra se formó como pintor en Roma donde colaboró con Vasari en la Roma donde colaboró con Vasari en la decoración de los techos de la Cancillería y decoración de los techos de la Cancillería y posteriormente con Volterra. Lo que conllevó posteriormente con Volterra. Lo que conllevó su formación en el manierismo. De vuelta a su formación en el manierismo. De vuelta a España, se instaló en Valladolid y más tarde España, se instaló en Valladolid y más tarde en Madrid donde fue pintor de la Corte de en Madrid donde fue pintor de la Corte de Felipe II. Hizo el retablo de la Catedral de Felipe II. Hizo el retablo de la Catedral de Astorga y el de Las Descalzas Reales, que no Astorga y el de Las Descalzas Reales, que no se conservase conserva


Gaspar Becerra. Gaspar Becerra. Retablo Catedral Retablo Catedral de Astorgade Astorga


Leon y Pompeyo Leoni. Leon y Pompeyo Leoni. Carlos V y el Furor. Carlos V y el Furor. Museo del PradoMuseo del Prado


Leon y Pompeio leoniLeon y Pompeio leoniLeon Leoni es un escultor al servicio de Carlos V y Leon Leoni es un escultor al servicio de Carlos V y Felipe II junto con su hijo Pompeyo. Realizó los Felipe II junto con su hijo Pompeyo. Realizó los sepulcros de El Escorial y diversas estatuas de los sepulcros de El Escorial y diversas estatuas de los reyes de un modo calmado y clásico con reyes de un modo calmado y clásico con contraposto e idealizados. Su hijo Pompeyo contraposto e idealizados. Su hijo Pompeyo realizó Carlos V y el Furor. El emperador viste una realizó Carlos V y el Furor. El emperador viste una rica armadura y sostiene en su mano derecha una rica armadura y sostiene en su mano derecha una lanza mientras a sus pies observamos la figura lanza mientras a sus pies observamos la figura encadenada del Furor. La armadura puede encadenada del Furor. La armadura puede desprenderse, dejando al emperador desnudo, desprenderse, dejando al emperador desnudo, como si de un héroe de la antigüedad se tratara. El como si de un héroe de la antigüedad se tratara. El escorzo de la figura del Furor contrasta con la escorzo de la figura del Furor contrasta con la serenidad de don Carlos, destacando la fuerza serenidad de don Carlos, destacando la fuerza anatómica de ambas figuras, apreciándose incluso anatómica de ambas figuras, apreciándose incluso los tendones y los músculos de piernas y brazos. los tendones y los músculos de piernas y brazos.


Leon y Pompeyo Leon y Pompeyo Leoni. Carlos V y Leoni. Carlos V y Felipe IIFelipe II


León y León y Pompeyo Pompeyo Leoni. Leoni. Tumba de Tumba de Carlos V.Carlos V.

Carlos V, Isabel de Carlos V, Isabel de Portugal, su hija Portugal, su hija María de Austria, María de Austria, sus hermanas sus hermanas María de Hungría y María de Hungría y Leonor de FranciaLeonor de Francia


Tumba de Tumba de Felipe II.Felipe II.

Felipe II, su Felipe II, su hijo el príncipe hijo el príncipe Carlos y su Carlos y su madre, su madre, su primera esposa primera esposa Mª de Portugal, Mª de Portugal, su tercera su tercera esposa Isabel esposa Isabel de Portugal y de Portugal y su cuarta su cuarta esposa Ana de esposa Ana de AustriaAustria

escultura renacentista española 1 escultura renacentista española

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