REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA.I.U.P. “SANTIAGO MARIÑO.”CARRERA: ARQUITECTURA.ASIGNATURA: HISTORIA DE LA ARQUITECTURA II.SECCIÓN: 4A.

Prof. Arq. Estela Aguilar.

Porlamar, 06 de Octubre 2015.

Realizado por:M. Antonietta

Báez.C.I. 27.125.372.

ELEMENTOS ARQUITECTÓNICOS DEL

RENACIMIENTO.

El Renacimiento abarca los siglos XV en Italia y XVI en toda Europa, aunque en algunas zonas se prolongue a principios del s. XVII. Se corresponde con el paso de la Cultura Medieval a la Cultura Moderna, realizándose este cambio de forma lenta y sin rupturas sobre las bases de la cultura bajomedieval.

RENACIMIENTO

El Renacimiento se caracteriza por el rechazo de muchos de los principios del conocimiento medieval y por la admiración de antigüedad grecorromana. Pretende recuperar el saber clásico, en el que busca una nueva escala de valores para el individuo. Frente a la sociedad medieval, en la que todo giraba en torno a la idea de Dios, durante el Renacimiento, el hombre pasa a ser el centro del universo. Emplea la razón como fuente del conocimiento y busca la verdad a través de la reflexión personal y de la investigación.

RENACIMIENTO ITALIANO

ARQUITECTURA

PINTURA

ESCULTURA

ARQUITECTURA Cúpula de Santa María de las

Flores.Catedral de Florencia (1420-36)

-Brunelleschi realizó esta cúpula sobre una iglesia medieval inacabada.

-Gran cúpula de 42 m. de diámetro.

-Linterna.

-Diseño sobre tambor ortogonal y doble emparedado.

-La catedral presenta planta basilical clásica.

 -La cúpula fuera pintada con una

representación de El Juicio FinalOBRA DE FILIPPO

BRUNELLESCHI

PINTURA La Virgen de las Rocas.

Leonardo da Vinci, 1483-1486.

-Los pintores del siglo XV unificaron su visión de la realidad, adaptándola a las reglas geométricas de la perspectiva lineal.-Situaban las figuras en ambientes Arquitectónicos.

- Leonardo descubrió un elemento que indicaba profundidad: el efecto atmosférico.

-Creo la perspectiva aérea, el efecto ilusorio de profundidad ambiental por medio de la luz, y de un claroscuro de gradación desde los primeros hasta los últimos planos de la imagen.

La sombra suaviza

los contornos.

ESCULTURABaco (Miguel Ángel).

Museo Nacional del Bargello, Florencia.(1496-1497)

--Es una escultura en mármol, de una altura de 203 cm.

-Esta obra es claramente la primera gran obra maestra de Miguel Ángel, donde se muestra la característica constante de la sexualidad en su escultura.

-Simboliza el espíritu del hedonismo clásico.

-Muestra también esta escultura la característica constante en la obra del artista, de evocar la sexualidad, de forma andrógina, como la misma naturaleza del dios en la antigüedad que era ambigua y misteriosa.

RENACIMIENTO ESPAÑOL

ARQUITECTURA

PINTURA

ESCULTURA

ARQUITECTURA Hospital de Santiago (Úbeda).Construido entre 1562 y 1575.

Ciudad de Úbeda, Jaén.

-Está considerado como una de las grandes obras de la arquitectura asistencial del renacimiento en España.

-Es una obra austera a la vez que grandiosa, con escasa ornamentación y de gran volumen. -Cuenta con 2 torres a los extremos de la fachada con cubiertas de cerámica vidriada, y otras 2 torres que enmarcan la gran capilla central.

-Esta capilla ofrece gran originalidad debido a su planta en forma de H, con dos torres desplazadas hacia el centro de la iglesia.- Pinturas semejantes de estilo manierista e influencia ítalo-clásica se encuentran en las bóvedas de la iglesia, siendo uno de los pocos ejemplos conservados de pintura mural en la decoración del Renacimiento Español.

PINTURA El Expolio.

El Greco, Toledo. ( 1577 y 1579) -Es un Óleo sobre lienzo y mide 285 centímetros de alto y 173 cm de ancho.-Este cuadro es el más poético y de expresión más elevada del artista.

El momento del expolio no era un tema frecuente en aquella época en el arte occidental. En la composición representa a Cristo en el centro, mirando al cielo con una expresión de serenidad, vestido con una túnica de color rojo intenso que domina el resto de la composición; y a su alrededor, una masa de figuras dispuestas a desnudarlo para comenzar la Pasión.

-La unidad de composición es tan

perfecta que todo el interés lo absorbe la figura de Cristo.

-Todo lo que no es el protagonista se encuentra oscurecido y

rebajado mientras que Cristo se ilumina y destaca. El artista lo

consigue mediante el colorido y el claroscuro.

ESCULTURAObra San Jerónimo.

Por Pietro Torrigiano. siglo XVI

-Esta escultura fue realizada en barro cocido policromado, material muy de moda en la ciudad de Sevilla.

-Fue una obra maestra, admirada y muy valorada por los artistas sevillanos de fines del siglo XVI. 

-En ella aprendieron a esculpir anatomía todos los escultores andaluces de generaciones posteriores.-La escultura presenta una anatomía perfecta del cuerpo de un anciano, realizada en tamaño mayor del natural.

-La policromía aporta realismo y una gran calidad.

RENACIMIENTO FRANCES

ARQUITECTURA

PINTURA

ARQUITECTURA Castillo de Chambord.

Región de los Países del Loira, Francia.Diseño de Domenico da Corona(1519-

1539).

-Este torreón erigido en el año 1519 con unas elegantes torres de ángulo, tendencias italianas y molduras horizontales es considerado el cuerpo central del castillo. -Se mezcla a la perfección tendencias medievales

con estructuras clásicas italianas.-Se dice que en el diseño original estuvo ligado Leonardo Da Vinci.

 -Inspirado en la arquitectura italiana con sus fachadas y molduras horizontales.-Está rematado por una torre linterna decorada alrededor de la cual se despliegan las terrazas.-En su centro se eleva la famosa escalera de tramos dobles cuyo decorado esculpido es una de las obras maestras del Renacimiento francés.

PINTURA Eva Prima Pandora.

Jean Cousin el Viejo. ( 1550) -La obra ha sido considerada el primer gran desnudo pintado por un artista francés, que formó parte del nacimiento y desarrollo del manierismo francés.

-El autor realiza una curiosa simbiosis entre una pintura de temática mitológica y una de temática religiosa. Representa a una mujer recostada en una cueva, posiblemente siguiendo el modelo de la Venus de Urbino, de Tiziano.

-Al fondo, está representada una ciudad tras un lago con reminiscencias de la técnica del sfumato de Leonardo da Vinci. La cueva recuerda a las reproducidas en la Virgen de las rocas del mismo Leonardo.

-En el cuadro están los símbolos de la calavera, alusiva a la muerte relacionada con la protagonista, la serpiente enredada en el brazo izquierdo, que recuerda el relato bíblico del engaño de la serpiente a Eva en el Paraíso, la rama de manzano que recuerda al fruto prohibido y la jarra que señala a la caja de Pandora de la que salieron los males de la humanidad.

RENACIMIENTO ALEMAN

ARQUITECTURAPINTUR

A

ARQUITECTURA Iglesia de San Miguel (Múnich)

Años (1583-1597).-Este magnífico templo tuvo una

considerable influencia en el estilo arquitectónico barroco del

sur de Alemania.

-La fachada que presenta el recinto religioso es de gran tamaño y allí se encuentran sembradas estatuas de los miembros de la dinastía Wittelsbach. La Iglesia posee dos entradas, entre las cuales se encuentra una estatua del Arcángel Miguel luchando por la fe y asesinando al Diablo representado por un dragón.

-A pesar de las peculiares bóvedas -

suerte de interpretación en clave clasicista de

crucerías góticas.

-La estructuración a base de gruesos pilares de frentes articulados por pilastras pareadas, nos muestra, las directrices emanadas de Roma.

Sus arquitectos fueron Wolfgang Müller y Friedrich

Sustris.

PINTURA Melancolía I.

Alberto Durero, 1514.

-A la tradición gótica alemana, expresionista y patética, se le une ahora la influencia italiana y la llegada de la Reforma protestante, lo que provoca una pintura con personalidad propia.

-Es considerada la obra más misteriosa de Durero y se caracteriza, como muchas de sus obras, por su iconografía compleja y su simbolismo.-Es una composición alegórica que ha suscitado diversas interpretaciones. Mide 24 cm de alto y 18.8 cm de ancho.

-En el grabado hay muchos elementos relacionados con la geometría, la aritmética y la medida del tiempo.