el adn de la industria musical 2012-09-29

Tecnológico de Monterrey, Campus de Educación Ejecutiva. Sede Ciudad de México – Diplomados, cursos, talleres, certificaciones.

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Campus de Educación Ejecutiva pertenece al Tecnológico de Monterrey® -- Página: 1

Curso

El ADN de la Industria Musical

Duración 40 horas

Objetivo general:

Programa de educación dirigido a profesionales de la industria y aspirantes a ejercer un rol dentro del negocio en

México. Explica el funcionamiento general de la industria musical y de entretenimiento desde la producción

grabaciones, su mercadeo, asuntos legales y negocios derivados mediante un análisis detallado de su presente,

pasado y futuro.

Beneficio:

1. El alumno obtiene un conocimiento general sobre el funcionamiento de la industria de la música en México,

Latinoamérica y el mundo.

2. Mediante el estudio de casos reales se obtiene un amplio aprendizaje sobre el negocio de la música que

comprende desde la producción de grabaciones, hasta la distribución tradicional y digital de fonogramas y

videogramas.

3. A través del análisis de pasado, presente y futuro se llevan a cabo discusiones que dejarán a los alumnos expresar

sus ideas y comentarios sobre la industria musical.

4. Impartido por 3 profesionales vigentes en la industria de la música de México:

Tomás Rodríquez (Director General) Warner Music México.

Tulio Bagnara (Manager / Representante artístico) Beatamina Music.

Joaquín Fernández Esquivel (Director General) Chinelo Entertainment.

Dirigido a:

Profesionales de la industria musical, Estudiantes de comunicación, ingeniería en producción musical digital,

estudiantes de preparatoria que estén buscando orientación vocacional.

Requisito:

Estar interesados en el mundo empresarial de la música y el entretenimiento.

Contenido:

Módulo 1 El ADN Musical

Temario

1. Introducción a la industria musical tradicional y actual. 1.1 Historia. 1.2 Formatos de grabación.




1.3 Timeline de formatos. 1.4 La década digital 2000s. 1.5 Top 10 álbums por década de música grabada. 1.6 Agentes y sujetos del negocio musical.

2. Derecho de autor I. 2.1 El derecho de autor. 2.2 Copyright. 2.3 Línea de tiempo en México. 2.4 Dominio público. 2.5 Ejecución pública. 2.6 Fonograma. 2.7 Ley federal de derecho de autor. 2.8 Derechos morales y patrimoniales. 2.9 Contrato de edición de obra musical. 2.10 Coautorías, invitado abogado, regalías. 2.11 Sociedades de gestión colectiva, tarifarios y derechos conexos.

3. Derecho de autor II / anatomía de una compañía de música. 3.1 ACTA / SOPA. 3.2 Anatomía de un sello discográfico. 3.3 A&R / marketing / promoción / ventas / new business / finanzas / distribución. 3.4 IFPI digital music report.

4 . Producción de una grabación (fonograma). 4.1 Presupuesto y calendario. 4.2 Asignación de productor 4.3 Pre-producción y producción. 4.4 Grabación, mezcla y masterización. 4.5 Invitado especial (productor musical / ejecutivo A&R).

5. Contratos I. 5.1 Artísticos. 5.2 Regalías. 5.3 Unidades a título gratuito. 5.4 Devoluciones / reservas / liquidaciones. 5.5 90% sobre ventas netas. 5.6 Avances / recuperación / riesgo de pérdida. 5.7 Certificaciones por ventas de discos / downloads (AMPROFON / RIAA). 5.8 Escalas / all-in / presupuestos y anticipos / MEX y EUA. 5.9 Fórmulas / 360º. 6.0 Otros puntos importantes. 6.0 Contratos de productor. 6.1 Regalías / otras deducciones / adelantos / escalas. 6.2 Puntos avanzados en los contratos. 6.3 Contrato de licencia. 6.4 Contrato de distribución.

6. Contratos II. 6.1 Repaso contratos I. 6.2 Contrato de representación / compromisos / funciones.




6.3 Contrato de show. 6.4 Foro. 6.5 Publicidad / patrocinios. 6.6 Otros compromisos. 6.7 Montaje de escenario / backline. 6.8 Contrato de booking. 6.9 Contrato editorial.

7. Gestación de un proyecto. 7.1 Estado de resultados. 7.2 P&L. 7.3 Informe de etiqueta.

8. De A&R a marketing. 8.1 Ficha técnica / informe de etiqueta / versiones / materiales. 8.2 Audio / gráficos / fotografías / video. 8.3 Formatos y configuraciones.

9. Mercadotecnia musical / marketing musical I. 9.1 Definición. 9.2 Marketing discográfico. 9.4 ¿Qué vendemos? 9.5 Caso de estudio: Chile. 9.6 Estructura de un departamento de marketing. 9.7 ¿Cómo medimos los medios de comunicación para música? 9.8 Canales tradicionales y digitales. 9.9 Productos premium

10. Mercadotecnia musical / marketing musical II. 10.1 Plan de marketing / etapas / evaluación. 10.2 Estatus / elección de sencillo. 10.3 Estrategia / planificación y lanzamiento. 10.4 Herramientas. 10.5 Ventas / mantenimiento / declinación. 10.6 Análisis de rentabilidad.

11. Publicidad. 11.1 Presskit / kit de prensa. 11.2 Boletín de prensa. 11.3 Materiales opcionales. 11.4 ¿Físico o digital? 11.5 Historia de prensa.

12. Web marketing para la industria musical. 12.1 Dominio / tips / registro. 12.2 Web hosting / ancho de banda. 12.3 Glosario. 12.4 Diseño web / home / reglas básicas. 12.5 SEO / keywords. 12.6 Integración con redes sociales. 12.7 Monitoreo de tráfico.




Duración del módulo: 40 horas

Días de impartición:

sábados

Horario:

9:00 a 15:00 hrs

12.8 e-commerce / fullfilment. 12.9 Promoción y publicidad online / redes sociales. 12.10 Invitado especial.

13. Representación artística / music management. 13.1 Definición. 13.2 Objetivos / alcances. 13.3 Conceptos. 13.4 Proceso de venta de un show. 13.5 Personal manager. 13.6 Production manager. 13.7 Producción.

14. Repaso general de sesiones. 14.1 Estudio de casos prácticos por grupo.

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