FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA

Thomas Demand realizado por Andrea Pavón .

BIOGRAFÍA

THOMAS DEMAND: Tomas Cyrill, (nacido 1964 ) es un alemán escultor y fotógrafo . Actualmente vive y trabaja en Berlín y Los Ángeles , y enseña en la Universidad de Bellas Artes de Hamburgo.

OBRA

THOMAS DEMAND :

Fotógrafo alemán Thomas Demand, en los que la reconstrucción prácticamente literal de imágenes extraídas de los medios mediante modelos de papel y cartón de grandes dimensiones que posteriormente fotografía, dejan una sensación de extraña fragilidad, manteniendo la duda sobre si estamos ante una realidad simplificada, sin peso y desprovista de particularidades, o ante una simulación.

También en relación con la categoría “transparencia”, el trabajo de Demand se desarrolla sobre dos niveles de atención. Constituye, en principio, un fondo, una imagen rescatada de la masa de imágenes mediáticas que constituyen el entorno de nuestro espacio social contemporáneo. Sin embargo, una ligera distorsión, una anomalía disuelta en el conjunto revela una nueva capa de significado: el carácter de “imagen sobre imagen” o “arquitectura de la imagen” de la fotografía.

OBRAThomas Demand recoge imágenes publicadas en un diario o revista, luego construye un modelo de esa imagen a escala real en papel y cartón, lo ilumina, con esa luz helada de ascensor que absorbe humanidad, y lo fotografía. Acto seguido, destruye la maqueta. De la foto original queda apenas una reverberación.

OBRASi fueran naturalezas estarían muertas. De hecho, una vez Demand hizo la maqueta de un follaje; vista de cerca la fotografía parecía emanar ese olor penetrante de las flores podridas en un jarrón. Porque si algo falta en sus fotografías, es algo como un signo de vida. Están los rastros de las personas, una taza de café, el paquete de cigarrillos, pero no mucho más, o lo que es peor: el problema no es la soledad de la escena (eso sería, en todo caso, lo de menos), el problema es el anonimato opresivo.

No hay rastros de huellas DIGITALES, no hay singularidades, no hay efectos del tiempo sobre las cosas, no hay aquella opacidad dada a los objetos por la suciedad del tacto, el desgaste, esa impregnación grasienta que dejan las manos sobre las superficies. En efecto, lo que hay es un lustre que de tan frío se vuelve asqueroso. Evoca algo entre la leve estetización de los diseños de posguerra de Dieter Rams y la ultra higiene de un consultorio de dentista.

IMÁGENES

TÍTULO: Junior SuiteAÑO: 2012

OBRAComo un pintor, Demand parece desconfiar de la fotografía, como un escritor, parece estar fascinado por ella. Sus imágenes recuerdan un poco los objetos y las habitaciones desoladas de Edward Hopper o la monotonía gris de los policiales negros norteamericanos. Son imágenes del tedio de una arquitectura de OFICINAS y habitaciones impersonales. Sólo un Bartleby podría sobrevivir ahí adentro.

IMÁGENES

TÍTULO: StudioAÑO: 1997

OBRA

Las imágenes podrían ser el resultado de una mente que no logra recordar detalles sino el trazo grueso de las cosas que alguna vez vio. Al respecto, Jeffrey Eugenides (que a su vez escribió un cuento inspirado en las fotografías de Demand para el catálogo de la muestra de este año en el Moma) escribió: “Una memoria de un tiempo o un lugar no es ese tiempo o ese lugar, y, aun cuando la mente luche por percibir el PRESENTE existe el filtro inevitable de la conciencia: nuestra mente construyendo un retrato de la realidad”. Es posible que, en parte, las imágenes de Demand sean obras sobre la memoria y la percepción.

IMÁGENES

TÍTULO: Presidency IAÑO: 2008

OBRASobre qué recordamos de las cosas y por qué. Nada mejor que el papel, acá en su doble función de escultura y fotografía, para representar la fragilidad de las cosas (además, parece haber en Demand un escepticismo hacia la gran escultura a lo Richard Serra, quizá por eso sus construcciones mantienen esa impresión de haber sido hechas a los tumbos, en el sentido de que dejan ver las juntas del papel, el lápiz marcando intersecciones, las esquinas donde el cartón se levanta y rastros de la goma con la que todo ha sido pegado). Es inevitable: hechos en papel, los objetos se asocian a nuestros recuerdos de la infancia, a los avioncitos, a los barcos, a las pirámides con cartas. Pero montados entre placas de plexiglás parecen lo definitivo y en eso radica su fascinante perversión.

IMÁGENES

TÍTULO: BathroomAÑO: 1997

Las obras de Demand, como las de James Casebere, Oliver Boberg y Glen Sector (artistas que también realizan maquetas que luego fotografían) están tan lejos del mundo natural como una imagen digital. Pero Demand se ufana de trabajar únicamente con TECNOLOGÍA analógica: dice que prefiere lo viejo para hacer cosas nuevas

“Si antes había una mesa de oficina llena de cosas, ahora tenemos esa misma mesa pero pelada, y no es que los objetos hayan desaparecido, sino que siguen ahí pero desnudos: lo que era detalle superfluo ha sido eliminado.

IMÁGENES

TÍTULO: Jeffrey Eugenides

IMÁGENES

IMÁGENES

TÍTULO: BackyardAÑO: 2014

IMÁGENES

TÍTULO: Hole / Loch,AÑO: 2013

IMÁGENES

TÍTULO: Daily #10AÑO: 2008

IMÁGENES

TÍTULO: LandscapeAÑO: 2013

IMÁGENES

TÍTULO: VaultAÑO:AÑO: 2012