El teatro barrocoSIGLO XVII
TIPOS DE TEATRO1. El teatro religioso.
AUTOS SACRAMENTALES: Piezas breves en un acto, Presentaban a personajes abstractos en forma de alegoría (el bien, el pecado, el hombre, etc.). Trataban sobre el tema religioso de la comunión o la eucaristía. Se representaban en la fiesta del Corpus, al aire libre, junto a la iglesia.
2. El teatro cortesano. Se representaba en los salones o jardines de los palacios. A lo largo del siglo, las innovaciones escenográficas permitieron efectos especiales espectaculares.
El teatro de los corrales de comedias. El teatro popular alcanzó un gran éxito de público en este siglo, tanto en España como en Inglaterra y Francia. Las representaciones teatrales constituían verdaderos acontecimientos sociales, ya que era el espectáculo más popular
de la época.
CORRAL DE COMEDIAS
CORRAL DE COMEDIAS
TEATRO INGLES / THE GLOBE
CARACTERÍSTICAS DEL CORRAL DE COMEDIASPatios descubiertos y rodeados de casas.
En un extremo del patio se situaba el escenario. En el mismo patio se concentraba la mayoría del público popular. Ante el escenario había algunos bancos, detrás se situaban de pie los hombres del pueblo o mosqueteros, que mostraban su satisfacción por la representación.
Las mujeres y los hombres separadosel lugar reservado a las mujeres era una zona elevada en el otro extremo del escenario: cazuela.
Los nobles y las autoridades se situaban en los balcones y ventanas de las casas colindantes que daban al patio, los cuales se llamaban aposentos.
Las representaciones se hacían aprovechando la luz del día, a primera hora de la tarde, y duraban varias horas.
CORRAL DE COMEDIAS
CORRAL DE COMEDIAS
LA REPRESENTACIÓN LOA: presentación en verso del espectáculo que iban a presenciarACTO 1 DE LA COMEDIAENTREMÉS: pieza breve de tono humorísticoACTO 2JÁCARA: canción burlesca escrita en la jerga de los rufianes, criados negros o pastores rústicosACTO 3BAILE: cierre de la representación con DANZAS y CANCIONESTodas las obras que se representaban en estos corrales eran conocidas con el nombre de comedias, fueran o no comedias en sentido estricto o dramas que mezclaban elementos trágicos y cómicos
Arte nuevo de hacer comediasLOPE DE VEGA
MODELO DRAMÁTICO DE LA COMEDIA Modelo propuesto por LOPE DE VEGA en su obra Arte nuevo de hacer comedias
Explica las características que toda comedia exitosa debe reunir
Características innovadoras con respecto a la dramaturgia grecolatina y renacentista
EstructuraARTE NUEVO DE HACER COMEDIAS
Características del Arte Nuevo Rechazo de las tres unidades (1 lugar, 1 acción, 1 día)
Introduce numerosos escenarios que aportan dinamismo al espectáculo (ruptura de la unidad de espacio);Alarga el tiempo (ruptura de la unidad de tiempo), inclusión de numerosos incidentes: más de un día.La unidad de acción es la más respetada por Lope, aunque junto a la acción principal establece una
secundaria que le sirve de contraste. Acción principal entre dama y caballeroAcción secundaria entre criada y criado.
División en tres actos, en lugar de los cinco de la literatura clásica. A grandes rasgos, estos actos se corresponden con la exposición, nudo y desenlace del argumento, aunque lo
aconsejable es que el desenlace se produzca en la mitad del tercer acto.
Características del Arte NuevoMezcla de lo trágico y de lo cómico.
Frente a la tajante división clásica, que imponía tonos diferenciados entre la tragedia y la comedia, El teatro de Lope se mezclan ambos tonos y ambientes.
TRAGEDIA COMEDIA DRAMA DE LOPE
• Personajes elevados• Conflictos trascendentes• Lenguaje solemne• Final desgraciado• Reflexión del espectador
• Personajes populares• Conflictos ligeros• Lenguaje sencillo• Final feliz• Entretener/satirizar
• Personajes de diversas clases• Mezcla de temas graves y ligeros• Lenguaje culto y popular• Espontaneidad y fecundidad
Características del Arte NuevoUso de diferentes tipos de versos (polimetría).
La obra de Lope está escrita mayoritariamente en verso. Predominio del verso octosilábicoSe combinan con otros metros como romances, sonetos o décimas.
El decoro poético: adecuación entre el tipo de personaje y su registro lingüístico. Cada personaje debe hablar conforme al grupo social que lo caracterice, para que resulte verosímil.
La figura del gracioso o del donaire aparece habitualmente en el teatro de Lope. Personaje que procede de la evolución del bobo de Lope de Rueda (dramaturgo anterior a Lope) y a veces
alcanza cierta complejidad.
Intercalación de elementos líricos. Canciones, bailes que animan el espectáculo.
PersonajesARTE NUEVO DE HACER COMEDIAS
Personajes fijos 1. GALÁN: apuesto, joven y casi siempre noble. Su misión: la dama.
2. DAMA: joven, bella y noble. Recibe los requiebros del galán. Es capaz de tomar la iniciativa cuando tiene que recuperar su honor.
3. CRIADOS: confidentes, engaños…1. el criado de él y la criada de ella forman la acción secundaria.
4. PODEROSO (capitán, comendador, duque o príncipe) está empeñado en gozar de la dama. Suele morir por su osadía.
5. PADRE: protege la honra de la dama y ejecuta la venganza.
6. REY: imparte la justicia final y restaura el orden social tras la agresión del poderoso.
7. VARIANTES:1. Gracioso2. Villano o campesino
TemasARTE NUEVO DE HACER COMEDIAS
Temas fundamentalesEL AMOR y EL HONOR
CLASIFICACIÓN DE LAS OBRAS EN FUNCIÓN DEL TEMA
MODALIDAD TEMAS EJEMPLOS
DRAMAS DE HONOR Pérdida de honor, venganza, muerte. Final feliz
Lope: FuenteovejunaCalderón: El alcalde de Zalamea
DRAMAS TEOLÓGICOS/FILOSÓFICOS
Destino, libertad y salvación del hombre
Calderón: La vida es sueño
TRAGEDIAS Honor y asuntos históricos Vélez de Guevara: Reinar después de morir
COMEDIAS DE SANTOS Vidas de santos o personajes bíblicos
Tirso de Molina: La santa Juana
COMEDIAS DE CAPA Y ESPADA O DE ENREDO
Juego de amores y burlas. Galán busca dama
Tirso de Molina: Don Gil de las calzas verdes
Grandes dramaturgos
DRAMATURGOS DEL SIGLO DE OROLOPE DE VEGA
Continuadores de Lope Guillén de Castro, Las mocedades del Cid Ruiz de Alarcón Tirso de Molina: El burlador de Sevilla, El condenado por desconfiado y Don Gil de las calzas verdes
CALDERÓN DE LA BARCA
Escuela de Calderón Francisco Rojas Zorrilla Agustín de Moreto
LOPE FÉLIX DE VEGA Y CARPIO (1562-1635)
OBRA:
1.POESÍA (incluida en sus obras teatrales) Rimas: sonetos Rimas sacras: poesía religiosa
2.NARRATIVA La Arcadia (novela pastoril) El peregrino en su patria (novela bizantina)
3.TEATRO◦ Dramas: Fuenteovejuna, Peribáñez, El caballero de Olmedo◦ Comedias: La dama boba y El perro del hortelano
LOPE. OBRA DRAMÁTICADRAMAS.
Muchos se ambientan en la Edad Media y están basadas en asuntos que se toma de las crónicas, leyendas, romances, etc. Es el caso de El caballero de Olmedo. En este grupo también se incluyen los dramas de poder injusto,
Plantean conflictos entre el pueblo y la nobleza. El pueblo se enfrenta al poder de un noble tirano, el rey acaba dando la razón al villano. Es lo que ocurre en Fuenteovejuna. En esta obra, la figura del rey queda fortalecida y es aclamado por el pueblo, porque representa la justicia
frente el poder abusivo de algunos nobles. En ningún caso se cuestiona la figura del monarca, que es quien imparte justicia.
COMEDIAS. Las comedias contemporáneas de amor y enredo. Obras llenas de equívocos e intrigas Se ambientan en zonas rurales o urbanas de la época Giran en torno al tema amoroso Personajes: alcahuetas, muchachas que se disfrazan de hombres Tono desenfadado y un final feliz. Destacan: La dama boba y El perro del hortelano
