dossier - ocho miradas a chillida

8/9/2019 Dossier - Ocho Miradas a Chillida

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Desde la gravitacin de un artista, la mirada de la msica se revela nueva,porque une su naturaleza a la de otro universo. Dos manifestacionesartsticas, vinculadas por su provocacin, se combinan en un proyecto quepretende sinergias como homenaje a Eduardo Chillida, siempre cerca de lamsica desde su propuesta polimorfa y feraz.

Despus de tiempo de formacin y reflexin, ocho jvenes compositoreshan elaborado, a modo de homenaje, ocho obras partiendo de laspalabras que dedicadas a la msica escribi Eduardo Chillida en una delas piezas de su obra GRAVITACIN (1997). Estos trabajos son tambin unagradecimiento a la Fund a c in Ed ua rd o C hillid a y Pila r Be lzunc e por suacogida en el Museo Chillida - Leku

Las obras que componen este proyecto estn escritas por:

PEDRO GMEZ TIEMPO

CSAR GALLEGO RITMO

CARLOS VENCES PAUSA

J OS MARA CIRIA SILENCIO

ANA BARRILERO MEDIDA

ALICIA MOROTE ACORDE

MANUEL PACHECO INTERVALO

CARLOS NEZ REPOSO

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Atendiendo a un proyecto de Teresa Cataln, compositora y catedrticade Composicin, la Fund a c in Ars Inc o g nita, con la colaboracin de laFundac in FIDAH, promociona un homenaje a EDUARDO CHILLIDA,realizado por ocho jvenes compositores.

La relacin entre las artes, la cercana de Eduardo Chillida a la msica, labsqueda de los jvenes compositores en el resto de disciplinas artsticas yla atencin de la Fund a c in Ed ua rd o C hillid a y Pila r Be lzunc ehacia estoscreadores, han propiciado la oportunidad de reconocer al Maestro y deagradecer a esta Fundacin su acogida, que significa promocin y alientopara estos jvenes msicos.

Las obras creadas para este homenaje atienden a las palabras escritas porEduardo Chillida en su GRAVITAC IN. Estn compuestas para violonchelosolo y el estreno tuvo lugar en el Museo de Navarra (Pamplona) el da 20 de

junio de 2014, a cargo del destacado virtuoso del instrumento Iagoba Fanlo.

Para la Fund a c in A rs Inc o g nita ,y especialmente para m como Presidente,es un honor participar en este homenaje y contribuir a la difusin ypromocin de estos nuevos autores a travs de un documento audiovisualque muestre el trabajo dedicado a Eduardo Chillida, y que ademsconstata el talento de estos jvenes compositores. Con este proyecto sepretende contribuir a la difusin de su msica y al mejor estmulo para lacontinuidad de su trabajo.

Javier EcayFundacin Ars Incognita

[email protected]

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ACERCA DE LA OBRA

La obra Ocho miradas a Chillida, para violonchelo solo, nace comoobsequio para la familia C hillida Belzunce por su generosidad al abrirnos las

puertas del Museo Chillida-Leku.

Para los autores, ocho jvenes compositores formados en la clase de TeresaCataln, es un honor y una responsabilidad tomar como punto de partida laobra de Eduardo Chillida. En este caso, las ocho palabras de suGRAVITACIN (1997) han servido como elemento vertebrador y unificadorde una obra polidrica y plural.

Tiem p o , Ritm o , Pa usa , Sile nc io , M e d id a , Ac o rd e , Inte rva lo y Re p o sorepresentan para Chillida mucho ms que conceptos independientes. Estas

palabras, cargadas de resonancias musicales, son la base de gran parte dela obra de este escultor, permitindole dotar a este arte de una dimensintemporal de la que hasta entonces carec a.

Cada uno de estos ocho conceptos ha sido trabajado por un compositordiferente, de manera que el resultado global, adems de reflejar la visinmltiple de Chillida en cuanto al arte, deja constancia de laspersonalidades musicales diferenciadas de los autores.

Creemos, adems, que la simbiosis de msica y escultura o, en general, dediferentes manifestaciones artsticas, contribuye a enriquecer la

comunicacin entre creador y pblico, permitiendo un reconocimientomutuo de las diferentes perspectivas ante el hecho artstico.

Los compositores

Agradecimientos:al Museo de Navarra y a su directora Mercedes J over, a laFundacin Ars Incognita y a su presidente J avier Ecay, a Iagoba Fanlo, aTeresa Cataln, a Michle Dufour, a la Fundac in FIDAH y a su presidentaPilar Alonso y, muy especialmente, a la Fundacin Eduardo Chillida-PilarBelzunce, a Susana Chillida y a Luis Chillida.


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PEDRO GMEZ

Tiem p o

[email protected] 774 442

Pedro Gmez Martnez nace en Calasparra (Murcia) en 1982. Estudia Composicinen el Rea l C on serva tor io Sup er io r d e M sic a d e Ma d rid con la catedrtica TeresaCataln. Tambin ha recibido clases de Alberto Posadas, Zygmunt Krauze,Alessandro Solbiati, Chen Yi, Paul Patterson, J os Luis Turina, Andrs Valero-C astells y

J oan Ginjoan. Adems, en octubre de 2013 particip en el "I Encuentro deComposicin Algortmica" que tuvo lugar en Madrid y al que asistieron, entre otros,los compositores Gustavo Daz-J erez, Adolfo Nez, Luis Robles y Jess lvaro.

Ha recibido el 1 primero en el "I Concurso J venes Pianistas" del ConservatorioProfesional de Msica de Murcia en 1999, y el 2 premio en el "I Conc urso FIDAHpara jvenes compositores" por su obra para piano ta c a .

Varias de sus obras han sido estrenadas en el Real Conservatorio Superior deMsica de Madrid, como los cuartetos de cuerda "Recurrencias" y "CmuloGlobular", la obra para piano "taca" o la obra para orquesta de cuerdas "El Grito.

Como msico, desde 1993 es miembro de la Asoc ia c in Ba nd a d e Msic a d eCalasparra, y tambin ha formado parte de la Ba nd a d e M sic a d e la Fed erac ind e Ba nd a s d e la Reg in de Mu rc ia, de la Ba nd a d e Msic a d e la Universid a dPo litc nic a d e V a le nc ia y de la Orquesta de la Universitat Rovira i Virgi l i enTarragona.

Desde 2005 es ingeniero de telecomunicaciones, trabajando y viviendo en Madrid.

Acerca de Tiem p o

El tiempo es un concepto tremendamente complejo, entre otras cosas por ladificultad que genera el acto de medirlo. En sus escritos, Chillida lo relaciona con elespacio y con las cualidades que indirectamente nos ayudan a aprehender latemporalidad del mundo: el cambio y el movimiento. Adems, el tiempo es unarealidad caleidoscpica que puede referirse a la secuencia entre cambios, a laduracin de eventos o a una magnitud fsica abstracta.

SOBRE LOS AUTORES

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Mi obra se basa en esta ltima acepcin. En la fsica clsica, el tiempo se relac ionacon el espacio y con la velocidad de una forma unvoca. Adems, estamos anteuna magnitud continua e irreversible, unidireccional. Sin embargo, en la fsicamoderna, el tiempo y el espacio forman una nueva magnitud (el espacio-tiempo)que se percibir de forma distinta dependiendo del grado de movimiento delsistema de referenc ia.

Estos argumentos son los que he querido plasmar en mi pieza. El carcter continuodel tiempo viene reflejado por un sonido ininterrumpido. Para que el tiempo seperciba como una relacin entre espacio y velocidad, el elemento que estructuratoda la obra es el glissando, entendiendo este gesto como una variacin continuaen el espacio de las alturas a una velocidad dada. Por ltimo, el carcter relativistadel tiempo se materializa por medio de varias lneas musicales que evolucionan avelocidades diferentes, no siempre constantes, y en oc asiones incluso con sentidosopuestos.

As, la inestabilidad y el cambio continuo del sonido hacen que el oyenteexperimente una parametrizacin del tiempo en abstracto y, adems, una

variacin del tiempo subjetivo de la pieza, que para m es el verdadero ncleo dela composicin musical.

CSAR GALLEGO

Ritmo

[email protected] 080 388@maesecesar

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Su formac in musical comienza a los 6 aos, cuando empieza a tomar sus primerasclases particulares de piano ingresando a los 8 en el Conservatorio profesional demsica "Amaniel" acabando sus estudios de grado medio con la mximacalificacin. A lo largo de ese tiempo es galardonado con: 2 primeros premios, 2

segundos premios, premio "Amaniel" fin de ciclo y Premio de honor fin deestudios.

Fuera del conservatorio consigue tambin una mencin honorfica en el concurso"Hazen" intercentros de Madrid adems de asistir a distintas clases magistrales deinterpretacin con profesores de la talla de Rita Wagner o Diego Cayuelas. Ingresacon 18 aos en el Real conservatorio superior de msica de Madrid, cursando el


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primer ao de piano, momento en el que decide volcar su mirada hacia su granpasin, la composicin, licencindose concretamente en la especialidad decomposicin para medios audiovisuales obteniendo la mxima calificacin:matrcula de honor.

Compagina todo ello junto con la docencia en el Taller de msica y grabacin delColegio "Sagrado corazn" de Madrid como profesor de piano, armona einiciacin a la msica para menores de seis aos.

Acerca de Ritmo

Ritmo es una obra que pretende ser un reflejo musical de todos aquellos ciclostemporales que gobiernan la naturaleza y por tanto, nuestras vidas. En muchasocasiones, escapan a nuestra percepcin, incluso aunque nos resulten evidentesen algunas de sus fases: intermitencia mensual de la luna, ciclo del agua, delcarbono-oxgeno, litognico, rotacin de la tierra son muchos los ritmos quedefinen nuestro destino.

Sin embargo, de manera inversamente proporcional a la longitud del ciclotemporal que deseemos estudiar, nuestra percepcin se distorsiona, se pierde, sedistrae. Cuanto ms largo es el ciclo, ms sutiles a nuestra percepcin son susvariaciones.

Esta obra trata precisamente de condensar una gran sucesin de gestos musicalesidentificables en un breve espacio de tiempo, varindolos y unindolos bajo unentramado dinmico que atiende a una cierta periodicidad.

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CARLOS VENCES

Pausa

[email protected] 801 150

Nace en 1989 en Madrid (Espaa). A los cuatro aos comienza su educacininfantil en el colegio Estudio, donde completar toda su formacin acadmica.Empieza a recibir clases de piano y solfeo a los ocho aos, en la academia demsica Amadeus, en las Rozas, fuera del plan oficial.

En el ao 2008, despus de cursar el primer curso de Ciencias Medioambientales

en la Universidad Autnoma de Madrid, decide dedicarse profesionalmente a lamsica. Entre los aos 2008 y 2010 cursa el grado medio musical en el centroKatarina Gurska e ingresa en 2010- en el Real Conservatorio Superior de Msica deMadrid en la especialidad de Composicin, cuyos estudios finaliza en 2014 de lamano de la profesora Teresa Cataln.

A lo largo de sus estudios en el conservatorio ha tenido la oportunidad de estrenaralgunas de sus obras como Inquietud, para piano solo, o su obra fin de carreraTramo final, estrenada por la orquesta c lsica del conservatorio.

Ha asistido a varios cursos de piano organizados por el centro Katarina Gurska, al

curso English as a second language for musicians de la Escuela de MsicaBerklee en Boston y al curso de direccin musical del maestro Enrique GarcaAsensio en C hauchina.

Acerca de Pausa

La palabra pausa implica que una accin se detiene para luego ser retomada ycompletada. Por lo tanto, la pausa es un concepto temporal y creo que esta es larazn por la que Chillida la incluye entre las ocho palabras que dedica a la msicaen su obra Gravitac in, por ser la msica un arte que se desarrolla en el tiempo.

Para un compositor, la pausa es un elemento esencial, muy importante a tener encuenta en la estructuracin de una obra. Una pausa articula el discurso de talmanera que al tiempo que seala el final de un proceso, marca tambin elcomienzo de otro que aporta nuevos elementos o desarrolla los que ya se venanutilizando.


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JOS MARA CIR

Sile nc

[email protected]

@josemariac

J os Mara Ciria (Benasque, 1990). Estudia Composicin en Madrid con TeresaCataln. Ha recibido el Primer Premio del I Concurso Fundacin FIDAH, el ccesitdel Premio Creacin Injuve y ha sido seleccionado como compositor para laCtedra Manuel de Falla, el European Musical Creation Workshop y la IIIInternational Young Composers Academy de Mosc. Sus obras han sidointerpretadas por diversos ensembles y solistas, pudiendo destacar el EnsembleTaller Sonoro, Ensemble Espai Sonor y el Moscow Contemporary Music Ensemble.

Actualmente, desarrolla el concepto de msica del lmite, buscando crearrelaciones entre msica y otras disciplinas como la arquitectura romnica, laprehistoria, la escultura o la cocina que abran y modifiquen el proceso creativo.

Acerca de Sile nc io

Escribir una obra-homenaje a Eduardo Chillida es siempre un arma de doble filo.Por un lado, supone un placer infinito entablar un dilogo artstico con la mejorherencia que puede dejar un maestro: su obra. Pero, por otro lado, conlleva unapreocupacin que debe marcar el trabajo antes, durante y despus del procesocreativo: el homenaje nunca debe devorar al homenajeado, y viceversa. Devorarno en el sentido de que uno supere al otro en calidad, sino que uno hagainnecesario al otro. Esto puede ocurrir de dos formas: si ya existe un continente casiperfecto para las ideas que plantea Chillida, llevar el mismo contenido a otrodiferente es hacer una copia redundante. La segunda es que el homenaje cobretal envergadura e independencia que rompa los lazos con el homenajeado,haciendo a este ltimo sobrante.

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En esta obra para chelo escrita para el proyecto que nos ocupa los elementosque estructuran el discurso no se presentan como ideas acabadas desde elprincipio, sino que se desarrollan y se completan en frases a lo largo de la obra. Laarticulacin del discurso en estas frases no impide que se perciba la obra comouna unidad, pues el final de cada frase lleva implcito el comienzo de la siguiente.


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La humilde solucin que se propone en Innenraum 1 es concebir msica y esculturadesde un nivel ms universal, vinculndolas y haciendo que ambas se conviertanen pilares indispensables para la creacin de un nuevo elemento artstico. A lamanera de Chillida, las dos disciplinas actan como dos grandes piezas de hierroque se entrelazan, se repelen, se abrazan... hasta formar un espacio nuevo en suinterior que necesita obligatoriamente de la presencia de ambas para suexistencia. El elemento no ser ni msica ni escultura, sino una experiencia artsticadonde el espectador necesita tanto el estmulo de la escultura como la audicinde la msica para una concepcin completa del conjunto. El elemento nuevonace en un espacio fronterizo entre dos grandes mundos (escultura y msica) queorbitan a su alrededor. En este espacio habita lo c omn a las dos disciplinas, lo mscercano que existe a una esencia universal del arte.

En esta primera parte del ciclo Innenraum, el elemento conector entre los dosmundos es el silencio. Un silenc io entendido como imposibilidad, homlogo musicalal utpico e inasible espacio interior que busca Chillida en sus obras y que msactivo es cuanto ms oculto est. Este silencio que se busca pero que nunca seencuentra crea una diversa gama de paradojas de la percepcin, como la

audicin silenciosa y la visin sonora cuando el violonchelista pasa con rapidez elarco sobre las cuerdas sin generar sonido alguno. No existe sonido, pero se intuyepor el movimiento visual, eliminando toda posibilidad de silencio.

En definitiva, el silencio y su anlogo el espacio interior se convierten en estaobra en puentes que ponen en contacto escultura y msica y que crean unespacio fronterizo entre ambas para el desarrollo de un ente artsticomultidisciplinar y ambiguo. El silencio no como estado, sino como direccin haciaun final imposible que no es asible, ni visible, ni audible. Slo se sabe que est porlos efectos que genera -direccin y movimiento-, prueba suficiente de suexistencia.

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ANA BARRILER

Med i d

anabarrilero.wordpress.co

anabarri@musicaeduca@anabarr

Nace en Madrid en 1988. Cursa estudios de piano en el Conservatorio ProfesionalAdolfo Salazar de Madrid, donde finaliza el Grado Medio con premioextraordinario de fin de grado.

Es licenciada en Composicin por el Real Conservatorio Superior de Msica deMadrid, en Historia del Arte por la Universidad Complutense y mster en Gestin

Cultural por la Universidad Carlos III de Madrid. En la actualidad dirige la Orquestainfantil Musicaeduca de la escuela J uventudes Musicales de Alcal de Henares,donde tambin imparte clases de piano y msica de cmara desde el ao 2007.

Es coautora del mtodo de iniciacin musical Mi Tec lado, para el cual harealizado composiciones originales y arreglos.

Particip en la mesa redonda Creadores emergentes en el reto del siglo XXI,dentro del I Encuentro con jvenes compositores celebrado en el Centro Superiorde Investigacin y Promoc in de la Msica de la Universidad Autnoma de Madrid,donde a su vez estren su obra Up on a ll the liv ing a nd the d ea d, para tenor y

piano.

Es miembro de la junta de la asociacin Mujeres en la msica, que trabaja enpotenciar, divulgar y promocionar el papel de las mujeres en la msica clsica.

Acerca de Med i d a

El p unto e n g e om e tra no t ie ne m ed id a , en a rte s(E. Chillida).

El punto es adimensional, no tiene longitud, ni rea, ni volumen; pero s describe

una posicin en el espacio, y a partir de ah puede ser medido con relacin a losobjetos de su alrededor.

Chillida afirmaba que la msica puede hacernos vivir un presente ms lento y sepreguntaba qu ocurrira si el presente tuviera medida, no estaran disociadospor ella el pasado y el futuro?.


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En esta pieza el presente es ese punto sin medida, pero que se mide en relacina su pasado y a su futuro. Y es que el arte plstico puede plasmar una obra nica einmutable, puede escapar del tiempo; pero en msica el tiempo es materiaprima, y ste es controlado por la medida o por el contrario, liberado por laausencia de ella. As, el tiempo en Medida queda dividido en mltiples pasados,presentes y futuros paralelos.

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Nacida en Murcia en 1988, Alicia Morote inicia su educacin musical llevando acabo los estudios de Grado Medio en la especialidad de Piano, finalizando en elao 2009. Es entonces cuando realiza la prueba de acceso al Real ConservatorioSuperior de Msica de Madrid, donde obtiene la primera plaza en la especialidadde Composicin. Recientemente ha concluido sus estudios superiores de Msica endicha espec ialidad.

Adems de compositora, actualmente es docente de piano y lenguaje musical enla escuela Intermezzo de Madrid. Es co-creadora del proyecto musical LittleSongs para la enseanza infantil del Ingls, y adems ha ejercido como directoradel grupo coral Septibelius durante varios aos.En su experiencia como compositora encontramos estrenos de obras en el mbitode la msica de concierto para distintas formaciones: cuarteto de cuerda, tro deflauta, piano y chelo; voz soprano y piano, orquesta de cuerda, orquesta sinfnica,ensemble contemporneo y coro, entre otras. Tambin encontramos diversascreaciones musicales para cortometrajes, teatro, documental, animacin, vdeo-arte y temas publicitarios.

Sus expectativas como compositora se basan principalmente en la bsqueda deun lenguaje musical propio, enriquecindose de sinergias y multiplicidades artsticasy explorando cualidades sonoras que aporten riqueza a sus creaciones. Entre susprximos proyectos se encuentra el estreno de su obra Mare Nostrum en Rieti(Italia) y la asistencia como compositora activa al curso de anlisis musical de laCtedra Manuel de Falla en Sevilla.

ALICIA MOROTE

Aco r de

[email protected]/alicia.morote.56

622 114 402


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Acerca de Aco rde

La eleccin de esta palabra perteneciente a las ocho que conforman laGRAVITAC IN de Eduardo Chillida para crear una pieza musical viene de miconcepcin del sonido como algo que nos debe elevar por encima de nosotrosmismos, transportndonos a un estado de suspensin. Lo etreo, lo vaporoso, loincorpreo, son estados que pretendo hacer sentir con mi msica a quienes laescuchan, por una simple necesidad personal de sentirlo yo misma al componerlay posteriormente al escucharla.

Siendo algo subjetivo mi asociacin de sonoridades mltiples (o acordes) a losobrenatural, mi particular manera de llevarlo a cabo es realizando fuertescontrastes en la msica para reforzar aquellos instantes de mayor sutileza,caracterizados por las mencionadas multiplicidades sonoras interpretadas conpoca intensidad, pero prolongadas en el tiempo, queriendo evocar algo lejano.

La forma en que Chillida concibe sus obras escultricas es intentando concentraren ellas lo inaprehensible para acercarse a la naturaleza, como el viento, el rumor,

la msica, el silencio o el espacio: conceptos que pretende evocar el Maestro ensus obras para ir ms all de lo que observamos a simple vista. En este sentido, meveo identificada ya que persigo el despertar de sensaciones extramusicales, siendoconsciente de que cada oyente es distinto y su sensacin sobre lo que escucha vaa ser suya y de nadie ms.

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MANUEL PACHECO

Intervalo

www.youtube.com/user/[email protected]

Nace en Villanueva de los Infantes (Ciudad Real). De joven forma parte de laEscolana del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, donde recibe suprimera formacin musical. Cursa sus estudios de Grado Profesional en laespecialidad de piano en el Conservatorio Padre Antonio Soler. Realiza cursos deespecializacin en improvisacin con Emilio Molina en Madrid y Salamanca.

En 2009 es profesor de Lenguaje Musical para la Escolana de El Escorial. En 2010comienza a estudiar Composicin en el Real Conservatorio Superior de Msica deMadrid con Teresa Cataln, donde se graduar en 2014. A lo largo de estos aosamplia su formacin en cursos con compositores como J os Mara Snchez-Verd,Albert Sard, Francesco Pavan o J ose Mara Goicoechea.

Es autor de una misa y varios motetes estrenados por la Escolana de El Escorial;diversas obras para pequeas agrupaciones de cmara (como El hombre sedespier ta, encargo del Festival Internacional de Msica de Villanueva de losInfantes); piano (O No ne a re r; Arde m o s); orquesta de cuerda (SHINE) y orquestasinfnica (Hiperin). Ha realizado arreglos para coro de diversas obras.

Manuel compagina su formacin musical con el estudio de Lengua y LiteraturaEspaolas en la UNED.

Acerca de Intervalo

Int e r - va llum, entre muros, dentro de la fortificacin, alude desde su timo a lo quesucede dentro de unos lmites. En nuestro caso, lmites temporales, marcados por lanaturaleza de lo musical, y espaciales, en el doble sentido del espacio virtual,auditivo, cubierto por el salto de una nota a otra, que es lo que propiamente

rec ibe el nombre de intervalo, y la referencia a una espacialidad real, tangible, portener como punto de partida la persona y obra de C hillida.

Esta doble mirada, extrada de la palabra para proyectarse sobre ella, constituyela sustancia de la obra. Sobre el eje temporal, un constructo formal articula dostipos de discurso, con el punto en comn de una nota de referencia para laescucha; sobre el espacial, dos notas funcionan como lmite superior e inferior, y se


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llega a ellas a travs de una progresiva presentacin de nuestro abanico deintervlica, para despus crear un dilogo de extremos que deje patente elintervalo musical de la forma ms directa. Y de manera transversal a todo ello, elentre muros, el inter, el discurrir de una serie de pequeos elementos queinteractan para delimitar un vallum.

CARLOS N

Repo

www.carlosnunezmedina.co

Nace en Madrid en 1985. Finaliza sus estudios de Flauta Travesera en elConservatorio Superior de Navarra con la profesora Virginia Martinez-Peuela concalificacin Sobresaliente. Posteriormente realiza Mster de Interpretacin en laUniversidad Internacional de Andaluca (UNIA) donde recibe clases de DavideFormisano, Michael Martin Kofler o Henrik Wiese entre otros. Ha realizado numerososconciertos con diferentes grupos de cmara (Fluxus o Duo Note) a lo largo de lageografa Espaola.

Ha finalizado sus estudios de Composicin en el Real Conservatorio Superior deMsica de Madrid con la profesora Teresa Cataln. Ha asistido a diferentes cursos ycharlas con c ompositores como C arme Fernandez Vidal, Francesco Pavan, Agustn

Charles, J oan Guinjoan o Agustn Gonzalez Acilu.

Recientemente ha recibido el Primer premio en el Concurso II Premio FIDAH paraJ venes Compositores por su obra Re so na re Iestrenada en el 29 ciclo de msicadel siglo XX y XI por Diego Fernandez Magdaleno.

Tambin es Diplomado en Magisterio musical por la Universidad Autnoma deMadrid.

Acerca de Reposo

Reposo toma como fuente de inspiracin, tanto tcnica como potica, dosaspectos fundamentales en la obra del escultor Eduardo Chillida; la preocupacinpor los conceptos materia y espacio. La nocin de materia adquiere su concrec inmusical, por un lado a travs del uso de dobles cuerdas y la sobrepresin del arco(idea masa maciza) y por el otro lado, mediante el uso de los armnicos (idea demasa vaca).

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El otro elemento que entra en juego es la idea espacial. La construccin de unespacio acstico a travs del discurso musical, en el que todo el mundo estpresente (espacio c ompartido) y pone en relac in el objeto musical con el oyente.Su materializacin musical parte del establecimiento de unos puntos de referenciao ejes (notas con mayor presencia) a partir de los cuales se despliega (se abre o secierra) el discurso musica l.

Finalmente, la idea de reposo, a partir de la que se genera esta obra, apareceexpresada musicalmente a travs de la dialctica relacin entre las nociones demovimiento y reposo.

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EL ESTRENO: FUERA DE ESCENA

Ocho miradas a Chillida se estren en el Museo de Navarra (Pamplona) el20 de junio de 2014. La interpretacin corri a cargo del violonchelista

Iagoba Fanlo.

Este estreno se integr dentro del proyecto Fuera d e e sc ena, una iniciativaideada por los propios compositores en la que se invitaba al pblico areflexionar acerca de la situacin actual de la msica de nueva creacin.Para ello, este evento se articul en torno a tres ejes: un estreno absoluto, laproyeccin de un documental con opiniones de msicos, crticos y oyentes,y una mesa redonda con los compositores donde se pudiesen poner encomn las diferentes inquietudes de los asistentes.

El evento Fuera d e esc enafue registrado en audio y vdeo por la FundacinArs Incognita.

Concierto completo: https://www.youtube.com/watch?v=XGVy0Te_74o

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PRENSA

20minutos.es / 18 de junio de 2

lainformacion.com / 18 de junio de 2

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europapress.es/ 18 de junio de 2

navarra.es / 18 de junio de 20

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noticiasdenavarra.com / 18 de junio de 20

Diario de Navarra /20 de junio de 2014

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Diario de Noticias de Navarra. Seccin Cultura Mirarte / 20 de junio de 201

Crtica Xabier Armendriz. Diario de Navarra / 22 de junio de 201

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Crtica Teobaldos. Diario de Noticias de Navarra. Seccin Cultura Mirarte / 25 de junio de 2014

Notiziario Luglio 2014, Fondazione Adkins Chiti: Donne in Musica

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dossier - ocho miradas a chillida

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