COMPAÑÍA

DE

TEATRO MUSICAL INFANTIL

DETRÁS DEL TELÓN

QUIÉNES SOMOS

Telón Tolón es una compañía de teatro musical para toda la familia. Las obras de Telón Tolón, que son todas originales e incluyen siempre música y canciones en directo, surgen de un universo propio en el que los elementos constitutivos de la poesía y de la música se convierten en los protagonistas de la historia. Cada creación incorpora procedimientos y recursos adaptados a la edad de los niños, de tal modo que, sin dejar de ser comprensible y divertida para ellos, implique además un esfuerzo en el ejercicio de sus facultades emotivas, imaginativas y creativas, mejorando así su competencia estética como espectadores y habituándolos a contemplar los espectáculos teatrales no solo como un divertimento, sino también como una realidad profunda y seria, capaz de aportarles nuevas perspectivas sobre el mundo, el arte y los seres humanos. Telón Tolón utiliza los códigos de las distintas bellas artes (materiales, formas, procedimientos...) como fuente de inspiración y materia prima de sus propias creaciones, encontrando en ellos los personajes, las historias y los conflictos constitutivos de su propio universo fantástico.

Para contactar con nosotros, puede llamarnos por teléfono a cualquiera

de los siguientes números: 639 31 81 89 639 02 69 27 O enviarnos un mensaje a la siguiente dirección de correo electrónico: birlibirlocos@telontolon.com

ARRIBA EL TOLÓN

REPERTORIO

Los contratiempos de Don Tempo (Edad: A partir de 2 años.)

Los contratiempos de Don Tempo es consecuencia directa del trabajo llevado a cabo durante dos temporadas en el Ciclo de las notas musicales. Volvemos otra vez la mirada hacia la música y el pentagrama para encontrar nuevos elementos que dramatizar: esta vez son el tempo, concepto fundamental de la música, y “rubato”, una expresión que aparece siempre en el pentagrama cuando se desea marcar una alteración en el tempo. De la personificación de estos dos elementos surge una curiosa pareja de personajes: Don Tempo y Rubato. Don Tempo es un hombre serio, un amante de la rutina: le gustan los horarios, las pautas, que las cosas estén ordenadas. Se ha planteado pasar una estupenda tarde en su salón: tomar el té, leer, tocar el piano... Sin embargo, se ve constantemente interrumpido en sus quehaceres por la presencia del impredecible Rubato, un personaje muy nervioso que consigue siempre sacar a Don Tempo de sus casillas.

Esta obrita, planteada casi como un guiñol humano, presenta como elementos dramatúrgicos básicos a los dos personajes, concebidos casi como títeres, un piano, un metrónomo y un biombo. Don Tempo, transposición a la ficción del concepto del tempo musical (metro o medida), tiende al orden y a la repetición, y encuentra su máximo sentido en la rutina inalterable de un horario que cumplir; Rubato, en cambio, dinamiza ese orden rompiendo las repeticiones e incorporando novedades que modifican el horario de Don Tempo. A través de estos dos personajes, y mediante una interacción con el público semejante a la que se produce en el teatro de títeres, se enseña la importancia que tienen en la música la medida del tiempo, el ritmo y los recursos apropiados para cambiarlos, todo ello sin salir jamás de la ficción, y adaptando los contenidos a la capacidad de comprensión de los niños.

Hotel Musical (A partir de 2 años)

Tilo, tras una larga caminata, está cansado y muerto de sueño. Necesita encontrar un lugar donde poder descansar y dormir a pierna suelta. El Hotel Musical parece el sitio perfecto: un lugar elegante y acogedor, con una decoración exquisita y lujosa. Pero las apariencias, a veces, engañan, porque el Hotel Musical no es como los otros hoteles: aquí no hay camas, ni duchas, ni restaurante... Aquí todo lo que hay o, mejor dicho, todo lo que suena, es música.

Hotel Musical es una obra de teatro musical para toda la familia, con poco texto (siempre recitativo o cantado, al modo de la ópera), mucha pantomima y raíces en el clown, cuyo ritmo viene marcado, desde el comienzo hasta el fin,

por la presencia constante de la música que los propios personajes tocan en directo (batería, teclado, saxofón, varios tipos de flautas, gaita, tarota, pequeña percusión y objetos sonoros).La fusión de dos tipos de espectáculo (obra de teatro y concierto de música) se consigue sin salir de la ficción, transformando los elementos que habitualmente se encuentran en un hotel en elementos propios del mundo de la música. Así, por ejemplo, el ascensor, en lugar de subir plantas, sube octavas; de los maceteros, en lugar de tiestos, cuelgan xilófonos; el menú del hotel, en lugar de gastronómico, es musical (no se come, se escucha), etc. En definitiva, una fiesta de sonidos para que los niños

empiecen a disfrutar de la riqueza estética de la música en directo, sin salir del marco divertido y reconocible del teatro infantil.

¡Silencio, se rueda! (Edad: A partir de 3 años.)

Bululú y Atolondrado son dos birlibirlocos: Bululú es un poeta comediante y Atolondrado un músico lunático que toca a Clavilunio (único instrumento del mundo que sólo suena en clave de luna) y a Max Estrella (un pobre acordeón). Juntos han decidido rodar una película, una versión musical del cuento clásico “El patito feo”. Lo tienen todo: la cámara, los focos, el vestuario, los guiones... pero les falta lo más importante: ¡los actores! Bueno, y también un operador de cámara y un ayudante de dirección y muchos extras... ¿Qué pueden hacer? Pues lo lógico en estos casos... ¡echar mano de los niños! Con su ayuda, estos dos curiosos personajes convertirán el teatro en un auténtico estudio cinematográfico en el que ellos, los niños, como no podía ser de otra manera, dejarán de ser meros espectadores para convertirse en los auténticos protagonistas de la historia.

En esta obra, abierta a las posibles improvisaciones surgidas de la participación activa de los niños, nos acercamos al divertido y vertiginoso mundo del cine: hay un casting, metros de película derrochados en escenas que no resultan del gusto del director, acción, aventura, emociones, canciones, música en directo y mucho sentido del humor al más puro estilo de Hollywood. ¡Silencio, se rueda! ¡Luces! ¡Cámara! ¡Acción!

¡Birlibirlocos por el museo! (A partir de 3 años)

Atolondrado, que es un gran birlibirloco, ha perdido la perspectiva y está muy preocupado, ya que todo lo hace de espaldas, o de lado, o en el lugar equivocado. Bululú decide llevarlo al Museo Birlibirloco para ayudarle a recuperar la perspectiva a través de un cuadro, porque la perspectiva es muy importante en la pintura. Y como en el Museo Birlibirloco se pintan todos los cuentos del mundo, Bululú y Atolondrado aprovecharán la ocasión para hacer un espectáculo de los suyos: pintar todo un clásico, Caperucita Roja, en un enorme lienzo. Por supuesto, serán los niños quienes acaben figurando dentro del cuadro, un cuadro que empezará realista, transitará por el surrealismo y acabará en el cubismo... ¿Qué se puede esperar de dos birlibirlocos?

En esta obra enseñamos a los niños los misterios de la composición, del color y de la forma en la confección de un cuadro, a la vez que les hacemos participar como modelos, convirtiéndolos en los auténticos protagonistas de la historia. Nos acercamos así al arte de la pintura tratando de hacerlo comprensible para los niños a través del juego escénico.

El Carnaval de los animales (A partir de 2 años) Bululú y Atolondrado cuentan la historia de Tío Vivo, un caballito de fibra de vidrio que un día decide escaparse de la feria en la que vive para ser libre, como los caballos de carne y hueso. Sin embargo, no todas las aventuras que le suceden son divertidas, y a punto está de acabar muy mal parado. En la feria hay también un gato que vive dentro de un cubo de basura. Este año ha sido nombrado organizador del gran Carnaval de los Animales… ¡pero se ha olvidado de repartir las invitaciones! Bululú y Atolondrado le ayudarán, echando mano de la música de Saint Saëns, a conseguir (de entre el público, por supuesto) un selecto grupo de niños disfrazados de animales y dispuestos a bailar y comportarse como auténticos bichejos.

¡Música, maestro! (A partir de 2 años) Dos notas musicales, Negra y Semifusa, han sido expulsadas del pentagrama. El Gran Maestro de la Música ha tomado esa decisión porque, como siempre están a la gresca, se han caído de la línea, haciendo que la música desafine. Las notas, tristes, preguntan al Gran Maestro cómo podrían regresar y éste responde que sólo hay un modo de ser perdonadas y poder volver a casa: enseñando a los niños los secretos de la música. A partir de ese momento, mediante cuentos, juegos y canciones, Negra y Semifusa enseñan a los niños el misterio de los sonidos musicales con la esperanza de ser perdonadas y volver al pentagrama.

En este espectáculo se funden la diversión y el conocimiento. Los niños, mediante juegos teatrales en los que ellos mismos participan en el escenario, aprenden las características del sonido (duración, altura e intensidad), la escala musical, las familias de instrumentos, el timbre... La gran sorpresa final es que ellos mismos, para demostrar lo que han aprendido, subirán al escenario para formar una gran orquesta. El espectáculo incluye canciones y música en directo.

Chimpón (A partir de 4 años) Negra, una nota cantante y sonante, ha perdido su línea en el pentagrama, y como no es la primera vez que le pasa, sino que se viene repitiendo con bastante frecuencia, el Gran Maestro la ha condenado a un chimpón. Un chimpón es el peor castigo que puede recibir una nota, ya que después de un chimpón solo queda el silencio. Para más INRI, Semifusa, una nota muy virtuosa, la mejor amiga de Negra, ha sido designada por el Gran Maestro para ejecutar el chimpón que termine con Negra. Ambas notas, en una divertida historia musical del chimpón, buscarán el más sonado de todos los chimpones para que Negra deje el pentagrama por todo lo alto, la gente aplauda a rabiar y sea recordada por los siglos de los siglos. Prehistoria, Edad Media, Renacimiento, Clasicismo, Vanguardia… Un viaje en el tiempo en el que aprenderán historia de la música y, lo que es más importante, las ventajas de llevarse bien y no estar todo el día dando la nota.

Chimpón combina la diversión con el aprendizaje musical, toda una experiencia creativa en la que los propios niños formarán parte del espectáculo: música en directo, humor y mucha, mucha interacción con el público.

El principito. Un pequeño musical (A partir de 6 años) «Había una vez un niño que habitaba un planeta apenas más grande que él y que tenía necesidad de un amigo…» Así es como reconoce Exupéry que hubiera deseado empezar su historia. Nuestro Principito, fiel al original, cuenta la historia de ese niño y de la manera en que, viajando de planeta en planeta, hizo amigos y aprendió a valorar lo verdaderamente importante de la vida: algo que no se ve sino con los ojos del corazón.

En El Principito. Un pequeño musical hemos viajado de la novela al teatro, de los dibujos a la música, de la palabra escrita a las canciones actuadas. Para conservar la esencia, hemos vuelto a crear la forma. Lo que tanto los niños como las personas grandes que vengan a vernos van a encontrar es, aparte de un musical de los auténticos (de esos en los que las canciones conforman la verdadera columna vertebral de la historia), el compromiso absoluto y sincero (por parte de quienes lo realizamos) con el texto de Exupéry, con el arte del teatro, con la música y con el público, especialmente los niños.