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MEDIOS DE LAS ARTES PLSTICAS: ESCULTURA Autor:Lic. Vctor Fernando Alemn Daz. Profesor de Artes Plsticas del Instituto de Educacin Media Superior del D.F. Plantel Bernardino de Sahn. Contacto: [email protected]

Propsito:

Conocer las cualidades bsicas de la escultura a travs de la historia. Conocer los materiales, tcnicas y caractersticas ms importantes de la escultura. 1. Estilos escultricos. 2. Tcnicas de escultura. 3. Tipos de escultura.

Descriptores:

NDICE

Pg.

Qu es la escultura? ................................. 2 Lectura: la escultura Las tcnicas de la escultura.........................9 El modelado. La talla. La construccin. El vaciado. Tipos de escultura.........................................15 Exenta. Relieve.Miguel ngel Buonarroti. La piedad. Italia.

Qu es la escultura?La esculturaLa escultura es un gnero o disciplina de las Artes Plsticas. Son obras con un volumen tangible, es decir, tienen tres dimensiones: largo, ancho y profundidad. Son cuerpos que tambin se manifiestan en el espacio real. Al igual que las pinturas, una escultura se integra por elementos plsticos como el punto, la lnea, el plano, el volumen, la textura y el color. El punto lo podemos encontrar el las superficies texturizadas, la lnea en los cantos de las obras geomtricas, o en otro caso, algunas pueden ser lineales, tambin llamadas filiformes, y generalmente estn realizadas en algn tipo de alambre. Los planos en la escultura pueden darse tambin de dos maneras: ya sea como la superficie de una de las caras o como elementos o mdulos que integran una escultura tambin llamada planiforme o planimtrica, generalmente se trabajan con placas de metal soldadas y pueden estar pintadas o no. Muchas obras del constructivismo fueron realizadas a manera de planos. El volumen es el elemento primario ms importante y representativo de la escultura y est incluido en todas.

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El color se utiliz en la escultura desde la antigedad, los egipcios y los griegos ya lo hacan, y en la actualidad se emplea sobre todo en aquellas construidas en metal y cermica. La escultura est formada por los mismos elementos compositivos que la pintura, as que tiene entre otros: peso visual, lneas de fuerza, simetra y ritmos que se descubren entre sus volmenes, luces y sombras en sus colores, segn sea el caso. Muchas de las obras figurativas tienen el peso visual acentuado en los rostros, las lneas de fuerza se encuentran en la direccin de diversos elementos individuales o en conjuntos de ellos y estn igualmente en las abstractas. Un buen nmero de obras de la antigedad son simtricas, como algunas del antiguo Egipto y de las culturas prehispnicas: la Tolteca, Mexica y Olmeca, por ejemplo: las Cabezas Olmecas, los Atlantes de Tula, la Coatlicue. Obras abstractas arte moderno tambin son simtricas, como El Caballito del escultor Sebastin.

Sebastin. El caballito Mxico.

La Venus del Milo. Grecia.

Gran cantidad de obras tienen entre sus formas ritmos creciente y decreciente, uniforme y alterno; las luces y las sombras se alternan por efecto de los volmenes de las mismas. La escultura est realizada para ser apreciada en los 360 En algunos casos, la parte frontal es . ms importante y los costados y la parte trasera pierden fuerza e inters, pero slo sucede en las particularmente rgidas, fuera de ellas, tanto en las figurativas como en las abstractas, suele conservarse el inters de ir descubriendo los perfiles mientras se hace el recorrido alrededor de ellas, descubriendo tambin los juegos de luz y sombra as como los de concavidades y convexidades.

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La escultura, al igual que la pintura, tambin pas por mltiples estilos y vanguardias artsticas. Existi escultura prehistrica, en el neoltico y paleoltico, escultura antigua como la de Egipto y Mesopotamia; escultura clsica proveniente de Grecia y Roma, escultura precolombina, como la de los aztecas, los toltecas y los mayas.

Agesander, Atenodoro y Polidoro de Prgamo. Laocoonte. Grecia.

La escultura medieval representa cristos, santos o vrgenes, en su mayora elaborados por autores annimos y tallados en piedra o madera policromada, realizados para colocarse en nichos de las iglesias gticas o romnicas. Durante el Renacimiento en obras como El David o La Piedad de Miguel ngel, se plasmaron temas de la mitologa grecolatina o religiosos, pero con un claro sentido humanista y naturalista, es por ello que se observa en ellas un excelente conocimiento de la anatoma humana, aunada a la expresin propia del artista. Estas obras eran colocadas en el interior de las iglesias o en plazas pblicas.

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Miguel ngel. El David. Italia.

Miguel ngel. Piedad Rondanini. Italia.

La escultura Barroca tambin represent temas religiosos como El xtasis de Santa Teresa de Gian Lorenzo Bernini, o mitolgicos como el Miln de Trotona de Pierre Puget; con mayor movimiento y ritmos arabescos y espirales ascendentes en su composicin. La escultura Neoclsica retoma elementos de los estilos de la antigua Grecia y Roma, como las esculturas de Napolen Bonaparte y de su hermana Paulina o el Apolo coronndose de Antonio Canova. Con el Romanticismo se da un giro hacia obras de temas emotivos pero tambin de ideales de libertad y la lucha social, como es el caso de La Marsellesa de Franois Rude.

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Antonio Canova. Paulina Bonaparte.

Neoclsico.

En el Realismo se retoman los temas sociales, pero sin el idealismo ni el sentido pico del Romanticismo, como es el caso de los retratos un tanto satricos de Honorato Daumier. Tambin en el Impresionismo se produjeron obras sobresalientes, como las de Degas o de Rodin. Hubo escultura de vanguardia como la Surrealista de Salvador Dal o Max Ernst; Cubista: Pablo Picasso o A. Archipenko; Abstracta: los constructivistas rusos Tatln, o el escultor biomorfista Jean Arp; Dadasta: La fuente de Marcell Duchamp, y escultura Minimalista: la de Flavin o Donal Jud, entre otros.

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Rodin. El caminante. Impresionismo

Picasso. La Cabra Cubismo.

Marcell Duchamp. La Fuente. Dadasmo.

En Mxico existe una gran tradicin escultrica heredada de nuestros antepasados prehispnicos, por lo que no es extrao que en la actualidad existan escultores destacados a nivel internacional como Sebastin en la abstracta, y Javier Marn en la a figurativa antropomorfa (con forma humana), este ltimo ha expuesto en dos ocasiones en la Bienal de Venecia, una de las ms prestigiadas e importantes a nivel internacional.

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Arte Mexica. Xochipilli.

Javier Marn. Cabeza de mujer.

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Las tcnicas de la esculturaEl modelado El modelado es un proceso aditivo, es decir, al que se le puede ir agregando poco a poco el material para dar forma a la obra; se trabaja con materiales blandos, plsticos o maleables como el barro, cera, plastilina, terracota, yeso semifraguado, etc. Se hace necesario que estos materiales estn soportados por una estructura interna o armazn de alambre. Este proceso permite rectificar o corregir la forma en cada una de las etapas del proceso y, si es necesario, volver a comenzar. La escultura en cermica requiere que el modelado se realice en hueco y de un grosor uniforme, para poder ser cocida en un horno; si no fuese hueca, la obra se fragmentara adems de que no podra cocerse por dentro. La obra no admite ningn soporte interior de otro material, aunque admite refuerzos internos del mismo material siempre y cuando tenga un nivel de humedad similar al de la construccin exterior.

Javier Marn. Mujer Reclinada Modelado en plastilina, obra en proceso

La talla La talla es un proceso sustractivo al que slo se le puede quitar material sin poder aadrselo de nuevo, al material en estado slido primero se le realizan cortes , despus se pasa a la etapa del cincelado, talla o labrado, y por ltimo se le da pulimento o abrasin.

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La forma y dimensiones de la escultura estn contenidas dentro del bloque y descubrir la obra oculta dentro de el es labor del escultor que mediante su creatividad y su talento, va descubriendo poco a poco la misma, al ir desbastando pacientemente capa tras capa de material.

Augusto Rodin. El Beso Talla en mrmol.

Existen diversos materiales susceptibles de ser tallados, pero algunos de ellos resultan ms importantes para el arte por la calidad y trascendencia de las obras que fueron realizadas con ellos; tal es el caso del mrmol, en particular el blanco, porque con ste fueron realizadas muchas obras clsicas en las antigua Grecia y Roma, como la Venus de Milo (100 a.C.), El Discbolo de Mirn (450 a.C.), la versin romana del Laocoonte (150 a.C.). El David de Miguel ngel (1501-1504) o Apolo y Dafne de Gian Lorenzo Bernini (1647-1652), por mencionar slo algunos ejemplos. Tambin se puede tallar la madera, algunas de las ms usadas han sido la caoba, el cedro, el fresno, el bano, el nogal, el abedul, el pino, el boj y el roble. Tallas de menores dimensiones semipreciosas para la joyera. se realizan en marfil y en piedras preciosas y

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Bernini. Apolo y Dafne. Mrmol.

La construccin La construccin es la realizacin de una escultura uniendo o ensamblando varias partes o mdulos, estos pueden ser de un solo material o de distintos materiales. Esta forma escultrica toma gran fuerza en el siglo XX gracias a las aportaciones de la ciencia y la tecnologa. En la construccin se pueden utilizar tanto los materiales tradicionales como piedra, madera y metal, como materiales ms novedosos como resina polister, pvc, espuma rgida de poliuretano, lmparas de nen, etc. La moderna tecnologa permite estructurar, montar o ensamblar materiales diversos y con caractersticas de textura, resistencia y pesos variables, ampliando as enormemente las posibilidades de esta tcnica escultrica. Una de las corrientes que ms ha utilizado esta tcnica es el constructivismo, la cual surge en Rusia entre 1914 y 1915 , terminando aproximadamente en 1525 y es representada por escultores como Vladimir Tatln, Malevich, El Lissitzky y Naum Gabo. Ellos realizaban construcciones en diversos materiales como madera, metal y plsticos, preferentemente. En Mxico la obra de Sebastin, mencionado anteriormente, es de tipo

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constructivista y su obra urbana ha sido hecha con lmina de acero, pigmentada con pintura automotiva.

Calder. Le Hallebardier. Construccin.

El vaciado Ms que una tcnica escultrica, es un medio de reproduccin de obras en materiales distintos al modelado original; normalmente presenta una resistencia y durabilidad mayor. Algunas veces este original se pierde completamente para dar origen a varias copias mediante un molde, y en otras tcnicas slo se puede reproducir una sola copia. Vaciar significa verter una sustancia o material en estado lquido dentro de un molde, para luego extraerlo en estado slido. Se pueden vaciar diversos materiales como el yeso, la cera, el barro, el bronce, o las resinas sintticas por mencionar algunos. Tambin la joyera elabora algunos artculos vaciando el oro y la plata con la tcnica de la cera perdida. El vaciado a la cera perdida es el mtodo ms tradicional para el vaciado en bronce, en este procedimiento se realiza, a partir del modelado original, un primer molde que puede ser de yeso para una sola o pocas copias o bien caucho sinttico de silicn, un molde flexible que permite muchas ms reproducciones. De este primer molde se saca una copia en cera a la que se le colocan tubos de cera que servirn para los canales de colada y los respiraderos, de esta manera penetra el bronce y salen las burbujas de aire, as la obra no tiene huecos. Posteriormente es cubierta de un material refractario que resiste el calor del soplete, se calienta hasta que la cera es quemada en su totalidad, por esta razn el procedimiento se llama a la cera perdida. Ms adelante se vierte el bronce en la cavidad que result de quemar la cera y tomar la forma de la escultura, enseguida se realizan los acabados y pulimento al bronce para luego darle alguna coloracin con la ptina, lograda a base se xidos y el calor del soplete.

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Con este procedimiento fueron realizadas obras como El Pensador de Augusto Rodin, as como obras clsicas de Grecia y Roma.

Ramificaciones para respiraderos antes de vaciar el bronce.

Escultura, vaso, coladas y respiraderos para el vaciado en bronce con tcnica de la cera perdida.

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Vaciado en bronce. Marte de Todi. Annimo. Escultura de la antigedad etrusca.

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Tipos de esculturaExenta Tambin se le llama de bulto redondo y se utiliza para denominar a las esculturas cuya forma y volumen es percibido por todos sus lados, es decir, se puede apreciar en redondo ya que no oculta ninguna de sus caras, ni est adosada a ningn tipo de superficie. Si representa una figura humana se denomina estatua y en funcin de la parte del cuerpo representada, la escultura exenta se clasifica en: Busto: si representa la cabeza y la parte superior del trax. Medio cuerpo. De tres cuartos. De cuerpo entero. Torso: si falta la cabeza, piernas y brazos. En funcin de su posicin se clasifica en: Sedente: sentada. Yacente: acostada. Orante: de rodillas. Ecuestre: a caballo. tambin puede denominarse: coloso: si es de grandes proporciones. Grupo o conjunto escultrico: si consta de varias estatuas y otras figuras.

Relieve Se utiliza este trmino para denominar a las esculturas cuya forma est realizada sobre una superficie, el volumen no es percibido por todos sus lados, sino que nicamente destaca por la cara frontal de la superficie a la que se encuentra adherida. Segn el volumen que sobresale del plano se clasifica en: Altorrelieve: si la figura(s) sobresale ms de la mitad de su grueso. Medio relieve: si sobresale la mitad de su grueso. Bajorrelieve: si sobresale menos de la mitad. Hueco relieve: si no sobresale del plano de fondo sino que se hunde en ste.

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