EQUIPO DESBORDE

AGRADECIMIENTOS

Francisca RodríguezMagdalena Vergara

Juan Pablo Gatica

Arquitecto y Docente Arq.USMEstudiante de Arquitectura USMEstudiante de Arquitectura USM

A Dirección General de Docencia por el financiamiento del proyecto.

A los artistas y exponentes creyeron en este proyecto yaportaron con su trabajo.

A toda la comunidad de Arquitectura y externos que colaboraron y participaron en cualquiera de los procesos

para hacer de este espacio un lugar de encuentro de expresiones humanas y artísticas.

Misión

dESCRIPCIÓN

Promover y difundir el arte y la cultura a nivel regional y nacional.Desde ello levantar espacios necesarios para impulsar el acercamiento

crítico del estado de arte y arquitectura; sus relaciones o interpretaciones.Impulsar el talento creativo a través de la comunicación, que este espacio

asume como tarea, mediante charlas, exposiciones y talleres.

Organización que busca compartir el interés en re-significar la idea de las relaciones de arte y arquitectura, en cualquiera de sus grados,

promoviendo este espacio tanto como una práctica cultural y acadé-mica o universitaria.

catálogo de actividades ciclo 2013

exposiciones

“Expo-Croquis”“Animal-Paraíso”

“Digióleos”“Ver”

“La Verdad de las Cosas”“Retratos de la Vía Láctea”

“Valparaíso al Sur-Real”“Pintura para Ojos Grandes”

“Sin Pie y Sin Interes”

Comunidad de Arquitectura USMLobsang Durney _Artista VisualLobsang Durney _Artista VisualDiego Valenzuela_Artista VisualSebastián Bahamondes _Artista VisualMaría Cirano _FotógrafoDavid Urtubia_Artista VisualMiguel Ángel Carreño_Artista VisualRoberto Araníbar_Artista Visual

TALLERES

“ Taller Digióleo”“El sentido de la Luz”

Lobsang Durney _Artista VisualMaría Cirano _Fotógrafo

CHARLAS

“Conversatorio sobre el Croquis”“Relaciones de Arte y Arquitectura”

Comunidad de Arquitectura USMMaría Pedrina Rigoni, Docente PUCV

“EXPO-CROQUIS”

fREDDY bASTÍASARquitectto Y DOCENTE UTFSM

fERNANDO hAMMERSLEYARquitectto Y DOCENTE UTFSM

Apuntes gráficos intencionados, por estudiantes y profesores de la escuela de Arquitectura USM

Exposición organizada por los profesores Fernando Hamersley y Freddy Bastías, que buscaba poner de manifiesto una heramienta común del arquitecto en su quehacer disciplinar, el croquis. Para esta exposición se realizó una convocatoria abierta a la comunidad de la escuela de arquitectura de la cual se seleccionó el

material que conformó la muestra final.

lobsang durneyARquitectto UTFSM y artista visual

Pintor chileno (1976), de profesión arquitecto, cuyo estilo está marcado por el surrealismo, donde a través de la técnica del óleo, plasma las posibles integraciones figurativas entre espacios urbanos con objetos arquitectónicos o animales (mayorita-riamente); caracterizando en gran parte de su trabajo a Valparaíso, ciudad que habitó hasta fin del 2010. Ha participado en importantes exposi-ciones tanto colectivas como individuales, sobre todo en la región de

Valparaíso.

www.durney.cl

Lobsang Durney, artista visual y arquitecto de la Universidad Técnica Federico Santa María, dictó una charla en el marco del "Taller Digióleos", el cual

relacionó el arte digital con la pintura tradicional en una sola obra. Este taller intensivo de tres sesiones tuvo como principal énfasis la relación y permanen-

cia en el tiempo de ambas técnicas de producción visual, generando un diálogo conceptual más allá de los resultados y efectos visuales.

"La idea es que con esta relación, al momento de hacer coincidir ambas técnicas, se puedan observar las virtudes y proposiciones que puedan tener ambos mundos de creación de artes visuales, sacando lo mejor de cada una

de las técnicas y observando las destrezas que los alumnos puedan lograr con esta nueva forma de arte", explicó el arquitecto.

“TALLER DIGIÓLEO”

"VER”Aproximación a la Educación de los Sentidos

dIEGO vALENZUELAlICENCIADO EN ARQUITECTURA usm y

artista visual

"VER: aproximación a la educación de los sentidos"

[dOrp]

Arquitecto de profesión, incursiona en la ilustración como una capa comple-mentaria al entendimiento de la materia y sus potencias de significado

impresas en los lenguajes de la naturaleza. A sus 25 años desarrolla la idea de representar la conciencia inmediata, dominada por el dialogo entre formas y colores desde la percepción directa a través de una técnica mixta. Desde la sensibilidad del pincel, hasta la decisión del trazo a mano alzada, opta por

texturas acrílicas y de lápiz en superposición de colores apelando a una expresión

Sebastián Bahamondes Ingeniero industrial UTFSM, artista

visual y fotógrafo

“LA VERDAD DE LAS COSAS”

“LA VERDAD DE LAS COSAS”“El desarrollo de la tecnología nos presenta día a día nuevas formas de

progreso, fomentando el culto del futuro, Esta propuesta pretende retraernos a un pasado más simple y artesanal.

A través de la fotografía se puede romper con pautas de visión ordinarias. Con la sola mediación se la luz se construyen imágenes donde la sombra misma de la persona queda allí, fija para siempre, para conectarnos con sensaciones del

pasado y abstracciones de la cotidianeidad. La serigrafía con su particular y sencillo proceso transforma una fotografía en

un objeto de aprecio subjetivo a los ojos de quien la observa, una imagen estática puede dar pie a infinitos significados

Como Respuesta a lo tecnológico, estos retratos pretenden cautivar desde la simpleza y dar una pausa a en nuestra cotidianeidad para mirar las cosas que

vemos y no observamos todos los días. El trabajo con la imagen quizás muchas veces distorsiona, pero siempre quedará la suposición de que existe o

existió algo semejante a lo que está presente en la imagen.No podemos poseerla realidad, pero sí las imágenes.

En la palabras de Richard Avedon: “Las fotografías tienen una realidad que la gente no tiene. Por medio de la fotografía las conozco”. “

“RETRATOS DE LA VÍA LÁCTEA”

María valeska cirano ArquitEcto UTFSM y fotógrafo

“RETRATOS DE LA VÍA LÁCTEA”

“El nitrógeno de nuestro ADN, el calcio de nuestros dientes, el hierro de nuestra sangre, el carbono de nuestras taras de manzana, se hicieron en los interiores de las estrellas en proceso de colapso. Estamos hechos pues, de

sustancia estelar.” – Carl Seagan.Entendemos por la naturaleza de nuestro medio ambiente inmediato, aquello que podemos tocas, oler y recorrer. Mar, bosques, desierto, valles y montañas.

¿Y qué pasa con el cielo estrellado? Es también naturaleza, y está ahí casa noche, mostrándonos el centro de la galaxia, recordándonos que somos polvo

de estrellas contemplando estrellas.

“VALPARAÍSO AL SUR-REAL”

dAVID URTUBIAArquitceto UTFSM y ARTISTA VISUAL

“VALPARAÍSO AL SUR_REAL”

"...pese a todos sus esfuerzos y con resignación, Nicolás veía cómo su balón preferido nuevamente se perdía en la pendiente."

Fruto de un enclave estratégico y una belleza innegable, nuestro Valle del Paraíso, ha sido desde sus inicios, una ciudad que acoge. Una ciudad que con

franqueza y hospitalidad, abre sus puertas al visitante, al inmigrante, al lugareño y al estudiante; invitándolo a descubrir sus rincones y colores;

dándonos la oportunidad de ser un protagonista más de sus infinitos cuentos e inmemorables postales.

Valparaíso Al Sur.real busca re.interpretar parte de esas postales. Descubrir ese lenguaje efímero con que la ciudad nos habla en cada peldaño y estrechez;

lenguaje que se diluye con la velocidad del cotidiano y que sin embargo está ahí… presente para aquel que quiera escuchar, mirar y habitar.

Al Sur.real nos invita a revelar aquellas historias ocultas tras los paisajes cotidianos. Revelar ese monólogo volátil de las ciudades, transformándolo en

una coloquial conversación entre el habitante y el lugar. Simbiosis que revalora el significado e historia de los bellos parajes urbanos de nuestro país

haciéndonos reflexionar sobre el futuro, pasado y presente de una manera lúdica, fresca y honesta… al estilo de Al Sur.real.

“PINTURA PARA OJOS GRANDES”

miguel Ángel carreño ARTISTA VISUAL

“PINTURA PARA OJOS GRANDES”

“Pintura para Ojos Grandes , sabores folclóricos contemporáneos”“estas son las imágenes del entorno de la naturaleza que en casa color nos

recuerda las emociones vividas en ella, siendo entonces una visión particular de todo el medio en que habitamos.

La técnica la llamo verter “Verter” , aunque se remite a la Dripping y Soak Staind de Helen Frankethaleir y Jackson Pollock respectivamente, fui en lo

posible a la raíz de mis contenidos hasta la memoria visual nativa americana para librar una identidad acorde a nuestras maneras actuales”

“SIN PIE Y SIN INTERESES”

Roberto Araníbar ARTISTA VISUAL

“SIN PIE Y SIN INTERESES”

Esta pequeña muestra de pinturas, tiene su origen en la cocina y en el recuerdo, no obstante, y poniéndome siútico, una declaración de principios.

Muchos artistas y pintores en todo el mundo, han pintado bolsas y reproduci-do a través de la pintura las diferentes texturas de éste modelo que redunda en esta exposición. No debo ser ingenuo y antes de empezar a pintar la idea,

fui lo suficientemente consciente de que cualquier pintor que maneje un oficio y una técnica que sea efectiva, puede pintar una bolsa, y sobre todo, lo

haría mucho mejor que yo, sin duda. Dejando en claro lo anterior, paso a dar pistas acerca de las pinturas que usted ya vio o va a ver. El tema y contenido de la obra en general, partió en “armar”

una pintura fiel al modelo escogido, luego crear composiciones según las opciones que me daba el material acumulado para luego obtener un registro

fotográfico y finalmente mediante el ejercicio de la pintura, representar lo más fiel el modelo. Sin darme cuenta, me di cuenta que estaba entrando de

alguna manera en el clásico tema del bodegón; un bodegón contemporáneo. Es común ver bolsas en las cocinas, las cuales sirven para echar basura. Son

en su mayoría bolsas de consumo donde las empresas entregan su mercadería con diseño propio, conocido y reconocible por gran parte de quienes

habitamos este país. También hay bolsas de menos glamur, en donde nos entregan la caja de vino o alguna chuchería que compramos. Todas las

representaciones tienen la característica de estar anudadas. Es ahí donde entra a jugar el recuerdo; hace mucho tiempo en mi hogar mi padre como buen

portuario, anudaba las bolsas que quedaban huachas después de la compra, para verter la basura.

Teniendo una gran alternativa de marcas y diseños, como también –y en contraste- aquellas más bien sobrias, comencé a descontextualizar el objeto a

representar, extirpándolo de su hábitat y así armando una composición en donde existiera una coherencia o incoherencia de lenguaje, que fue adquirien-

do forma en el transcurso del proceso y factura de las obras.

C H A R L A S

T a l l e r d e f o t o g r a f í a

EL SENTIDO DE LA

L U Z A cargo de M a r í a V a l e s k a C i r a n o F o t ó g r a f o | A r q u i t e c t o U T F S M w w w . m a r i a c i r a n o . c l

Contar con algún tipo de cámara, con modo manual y ojalá reflex (con lente intercambiable), digital o análoga. 100% Asistencia 10 cupos

Enviar correo con ficha de inscripción a francisca.rodriguez@usm.cl o a juanpablo.gatica.m@gmail.com hasta el día 22 de octubre 2013

Dos sesiones 2 4 - 2 5 o c t u b r e 1 5 : 0 0 h r s

D e p t o . A r q u i t e c t u r a U T F S M

R e q u i s i t o s

Actividad gratuita

P a r a p o s t u l a r

T a l l e r d e f o t o g r a f í a

EL SENTIDO DE LA

L U Z A cargo de M a r í a V a l e s k a C i r a n o F o t ó g r a f o | A r q u i t e c t o U T F S M w w w . m a r i a c i r a n o . c l

Contar con algún tipo de cámara, con modo manual y ojalá reflex (con lente intercambiable), digital o análoga. 100% Asistencia 10 cupos

Enviar correo con ficha de inscripción a francisca.rodriguez@usm.cl o a juanpablo.gatica.m@gmail.com hasta el día 22 de octubre 2013

Dos sesiones 2 4 - 2 5 o c t u b r e 1 5 : 0 0 h r s

D e p t o . A r q u i t e c t u r a U T F S M

R e q u i s i t o s

Actividad gratuita

P a r a p o s t u l a r

T A L L E R E S