desarrollo de entornos virtuales. mi análisis en slideshare

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UNIVERSIDAD DE GUADALAJARA SISTEMA DE UNIVERSIDAD VIRTUAL LICENCIATURA EN GESTIÓN CULTURAL DESARROLLO DE ENTORNOS CULTURALES VIRTUALES FASE DOS.PASO DOS: MI ANÁLISIS EN SLIDESHARE Y REFLEXIONES EL CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA EN MÉXICO ALUMNO: CLAUDIO VIVEROS HERNÁNDEZ ASESORA: YAMILKA CUÉ GUARDIA

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UNIVERSIDAD DE GUADALAJARASISTEMA DE UNIVERSIDAD VIRTUAL

LICENCIATURA EN GESTIÓN CULTURAL  

DESARROLLO DE ENTORNOS CULTURALES VIRTUALES  

FASE DOS.PASO DOS:

MI ANÁLISIS EN SLIDESHARE Y REFLEXIONESEL CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA EN MÉXICO

 

 ALUMNO: CLAUDIO VIVEROS HERNÁNDEZ

ASESORA: YAMILKA CUÉ GUARDIA   

El Centro Cultural de España en México

Es parte de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID).

Rige su quehacer por el Plan Director de la Cooperación Española y por la Estrategia de Cultura y Desarrollo. Comparte objetivos generales y proyectos con la Red de Centros Culturales localizados en las principales capitales de América Latina y en Guinea Ecuatorial.

UBICACIÓN

Centro Cultural de España en MéxicoPasaje cultural Guatemala 18-Donceles 97Colonia Centro Delegación CuauhtémocC.P. 06010 México, [email protected]: 5521 1925 al 28Metro L2 Allende / Zócalo

Horario de apertura y salasMartes a viernes de 11 a 22hSábado de 10 a 21hDomingos de 10:00 a 16:00h

EL CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA EN MÉXICO (CCEMx)

Fomenta el encuentro de experiencias y recursos en el ámbito de la cultura contemporánea iberoamericana, para generar la reflexión, el intercambio y el diálogo que estimulan la producción artística y cultural, tanto a nivel local como regional.

Actúa como plataforma de promoción de la cultura y la creación española en México y es un elemento dinamizador del proceso de revitalización del centro histórico de la ciudad de México y de las relaciones sociales centro-periferia.

Es un espacio cultural que promueve la excelencia creadora y la diversidad española e iberoamericana, y que estimula valores ciudadanos desde las prácticas culturales interdisciplinarias.

Desde su creación en 2002 el CCEMx ha alentado la cooperación cultural con instituciones públicas, organizaciones privadas, organizaciones no gubernamentales, actores culturales independientes y sociedad civil, ofreciendo un espacio abierto a la construcción de comunidad.

Ofrece:Información, servicios, programas-actividades (conciertos, talleres, exposiciones), becas y convocatorias.

OBJETIVOS ESTRATÉGICOS:

Contribuir al fortalecimiento de las instituciones y del sector cultural local.

Favorecer procesos que estimulen el desarrollo económico del sector cultural.

Acercar a las poblaciones infantiles y juveniles del centro histórico y de la periferia a la vida cultural con el fin de favorecer la cohesión social.

Favorecer el fortalecimiento de la Red de Centros culturales de la AECID y contribuir a la consolidación del espacio cultural iberoamericano.

ACTIVIDADES Y HERRAMIENTAS DE INTERACCIÓN

Buscar Acceso a blogsRedes Innovación FacebookAudiovisual TwitterCD YoutubeEn Vivo PinterestExposiciones MediatecaFormación Museo de SitioInfantil Radio/TVHumanidades TerrazaNoticias TiendaConvocatoriaSuscríbete Sala de Prensa

FESTIVALES EN LOS QUE COLABORA

XXVI Festival Internacional por la Diversidad Sexual (FIDS)“La decencia y la lujuria”

La decencia y la lujuria son el tema central del Festival Internacional por la Diversidad Sexual FIDS 2013, antes Festival Lésbico Gay que grita orgullosa por sus derechos.

Está integrado por espectáculos, conferencias, talleres, mesas de debate y presentaciones de libros son algunas de las actividades que conforman el programa del FIDS, el cual inicia en el Museo Universitario del Chopo, pero que cuenta con diversas sedes, entre ellas el Centro Cultural de España..

GRAFICA SONIDERA

El Proyecto de Gráfica Sonidera es una exploración del territorio y del trabajo de barderos, dibujantes, diseñadores, rotulistas, impresores, promotores, coleccionistas e investigadores.

La gráfica sonidera es parte cotidiana del paisaje urbano que recorremos, que miramos. Sabemos que cuenta con muchos admiradores, dentro y fuera del movimiento. La intención de este proyecto es conocer y compartir este campo tan relevante. Presenta una exposición de carteles, dibujos, volantes, tarjetas, bardas, y logos sonideros que datan de los setentas y hasta el presente, al que se integran los registros de foto y video de la gráfica y personajes en sus contextos. Se celebra con un programa de bailes, conferencias, mesas redondas, talleres y publicaciones.

El pasado 21 de mayo hubo un gran baile sonidero inaugural con la participación del Sonido La Changa y los DJs Víctor Estrella, Joel Navarro, Fernando Nava y Saúl Leiden, acompañados por el Ballet Champagne Explosión, en homenaje a Tony Barrera del sonido Polymarchs.

Taller para jóvenes entre 13 y 18 añosPoder del barrio “Vs beat“

Es un taller para acercarse al arte de beatbox de la mano de el Poder del Barrio en donde los participantes aprenden a ejecutar, percusiones vocales e improvisación de piezas musicales, utilizando únicamente sonidos guturales.

Sobre el Poder del Barrio

El proyecto musical Poder del Barrio nació en el verano de 2007, es un colectivo sonoro del barrio originario de San Pedro y la colonia popular El Manto en la delegación Iztapalapa, la más poblada y compleja demarcación de todo México, que destaca por sus contrastes entre usos, costumbres y tradiciones, festividades, violencia, carencias y su potente organización civil.

Poder del Barrio posee un sonido que rompe paradigmas y clasificaciones, lo mismo mezcla el hip hop y los ritmos latinos como el son cubano, la cumbia colombiana, la salsa, el reggae, el paseito, el ska con un toque de rock, complementándolo con improvisaciones tanto de beat box como de freestyle, esto último, es su sello característico.

EXPOSICIONESEsto no es un museo

Artefactos móviles al acecho es una investigación sobre proyectos artísticos que desde el espacio público y a través de la interacción con el público se constituyen como alternativas al tradicional modelo expositivo del cubo blanco.

Esto no es un museo. Artefactos móviles al acecho, se puede definir como un ejercicio de documentación y reflexión sobre la construcción de artefactos móviles en calidad de elementos para una concepción expandida del museo, o en algunos casos, como una alternativa al mismo

 Los dispositivos móviles denominados por el curador Martí Perán como “artefactos” son obras de arte que se mueven por la ciudad en busca del contacto con la realidad urbana, con sus habitantes, con lo cotidiano. Esa puesta en escena en el espacio público es lo que Perán llama “activación”, y se sucederán a lo largo de los tres meses de la muestra en diferentes puntos de la ciudad.

PROCESOS EN DIÁLOGO

Es una plataforma de muestra y reflexión para artistas escénicos, previa convocatoria, abierta cada mes, en donde se presentan trabajos de teatro, danza y performance que dialogan entre sí y con el público asistente, para contribuir al desarrollo de los procesos críticos y de observación que enriquezcan a la escena contemporánea.

Procesos en Diálogo responde a la necesidad de crear una plataforma independiente para sostener el trabajo en su proceso de creación y experimentación. Actúa como un punto de encuentro entre artistas tanto emergentes como con trayectoria cuyo trabajo versa sobre el cuerpo involucrándolo de diversas maneras.

Una de las motivaciones fundamentales de Procesos en Diálogo es generar un contexto donde surja de manera natural un diálogo entre los creadores, las obras expuestas y el público, con la intención de promover nuevas relaciones, descubrir intereses comunes y posibles colaboraciones. Funciona como un lugar donde exponer no solo la obra sino también las ideas, estrategias y métodos de creación detrás del trabajo, en un discurso que pueda completar la comunicación entre el artista y el público y a la vez la manera en que entendemos lo que percibimos.

MEDEA MATERIAL

Es un proyecto de teatro social que busca que mujeres y hombres afronten la problemática de violencia de género a través del trabajo escénico. El montaje con este nombre es el resultado de un proceso de más de un año de duración en el que mujeres víctimas de violencia de género se presentaron a la convocatoria para participar de un proyecto que las llevaría a convertirse en las protagonistas de su propia historia, llevando a escena el texto de Medea Material, donde juntas han aprendido, reflexionado y empoderado siendo conscientes de la importancia de generar cambios en sus propias vidas.

Los protagonistas de historia son niños que ahora son adultos, Medea y Jasón. La violencia siempre ha estado ahí, es parte de la naturaleza; sin embargo el ser humano moderno la ha hecho más compleja y más perversa. Niños no deseados, niños abandonados, niños sin amor. Niños que nacieron muertos, como sus padres y los padres de sus padres. No hay víctimas ni victimarios, hay decisiones que determinan tu historia y la memoria colectiva.

Con base en el texto del dramaturgo alemán Heiner Müller, el Foro Shakespeare, con el apoyo del Centro Cultural de España en México y la colaboración del Instituto Goethe, ONU Mujeres y el Inmujeres DF, ha desarrollado este proyecto cuya culminación es esta temporada que se inicia en el CCEMx y que durará tres meses sobre los escenarios de este Centro y del Foro Shakespeare.

ANÁLISIS DEL SITIO Y SUS CARACTERÍSTICAS EN EL CIBERESPACIO

Para el presente análisis, en primer término es importante destacar que el Centro Cultural de España en México -por su ubicación física en el corazón del centro histórico de la capital del México, las relaciones que ha logrado y su posicionamiento virtual- se ha convertido en un referente en el desarrollo cultural, la integración de una comunidad a través de una diversidad de acciones específicas, la revaloración de la identidad y el uso y aprovechamiento en gran medida del internet, las redes sociales y aplicaciones varias, como soporte para la comunicación y la información que genera y retroalimenta en contacto con la sociedad de manera permanente.

Por ello, su plataforma Web es dinámica e interactiva con experiencias que ataren a los usuarios, fundamentalmente gestores culturales, artistas, jóvenes, niños e instituciones y organismos con los que suma esfuerzos de cooperación y desarrollo.

Como espacio de publicación es atractivo por el diseño y el modelo abierto a todas las posibilidades de exploración cuyos contenidos y servicios se muestran desde un inicio, todos de manera gratuita y con acceso a otras aplicaciones como Facebook, Twitter, Youtube, Pinterest (un tablero en línea para organizar y compartir) y el acceso a blogs de artistas, organizaciones y sus proyectos, entre otros.

En este entorno se abren todas las posibilidades para navegar en él de forma activa o pasiva, para conocer e interactuar, con una base de datos que se complementa en la búsqueda y permite ampliarse también hacia otros dispositivos y espacios para enriquecer la experiencia de los usuarios, por ejemplo con los blogs, gratuitos, interactivos, inmediatos, que permiten llegar a muchas audiencias y refuerzan una cultura de la organización.

Su estructura se puede resumir en su potencial social (en una gran urbe), político (por las alianzas interinstitucionales), económico (por los recursos que gestiona y puede dimensionar con las industrias culturales) y cultural (al incorporar a una diversidad de personas y comunidades de diferentes estratos y culturas) que se rediseña continuamente al enriquecerse de esas interacciones y las innovaciones tecnológicas a la par de los consumidores.

Si bien pudiera afirmarse que surgió como Meme la Web del Centro Cultural de España en México se ha nutrido precisamente muchas ideas y de ese contacto interpersonal, no solo físico y humano en la realización de las actividades, sino de la comunicación a través de las redes sociales y las aplicaciones que ofrece, por lo que su desarrollo se incrementa.

Lo que se logra es un intercambio y expansión del conocimiento y el flujo libre de información con las secciones y servicios que ofrece tan solo con dar un clic y navegar en ellas, lo que hace que los usuarios se apropien como comunidad de la web que, como rasgo de la política de la institución, se basa en la cooperación y la comunicación colectiva que estimula en los usuarios el saber, un intercambio de experiencias donde se observan y participan y el impulso de la creatividad.

CONCEPTOS QUE DESARROLLA

Intercreatividad

Se sustenta en uno de sus principios del CCEMex al fomentar el encuentro de experiencias y recursos en el ámbito de la cultura contemporánea iberoamericana, para generar la reflexión, el intercambio y el diálogo que estimulan la producción artística y cultural, tanto a nivel local como regional, que es el “proceso de hacer cosas o resolver problemas juntos”.

Al actuar como plataforma de promoción de la cultura y la creación española en México y ser un elemento dinamizador del proceso de revitalización del centro histórico de la ciudad de México y de las relaciones sociales centro-periferia aprovecha el “valor del internet y su potencial social a través de redes de gestión del conocimiento”.

Con esto se le asigna ese “valor estratégico al proceso social de intercambio y la construcción colectiva del saber”.

Inteligencia colectiva

En ella se plasma la inteligencia de un saber colectivo, de una comunidad, de un barrio, de una expresión como La Gráfica Sonidera, que en parte es una manifestación de la cultura popular, y en ella se hace visible el saber y quehacer colectivo.

Como se observa en esta muestra colectiva, parte cotidiana del paisaje urbano de la ciudad de México, cada sonidero, diseñador, dibujante, barrio o persona, aportan su conocimiento, y su capacidad de aprender y enseñar que ahora ha evolucionado con las nuevas tecnologías y técnicas de impresión, y donde todos participan, hasta los coleccionistas o los investigadores, con lo que se reconoce las habilidades y experiencias de cada uno de ellos.

Multitudes inteligentes

Al aparecer varias culturas a la vez, se como existe una comunidad virtual que se extiende al apropiarse de las nuevas tecnologías y con ellas integrarse a la sociedad de la información y el conocimiento, como se puede observar en uso de la telefonía móvil y los whatsapps, con una conectividad y respuesta inmediata y logar con ello nuevos formatos de interacción, coordinación y cooperación, en el caso de los jóvenes y los artistas en el desarrollo de las actividades y proyectos.

En esas multitudes es cuando se favorece el intercambio de conocimiento por medio de las redes sociales que a la vez promueven la colaboración y la cooperación para crear, promover y difundir que es como se trabaja en el programa “Procesos en diálogo” para crear una plataforma independiente y sostener el trabajo en el proceso de creación y experimentación y ser un punto de encuentro entre artistas con trayectoria y emergentes.

Sabiduría de las multitudes

Con el proyecto “Medea material” de teatro social se convocó a mujeres y hombres para que participaran y afrontarán el problema de la violencia de género, cuyo resultado se tradujo en una puesta en escena que refleja el aprendizaje, la reflexión y la conciencia para generar cambios en sus vidas con el apoyo de una diversidad de instituciones y organismos.

Esa suma de conocimientos y decisiones se hacen presentes en el programa anterior y este mismo al conjuntar una diversidad de opiniones en una sola que en suma son la base de la Sabiduría de las multitudes.

Arquitectura de la participación

La web de el CCEMex es una muestra del logro de los nuevos desarrollos y el potencial de una red de colaboración y comunicación que se ha extendido y crece con la participación de una diversidad de individuos, grupos, instituciones y redes que se amplifica por ellas mismas con el intercambio y colaboración por medio de las nuevas tecnologías y sus diferentes aplicaciones en lo local y en la globalidad en un espacio abierto de información y conocimiento como se observa al navegar por todas y cada una de las secciones del la Web que se convierte solo en intermediaria de los usuarios, sean los más aptos (nativos digitales) o los que apenas despliegan su aprendizaje (inmigrantes digitales).

En suma, la Web es un colaboratorio abierto a todos, investigadores, académicos, estudiantes, artistas, jóvenes niños, adultos y público en general como espacio de interacción y aprendizaje en red con la tecnología y el capital humano.

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

-Sitio Web del Centro Cultural de España en México. http://ccemx.org/-Cobo Romaní, Cristóbal; Pardo Kuklinski, Hugo. 2007. Planeta Web 2.0. Inteligencia colectiva o medios fast food. Grup de Recerca d´Interacccions Digitals, Universitat de Vic. Flacso México. Barcelona/ México D.F.