SIGNOS VITALES

Espectáculo multimedia

SINOPSIS Signos vitales es una poesía visual contada en tres actos, es también un viaje al interior del ser, la

posibilidad de entender el maravilloso desacuerdo que existe entre el tiempo de la mente y el tiempo real, es

un espacio onírico en donde lo virtual puede ser la realidad.

La ambigüedad de planos de interpretación convierte al espectador en observador y testigo de los pasajes

más íntimos de tres seres sumidos en la soledad inmensa de su propio imaginario. El sueño la lucha con el

alter ego y las alucinaciones.

Signos Vitales es el resultado de un depurado trabajo coreográfico interpretativo, un importante aporte

visual (multimedia-video animación) y sonoro (composición electrónica) logrando así la conjunción perfecta

que hace que este tríptico o bitácora clínica sea una experiencia real e inolvidable para los sentidos.

La investigación de este montaje está basada en el ritual y la dramaturgia del bailarín. El hecho teatral

constituye un ritual, una experiencia que ocurre una sola vez y es irrepetible ante un público específico lo

cual implica una condición espiritual, un cálculo de la improvisación y una expiación personal por parte de los

intérpretes (bailarines), la cual debe darse en total comunión con el espectador y presupone la disposición

psicológica y física de los mismos intérpretes para realizar el ritual y transmitir las ideas de manera clara y

precisa a través de su técnica. El interés como búsqueda artística es entrar en contacto con la principal

herramienta de los intérpretes/bailarines, su cuerpo, es allí donde entra a tallar la dramaturgia del bailarín,

poder prescindir de todo, menos del el intérprete y alguien que observe su trabajo.

FICHA TECNICA

Coreografía y Dirección general

JOSE RUIZ SUBAUSTE

Producción

TERPSICORE PROYECTOS

Bailarines

LILI ZENI NEVA GRAHAM

JOSE RUIZ SUBAUSTE

Composición Visual (multimedia) y video en vivo

MARIANA MORÁN

Composición musical y música en vivo OMAR LAVALLE

Diseño de luces

HERNÁN ELÍAS

Fotografía fija CLEMENT GAILLARD

JOSE RUIZ SUBAUSTE

Inició sus estudios en asociación para la investigación actoral CUATROTABLAS en el año 93 con

una actividad ininterrumpida hasta le año 99. Dentro de su proceso de

formación se benefició de una experiencia multidisciplinaria con diversos maestros nacionales y

extranjeros combinando diferentes propuestas de cuerpo y de texto, así mismo participó con

Cuatrotablas en diversos encuentros nacionales e internacionales. En el

área pedagógica dirigió talleres en la misma institución llegando a ser miembro de la plana docente de la

academia del arte del espectáculo de Cuatrotablas, en el rubro de

entrenamiento actoral. En el año 96 entra en un proceso de investigación del movimiento con Jaime Lema, presentando en este

proceso 3 trabajos de creación colectiva. En el 99 forma junto a Juan Carlo Castillo, SEXTOSENTIDO, un colectivo de jóvenes actores interesados en

la creación de acciones teatrales, la performance y la intervención urbana, intercambiando experiencias con actores y bailarines. En ese mismo año ingresa a estudiar danza contemporánea en Danza Lima , asociación dirigida por

Maureen Llewellyn Jones, cursando dos años intensivos de acercamiento a la disciplina de la danza realizando una serie de intercambios creativos con bailarines, entre ellos Cecilia Borasino, con quien dirigió y compartió una serie de talleres intensivos de expresión corporal y danza contemporánea.

Realiza un trabajo como coreógrafo y entrenador Físico del grupo de artistas especiales Imágenes dirigido por Rocío Ratto.

En el 2001 es invitado con el grupo Komilfó Teatro a Francia a realizar un taller de intercambio

organizado por Drama Makina Produktions En el 2002 y 2003 realiza viajes a Holanda

para realizar estudios en la Amsterdamse hoogschool voor de kunsten, en la facultad del desarrollo de la nueva danza.

De regreso inicia sus estudios de ballet clásico en la escuela de danza Terpsícore dirigida por Lili Zeni y es invitado

a ser instructor del Método Pilates En el 2004 estrena Teatro del Silencio

el unipersonal LA METAMORFOSIS de kafka. En el 2005 estrena Orlando de virginia Wolf con Teatro del silencio, a fines de ese año recibe una beca para

estudiar danza contemporánea en la danza universitaria de Costa Rica dirigida por Rogelio López.

En el 2006 dirige un taller sobre movimiento e intervención urbana y participa en el festival internacional de danza del icpna representando al Perú con Terpsícore y con coreografía del costarricense Rogelio López.

En julio del 2007 es invitado como nuevo coreógrafo al festival nacional 100% cuerpo de la alianza francesa obteniendo excelentes comentarios.

Actualmente finalizó su curso asistencial de fisioterapia y rehabilitación y trabaja también como instructor del método pilates, profesor de expresión corporal y de técnica básica de danza contemporánea.

LILI ZENI

Reconocida bailarina coreógrafa y maestra de danza. Inicia sus estudios en diferentes escuelas de danza en Lima, Perú e integra la Compañía Nacional de

Ballet. Permanece algunos años en Europa (Italia y Francia) realizando estudios de danza contemporánea.

En 1984, a su

regreso a Lima, establece su

propia escuela de danza «Terpsícore» y funda el grupo de arte «Íntegro», en

el cual también participa como bailarina. Con

«Íntegro» participa en giras nacionales e internacionales (México, Brasil y Alemania),

ganando varios concursos de coreografías.

En el 2000 dirige un nuevo grupo de danza y movimiento «Traslados», integrado por un

grupo de jóvenes de diferentes corrientes de movimiento.

Neva Graham

Estudió en The University

of North Carolina (UNC) – USA. Titulada como Bachelor of

Creative Arts – Major in Dance. Estudió y trabajó con Vincent Brosseli

(Brosseu Dance Works 1991 – 1992)

North Carolina y con la coreógrafa Delia Neil

(1991, 1992, 1995, 1996), cursó estudios en Kinor Dance Company en Washington ,DC

y en el Emileah Dance Company, Washington DC.

Fundó y dirigió la primera compañía de danza contemporánea

de la Pontificia Universidad Javeriana en Bogotá – Colombia

(1997 – 1999). Trabajó con el coreógrafo suizo Charles Vodoz en Bogotá – Colombia

y en Lima con el coreógrafo costarricense Rogelio López.

Omar Lavalle Músico graduado en ingeniería de sonido

con múltiples y reconocidas experiencias en sonorización y composición para el circuito de danza y teatro.

Con participación en diversos festivales internacionales de arte electrónico

como PARK- O - BAHN - M O D U L A R 1 2 ° 0 6 ´ S 7 7 ° 0 1 ´ W

(05/ 06 del 2001) y el festival CONTACTO organizado por El centro Cultural De España (08 del 2003).

Contratado por la compañía productora Drama Makina a trabajar

con el grupo de teatro francés “Les Sangs Cailloux” en el proyecto de Teatro Multimedia llamado ERRATA Manifeste 00 (prologue)

entre los meses de Marzo y Junio del año 2002. Invitado por el Goethe Institute Lima a participar

del taller de “Composición de música y efectos sonoros

para cine” dictados por los músicos Andreas Weidinger y Matthias Rebstock en

Marzo del 2003. Actualmente abocado a la producción independiente y la investigación del ruido digital como fx

psicoacústico.

Mariana Morán Inició sus estudios en la facultad de Artes de a Pontificia Universidad Católica

en el año 99. En este periodo participó en varias exposiciones anuales

que realizan los alumnos de la facultad, así como también participó como miembro activo

de la Orquesta Juvenil de Música Nueva en 2 festivales internacionales de Jazz: el festival internacional IAJE

( Internacional Assosiation of Jazz educators) en Nueva York y el North Sea Jazz Festival

en la Haya Holanda. En el año 2004 dejó sus estudios de pintura para estudiar fotografía en el Centro de la Fotografía

consiguiendo en el 2005 el titulo de fotógrafo profesional.

Durante estos años trabajo como diseñadora y fotógrafa freelance para conciertos y eventos. En el 2006 realiza su primera exposición colectiva en la alianza francesa con el Colectivo Animal Urbano y en

el 2007 realiza una pequeña individual para la obra La rebelión de los Chanchos en el teatro La Plaza.

Eros & tánatos.

TEATRO Y DANZA CONTEMPORÁNEA

Una década atrás, la danza contemporánea parecía estar a

punto de tomar por asalto la escena cultural limeña. Los estrenos se

multiplicaban, las compañías de danza bullían de propuestas frescas

e innovadoras, todos querían matricularse en talleres y cursos Pero las modas, por naturaleza, son

pasajeras, y la danza, más allá de la excelencia de muchos de sus

principales practicantes en nuestro medio, volvió a ser relegada por otras artes escénicas, como el clown

(la siguiente moda) y el teatro más bien tradicional. Lo interesante es

que el panorama ha mejorado considerablemente con el nuevo

siglo, y cada día son más los creadores nuevos y novísimos que se animan a poner en consideración

del respetable sus inquietudes estéticas.

Uno de ellos es José Ruiz Subauste, quien hace algunos años

sorprendiera a propios y extraños con su intensa interpretación de "La metamorfosis", de Franz Kafka, bajo

la dirección de Rebeca Ráez, y que precisamente hoy debutará a lo

grande en el doble papel de director e intérprete con la inquietante

"Signos vitales", que tendrá una breve temporada en la Alianza Francesa de Miraflores entre hoy y el lunes 17. En "Signos vitales", además de Ruiz Subauste, participan las experimentadas (y siempre notables) Lili Zeni y Neva Graham, quienes en su momento tuvieron al propio director

como uno de sus pupilos más talentosos. Y todo es apoyado, audiovisualmente, por las creaciones de Mariana Morán y Omar Lavalle, quienes le aportan al conjunto una dimensión multidisciplinaria

que, al mismo tiempo, parece evocar la estética del videoclip.

"'Signos vitales' es un poema en tres actos que también es un viaje al interior del ser: la posibilidad de entender el desacuerdo que existe entre el tiempo de la mente y el tiempo real", dice Ruiz

Subauste. No se pierdan este desafío a nuestros sentidos.

El Comercio Lima 13 Marzo 2008

La vitalidad de la danza hecha poesía

Las bailarinas Neva Graham (EE.UU.) y Lili

Zeni (Perú) protagonizan Signos Vitales. Foto: Rodrigo Rodrich

Signos Vitales, 'poesía visual' transformada en danza, reflexiona sobre el hombre y la

muerte.

José Ruiz Subauste tiene una obsesión: ser comprendido. Por ello, este bailarín con experiencias previas en el teatro -sobre

todo con el grupo Cuatrotablas- es un obsesionado de la dramaturgia teatral,

instrumento que le permite hacer 'comprensibles' sus espectáculos de danza.

"En la danza, a veces, nos dejamos llevar por la forma y dejamos de lado el

contenido. En Signos Vitales contamos una historia que debe ser comprendida por el

público, no solo por el director", nos dice Subauste, quien cataloga a su montaje como "una 'poesía visual' escrita con el

cuerpo en movimiento, poesía que está contada en tres actos -una preocupación

dramática aristotélica- y que significa, también, un viaje al interior del ser, la

posibilidad de entender el desacuerdo que existe entre el tiempo de la mente y el

tiempo real. Exploro un espacio onírico porque, allí, lo virtual puede ser lo real".

GRAN RESPALDO. Para el montaje, Subauste ha contado con el invalorable apoyo del grupo

Terpsicore, creado por la gran bailarina Lili Zeni quien, a sus 50 años (y con más de dos décadas en la danza), sigue deslumbrándonos. Ella protagoniza el primer acto de esta 'poesía visual'.

Sobre su experiencia en esta obra, Zeni nos dice: "Jose (y no José) es un muchacho muy talentoso. Trabajar con él es un placer porque tiene las cosas muy claras, sabe cuál es su meta y cuál es el

mejor camino para alcanzarla. Los bailarines adaptamos nuestros cuerpos a la idea creada por el director. Claro, el trabajo es conjunto y, allí, aportamos nuestras características y experiencia".

Neva Graham, la protagonista del segundo acto, nació en Estados Unidos, está casada con un colombiano y vive, desde hace seis años, en el Perú. Su viajero trajinar vital la ha llevado a conocer

el mundo de la danza de varios países. "El papel que realizo en la obra es muy fuerte. Su historia es dolorosa y ejecutarlo me ha significado un esfuerzo inmenso. Además, me ha permitido liberarme y

vivir, a través de otros, de la ficción, una experiencia dolorosa".

VIDEO, MÚSICA Y DANZA: ARTE MULTIMEDIA. Subauste nos recalca que Signos Vitales es una obra multimedia porque ha mezclado varios lenguajes artísticos: video, animación, danza, teatro y música. "La composición visual (multimedia) está a cargo de Mariana Morán quien, además de

fotógrafa y videasta, ha participado en festivales de jazz en Nueva York y en La Haya. La música -de corazón electrónico- es de Omar Lavalle, compositor con el que ya he trabajado y que, por

ejemplo, ha colaborado con el grupo francés Les Sangs Cailloux". Perú 21

Lima 15 de marzo, 2008

Poesía visual: así se podría definir el

espectáculo titulado “Signos vitales” que ha preparado el proyecto Terpsícore. Dirigido e interpretado

por José Ruiz Subauste, “Signos vitales” cuenta con la participación,

además de la reconocida bailarina Lili Zeni, de la norteamericana Neva Graham. A ellos se suma el aporte de

Mariana Morán en la composición visual y Omar Lavalle en la creación

electrónica.

“Signos vitales” es una obra dividida en tres actos y es, además, el émulo

de una travesía interior, un viaje al centro de uno en el que se intenta

explicar el desacuerdo que existe entre el tiempo de la mente y el

tiempo real.

La propuesta es poner de relieve la ambigüedad. Es decir, que el espectador, sumido en un espacio lúdico –en donde lo virtual puede ser la realidad–, sea observador y testigo de los pasajes más

íntimos de los tres bailarines, sumergidos en los confines de su propio imaginario. ¿Cómo se llega al resultado que uno podrá ver en escena? “Signos vitales” es el producto de un

trabajo coreográfico más el aporte visual (multimedia-video-animación) y sonoro (composición electrónica) logrando así una conjunción perfecta. Un verdadera celebración de los sentidos que nadie debería perderse.

Diario el Correo Lima 15 de marzo, 2008

Requerimientos técnicos Signos Vitales:

Espectáculo Multimedia

Duración: 50 minutos Tiempo de Montaje: 3 días

En escena: José Ruiz Subauste, Lili Zeni, Neva Graham

Audio en directo: Omar Lavalle

Video en directo:

Mariana Morán

AUDIO: 01 Sistema de amplificación Stereo

02 Parlantes a 3 vias con dobles subwoofer. 01 Monitor de piso a 2 vias.

01 Consola pequeña de 6 canales.(para músico en escena) 02 Micrófonos.

03 Cables rca para conexiones a Laptops (largos y en buen estado) -adaptadores, extensiones y cables varios.

01 Laptop * 01 Controlador midi *

VIDEO: 01 proyector multimedia (potencia mín. 3000 lumens – max. 5000 lumens)

01 tela transparente (ecran) tamaño mínimo de 8 m X 8 m 01 cable VGA 10 mt

02 extensiones de cable VGA

01 laptop* 01controlador midi*

ESCENARIO:

Espacio mínimo del escenario 15m de largo X 12m de ancho x 9m de alto (caja negra) 01 mesa grande

* La compañía cuenta con estos equipos Los requerimientos pueden estar sujetos a cambios

PLANTA DE LUCES

TERPSICORE PROYECTOS TERPSICORE ESCUELA DE DANZA

Fundada por Lili Zeni en 1984 en Lima Perú, con el objetivo de difundir la danza entre niños, jóvenes y adultos, e intercambiar experiencias con bailarines nacionales

y extranjeros.

Promueve seminarios, talleres, cursos libres y encuentros de coreógrafos. También organiza funciones e incentiva la participación en espectáculos y festivales.

En el programa de danza contemporánea, Terpsicore tiene convenios con maestros

reconocidos a nivel internacional. Informes

Av.santa cruz 451, Miraflores. Lima-Perú telf (511)4401640

e-mail:terpsicore@terra.com.pe