CURRÍCULUMS PONENTES ENCUENTRO “LA GESTIÓN CULTURAL A

DEBATE”

BLOQUE TEMÁTICO 1: LA GESTIÓN CULTURAL COMO ESPACIO

PROFESIONAL Y GRADO UNIVERSITARIO

Alfons Martinell Sempere. Profesor emérito y Director honorífico de la

Cátedra Unesco: "Políticas Culturales y Cooperación" de la Universidad de

Girona. Fue Vicerrector de Formación Continuada y el primer Coordinador de

los Estudios de Educación Social de la UdG. Fue Director General de

Relaciones Culturales y Científicas de la Agencia Española de Cooperación

Internacional. Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación de España

(2004 –2008). Presidente y fundador del Observatorio Interarts (1995 – 2004). Fundador y

miembro del Laboratorio de Investigación e innovación en Cultura y Desarrollo con sede en

Colombia y España. Experto en el campo de la Formación de Gestores Culturales, Cooperación

Cultural y Desarrollo, Políticas Culturales. Tiene publicados diferentes libros, artículos y

trabajos en el campo de gestión cultural, políticas culturales, cultura y desarrollo, cooperación

cultural internacional. Ha impartido docencia en diferentes Universidades de España. Europa y

América Latina y ha dirigido proyectos de cooperación cultural en instituciones

internacionales.

Website: www.alfons.martinell.com

Gonzalo Francisco Fernández Suárez. Doctor en Historia por la Universidad

de Santiago de Compostela (2002). Autor de numerosas publicaciones así

como participante en varios proyectos de investigación y director de

diversos cursos de verano y congresos, en sus investigaciones y cursos

presta atención a la documentación nobiliar, municipal y notarial gallega de

la Edad Moderna (s. XVI- XVIII). Desde el curso 2003-2004 ejerce como

docente en la Facultad de Humanidades del Campus Terra, dentro del área de Ciencias y

Técnicas Historiográficas. Desde el curso 2012/2013, es el coordinador del Grado en Ciencias

de la Cultura y Difusión Cultural, y en septiembre del 2015 asumió las funciones como

vicedecano de la Facultad de Humanidades, habiendo participado como miembro de las

comisiones redactoras tanto del Grado en Ciencias de la Cultura y Difusión Cultural, como del

actual Grado en Gestión Cultural.

Ricardo Córdoba de la Calle. Catedrático de Historia Medieval en la

Universidad de Córdoba desde el año 2007. Profesor Asociado en la

Universidad de Extremadura (1988), Becario del Consejo Superior de

Investigaciones Científicas en el Instituto de Historia de Madrid (1989).

Estancias en el Centro de Historia de las Técnicas de París (2001),

Universidades Paris 8 y Florencia (2004) y Campo de experimentación

arqueológica de Melle (2005-2006).

Responsable del Grupo de Investigación del PAIDI HUM128 Meridies. Estudios de historia y

patrimonio de la Edad Media; Investigador Principal del proyecto del Plan Nacional de

Investigación HAR2015-67619P, Tecnología y conocimiento en la Península Ibérica (siglos XIII-

XVI); Director del estudio arqueológico del castillo de Castro el Viejo en el Conjunto

Arqueológico de Torreparedones (Baena); y Coordinador del proyecto de catalogación de

obras hidráulicas de la provincia de Córdoba para el inventario del patrimonio histórico

andaluz.

Autor, entre otros libros, de La industria medieval de Córdoba (Córdoba, 1990), Los molinos

hidráulicos del Guadalquivir en la ciudad de Córdoba (Madrid, 2008), Ciencia y técnica

monetarias en la España bajomedieval (Madrid, 2009), Tintorería y Medicina en la Valencia del

siglo XV: el manual de Joanot Valero (Barcelona, 2011) y Los oficios medievales. Tecnología,

producción, trabajo (Madrid, 2017). Y coordinador, entre otras obras colectivas, de Mil años de

trabajo del cuero (Córdoba, 2003), Craft Treatises and Handbooks. The Dissemination of

Technical Knowledge in the Middle Ages (Turnhout, 2013) y Torreparedones. Investigaciones

arqueológicas 2006-2012 (Córdoba, 2014).

Alfonso M. Doctor Cabrera. (1964) Es Profesor Titular de la Universidad de

Huelva, adscrito al Área de Geografía Humana, dentro del Dpto. Historia,

Geografía y Antropología. Actualmente es Decano de la Facultad de

Humanidades, de la que anteriormente fue Vicedecano (1999-01 y 2012-16).

Ha sido también Subdirector de la Sede Iberoamericana de La Rábida de la

Universidad Internacional de Andalucía (2002-05). En este ámbito de la gestión universitaria,

publicó (2005) la Guía para la Autoevaluación de Estudios de Postgrado y Títulos Propios de la

Unidad para la Calidad de las Universidades Andaluzas.

Entre sus líneas de investigación se encuentran la de Patrimonio natural y cultural, y Literatura

y Geografía. Dentro de las mismas, ha participado en diversos proyectos de investigación,

como Territorio y patrimonio. Reconocimiento básico, diagnóstico y avance de propuestas para

la correcta integración del ámbito de influencia de la cuenca del Guadiamar en el proyecto de

Corredor Verde (1999-02, financiado por la Consejería de Medio Ambiente, de la Junta de

Andalucía), Formulación y diseño de un sistema de información geográfica referido a la

planificación y gestión integral del patrimonio natural y cultural (2006-07, Agencia Española de

Cooperación Internacional), El patrimonio territorial como recurso para la integración

ambiental y el desarrollo territorial. Un análisis comparado (2007-11, Plan Andaluz de

Investigación), El patrimonio natural y cultural en la Reserva de la Biosfera de Marismas del

Odiel, y su interacción con el territorio y la sociedad (2014-15, Campus de Excelencia

Internacional CEI-Patrimonio). Dirigió también, finalmente, el proyecto Articulación de los

recursos patrimoniales turísticos y aplicación de la tecnología SIG a su planificación y gestión

(2009-10, Agencia Española de Cooperación Internacional).

Como resultado de lo anterior, y dentro del ámbito del patrimonio y su difusión, ha aportado 6

libros, 2 artículos científicos, 3 capítulos de libro, 2 contribuciones a congreso, y 1 tesis

doctoral dirigida. Por su parte en la temática de Literatura y Geografía, las publicaciones han

sido 2 capítulos de libro.

Ramon Girona. Licenciado en Filología Hispánica por la Universitat Autònoma

de Barcelona. Doctor en Teoría y cultura contemporáneas, por la Universitat

de Girona.

Vicedecano de la Facultad de Letras de la Universidad de Girona. Anteriormente había sido

coordinador de los grados de Publicidad y Relaciones Públicas (2012-2015) y de Comunicación

Cultural (2015-2018) de la misma universidad.

Profesor de narrativa audiovisual en la Universitat de Girona.

Autor de libros como Frank Capra (Madrid: Cátedra, 2008), Why We Fight de Frank Capra. El

cinema al servei de la causa aliada (Valencia: Filmoteca de València, 2009), El cinema de

propaganda als EUA (Barcelona: Editorial UOC, 2010) y su versión castellana, El cine de

propaganda en EE.UU. (Bareclona: Editorial UOC, 2015). Editor del libro Cinema, publicitat i

turisme (Girona: Documenta Universitaria, 2012).

Autor de diversos artículos publicados en revistas científicas como Archivos de la Filmoteca;

Public Relations Review; Archives. Institut Jean Vigo; Revista À Beira; L’Atalante. Revista de

estudios cinematográficos.

Colaborador con capítulos en diversos libros colectivos como: “Representaciones del poder

político en las actualidades de los orígenes del cinematógrafo” (con A. Quintana), en Imagen y

verdad en el mundo hispánico (Villeurbanne: Editions Orbis Tertius, 2015) y “Historia e

historias”, en Barbara Zecchi (ed.), Tras las lentes de Isabel Coixet (Zaragoza: Prensas de la

Universidad de Zaragoza, 2017).

Y pendiente de publicación: “Como braceando en el vacío. Cartas de Herminio y Néstor

Almendros a Josep Ferrater Mora” en Fathia Idmhand and Margarida Casacuberta (ed.),

Figuras del 36: el exilio español y su actores de segunda fila: las redes de emergencia de una

nueva cultura transnacional (Peter Lang, 2019) y “Descentralising the Spanish macho man

legend and post-modern irony in Jamón, jamón” (con A. Quintana), (New York University

Press, 2019).

Carme Silva Domínguez. (Lugo, 1968) es licenciada en Filología Hispánica,

subsección Gallego-Portugués (1991) y doctora en Filología Gallega (2001) por

la Universidad de Santiago de Compostela. Desde 2003 es profesora titular

del Departamento de Filología Gallega de esta universidad y su destino ha

estado siempre en el campus de Lugo, en el que ha sido docente en las

Facultades de Humanidades y Formación del Profesorado. Su primer interés como

investigadora se dirigió hacia el ámbito de la sintaxis de la lengua gallega. En esta línea de

trabajo se sitúa su publicación de 2002, Frases nominais con posesivo en galego. Estrutura e

valores referenciais, en la que se plasma la investigación de su tesis de doctorado. Otros

aspectos gramaticales que han sido de su interés tienen que ver con cuestiones de léxico

normativo y estructuración del complemento directo [+humano] en la lengua gallega. A partir

de 2006 sus trabajos se orientan al análisis del modelo de integración lingüística diseñado

desde las instituciones para el colectivo de inmigrantes, adultos y niños, que se instalan en

Galicia en las primeras décadas de siglo. Desarrolla además una línea de trabajo centrada en el

análisis del discurso mediático sobre estos mismos colectivos de nuevos pobladores de la

comunidad. Un último fruto de esta línea de trabajo es su coedición, junto a la profesora

Montserrat Recalde, del libro Ser inmigrante en tempos de crise. Unha ollada multidisciplinar

(2016).

Coordina desde 2013 el Máster en Servicios Culturales de la Universidad de Santiago de

Compostela (Facultad de Humanidades de Lugo). Ha sido Vicerrectora de Servicios

Universitarios del campus de Lugo entre 2014 y 2018.

José María Manjavacas Ruiz. Antropólogo social y cultural y profesor de la

Universidad de Córdoba, donde coordina el grado en Gestión Cultural y la

unidad de investigación ETNOCÓRDOBA Estudios Socioculturales.

Miembro del Grupo para el Estudio de las Identidades Socioculturales en Andalucía (GEISA,

grupo interuniversitario, SEJ 149, Plan Andaluz de Investigación), de la Comisión Andaluza de

Etnología (Consejería de Cultura, Junta de Andalucía), del Observatorio Provincial de

Sostenibilidad (Diputación de Córdoba) y de la junta directiva de la Asociación Andaluza de

Antropología. Forma parte del grupo de trabajo de Turismo de la Universidad de Córdoba a la

que ha representado en el proceso de creación del Instituto Municipal de Turismo.

Coordinador del ciclo Debates sobre la Ciudad (Escuela de Participación Ciudadana,

Ayuntamiento de Córdoba).

Líneas de investigación: Patrimonio Cultural y turismo responsable; Democracia participativa,

participación ciudadana local, movimientos sociales urbanos y nuevos municipalismos.

Ha dirigido el Informe “Actividades turísticas en la ciudad de Córdoba: impactos y propuestas

para la gobernanza democrática local” (2016-2017) y en la actualidad elabora la

Documentación para la inscripción del Carnaval de Cádiz como Bien de Interés Cultural en el

Catálogo General del Patrimonio Histórico Andaluz. Investigador en el Proyecto I+D+i

“Democracia y formas de participación política: hacia una redefinición de la ciudadanía

democrática" y coordinador del equipo UCO del proyecto “De la protesta a la propuesta.

Ayuntamientos ‘del cambio’, políticas urbanas y movimientos sociales” (l+D+i "Retos y

excelencia", MINECO 2015-2018).

Recientemente ha coordinado el dossier monográfico “Actividades Turísticas, Ciudad y

Patrimonio Cultural. Miradas críticas” publicado en el número 15 de Revista Andaluza de

Antropología (septiembre de 2018) y ha sido director científico del I Congreso Internacional

“Patios de Córdoba. Patrimonio Cultural, Ciudad y Turismo Sostenible” (noviembre de 2018).

Mónica Rodríguez Gijón. (1975) es Profesora Contratada Doctora del Área de

Filología Alemana, en el Dpto. de Filología. En cuanto a la gestión académica,

ha sido Vicedecana de Estudiantes e Infraestructura de la Facultad de

Humanidades, y desde 2016 es la Secretaria de dicho Centro. Sus trabajos de

investigación giran en torno a tres líneas: la Filología alemana, la literatura

alemana de la Edad Media y del Renacimiento, y la enseñanza del alemán como lengua

extranjera. Para una consulta detallada de su currículum investigador, puede acudirse a las

bases de datos: www.scopus.com/authid/detail.uri?authorId=57189658213, orcid.org/0000-

0002-4228-7746, y https://dialnet.unirioja.es/servlet/autor?codigo=594630.

En cuanto a su docencia, la Dra. Rodríguez Gijón, que ha realizado numerosos cursos de

formación y ha participado en varios Proyectos de Innovación Docente (de estos últimos, uno

de ellos centrado en la formación complementaria del alumnado de Gestión Cultural), ha

impartido desde sus comienzos como becaria a la actualidad asignaturas relacionadas con las

materias propias de su Área. En primer lugar, las que están más centradas en la Filología

Alemana, en las que destaca el alemán como lengua extranjera -en sus distintos niveles, tanto

en grado como en máster-, y la Literatura alemana.

También hay que destacar su presencia en asignaturas novedosas para las titulaciones de

Grado, como el Practicum (tanto del Grado en Estudios Ingleses como del Doble Grado en

Estudios Ingleses y Filología Hispánica), acerca del cuál, además, coordinó un Proyecto de

Innovación Docente en el curso 2017-18. También se ha centrado en el Trabajo Fin de Grado,

en el que además de ser actualmente la Coordinadora de esta materia en todas las titulaciones

de Grado de la Facultad de Humanidades, dirige TFG, ha impartido talleres para que el

alumnado trabaje las distintas destrezas que se les requiere, y forma parte, con regularidad, de

sus tribunales evaluadores.

Olga Del Rio. Licenciada en Ciencias de la Información y Doctora en

Ciencias de la Comunicación por la Universidad Autónoma de Barcelona.

Master en Género y Desarrollo.

Coordinadora del Grado de Comunicación Cultural de la Universitat de Girona. Profesora de la

Universitat de Girona.

Coordinadora Académica y profesora (2005-2012) en la UAB del Master Erasmus+ "Master

Europeo de Especialización Profesional en Mediación Intercultural e Integración económica -

MIM". Impartido por la Universidad de Montpellier (Francia), Universidad Ca’Foscari de

Venecia (Italia) y Universidad Autónoma de Barcelona (España). Profesora en el “Master the

euro-mediterranean region: sustainability between people and politicas EU-MES” – (2011-

2016). Impartido por: Universitat SOAS de Londres, Universitat París 8, Universitat Autònoma

de Barcelona, Universitat Ca'Foscari de Venecia i Universitat Paul Valery de Montpellier

Investigadora del "Laboratorio de Prospectiva en investigación en Comunicación, Cultura y

Cooperación” (LAPREC) de Universidad Autónoma de Barcelona y del INCOM-UAB.

Coordinadora de diversos proyectos de cooperación internacional, entre otros, del Proyecto

“Public Service Broadcasting in the MENA Region” con la participación de universidades de 8

países MENA (con fondos de PANOS-Paris, OMEC-Irish Aid, Open Society Foundation y ACCID)

Editora y autora en varios libros y autora de diversos artículos publicados en revistas

académicas. Última publicación “TIC PARA EL DESARROLLO SOSTENIBLE. Recomendaciones de

políticas públicas que garantizan derechos”. (Colección Policy paper; Montevideo, UNESCO,

2018)

Pau Rausell Köster. (Gandia, 1966). Economista y profesor titular del

Departamento de Economía Aplicada de la Universitat de València.

Director del Área de Investigación en Economía de la Cultura y

Turismo (Econcult).

Ha publicado numerosos libros y artículos en revistas especializadas y en prensa sobre temas

relacionados con la comunicación y la cultura. Interviene habitualmente en seminarios y

numerosas conferencias nacionales e internacionales sobre temas como las ciudades creativas,

las relaciones entre cultura, innovación y desarrollo y el impacto económico de la cultura.

En los últimos años ha dirigido más de 20 grupos de investigación para estudios encargados

por agentes como Museo de Bellas Artes de Valencia, Museo nacional de González, Martí,

Museo Nacional de la Energía, el gremio de Artistas Falleros de Valencia, la Fundación Autor de

la SGAE, la Consejería de Cultura de Murcia, de la Comunidad de Madrid, de la Generalitat

Catalana y Valenciana o del cabildo de Gran Canaria, la Organización de Estado Iberomericanos

o la Agencia Española de Cooperación Cultural, entre otros.

Ha participado en procesos y estudios de planificación cultural para territorios como Cataluña,

Comunidad Valenciana y ciudad de Valencia, Islas Canarias, Madrid y Comunidad de Madrid,

entre otros.

Lidera y participa en proyectos competitivos nacionales y europeos como INNOVA,

SOSTENUTO, CREATIVEMED, 3C4INCUBATORS, OPEN DOORS, CULTURE FOR CITIES AND

REGIONS, TRANSMAKING, DESIGNSPACES.

Natalia Alonso Ramos (Foz, 1983) es doctora en Comunicación y licenciada

en Periodismo por la Universidad de Santiago de Compostela (USC). Desde

junio de 2016, se encarga de la ejecución del “Plan de Comunicación y

Reputación Corporativa del Campus Terra 2016-2019” que recoge

propuestas para el posicionamiento de la marca ‘Campus Terra’ con el fin

de convertir el Campus de Lugo en un Campus de Excelencia especializado en la explotación y

gestión de los recursos naturales y del territorio desde una perspectiva multidisciplinar.

Alonso Ramos inicia su trayectoria profesional en 2004, a los 20 años, en la delegación de

Antena 3 Televisión en Galicia. Después del período de prácticas pasa a formar parte de la

plantilla y desde allí se encarga de cubrir la actualidad gallega, trabajando para todas las

secciones de estos servicios informativos. En 2008, se traslada a Madrid para continuar

trabajando en los servicios centrales de este canal. Además ha trabajado como redactora,

articulista y jefa de sección en el desaparecido Xornal de Galicia, y ha sido articulista en Vieiros.

Desde 2010, su experiencia laboral está vinculada como investigadora a la USC a través de

diferentes proyectos de investigación. En 2012, ganó el VIII Certamen Literario Ayuntamiento

de Ames en la categoría de poesía y en la actualidad es jefa de redacción de Volvoreta. Revista

de Literatura, Periodismo y Historia del Cine de la Fundación Wenceslao Fernández Flórez, de

cuyo patronato forma parte. Además es miembro de la Asociación Española de Historiadores

del Cine (AEHC).

Gloria Cruz Amil. Licenciada en Psicología Social, Industrial y del Trabajo,

Experto Universitario en Gestión y Desarrollo de Recursos Humanos, Máster

en Administración y Dirección de Empresas|MBA.

Comenzó su andadura profesional en diferentes empresas privadas, vinculada siempre al

ámbito de la gestión, organización y selección de personas.

Desde hace 20 años desarrolla su carrera profesional en la Universidad de Santiago de

Compostela, como responsable y técnico de gestión del Área de Orientación Laboral y Empleo

del Campus de Lugo. Donde lleva a cabo diferentes actividades encaminadas al desarrollo

curricular y profesional de universitarios, asesoramiento en el diseño de nuevos títulos,

asesoramiento sobre perfiles profesionales que se imparten en el campus, nexo de unión con

el sector empresarial, gestión de la ‘Bolsa de Empleo’, implementación de planes de formación

para el empleo y formación en competencias transversales, etc.

Es además técnico de gestión de proyectos europeos. De 2001 a 2017 fue responsable de

proyecto y técnico de gestión del Programa Leonardo da Vinci de la USC: Proyecto

Europracticum (Programa de prácticas profesionales remuneradas en Europa para egresados

de la USC). En la actualidad presta asesoramiento técnico para el diseño, desarrollo, ejecución

y auditoría del proyecto LANDCARE Erasmus + | USC.

Continúa desarrollando su actividad como técnico de selección de personal, participando en

diferentes procesos de empleo público en la USC, como asesora técnica.

Miembro de la Comisión de Gestión y Servicios del Campus Terra para la elaboración y

redacción del Plan Estratégico del Campus Terra |Campus de Lugo | de 2013 a 2014.

De 2010 a 2014 colaboradora con la Comisión del Consejo de Gobierno de la USC para

Relaciones Internacionales.

Es miembro y fundadora desde 2009 de la RED TIL (Red de Técnicos de Inserción Laboral de

Lugo), un foro de encuentro, discusión y trabajo con todas las entidades del tercer sector de la

ciudad.

Rafael Cejudo Córdoba. (Madrid, 1972) Profesor Contratado Doctor de

Ética y Filosofía Política en la Universidad de Córdoba. Coordinador del

Grado en Gestión Cultural de dicha universidad desde su comienzo en 2014

hasta julio de 2018, titulación en la que imparte Ética y Responsabilidad

Social. Fue secretario del Máster en Textos, Documentos e Intervención

Cultural entre 2009 y 2012. Miembro del Comité de Prácticas Responsables

e Integridad en la Investigación de la Universidad de Córdoba.

Doctor en Filosofía (premio extraordinario) por la Universidad de Córdoba en 2004. Licenciado

en Filosofía y Ciencias de la Educación por la Universidad de Granada en 1996. Diplomado en

Ciencias Empresariales por ETEA-Universidad de Córdoba en 1993. Ha realizado estancias de

investigación en el Instituto de Filosofía de la Universidade do Porto, la Chaire Hoover

d'éthique économique et sociale de la Universidad Católica de Lovaina, o el Wellesley College

en Estados Unidos, entre otros.

Ha publicado más de treinta trabajos sobre ética destacando sus estudios sobre Amartya Sen y

John Stuart Mill. Relacionados con la ética de la gestión cultural ha publicado los siguientes

títulos:

“La universidad en la responsabilidad cultural de la empresa: un camino circular”.

Cultura dual: narrativas de la interaccion universidad-sociedad. Plaza y Valdés, 2018

Argumentos culturales para la responsabilidad social empresarial. Recerca, Revista de

Pensament i Analisi. 21, pp. 107 - 129. 2017.

La participacion del publico en el coste de la oferta cultural: argumentos eticos para el

debate. Arbor. 193 - 784, pp. 1 - 11. 2017.

Rafael Cejudo Córdoba; Pablo Rodríguez Gutiérrez. “Assessment Model for Business

Commitment to Culture and Fine Arts”. The Contribution of Love, and Hate, to

Organizational Ethics. Research in Ethical Issues in Organizations. 16, pp. 181 - 205.

Emerald Group Publishing Limited, 2016.

Por que seguir gastando en cultura en tiempos de crisis: justificaciones desde la

filosofia politica liberal. Dilemata. Revista Internacional de Eticas aplicadas. 6 - 15, pp.

195 - 203. 2014.

Sobre el valor del Patrimonio Cultural Inmaterial: una propuesta desde la etica del

consumo. Dilemata. Revista Internacional de Eticas aplicadas. 6 - 14, pp. 189 - 209.

2014

Felipe Sangareau. (1993) Inicia su formación en la Universidad Pompeu

Fabra, estudiando Negocios y Marketing Internacionales, aunque

posteriormente cursa el Grado en Gestión Cultural impartido por la

Universidad de Huelva. Esta carrera supone un equilibrio perfecto entre

las ciencias empresariales y las humanidades, lo que le permitirá seguir una formación con

salida profesional y al mismo tiempo muy enriquecedora humanamente.

Durante su estancia en Huelva, consigue poner en marcha, con la ayuda del Área de Filología

Francesa, un convenio de colaboración e intercambio entre el Grado de Médiation Culturelle

de la Universidad Sorbona, de París, y el Grado de Gestión Cultural de la Universidad de

Huelva. Este convenio le permite realizar un Erasmus durante su tercer año de carrera.

Después del Erasmus, decide realizar sus prácticas curriculares en París, una de las capitales

globales de la cultura. Gracias a la flexibilidad del Decanato de la Facultad de Humanidades de

la UHU, consigue un puesto en el Departamento de Ventas del festival lírico Opéra en Plein Air.

Tres temporadas después de su entrada en el festival como asistente comercial, alcanza el

puesto de Director Comercial y de Billetería, siendo responsable de la comercialización de 50

representaciones de La Bohème de Puccini, Las Bodas de Figaro de Mozart, y Carmen de Bizet,

acogiendo cerca de 100.000 espectadores, y organizando más de 60 eventos de relaciones

públicas.

Actualmente, dirige su pequeña empresa, especializada en el asesoramiento comercial y de

relaciones públicas para empresas en el sector cultural.

Alejandro Santaflorentina. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad

de Barcelona. Máster de Arts, Lettres et Langues por la Université de

Perpignan Via Domitia (Francia). Máster en Estudios Europeos por la

University of Guelph (Canadá).

Coordinador del proyecto A Tempo, Artes y formación de la Fundación la Ciutat Invisible, que

tiene como objetivo conectar el mundo cultural y educativo en la provincia de Girona.

Responsable de contenidos formativos de la Asociación ConArte Internacional, en colaboración

con la cátedra UNESCO de Políticas Culturales y Cooperación de la UdG.

Profesor de gestión cultural en la Universitat de Girona.

Formador en el proyecto transfronterizo MIGAP: Acceso a la educación y a la cultura para la

generación de capacidades en el territorio transpirenaico, financiado por el Fondo Europeo de

Desarrollo Regional (FEDER) a través del programa POCTEFA / INTERREG.

Autor de diversos proyectos de arte comunitario como: El cos es cola (El mètode Fermington),

una producción escénica con jóvenes de Salt premiada con la beca Art for Change de la Obra

Social La Caixa y estrenada en el festival internacional de artes escénicas Temporada Alta.

Autor de diversos artículos publicados en revistas científicas como: “Transitando Identidades,

la Mediación Artística en el proceso de rehabilitación de personas con problemas de

adicciones” (con Ascensión Moreno), en Cuadernos de Trabajo Social, Vol 26, No 2.

Complutense.

Colaborador con capítulos en diversos libros colectivos como: “A Genealogical Approach to

Memory and Identity: Strategies of Remembering in Amin Maalouf’s Origines”, en The Arts of

Memory and the Poetics of Remembering, Abbes Maazaoui (ed.). Cambridge Scholars

Publishing.

Uxío Novoneyra – @UxioNovo (Lugo, 1981) es consultor de

proyectos de innovación e internacionalización en el campo de

las ICC y el Turismo Cultural.

Es Licenciado y DEA en Ciencias Políticas y de la Administración

por la USC, Master en Unión Europea y financiación comunitaria por la UDC y la Universidad

de Lovaina y Posgraduado en Organizaciones Financieras Multilaterales por la Escuela de

Negocios de Abanca.

Ha ocupado puestos de responsabilidad como asesor y técnico en las administraciones

públicas gallegas y como Directivo y Asociado en diferentes empresas privadas como la marca

Rei Zentolo, la distribuidora Caligrama y la Editora Abooks, entre otras. Codirige la Usina de

Desarrollo Rururbano @DosEidos con la cual, como consultor @ICOMOS_es, coordina la

iniciativa #LugoÉMundial de valorización Patrimonial con el Ayuntamiento de Lugo; y como

hijo, es secretario de la Fundación Uxío @Novoneyra, la más internacionalizada de las

culturales gallegas, donde coordina la plataforma @IthCrowdfunding de financiación y

formación ICC. También es miembro y tesorero del Obradoiro de Ideas Láncara.

Courelano, Lucense y Compostelano por tercios, sigue la máxima de que "El Futuro solo es un

sitio desde donde mirar para hoy"

Cristina Fiaño. Graduada en Ingeniería Técnica en Diseño Industrial

por la Universidad de A Coruña y en Ciencias de la Cultura y Difusión

Cultural por la Universidad de Santiago de Compostela. Ex-directora

de Evohé. Revista Cultural del Campus de Lugo, en la que dedicó

monográficos al celtismo, a Borges, a Cortázar y a la memoria en la República Argentina.

Comenzó realizando entrevistas comprometidas con la vida creativa (Claudio Rodríguez Fer,

Antonio Gamoneda), con la investigación bioliteraria (Jean Liberto Andreu, Julio Ortega) y con

la memoria histórica (Taty Almeida, directiva de las Madres de lana Plaza de Mayo; Darío

Rivas, promotor de la querella argentina).

Ejerció la crítica literaria sobre obras como Ficciones de Jorge Luis Borges, Historia de

cronopios y de famas de Cortázar, El ajedrez de estrellas de Lily Litvak, Cántigas de alén de

José Ángel Valente y los sucesivos ensayos biográficos colectivos publicados por la Cátedra

Valente de Poesía e Estética con el título conjunto de Valente vital. La revista Unión Libre

dedicó un monográfico a su estudio interdisciplinario O vello cárcere de Lugo (1936-1946).

Como poeta de la intensidad vital y de la pasión libre ha colaborado en las antologías Amour

Fou e Inmortal amor mortal, de la editorial Pigmalión, y en las plaquetes Poemas para pais y

Amour Fou, publicadas por la colección A tola soñando. Asimismo, participó en diversas

iniciativas de diseño gráfico, como es el caso del libro poético-visual Cinepoemas de Claudio

Rodríguez Fer o el catálogo de la exposición Corpoética, del mismo autor.

Como socia de la cooperativa Urdime participa en la creación, diseño y desarrollo de diversos

proyectos culturales. Entre ellos destacan la exposición permanente O vello cárcere de Lugo.

Da guerra á posguerra, albergada en este antiguo espacio de represión; la exposición de arte

contemporáneo Dende o panóptico: cada cela unha fiestra; la celebración del centenario de las

Irmandades da Fala en Santiago de Compostela; la programación familiar 12 doces do outono o

el Festival Internacional de Cine Infantil Cinema Crianza.

Lidia de la Fuente López. Lucense enamorada de su tierra.

Diplomada en Turismo (Universidad de A Coruña, 2004), Licenciada

en Humanidades (USC Campus Lugo, 2007) y Máster en Alta

Gestión en Política y Estrategia de los Destinos Turísticos

(Universitat Oberta de Catalunya, 2009). Desarrolló su carrera en el sector turístico y cultural

durante los últimos 14 años en Galicia, Cataluña, Madrid y Alemania. Guía Oficial de Turismo

de Galicia en los idiomas alemán e inglés. Desde el año 2017 emprendedora bajo su propia

marca, Camiños con arte, ofreciendo un servicio de visitas guiadas en Galicia, así como

acompañamiento en los diferentes Caminos de Santiago. Participante en el programa de apoyo

a emprendedores Inicia Coworking 3 del Ayuntamiento de Lugo (2018), adjudicataria de un

local comercial en el vivero de empresas en el barrio de la Tinería de Lugo y actualmente

colaboradora en el equipo de investigación histórica de la Vía Künig (Camino Francés por

Lugo).

Lucía Mosquera Miramontes. (Teo, 1974). Técnica de Gestión Cultural

del Ayuntamiento de Teo.

Desde muy pequeña estuvo vinculada a varias asociaciones culturales,

participando activamente en el mundo del baile, canto y música

tradicional, del patrimonio y de las artes escénicas y teatrales del

Ayuntamiento de Teo, en las cuales aún participa actualmente. Estas semillas germinaron en

ella poco a poco, para que años después decidiese estudiar la Diplomatura de Educación

Social, (formando parte de la primera promoción de Galicia en la especialidad de Animación

Sociocultural y Desarrollo Comunitario) y la Licenciatura de Pedagogía Social y Laboral.

Paralelamente a sus suyos estudios y experiencias, estuvo en la directiva de la antigua

Asociación de Educadores/las Sociales de Galicia, y fue miembro de la comisión gestora para la

creación del Colegio Profesional de Educadoras y Educadores Sociales de Galicia. En él formó

parte de los profesionales que hicieron el proceso de habilitación profesional, en el área de

gestión cultural y animación cultural. Posteriormente fue miembro de su directiva ya como

Colegio profesional y actualmente está colegiada con el número 109.

Paralelamente a esto, participó durante los últimos 20 años en numerosas formaciones como

cursos, congresos, encuentros, jornadas... de las distintas administraciones y universidades

vinculados a la animación sociocultural y la gestión cultural propiamente dichos como fueron:

los de Sector Público Cultural de la Consellería de Cultura, Comunicación Social y Turismo; los

de Vía Cultura: Plan Formativo para profesionales de la Acción Cultural de la Consellería de

Cultura; los del Consello da Cultura Galega y los del Plan Interea de la Diputación de A Coruña,

entre otros muchos, junto con el máster en Servicios Culturales de la Facultad de Humanidades

de Lugo.

En septiembre del año 2000 comenzó su andadura profesional en la administración local en el

área de cultura y educación, comenzando en la Diputación de A Coruña, pasando por el

Ayuntamiento de Santiago, Ayuntamiento de Brión y desde el año 2007 ocupa el puesto de

Técnica de Gestión Cultural y programadora cultural en el Ayuntamiento de Teo. Actualmente

también desde su puesto laboral tutoriza las prácticas del alumnado de diversas titulaciones

relacionadas con la gestión cultural de la USC, de los TASOC,...

Encarna Lago González. (Barcelona 1962) Funcionaria, Gestora,

Comisaria y Catalizadora

Gerente de la Red Museística de la Diputación de Lugo. Diecinueve años

de experiencia en la dirección, programación y gestión de museos

dentro de las líneas del “Movimiento Internacional para una nueva Museología ( MINOM)”.

Conferenciante y autora de numerosos artículos sobre museología social, gestión de museos,

sostenibilidad e inclusión, comisaria de numerosas exposiciones y coordinadora de

programas de responsabilidad social, capacidades diversas, accesibilidad, inclusión, géneros,

arte, educación, culturas en diálogo etc.

Docente en el Título de Especialista en “La Aplicación de la perspectiva de género en las

Industrias Culturales” organizado por la Universidad Complutense de Madrid y del Título

Propio de la Universidad de Málaga de "Técnico Auxiliar en entornos Culturales" dirigido a

personas con discapacidad intelectual.

Forma parte da Xunta Directiva de MAV (Mujeres de las Artes Visuales), del Comité de honor

de la Bienal de Arte de la Fundación Once 2018, y de WILPF – Liga Internacional de Mujeres

por la Paz y la Libertad.

Bajo su gestión, la Red Museística Provincial fue reconocida, con el Premio de la Crítica de

Galicia 2004, Premio Mejor Experiencia didáctica 2009, Premio ONCE Solidaridad 2011, Premio

Buena y Generosa Aventados 2016, Premio Galicia Inclusión 2017, Premio Ibermuseos 2017 y

con la incorporación del Plan Inclusivo en el Banco Gallego de Buenas Prácticas.

BLOQUE TEMÁTICO 2: DISEÑO Y ORGANIZACIÓN DE EVENTOS

CULTURALES

Ángel Hernández Azorín. Nace en Yecla, en 1974. A la edad de diez años

comienza sus estudios musicales de solfeo y saxofón en la Escuela de la

Asociación de Amigos de la Música de Yecla, ingresando después en su

Banda de Música. Continúa sus estudios en el Conservatorio Superior de

Música de Murcia, con el profesor D. Manuel Miján, finalizando los

estudios Superiores con el profesor D. Antonio Salas. Amplía y perfecciona los estudios de

saxofón con Henry Bock, y Claude Delangle.

Desde 1996 es director titular de la Banda de Música de la Asociación de Amigos de la Música

de Yecla y desde el año 2010 hasta el año 2013 fue también director titular de la Agrupación

Musical de Beniaján, Murcia. En la actualidad compagina la dirección de la Banda AAM de

Yecla con la de la Banda AJAM de Jumilla.

Asiste para su formación a diversos cursos en la especialidad de Dirección de Banda con los

maestros: José Miguel Rodilla, Jaime Belda, Henrie Adams, Franco Cesarini, Alex Schillings, Jan

Van der Roost, Douglas Bostock, Eugene Corporon y Ferrer Ferrán o los cursos organizados por

la RBO de Leipzig en la Ciudad de Wüzwurg (Alemania) en mayo de 2007 y la propia ciudad de

Leipzig (Alemania) en septiembre de 2008 ambos impartidos por el Maestro Jan Cober,

también asiste a la Master Class organizada por la Tokyo Kosei Wind Orchestra en la ciudad de

Turín en su gira por Europa en el año 2010 con los maestros Lorenzo della Fonte y Douglas

Bostock. En marzo de 2012 es contratado para dirigir la Orquesta de Sopros EPMVC en

Portugal.

En el año 2002 obtiene el Diploma Acreditativo por sus tres años de estudios en la especialidad

de Dirección de Banda, en la Escuela Comarcal de la Vall D'Albaida (Valencia) con el Maestro D.

José Rafael Pascual Vilaplana y desde 2010 es Titulado Superior en la especialidad de Dirección

de Banda por el Istituto Superiore Europeo Bandístico con los profesores Carlo Pirola y Jan

Cober tras cuatro años de estudios en la ciudad de Mezzocorona, Trento (Italia).

Como director titular de las bandas AAMY y AMB ha obtenido numerosos galardones en los

distintos concursos a los que ha asistido. A nivel personal consiguió el Premio al mejor

Director del Concurso Internacional “Flicorno d´oro” en Italia y fue finalista en el Concurso de

Directores de Banda en Abaddia San Salvattore de Siena así como semifinalista en el World

Music Contest de Kerkrade en la especialidad de Dirección.

Carlos Diéguez Beltrán. Nace en Monforte de Lemos (Lugo). Titulado

Superior en Trombón, Licentiate in Music Direction es Director de la

Escuela de Música Municipal de Ortigueira (A Coruña) y Presidente de la

Asociación Nacional de Directores de Banda (ANDB).

Ha realizado proyectos educativos y dirigido agrupaciones en España, Portugal, Alemania,

Italia, Eslovenia, Costa Rica, Cuba, Argentina o Venezuela; trabajando con organismos de

diverso ámbito (desde Universidades, Conservatorios, Ministerios de Cultura, “El Sistema”…)

Tiene publicado diversos libros y materiales didácticos, destacando el Oficio de Director de

Banda y los métodos Bandeando y Solfeando.

En el ámbito de la Gestión Cultural participa activamente en la organización de Festivales,

Giras y Encuentros Académicos con jóvenes; destacando entre ellos el proyecto de las Bandas

Sinfónicas de Galicia y el Festival Internacional do Mundo Celta de Ortigueira.

Carlos Diéguez participa habitualmente en congresos sobre la gestión y dinamización de

agrupaciones musicales e imparte conferencias o talleres en el ámbito universitario,

administraciones locales y asociacionismo musical.

Eduardo Navarro Carrión. Licenciado en Historia del Arte por la

Universidad de Zaragoza. Cursó el master de gestión cultural en la

Universidad Carlos III de Madrid y estudios de post grado en gestión de

patrimonio en la universidad de Exeter (Inglaterra).

Coordinador de exposiciones internacionales en el Círculo de Bellas Artes de Madrid durante 5

años, fue también coordinador del área de cursos y públicos de la misma Institución. En 2008

trabaja para la AECID en su oficina de Túnez realizando una asistencia técnica en el campo de

la cooperación cultural (patrimonio). Un año después se traslada a Beirut donde será

responsable cultural para el Instituto Cervantes en Líbano y coordinador cultural regional

(Egipto, Siria y Jordania), ocupándose de la programación cultural de esa región. En 2015 se

traslada a Jordania donde es jefe de proyecto para el programa cultural de la Delegación

Europea en ese país, en coordinación con el British Council de la región. A partir de ese mismo

año comienza a realizar consultorías para la fundación Drosos en aspectos de sostenibilidad

institucional, refuerzo de competencias y programas de públicos para instituciones culturales,

realizando estos servicios para diferentes agentes locales en Medio Oriente hasta 2018. En

enero de 2018 es nombrado responsable cultural del Instituto Cervantes de París y

coordinador cultural para los diferentes centros de ese país.

César Abella Vázquez. Licenciado en Historia del Arte por la Universidad de

Santiago de Compostela (1997-2001) con la especialidad en Arte Moderno,

Arte Contemporáneo y los itinerarios complementarios de Patrimonio e

Historia de la Música.

Cuenta además con una amplia formación complementaria con varios postgrados y máster

orientados fundamentalmente hacia la gestión del patrimonio y bienes culturales.

Su actividad profesional arranca en el año 2004 con la fundación de “TRIVIUM: Estratexias en

Cultura e Turismo S.L.” donde coordina un equipo de profesionales multidisciplinar y presenta

iniciativas relacionadas con el turismo, la gestión cultural, las exposiciones y la interpretación

del patrimonio a instituciones de ámbito público y privado. Fruto de ello y a lo largo de estos

años ha desarrollado más de 200 proyectos en los ámbitos de la gestión cultural, el turismo

cultural y la museografía.

Otra de sus facetas es la de conferenciante y ponente en diversos cursos de formación,

congresos y jornadas.