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Los grandes maestros de la luzLA PINTURA DEL CINQUECENTOS.XVI (1500 1530 APROX.)

2EL cinquecento: LA CONQUISTA DE LA LUZ

3A lo largo de la historia del arte ha ido cambiando el gusto esttico y con l el papel de la luz en la pintura. Por ejemplo durante la Edad Media (Romnico y Gtico) no encontramos ms que luz propia en las obras. No existen efectos lumnicos ni luces direccionales ni contrastes de claroscuro.Durante el Renacimiento los pintores investigan mucho para asemejar sus obras lo ms posible a la realidad y por ello encontramos iluminacin con contrastes, luces laterales, etc.

Durante el Renacimiento, los artistas investigan el comportamiento de la luz y la sombra, y lo emplean, no solo con intencin realista de veracidad en su pintura, sino tambin por los efectos expresivos, dramticos, misteriosos y compositivos de este elemento. Sirven las sombras para crear espacios perspectivos, volumen, etc.

Direcciones de las sombras en los objetos con un foco de luz central.El volumen es un efecto que se produce cuando la luz incide en los objetos que vemos de forma diferente a la frontal. Adems de esto tambin influyen otros factores como la intensidad de la luz, la direccin o la fuente de donde proviene. Los pintores han intentado siempre representar el efecto de volumen y profundidad en sus cuadros a pesar del formato bidimensional de estos.

Luz y sombra

Sin sombrear no sabemos si una figura representa: un cuerpo plano o no

Slo los efectos de luz y sombra nos permiten saber cmo es un objeto. 8

Algunas tcnicas y recursos artsticos estn fundamentadas bsicamente en la luz como el claroscuro, la perspectiva area o la profundidad.Todas ellas sern desarrolladas por Leonardo da Vinci.

Autorretratoc. 1512333 x 213 mmBiblioteca Reale, Turn

LEONARDO DA VINCI (1452 1519)11El claroscuro o esfumato es una de las tcnicas ms utilizadas en toda la historia de la pintura con la cual se consigue dotar de volumen a los cuerpos representados. Cuando la luz incide sobre un objeto tridimensional, se producen zonas donde la luz llega con toda intensidad, otras zonas donde la luz no llega y otros puntos intermedios donde la luz llega con menor intensidad produciendo lo que llamamos "tonos intermedios" o "escala de grises".

El claroscuroElclaroscuroes unatcnicaartsticaconsistente en el uso de contrastes fuertes entre volmenes, unos iluminados y otros en sombras. En el siglo XIV y XV, con el inicio y pleno desarrollo del claroscuro en la pintura, la luz y las sombras cobran pleno protagonismo como modeladoras de la forma.Vermeer (S XVII)Caravaggio S. XVI)

Es un sistema de valoracin que afecta a toda la obra.

Leonardo S. XV)Claroscuro.- uso de la luz como creadora de sombras.Luz iluminante difusa El sfumato: La Gioconda Inconcretiza los contornos de los objetos creando una atmsfera irreal. el sfumato leonardesco.Renacimiento.- usa luz intensa en los primeros planos y disminuye gradualmente hacia el fondo.El Renacimiento emplea colores Clidos.EL CLAROSCURO implica un dibujo de las sombras, tan refinado y gradual, que hace mrbidos e imperceptibles los pasos entre zonas de luz y zonas de sombra. As las obras parecen ser vistas casi a travs de un ligersimo velo.

Madona del clavel 1478-1480LEONARDO da VinciEstudio de manosc. 1474 214 x 150 mmRoyal Library, Windsor

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17LEONARDO da VinciEstudios de anatoma1504-06 253 x 197 mmBiblioteca Reale, Turin

18LEONARDO da Vinci

Estudios de anatoma 1510DrawingRoyal Library, Windsor

19Podemos apreciar la aplicacin del claroscuro mediante un tratamiento naturalista del cuerpo humano. Mediante la degradacin tonal consigue la construccin anatmica de perfecta ejecucin y gran belleza. El dominio del dibujo es un factor muy importante para este tipo de obras.

LEONARDO da VinciEstudio de caballosc. 1490250 x 187 mmRoyal Library, Windsor

21LEONARDO da Vincicabeza de mujerc. 150827 x 21 cmGalleria Nazionale, Parma

LEONARDO da Vincicabeza de hombre1503-05Gallerie dell'Accademia, Venice

22En el Renacimiento, la luz es clara y los contrastes lumnicos entre luces y sombras no son muy acentuados

La composicin basada en la luz consiste en que mediante la luz, iluminando por igual todas las partes del cuadro o destacando fuertemente algunas figuras, se organiza la distribucin de las figuras en la pintura

LEONARDO da VinciLa Anunciacin 1472-75Tmpera sobre madera, 98 x 217 cmGalleria degli Uffizi, Florence

25LEONARDO da VinciLa Anunciacin (detalle)1472-75leo y tmpera sobre maderaGalleria degli Uffizi, Florence

26LEONARDO da VinciLa Virgen de la Encarnacin1478-80leo sobre tabla 62 x 47,5 cmAlte Pinakothek, Munich

La luz renacentista es tibia, de contrastes suaves, de tono crepuscular, creando esa atmsfera de misterio que tanto apreciamos en sus obras.La combinacin de luz y color en diferentes planos refuerza una nueva forma de construccin del espacio a travs del claroscuro.27LEONARDO da VinciVirgen de las rocas1483-86leo sobre tabla, 199 x 122 cmMuse du Louvre, Paris

Las figuras y los paisajes presentan un aire de misterio que Leonardo consigue difuminando los contornos de las figuras (la tcnica del sfumato). La naturaleza es mudable y fugaz, las cosas no tienen un perfil ntido.

Un rostro interpelante 28LEONARDO da VinciVirgen de las rocas1495-1508leo sobre tabla, 189,5 x 120 cmNational Gallery, Londres

Con el difuminado de los colores, el cromatismo vara en funcin de si se trata de primeros o segundos planos.Los fondos se colorean de azules, para que el aire circule y envuelva las figuras y los objetos.

expresinextasiada,contemplativa29

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31LEONARDO da VinciLa Virgen con el nio y Santa Anac. 1510leo sobre madera, 168 x 130 cmMuse du Louvre, Paris

32La perspectiva areaVisin bifocalExistencia del aire entre los objetos y el espectadorPerfiles difuminados (sfumato)Acumulacin de azules en los fondosDifuminacin de los coloresVariacin del trazo segn planosVariacin de tonos segn planosLuz tibia o crepuscular

La Virgen y el nio con Sta. Ana. Louvre. 151033

34LEONARDO da VinciMona Lisa (La Gioconda)c. 1503-5leo sobre tabla 77 x 53 cmMuse du Louvre, Paris

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36MONA LISA o LA GIOCONDA1503

Retrato de la madona (Mona) Lisa Gherardini, nacida en Florencia el 1479 y casada el 1495 con el marqus de Giocondo.

37 EL PINTOR Y SU OBRA

Su ejecucin acusa ciertamente una tcnica minuciosa y reiterada, en la que es imposible distinguir la individualidad de las pinceladas. La limpia calidad del rostro, con su enigmtica y equvoca sonrisa, el difano modelado de las manos y el extraordinario verismo de los efectos de luz sobre las telas son producto de un procedimiento exquisito y de un criterio cientfico aplicado a la captacin de la realidad.

38 EL MISTERIO Y EL SFUMATO

"Unas veces parece rerse de nosotros; otras, cuando volvemos a mirarla nos parece advertir cierta amargura en su sonrisa. Todo esto parece un tanto misterioso, y as es, realmente, el efecto propio de toda gran obra de arte. Sin embargo, Leonardo pens conscientemente cmo conseguir ese efecto y por qu medios. (...) Vio claramente un problema que la conquista de la Naturaleza haba planteado a los artistas: la rigidez de las figuras pintadas (E. Gombrich)

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Leonardo encontr la verdadera solucin al problema. El pintor deba dejar al espectador algo que adivinar. Si los contornos no estaban tan estrictamente dibujados, si la forma era dejada con cierta vaguedad, como si desapareciera en la sombra, esta impresin de dureza y rigidez sera evitada. Esta es la famosa invencin de Leonardo que los italianos denominan sfumato: el contorno borroso y los colores suavizados que permiten fundir una sombra con otra y que siempre dejan algo a nuestra imaginacin." (E. Gombrich)40

41LA PERSPECTIVA AREA

La sistemtica observacin de los fenmenos fsicos llev a Leonardo a degradar los colores para marcar la lejana progresiva del paisaje y suavizar el dibujo, difuminando los perfiles como efecto de la atmsfera que envuelve figura y naturaleza, de manera que ambas queden armnicamente unificadas. As, mientras pinta las figuras y los objetos situados en primer trmino con una mayor precisin, va suavizando y matizando el trazo a medida que los objetos se alejan, de manera que quedan difuminados por la masa de aire interpuesta, dando la sensacin de una autntica lejana

42Leonardo da Vinci enunci: "De las cosas ms oscuras que el aire, la ms alejada ser la menos oscura. De las cosas ms claras que el aire, la menos blanca ser la ms alejada del ojo".En la pintura italiana de la poca de Leonardo, los fondos aparecen a veces artificialmente azules y, en general, la perspectiva area fue utilizada ms sutilmente en la pintura del norte de Europa, donde la atmsfera tiende a ser ms brumosa.

EL MODELADO DE LAS MANOS

44LEONARDO da VinciRetrato de Cecilia Gallerani (La dama del armio)1483-90leo sobre madera54,8 x 40,3 cmCzartoryski Museum, Cracovia(Polonia)

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La bella Ferronire. Louvre. 149046Retrato de Ginevra de Benci. 1476

47LEONARDO da VinciLa ltima Cena 1498tcnica mixta, 460 x 880 cmConvento de Santa Maria delle Grazie, Miln

48La ltima cena. Santa Mara delle Grazie. Miln. 1498.

En verdad les digo que uno de ustedes me va a traicionar.Y comenzaron cada uno a decirle:Acaso soy yo, Seor?

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refectorio realrefectorio ficticioespectador

VentanaVentanaPuerta50

51La ltima Cena es una pintura realizada para su patrn, el duque Ludovico Sforza de Miln. Representa la escena de la ltima Cena de los ltimos das de la vida de Jess de Nazaret segn narra la Biblia. La pintura est basada en Juan 13:21, en la cual Jess anuncia que uno de sus 12 discpulos le traicionara. Este cuadro es uno de los ms conocidos del mundo. Nunca ha sido de propiedad privada ni ha sido tasado.

52 Se trata de una pintura mural para el refectorio del monasterio de Santa Maria delle Grazie, Miln. Desgraciadamente, su empleo experimental del leo sobre yeso seco provoc problemas tcnicos que condujeron a su rpido deterioro hacia el ao 1500. La mayor parte de la superficie original se ha perdido, a pesar de los intentos de restauracin que ha padecido.

53No obstante, la grandiosidad de la composicin y la penetracin fisonmica y psicolgica de los personajes dan una vaga visin de su pasado esplendor.En la obra podemos apreciar aun los rasgos de estupor, edad, temor y carcter de los apstoles en contraste con el blanco del mantel y el colorido de sus vestimentas. La serenidad de Cristo contrasta con la agitacin y el dinamismo que emana de los apstoles que se interrogan.

54LA ESTRUCTURA COMPOSITIVA DE LA LTIMA CENA

Usando la horizontalidad teatral pinta una gran mesa cuadrada, los apstoles sentados y dispuestos en grupos de a tres, alineados a ella con Jesucristo en el medio (majestuoso como un tringulo equiltero) y detrs una sala grande con ventanas al exterior, vindose un paisaje montaoso en ellas. Todo bajo un techo de vigas de madera; todo elaborado con formas cuadradas: las ventanas, la mesa, la cada del mantel en la mesa, el techo55Leonardo ilumina la escena con luz artificial a su conveniencia (el refectorio donde se halla la pintura posee una hilera de ventanas a la izquierda); prescinde de la iluminacin natural que suministraran las ventanas traseras y slo la usa para difusamente aureolar la cabeza de Cristo durante este momento que anuncia la traicin de Judas, para dar un contraluz. La visin desde las ventanas aporta perspectiva y una visin hasta la lejana por el paisaje que desde ellas se aprecia.

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La ltima Cena (copia) leo sobre lienzo, 418 x 794 cm. Museo Da Vinci, Tongerlo

57EJERCICIOCompara los dos cuadros de Hopper : Habitacin de hotelyMuchacha cosiendo a mquina.De dnde viene la luz en uno y otro?Por qu la luz es natural o artificial?Qu diferencia a ambas mujeres?Cmo oculta la cara de las dos mujeres el pintor?Qu objetos personales hay en las dos habitaciones?Qu hora del da puede ser aproximadamente en cada cuadro?

RAFAEL de SanzioEL DIVINO (1483 - 1520)

SU OBRA EST IMPREGNADA DE UN EQUILIBRADO CLASICISMO. SU ESTILO ES LA MEJOR EXPRESIN DE LA BELLEZA IDEAL. SU APRENDIZAJE DE P. DE LA FRANCESCA, LEONARDO, Y M. NGEL CONVIERTEN A RAFAEL EN EL ARTISTA QUE MEJOR REPRESENTA EL SINCRETISMO RENACENTISTA.61Estudio de Adnc. 1509

357 x 210 mmGalleria degli Uffizi, Florencia

62Estudio de Madonna1511-13

422 x 273 mmMuse des Beaux-Arts, Lille(Francia)

63Estudio de desnudoc. 1515

410 x 281 mmGraphische Sammlung Albertina, Viena

64Estudio de cabeza y manos de los apstoles-

490 x 360 mmAshmolean Museum, Oxford

65La Anunciacin 1502-03 - leo sobre lienzo, 27 x 50 cm - Pinacoteca Vaticana

SUS COMPOSICIONES EQUILIBRADAS BRILLAN POR SU CLARIDAD Y SIMETRA AXIAL. PREDOMINAN LAS COMPOSICIONES TRIANGULARES, CERRADAS.66Los desposorios de la Virgen1504leo sobre tabla 170 x 117 cmPinacoteca di Brera, Miln

67La Madona del Gran Duque1504leo sobre madera, 84 x 55 cmGalleria Palatina (Palazzo Pitti), Florencia

FUE UN GRAN INTRPRETE DE LA BELLEZA FEMENINA A TRAVS DE SUS MADONNAS.

RAFAEL ES LA GRACIA, EL ENCANTO POTICO, SOBRE TODO EN SUS OBRAS DE JUVENTUD.68Madonna con nio1504-05leo sobre madera 58 x 43 cmNational Gallery of Art, Washington

69Madonna de Belvedere(Madonna del Prato)1506leo sobre madera, 113 x 88 cmKunsthistorisches Museum, Viena

SU PALETA CROMTICA ES LUMINOSA Y COLORISTA, PERO MESURADA, BUSCANDO SIEMPRE LA COMPLEMENTARIEDAD DE LOS COLORES CLIDOS Y FROS.70La Madonna Alba1511

leo sobre lienzo, dimetro 98 cmNational Gallery of Art, Washington

71La Sagrada Familia1518

leo sobre lienzo207 x 140 cmMuse du Louvre, Paris

72Retrato de cardenal

1510-11leo sobre madera 79 x 61 cmMuseo del Prado, Madrid

FUE UN EXTRAORDINARIO RETRATISTA, CAPAZ DE PENETRAR EN EL CARCTER DEL PERSONAJE RETRATADO, EN SU PSICOLOGA NTIMA.73Retrato de Baldassare Castiglione1514-15

leo sobre lienzo, 82 x 67 cmMuse du Louvre, Paris

74La Donna Velata1516

leo sobre lienzo, 82 x 60,5 cmGalleria Palatina (Palazzo Pitti), Florencia

75Retrato de mujer joven (La Fornarina)1518-19

leo sobre madera85 x 60 cmGalleria Nazionale d'Arte Antica, Roma

76La Escuela de Atenas1509 Fresco, 770 cm - Stanza della Segnatura, Palacio Pontificio, Vaticano

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78La Escuela de Atenas (detalle)

En este grandioso escenario arquitectnico inspirado en el proyecto de Bramante para la nueva Baslica, se mueven los filsofos ms clebres de la Antigedad.En el centro Platn, que indica con un dedo hacia arriba el mundo de las ideas, mientras sujeta en la mano su libro Timeo; a su lado, se encuentra Aristteles con la tica.

79La Escuela de Atenas (detalle)

Apoyado en un bloque de mrmol, ensimismado en escribir en una hoja, se halla el filsofo pesimista Herclito, que se parece a Miguel ngel, quien estaba pintando por aquellos aos la contigua Capilla Sixtina.

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La Escuela de Atenas

A la derecha, se pueden ver Euclides (posible retrato de Bramante), que ensea geometra a sus alumnos, Zoroastro con el globo celeste, Tolomeo con el terrqueo,

81MIGUEL NGEL BUONARROTIPINTOR

INTERIOR DE LA CAPILLA SIXTINA1475-83, 1508-12, 1535-41

La Capilla Sixtina fue levantada durante el pontificado de Sixto IV (1471-1484) de donde recibe su nombre. Tena dos funciones: religiosa como Capilla Palatina y defensiva como puesto avanzado fortificado del conjunto de edificios colocados alrededor del patio del Papagayo que constituan el ncleo ms antiguo de los palacios apostlicos. Fue erigida en el lugar que se levantaba la "Capilla Magna" del palacio construido por Nicols III.

Cuando Julio II accedi al trono papal en 1503 decidi enriquecer la decoracin de la bveda, encargando seis aos ms tarde los trabajos a Miguel ngel quien emple tres aos en la realizacin. Buonarroti elabor en tres periodos sus frescos; el primero entre enero y septiembre de 1509; el segundo entre septiembre de 1509 y septiembre de 1510; y el tercero y ltimo entre enero y agosto de 1511. Trabajara slo, sin ninguna colaboracin de ayudantes, sin permitir ningn acceso a la capilla durante su labor.

BOCETOS PARA LA CAPILLA SIXTINA

La bveda, realizada entre 1508 y 1512, presenta una distribucin arquitectnica en la que son adaptados los diferentes personajes de la composicin. Parece ser que Julio II haba pensado en una serie de doce Apstoles como temtica de la bveda pero fue cambiada para representar diversos asuntos del Antiguo Testamento, junto a una serie de sibilas y profetas que hablaron de la llegada de Cristo.

Todas estas escenas se encuentran rodeadas por diferentes figuras desnudas (ignudis), profetas y sibilas. Las diferentes escenas, que van de pared a pared de la bveda, estn distribuidas en una decoracin arquitectnica de pilastras y entablamentos fingida.

El resultado es una de las obras maestras de la pintura, recientemente restaurada y limpiada para ofrecer a los espectadores la maravilla y la fuerza del color en la obra de Miguel ngel, sin olvidar su admiracin por la anatoma humana desnuda presente en todo el proyecto.

La tensin y la fuerza de sus personajes caracteriza la pintura de Buonarroti.

LA CREACIN DE ADN

La Creacin de Adn ha marcado la mirada del hombre desde el momento en que se pint hasta nuestros das. Esta imagen ha sido determinante en la formacin del arte tal y como hoy lo entendemos, y es considerada la alegora ms sugerente y potica del origen del ser humano como ser que participa en la divinidad, sea cual sea sta. La Creacin de Adn sigue el mismo mtodo de representacin que la Creacin de Eva, fingiendo dos planos de realidad, uno de los cuales es la misma realidad del espectador. Dios, tras haber creado luz y agua, fuego y tierra, a todos los animales y seres vivos, decide crear un ser a su imagen y semejanza, crearse de nuevo a s mismo. Dios llega a la tierra en una nube arrebatada, rodeado de ngeles y envuelto en turbulencias que crea su mismo poder irresistible.

EL PROFETA ISAAS

Isaas, profeta de la Pasin, interrumpe la lectura del libro - que mantiene abierto con la mano derecha - al ser solicitada su atencin por un angelote situado tras l, iluminndole el futuro. Este gesto provoca un acentuado escorzo en la figura del profetaLa potente estructura anatmica queda cubierta con pesados y plegados paos de brillante colorido que intentan ceirse al mximo para ofrecernos la masa muscular y sea de la figura como observamos en el gesto de cruzar las piernas.

LA SIBILA DE DELFOS

El papel de las sibilas era similar al de los profetas del Antiguo Testamento. Se consideraba que posean poderes adivinatorios y entre ellas se extendi una creencia en el fin del mundo y en la llegada de un salvador, que los cristianos rpidamente adaptaron a su Mesas, extendiendo los anuncios de su venida incluso al mundo de la Antigedad grecorromana.

LAS SIBILAS

LA SIBILA DLFICAMiguel ngel se haba formado en la Florencia neoplatnica que pretenda reunir los conceptos de la filosofa griega de Platn con las creencias cristianas, en un intento de hacer racional y comprensible al entendimiento la religin. Miguel ngel tena tremendas dificultades para pintar figuras femeninas, puesto que sola simplemente dibujar el cuerpo musculoso de un atleta y adosarle dos pechos femeninos. LOS DESNUDOSLOS IGNUDI Los especialistas consideran que esta figura desnuda que se ubica sobre la Sibila Prsica, dentro del compartimento dedicado a la Creacin del mundo, es el ms dinmico del conjunto al reforzar el escorzo con las posturas disparadas de sus miembros. Se piensa que las fuentes utilizadas por Miguel ngel debemos encontrarlas en el grupo helenstico procedente de la escuela de Rodas del Laoconte y en el Torso Belvedere. No hay que olvidar tampoco sus estudios anatmicos sobre cadveres en el monasterio de San Lorenzo de Florencia, aunque ello estaba penado por la iglesia y era prctica prohibida.

LUNETO DE LOS PAPAS

DETALLE DE LA DECORACIN DEL MURO

LA EXPULSIN DEL PARAISO

LAS PINTURAS DE LOS LUNETOS. JUDIT CON LA CABEZA DE HOLOFERNES, 570 x 970 cm

LUNETOS CON LOS ANCESTROS DE CRISTO

EL JUICIO FINAL1537- 41Fresco,1370 x 1220 cmCapilla Sixtina, Vaticano

En la parte frontal de la Capilla, en la pared del altar, se encuentra la representacin del Juicio Final, obra que Miguel ngel realiz una vez terminada la decoracin de la bveda entre 1536 y 1545. La escena est dominada por Cristo, que se encuentra en actitud de juzgar con su brazo levantado. Todos los personajes de la obra parecen estar envueltos por un ambiente apocalptico, que es penetrado por el dramatismo de la muerte y la vida.

Miguel ngel seAutorretrata en esa piel

Detalles del lado izquierdo del Juicio Final (la ascensin al cielo)

Detalles del lado derecho del Juicio Final (el descenso al infierno)