catálogo de imaginería posjesuítica del museo del barro

Imaginería Posjesuítica

1 Catálogo Imaginería Religiosa •

Imaginería Religiosa Catálogo

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CENTRO DE ARTES VISUALES/MUSEO DEL BARRO

Asunción • Paraguay2008


Centro de Artes Visuales/Museo del Barro 2 •

Catálogo Imaginería Religiosa© Centro de Artes Visuales/Museo del Barro y los autores

Director del Centro de Artes Visuales: Carlos ColombinoDirector del Museo del Barro: Osvaldo SalernoDirector del Museo de Arte Indígena: Ticio Escobar

Calle Grabadores del Cabichuí entre Emeterio Miranda y CañadaAsunción, ParaguayTelefax: [email protected]

Las fotografías que ilustran los artículos de los autores corresponden a Susana Salerno y Julio Salvatierra. Cuando otro fuera el autor, se consignará. Forman parte del Departamento de Documentación e Investigaciones del CAV/Museo del Barro (DDI).

Catalogación: Ticio Escobar.Documentación y fichaje: Lía Colombino.Cuidado de Edición: Lía Colombino.Diseño del Catálogo: Osvaldo Salerno.Diagramación: Miguel López y Julio Cardozo.Diseño de fichas y programación: Susana Salerno y Julio Salvatierra.Fotografías: Susana Salerno y Julio Salvatierra.Corrección: Derlis Esquivel. Impresión: Arte Nuevo - Montevideo 1.665, Asunción, Paraguay.

Primera Edición de 1.250 ejemplares.Asunción, Paraguay, Marzo de 2008.

Hecho el depósito que marca la Ley Nº 1328/98


Posjesuítico


I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Arcángel San GabrielMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 9.5 x 11,5 x 25Peso: 225 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1775

II. INTERPRETACIÓNTalla posjesuítica, s. XVIII, imagen del Arcángel San Gabriel,representado alado, provisto de yelmo, túnica corta, caparoja y calzas de caño largo abiertas en la punta. Lleva unavara florida en la mano derecha y señala el cielo con laizquierda. Se apoya en una semiesfera sostenida por unpedestal de formas rectangulares.La pieza presenta soluciones propias de las Reduccionesjesuíticas (detención de la pose naturalista y del vuelo delropaje), pero la posible fecha de su factura (fines del s. XVIII)y su formato pequeño permiten atribuirle origenposjesuítico.

PIEZA nº: 1775

CATÁLOGO DIGITAL • CENTRO DE ARTES VISUALES/MUSEO DEL BARROMuseo del Barro (MDB)


I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: CrucifijoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 14 x 35 x 81Peso: 1285 gTécnica: Tallado, Recortado, PintadoUso: EclesiásticoNº inventario CAV/MDB: 1672

II. INTERPRETACIÓNCrucifijo realizado en madera policromada; posjesuítico: suconcepción y su talla revelan mano de santero formado entaller jesuítico o influenciado por él. Aunque el Cristomantiene la calma propia de la representación popular,presenta las piernas y la cabeza ligeramente flexionadas, enuna posición que revela pretensiones naturalistas, ajenas ala tradición mestiza de filiación franciscana.La cruz aparece ornamentada sobre un vidrio que cubre sumadera con los motivos de la Pasión, tanto en sus largueroscomo en el medallón. La técnica de esta pintura sigue unaantigua tradición difundida en el Paraguay colonial: el vidrioes invertido, y sucesivamente, dibujado, pintado y cubiertode oro en su interior de modo que no precisa protección debarniz. En la parte inferior de la cruz aparecen adosadasaplicaciones de tallas en madera que representan un cráneoy un libro abierto con un texto bíblico. Las cantoneras y elINRI rematan en tallas que figuran frutos, probablementegranadas. A diferencia de los característicos modelospopulares, el Paño de la Pureza está resuelto mediante lafiguración de un complejo juego de pliegues.

PIEZA nº: 1672



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: CrucifijoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 18 x 53 x 105Peso: 3000 gTécnica: Tallado, Recortado, PintadoUso: Eclesiástico, Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1778

II. INTERPRETACIÓNCrucifijo, finales del s. XVIII, posjesuítico. La cruz seencuentra tallada en madera aludiendo la figura de ramascruzadas. En la parte superior se encuentra el pergamino delINRI; en la inferior, un cráneo, signo común de la finitud,tallado en madera y dispuesta sobre dos huesos cruzados,del mismo material. La pintura de la pieza no es original,posiblemente haya sido aplicada a comienzos del s. XX; nosólo su material es más reciente, sino que sus diseñoszigzagueantes, que cruzan copiosamente la figura delcuerpo, no corresponden a los códigos escuetos de laimaginería popular religiosa.Es posible que esta pieza corresponda a factura posjesuítica;es decir, habría sido realizada por artesanos formados enesos talleres o influenciados por ellos, pero fuera de suámbito formal. La dispersión de santeros posjesuíticos fuecomún en zonas de táva, "pueblos de indios"esporádicamente sujetos a reducción franciscana.

PIEZA nº: 1778



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: NiñoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 19,5 x 7 x 7,5Peso: 166 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2030

II. INTERPRETACIÓNTalla popular, posjesuítica, proviene de la zona deValenzuela, s. XVIII. La imagen luce los atributos del NiñoJesús: pelos dorados y pañete rojo; podría tambiéncorresponder a un ángel, pero carece de alas (ni siquierapresenta en las espaldas vestigios de haberlas tenido).Por una parte, esta pieza acusa la influencia de los talleresjesuíticos en la confección de esta talla y el sentido de susproporciones y sus gestos, pero, por otra, manifiesta notascaracterísticas de la representación popular: estatismo,frontalidad y esquematismo.

PIEZA nº: 2030



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: NiñoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 19 x 8 x 7Peso: 178 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2031

II. INTERPRETACIÓNTalla popular, posjesuítica, proviene de la zona deValenzuela, s. XVIII. La imagen luce el atuendo del NiñoJesús: cabellos y pañete dorados; podría tambiéncorresponder a un ángel, pero carece de alas (ni siquierapresenta en las espaldas vestigios de haberlas tenido).Por una parte, esta pieza acusa la influencia de los talleresjesuíticos en la confección de esta talla y el sentido de susproporciones y sus gestos, pero, por otra, manifiesta notascaracterísticas de la representación popular: estatismo,frontalidad y esquematismo.

PIEZA nº: 2031



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño JesúsMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 23 x 28 x 64Peso: 7000 gTécnica: Tallado, PintadoUso: EclesiásticoNº inventario CAV/MDB: 2017

II. INTERPRETACIÓNImagen de Niño Jesús, escultura jesuítica, o posjesuítica, s.XVIII, madera, policromada. Se representa al Niño de piesobre un pedestal barroco, con cabellos dorados, vestidocon una túnica rosa corta y portando una vara de lirios en lamano izquierda.El sello jesuítico se advierte en el desvío del modelobarroco, cuyo tratamiento naturalista, manifestado en lospliegues y las sinuosidades, aparece amansado sin perder lainsinuación del movimiento ni la delicadeza del tema. Estapieza pudo haber sido realizada fuera del ámbito de lostalleres jesuíticos, sin bien la misma se encuentra marcadafuertemente por los modelos de estos talleres y las técnicasenseñadas en ellos.

PIEZA nº: 2017



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño Salvador del MundoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 5 x 5 x 12Peso: 44 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1719

II. INTERPRETACIÓNEscultura tallada en madera y policromada, posjesuítica,fines s. XVIII. El Niño, luciendo rizos dorados, aparece depie, vestido con una túnica talar rosa. Se muestra en actitudbendiciente u oratoria y porta en la mano izquierda la esferadel orbe, atributo suyo. Esta representación forma parte delepisodio de Jesús entre los Doctores.Aunque la pieza presenta soluciones derivadas de talleresjesuíticos (caída del vestido, torneado del cuerpo, acabadodetallista del rostro), su formato permite suponer que fueproducida fuera del control misionero por artesanosformados en aquellos talleres o influenciadosindirectamente por ellos. Sustercic1 afirma que, aparte de lasgrandes imágenes destinadas a los templos, se realizabanpiezas “procesionales” intermedias y, aun, pequeñas tallasde devoción familiar; éstas habrían expresado con mayorespontaneidad la sensibilidad indígena. Sin embargo, salvoquizá muy tardíamente, resulta difícil suponer que losindígenas hayan confeccionado imágenes para su propiouso dentro del esquema reduccional jesuítico.

-------------------------------------------------1 Darko Bozidar Sustercic, “El arte guaraní de las misionesjesuíticas y franciscanas en la Colección de Nicolás DaríoLatourrette Bo”, en El Barroco en el Mundo Guaraní, op.cit.,pág. 60.

PIEZA nº: 1719




II. INTERPRETACIÓNEscultura tallada en madera y policromada, posjesuítica, s.XVIII. El Niño, luciendo rizos dorados, aparece desnudo, depie, en actitud bendiciente u oratoria y portando en la manoizquierda la esfera del orbe, que remata en una cruz; estarepresentación forma parte del episodio de Jesús entre losDoctores.Aunque la pieza asuma soluciones formales y expresivasderivadas de talleres jesuíticos (pose con pretensionesrealistas, torneado del cuerpo, acabado detallista delrostro), su data, su esquema formal y su procedenciapermiten suponer que fue producida fuera del ámbitomisionero por artesanos formados en aquellos talleres oinfluenciados indirectamente por ellos.

PIEZA nº: 1767



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño Salvador del MundoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 10 x 13 x 40Peso: 874 gTécnica: Tallado, PintadoUso: EclesiásticoNº inventario CAV/MDB: 1772

II. INTERPRETACIÓNEscultura tallada en madera y policromada, jesuítica oposjesuítica, s. XVIII. El Niño, luciendo rizos dorados,aparece desnudo, de pie, en actitud bendiciente u oratoria yportando en la mano izquierda la esfera del orbe, queremata en una cruz, atributo del Niño Salvador del Mundo,que se encuentra desaparecida en esta pieza.La pieza presenta soluciones características de talleresjesuíticos (pose con pretensiones realistas, torneado delcuerpo, acabado detallista del rostro), pero su formatopermite considerar la posibilidad de que haya sidoproducida del ámbito misionero por artesanos formados entales talleres o influenciados indirectamente por ellos.

PIEZA nº: 1772




II. INTERPRETACIÓNEscultura tallada en madera y policromada, posjesuítica,fines s. XVIII. El Niño, luciendo rizos dorados, aparecedesnudo, de pie, en actitud bendiciente u oratoria yportando en la mano izquierda la esfera del orbe, queremata en una cruz, atributo característico del NiñoSalvador del Mundo, cuya representación forma parte delepisodio de Jesús entre los Doctores.La pieza, de factura popular, incorpora soluciones formalesy expresivas derivadas de talleres jesuíticos (pose conpretensiones realistas, torneado del cuerpo, acabadodetallista del rostro), lo que permite suponer que fueproducida, aunque fuera del ámbito misionero, porartesanos formados en aquellos talleres o influenciadosindirectamente por ellos.

PIEZA nº: 1773



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño Salvador del MundoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 7 x 15 x 20Peso: 175 gTécnica: Tallado, PintadoUso: EclesiásticoNº inventario CAV/MDB: 1818

II. INTERPRETACIÓNEscultura tallada en madera y policromada, jesuítica oposjesuítica, fines del s. XVIII. El Niño, luciendo rizosdorados, aparece de pie, vestido con una túnica talar rosa.Se muestra en actitud bendiciente u oratoria y porta en lamano izquierda la esfera del orbe, atributo suyo. Estarepresentación forma parte del episodio de Jesús entre losDoctores.Aunque la pieza presenta soluciones derivadas de talleresjesuíticos (gesto realista, torneado del cuerpo, acabadodetallista del rostro), su formato permite conjeturar quepudo haber sido producida fuera del ámbito misionero porartesanos formados en aquellos talleres o influenciadosindirectamente por ellos. Sustercic1 afirma que, aparte de lasgrandes imágenes destinadas a los templos, se realizaban,piezas “procesionales” intermedias y, aun, pequeñas tallasde devoción familiar; éstas habrían expresado con mayorespontaneidad la sensibilidad indígena. Sin embargo, salvoquizá muy tardíamente, resulta difícil suponer que losindígenas confeccionarían imágenes para su propio usodentro del esquema reduccional jesuítico.

-------------------------------------------------1 Darko Bozidar Sustercic, “El arte guaraní de las misionesjesuíticas y franciscanas en la Colección de Nicolás DaríoLatourrette Bo”, en El Barroco en el Mundo Guaraní, op.cit., pág. 60.

PIEZA nº: 1818



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño Salvador del MundoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 6 x 6,5 x 17Peso: 99 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2036

II. INTERPRETACIÓNEscultura tallada en madera y policromada, posjesuítica,fines s. XVIII. El Niño, luciendo rizos dorados, aparecedesnudo, de pie, en actitud bendiciente y portando en lamano izquierda la esfera del orbe, que remata en una cruz,atributo característico del Niño Salvador del Mundo, cuyarepresentación forma parte del episodio de Jesús entre losDoctores.La pieza, de factura popular, incorpora soluciones formalesy expresivas derivadas de talleres jesuíticos (pose conpretensiones realistas, torneado del cuerpo, acabadodetallista del rostro), lo que permite suponer que fueproducida, aunque fuera del ámbito misionero, porartesanos formados en aquellos talleres o influenciadosindirectamente por ellos.

PIEZA nº: 2036



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: PiedadMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 12 x 23 x 50Peso: 5000 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2092

II. INTERPRETACIÓNNuestra Señora de La Piedad sosteniendo sobre su regazo elcuerpo de Cristo, recién descendido de la Cruz. Tanto sucomposición compleja como el endurecimiento de losplanteamientos naturalistas y la arquitectura de sus planos,hacen suponer el origen posjesuítico de esta pieza. Lollamado “posjesuítico” deriva del proceso de diseminaciónde los santeros huidos de las Reducciones y asentados endiversos pueblos provinciales, táva, ubicados en territoriosdonde operaban, o habían operado, misiones franciscanas.

PIEZA nº: 2092



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: San JoséMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 11 x 13Peso: 1024 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1737

II. INTERPRETACIÓNEscultura policromada, posjesuítica, s. XVIII. San Joséaparece de pie, sujetando al Niño con ambas manos. Calzabotas y viste túnica violeta y capa azul con fondo rojo,fileteadas ambas de dorado y ornamentadas con motivos deflores. El Niño se encuentra ataviado con un paño rojo.La pieza es posjesuítica: proviene de práctica realizada fueradel ámbito de las reducciones jesuíticas, pero influenciadapor técnicas y soluciones formales provenientes de sustalleres: el movimiento congelado de las vestiduras y lasposiciones de los personajes, más sueltas que lasprovenientes del área franciscana, donde predominan lasimetría, el estatismo y la verticalidad.

PIEZA nº: 1737



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Santa Rosa de LimaMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 10 x 11 x 28Peso: 422 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2211

II. INTERPRETACIÓNEscultura jesuítica o, por lo menos, posjesuítica, s. XVIII,confeccionada en madera, policromada. La santa, patronade América, aparece coronada con una guirnalda de rosas yvestida con el atuendo de la Orden Terciaria Dominica:túnica talar blanca y manto, escapulario y capa de colornegro. Sostiene con ambos brazos al Niño, que viste túnicaroja.La pieza sigue el modelo realista en el movimiento de losropajes y la disposición compleja de los cuerpos. Éstos noaparecen totalmente rígidos y frontales, como en las piezascaracterísticas del arte popular, sino que se vuelvenligeramente el uno en relación con el otro y realizan brevesgestos. Sin embargo, estos graciosos movimientos noparecen responder a intenciones realistas, sino a juegosplásticos, apuestas escultóricas. La pieza pudo haber sidorealizada en talleres jesuíticos o en talleres popularesinfluenciados por aquéllos.

PIEZA nº: 2211



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Virgen de la AsunciónMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Encarnación. Itapúa. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 14 x 22 x 47Peso: 2500 gTécnica: Tallado, PintadoDecoración: PinturaUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2079

II. INTERPRETACIÓNEscultura en madera, posjesuítica, policromada, s. XVIII. Laimagen representa a la Inmaculada Concepción con lasmanos juntas sobre el pecho, en actitud de oración, ysostenida por una peana en forma de medialuna. El hechode que no aparezca la serpiente y sí se muestren losquerubines de la ascensión, parece indicar que laconfección de esta Virgen ha tomado modelos distintos.La talla permite entrever tanto el modelo barroco que tuvopor base, como la presencia de la mano de obra indígena,que tiende a esquematizar la estructura y detener elmovimiento de los planos, aunque el volumen de la tallaconserve su complejidad. En esta pieza, este proceso deesquematización se habría dado ya fuera de las Reduccionesjesuíticas, cuyos modelos y técnicas marcaron la producciónde los santeros formados en sus talleres.

PIEZA nº: 2079



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Virgen de la AsunciónMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 11,5 x 12 x 32Peso: 719 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2096

II. INTERPRETACIÓNImagen de la Virgen de la Asunción, posjesuítica, finales dels. XVIII. La Virgen, presentada con las manos juntas enactitud orante, aparece vestida con túnica talar blanca ycubierta con un manto celeste. La corona real que lacaracteriza se ha perdido.La peana, en forma de globo terráqueo, se encuentra talladacon las figuras de los tres querubines que la transportaron alcielo.Esta pieza parece provenir de talleres posjesuíticos; es decir,habría sido producida fuera del ámbito misionero porartesanos formados en talleres jesuíticos. Muchos santoapoháva (”hacedores de santos”) huyeron de las reduccionesno sólo luego de la expulsión de los jesuitas, sino aundurante su pleno funcionamiento.

PIEZA nº: 2096



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Virgen de la InmaculadaConcepciónMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 4,5 x 7 x 17Peso: 111 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1826

II. INTERPRETACIÓNEscultura en madera, posjesuítica, policromada, s. XVIII. Laimagen representa a la Inmaculada Concepción aplastandola serpiente, encarnación del Mal. Presenta las manos juntassobre el pecho, en actitud de oración. Viste túnica talar rosay manto azul con interior rojo, ambos bordeados con filetesdorados.Realizada fuera del ámbito de los talleres misioneros, estaimagen recuerda lo aprendido en ellos y acusa influencia delos modelos barrocos, cribados siempre por la sensibilidadesquematizante del artesano mestizo.

PIEZA nº: 1826



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Virgen de la InmaculadaConcepciónMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 9 x 15 x 31Peso: 621 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2209

II. INTERPRETACIÓNEscultura en madera, posjesuítica, policromada, s. XVIII. Laimagen representa a la Virgen con las manos juntas sobre elpecho en actitud de oración y sostenida por una peana enforma de medialuna. El hecho de que no aparezca laserpiente y sí se muestren los querubines de la ascensión,parece indicar que la confección de esta Virgen ha tomadomodelos distintos.La talla manifiesta la particular solución basada en lostalleres franciscanos según la cual la pieza adquiere elcontorno de un bloque, sólo interrumpido en su linealidadpor los extremos de la medialuna y el ligero ondular delmanto.

PIEZA nº: 2209



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: ÁngelMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 18 x 19 x 41Peso: 1306 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2130

II. INTERPRETACIÓNSanto de vestir, talla popular, posjesuítica, s. XIX, imagen deun ángel. Tiene dos orificios en la espalda para recibir lasalas, que faltan en esta pieza. Las imágenes de vestiralcanzaron difusión en el Paraguay recién a fines del s.XVIII. Son aquellas cuyos trajes no se encuentran tallados enla madera, sino confeccionados con telas. En estas piezassólo se talla la parte visible; el resto se halla compuesto porun talle de bulto que comprende desde el cuello a la cinturay un armazón o caballete de madera que completa la alturade la imagen. Los brazos se encuentran articulados parafacilitar la colocación de los vestidos.Esta pieza es posjesuítica; es decir, fue producida fuera delámbito de los talleres de las reducciones, aunqueinfluenciada por ellos.

PIEZA nº: 2130



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: ÁngelMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 18 x 19 x 41Peso: 1305 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2131

II. INTERPRETACIÓNSanto de vestir, talla popular, posjesuítica, s. XIX, imagen deun ángel. Tiene dos orificios en la espalda para recibir lasalas, que faltan en esta pieza. Las imágenes de vestiralcanzaron difusión en el Paraguay recién a fines del s.XVIII. Son aquellas cuyos trajes no se encuentran tallados enla madera, sino confeccionados con telas. En estas piezassólo se talla la parte visible; el resto se halla compuesto porun talle de bulto que comprende desde el cuello a la cinturay un armazón o caballete de madera que completa la alturade la imagen. Los brazos se encuentran articulados parafacilitar la colocación de los vestidos.Esta pieza es posjesuítica; es decir, fue producida fuera delámbito de los talleres de las reducciones, aunqueinfluenciada por ellos.

PIEZA nº: 2131



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Ángel de la AnunciaciónMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 17 x 19 x 27,5Peso: 790 gTécnica: Tallado, PintadoDecoración: Dorado a la hojaUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1817

II. INTERPRETACIÓNTalla posjesuítica, s. XIX, imagen del ángel de laAnunciación, arrodillado, descalzo y con los brazosextendidos. Es posible que forme parte de un conjuntoescénico. Se encuentra representado con alas y vistiendotúnica talar blanca y sobretúnica celeste, adornadas ambascon filetes de color oro. Lleva en la mano izquierda unafigura del Espíritu Santo bajo la forma de paloma.Aunque la pieza presente soluciones características de lostalleres jesuíticos (congelamiento de la pose naturalista y delmovimiento de los paños), su posible data y su formatopequeño permiten suponer su origen posjesuítico. Así, lapieza habría sido producida fuera del ámbito misionero porartesanos formados en talleres jesuíticos o influenciados porellos.

PIEZA nº: 1817



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño JesúsMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 6,5 x 7,5 x 23Peso: 142 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1774

II. INTERPRETACIÓNEscultura en madera, policromada, popular, posjesuítica, s.XIX. La pieza representa al Niño Jesús, desnudo, coronadocon una aureola de seis rayos y apoyado sobre un pedestalsemiesférico. La pieza es posjesuítica: asume el movimientoy la posición realista de los talleres misioneros, pero lo hacedesde una óptica popular, que privilegia la construcciónformal sobre los cánones de la representación europea.

PIEZA nº: 1774



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño JesúsMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 8 x 7,5 x 13Peso: 78 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2122

II. INTERPRETACIÓNEscultura popular, posjesuítica, s. XIX, imagen del NiñoJesús sentado en un sillón. Posiblemente, esta figura seinspire en el motivo de Jesús entre los Doctores, según elcual el Niño es representado en una cátedra elevada enmedio de la asamblea. Su cuerpo aparece desnudo yregordete; se halla provisto de cabellos dorados, según laiconografía tradicional del Niño.Es advertible la influencia jesuítica en la posición del cuerpoy su factura. La misma se habría desarrollado fuera ya delámbito de las reducciones.

PIEZA nº: 2122



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño Salvador del MundoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 7,5 x 9 x 15Peso: 99 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1700

II. INTERPRETACIÓNPequeña escultura tallada en madera y policromada,popular, s. XIX. Se encuentra ubicada en el nicho registradoen la ficha con Nº de ID 1699. Representa al Niño Salvadordel Mundo portando en la mano izquierda el globoterráqueo, el atributo que lo distingue. La solución formaldel cuerpo, su ropaje y la peana indican que se trata de unapieza realizada por artesanos formados en (o influenciadosindirectamente por) los talleres jesuíticos, aunqueprodujeren fuera de las Reducciones. La pose de intenciónrealista y la compleja construcción del paño aparecendetenidas, no alcanzan a desplegar su movimiento; estehecho caracteriza el llamado barroco jesuítico-guaraní.

PIEZA nº: 1700



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño Salvador del MundoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 8 x 11,5 x 30,5Peso: 251 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1713

II. INTERPRETACIÓNEscultura tallada en madera y policromada, posjesuítica, s.XIX. Representa al Niño Salvador del Mundo, con rizosdorados, desnudo, de pie, y portando en la mano izquierdasu atributo característico: la esfera del orbe, que remata enuna alta cruz; esta representación forma parte del episodiode Jesús entre los Doctores. Se muestra en gesto deenumerar con los dedos. Según el catálogo de Un Viaje a laArcadia1, este gesto, que se ha dado en llamar “cómputodigital”, se asocia al método de argumentación escolástica yes habitual en las representaciones del Cristo comoenseñante.

-------------------------------------------------1 Catálogo de la exposición Un camino hacia la Arcadia,Arte en las Misiones Jesuíticas del Paraguay, AECI, Casa deAmérica, Madrid, 1995, pág. 120.

PIEZA nº: 1713



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño Salvador del MundoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 5 x 7 x 14Peso: 54 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1717

II. INTERPRETACIÓNEscultura tallada en madera y policromada, posjesuítica, s.XIX. El Niño, luciendo rizos dorados, aparece desnudo, depie, en actitud bendiciente u oratoria y portando en la manoizquierda la esfera del orbe, que remata en una alta cruz.Esta representación forma oarte del episodio de Jesús entrelos Doctores. El hecho de sostener la figura del globoterráqueo con la mano derecha y bendecir con la izquierdainvierte la posición de los modelos clásicos.Aunque la pieza presenta soluciones derivadas de talleresjesuíticos (pose con pretensiones realistas, torneado delcuerpo, acabado detallista del rostro), su data, su esquemaformal y su procedencia permiten suponer que fueproducida fuera del ámbito misionero por artesanosformados en aquellos talleres o influenciadosindirectamente por ellos.

PIEZA nº: 1717



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño Salvador del MundoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 4 x 4,5 x 21Peso: 50 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1720

II. INTERPRETACIÓNEscultura tallada y policromada, posjesuítica, s. XIX. ElNiño, luciendo aureola tallada en madera y rizos dorados,aparece desnudo, de pie, en actitud bendiciente u oratoria yportando en la mano izquierda la esfera del orbe, queremata en una cruz y constituye su atributo característico. Esposible que esta pieza, provista de brazos articulados, seencuentre dispuesta a recibir una túnica de género,posiblemente de color rosa.La pieza acusa influencia de talleres jesuíticos (motivo de ladevoción, pose con pretensiones realistas, torneado delcuerpo), lo que hace suponer que, aunque fuera de lasreducciones, fue realizada por santeros formados en dichostalleres o influenciados por ellos.

PIEZA nº: 1720



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Niño Salvador del MundoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 29 x 30 x 75Peso: 8000 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2084

II. INTERPRETACIÓNEscultura tallada en madera y policromada, posjesuítica, s.XIX. El Niño, vestido con un paño rojo y luciendo rizosdorados, aparece de pie, en actitud bendiciente y portandoen la mano izquierda la esfera del orbe, que remata en unacruz, atributo característico del Niño Salvador del Mundo,cuya representación forma parte del episodio de Jesús entrelos Doctores.La pieza, de factura popular, incorpora soluciones formalesy expresivas derivadas de talleres jesuíticos (pose yademanes tratados con pretensiones realistas, torneado delcuerpo, acabado detallista del rostro), lo que permitesuponer que fue producida, aunque fuera del ámbitomisionero, por artesanos formados en aquellos talleres oinfluenciados indirectamente por ellos.

PIEZA nº: 2084



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: San AntonioMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 8 x 9 x 28Peso: 397 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2219

II. INTERPRETACIÓNEscultura en madera, policromada, s. XIX, popular,posjesuítica.La pieza representa a San Antonio de Paduasosteniendo con ambos brazos al Niño Salvador del Mundoque, de pie sobre un libro, se vuelve sobre el santo.Coronado con aureola de rayos, éste viste los hábitosfranciscanos; el niño, pañete colorado.Aunque la pieza presente soluciones características de lostalleres jesuíticos (congelamiento de la pose naturalista y delmovimiento de los paños), la hibridez de su representaciónpermite suponer su origen posjesuítico. Es decir, la piezahabría sido producida fuera del ámbito misionero porartesanos formados en talleres jesuíticos o influenciados porellos.

PIEZA nº: 2219



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: San Francisco de AsísMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: San Pedro. San Pedro. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 11 x 12,5 x 30Peso: 400 gTécnica: Tallado, Pintado, RecortadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1694

II. INTERPRETACIÓNRepresentación planimétrica de San Francisco de Asís, s.XIX. La talla consiste en un bajorrelieve recortado enmadera y policromado. De acuerdo a la tradicionaliconografía difundida a partir del s. XVI, viste la capa cortade los frailes y el hábito de color castaño, sujeto a la cinturapor un cordón anudado cuyos colores ocres, en este caso, serepiten como ornamentos. Esta pieza también representaotros atributos propios del santo: tonsura; los estigmas deCristo, impresos en las manos, pies y el costado. La llaga delcostado generalmente es vista a través del hábitoentreabierto, pero en este caso, poco preocupado porefectos realistas, aparece pintada sobre los paños. Sostieneen la mano derecha un crucifijo y en la izquierda, el librode los Evangelios. Sus pies, representados en una curiosaposición abierta, aparecen descalzos.El esquema de esta pieza permite suponer que la misma esde factura posjesuítica. El juego de los paños y elmovimiento del cuerpo suponen el intento de representarun esquema de origen barroco; sin embargo, lasdesproporciones y la detención del movimiento revelan lamirada popular.

PIEZA nº: 1694



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: San JoséMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 8 x 15 x 26Peso: 239 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1728

II. INTERPRETACIÓNEscultura policromada, posjesuítica, s. XIX. San José aparecede pie sobre una peana semiesférica, portando el ramo deazucenas en la mano derecha y sujetando al Niño con laizquierda. Calza botas y viste túnica y capa azul, fileteadasambas de dorado. El Niño se encuentra ataviado convestiduras de color rosa oscuro y porta en la mano la esferadel orbe con una cruz, símbolo del Salvador del Mundo.La pieza es posjesuítica: proviene de práctica realizada fueradel ámbito de las Reducciones jesuíticas pero influenciadapor técnicas y soluciones formales provenientes de sustalleres: el movimiento congelado de las vestiduras y lasposiciones de los personajes, más sueltas que lasprovenientes del área franciscana, donde predominan lasimetría, el estatismo y la verticalidad.

PIEZA nº: 1728




II. INTERPRETACIÓNEn esta escultura, San José aparece de pie sosteniendo conambos brazos al Niño, que aparece tirándole de una oreja.Calza botas y viste túnica rosa y capa azul con interior rojo.El Niño se encuentra cubierto con un paño rojo.La construcción compleja de esta pieza, advertible en laarquitectura de la capa, permite suponer que nosencontramos ante una obra de origen posjesuítico,desarrollada fuera del ámbito de los talleres de la Compañíade Jesús, pero influenciado por ellos.

PIEZA nº: 1731




II. INTERPRETACIÓNEscultura policromada, posjesuítica, s. XIX. De pie, San Josése muestra con calzas de caño alto abiertas, coronado conuna aureola, portando la vara florida en la mano derecha ysosteniendo al Niño con la izquierda. Viste túnica rosaoscura y capa azul con interior rojo, fileteadas ambas dedorado. Vestido de rojo, el Niño aparece portando la esferadel mundo, como Salvador del Mundo.La pieza es posjesuítica: proviene de práctica realizada fueradel ámbito de las reducciones jesuíticas, pero influenciadapor técnicas y soluciones formales provenientes de sustalleres: el movimiento congelado de las vestiduras y lasposiciones de los personajes, más sueltas que lasprovenientes del área franciscana, donde predominan lasimetría, el estatismo y la verticalidad.

PIEZA nº: 1733



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: San JoséMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 16,5 x 17 x 42Peso: 940 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1738

II. INTERPRETACIÓNEscultura policromada, posjesuítica, s. XIX. San José aparececoronado con aureola, descalzo y de pie sobre una peanaredondeada; porta en la mano izquierda la vara florecida (ala que faltan las azucenas) y levanta con la otra al NiñoSalvador del Mundo, vestido de rosa y provisto de la esferadel mundo con la cruz. San José se encuentra vestido contúnica corta de color rosa, adornada con motivos de floresdoradas, y capa verde.La pieza proviene de artesanos que trabajan fuera de lasreducciones jesuíticas, aunque formados en ellas oinfluenciados por sus pautas. Esta marca jesuítica, diferidasiempre, se manifiesta en el movimiento congelado de lasvestiduras y las posiciones de los personajes, más sueltasque las provenientes del área franciscana, dondepredominan la simetría, el estatismo y la verticalidad.

PIEZA nº: 1738




II. INTERPRETACIÓNEscultura policromada, posjesuítica, s. XIX. Coronado conuna aureola radiante, San José aparece de pie sobre unapeana de forma redondeada, sosteniendo con ambos brazosal Niño, vestido éste con paño rojo. El santo calza botas yviste túnica rosa y capa azul con interior amarillo.La pieza no fue producida en los talleres jesuíticos, peromanifiesta influencia de sus técnicas y conceptos espacialesy formales: a pesar de su construcción formal y despojadamantiene una complejidad que la distingue comoposjesuítica.

PIEZA nº: 2180



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: San Juan BautistaMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 14 x 14 x 41Peso: 954 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1762

II. INTERPRETACIÓNEscultura en madera, posjesuítica, s. XIX, imagen de SanJuan Bautista. El santo aparece coronado con aureola deplata, descalzo, sosteniendo con la mano izquierda la cruzde plata, de vara alta, y levantando la otra en actitud deprédica. Viste una túnica roja forrada con piel de camello,abierta en el hombro derecho y levantada por sobre lasrodillas. A sus pies aparece un cordero, atributo suyo.La pieza, de indudable factura popular, presenta solucionescaracterísticas de los talleres jesuíticos (congelamiento de lapose naturalista y del movimiento de los paños). Este hechopermite suponer que, aun basada en técnicas aprendidas enlos talleres jesuíticos o influenciada por éstos, la esculturahabría sido realizada por santeros independientes.

PIEZA nº: 1762



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: San Luis GonzagaMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: San Pedro. San Pedro. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 9,5 x 14 x 25Peso: 347 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2029

II. INTERPRETACIÓNTalla planimétrica en madera, mediorrelieve, representaciónde San Luis Gonzaga venerando el crucifijo, s. XIX. A modode un busto, se representa al santo sólo en su parte superior,hasta el límite redondeado de la sobrepelliz, sostenido porun pedestal.La solución de esta pieza, que reinterpreta un modelorealista de representación, manifiesta influenciasposjesuíticas.

PIEZA nº: 2029



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: San MiguelMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 13 x 15 x 44Peso: 908 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2117

II. INTERPRETACIÓNEscultura en madera, policromada, s. XIX, popular,posjesuítica. Representa a San Miguel Arcángel, que aparecesin sus atributos, posiblemente perdidos ellos (la espada y labalanza). Tampoco aparece el demonio, comúnmenteexhibido bajo sus pies, derrotado. San Miguel viste, segúnsu iconografía tradicional, como un centurión romano, conyelmo, resuelto como un casco, coraza, falda corta y calzasabiertas de caño alto. El esquema de esta pieza permitesuponer que la misma es de factura posjesuitíca. Sumovimiento general supone el intento de representar unmodelo de origen realista; sin embargo, las desproporcionesy la detención del movimiento revelan la interpretaciónpopular.

PIEZA nº: 2117



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: San MiguelMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 13 x 19 x 32Peso: 465 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2207

II. INTERPRETACIÓNRepresentación de San Miguel Arcángel venciendo aldemonio, posjesuítica, s. XIX. El santo, con las alasdesplegadas, luce su atuendo de centurión romano; portauna espada con la mano derecha y la balanza de la justicia,atributo suyo, con la izquierda.Esta escultura, popular en su factura, manifiesta influenciade los talleres de santería jesuíticos, observable en la rigidezde la pose y los paños, que parecen detenidos de golpe enpleno movimiento.

PIEZA nº: 2207



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: San SebastiánMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: San Pedro. San Pedro. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 7 x 14,5 x 37Peso: 493 gTécnica: Tallado, Pintado, RecortadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1682

II. INTERPRETACIÓNEsta escultura planimétrica realizada en madera, representael martirio de San Sebastián, que aparece sujeto a un árbol,asaetado y flanqueado por dos ángeles, uno de los cuales lecorona con una guirnalda. Sobre el pedestal se destaca unyelmo de soldado romano, en referencia a su pertenencia alejército, en cuyas filas se había infiltrado para proteger a loscristianos. La solución de esta pieza, que echa mano derecursos del barroco y, aun, del rococó, manifiestainfluencias posjesuíticas. El movimiento de la esculturaaparece detenido en un gesto que neutraliza el dramatismode la escena: el santo aparece sereno y relajado, ajeno a lospadecimientos del martirio.

PIEZA nº: 1682



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Santa AnaMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 10,5 x 15 x 43Peso: 1556 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1757

II. INTERPRETACIÓNEscultura en madera, policromada, popular, posjesuítica, s.XIX, imagen de Santa Ana. La figura aparece descalza,vestida con la indumentaria mariana: túnica talar blanca ymanto azul con fondo rojo, salpicados ambos con figuras depequeñas flores. No luce corona real, como lo haría su hija,sino aureola de rayos semicircular. Lleva un libro en lamano izquierda: el símbolo de la enseñanza a los jóvenes,que se iniciara con su propia hija, la Virgen Niña.La influencia jesuítica hace aparecer movimientos y juegosde vestimenta, aplacados por la sensibilidad popular.

PIEZA nº: 1757



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Santa LibradaMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 12 x 24 x 48Peso: 473 gTécnica: Tallado, Recortado, PintadoUso: EclesiásticoNº inventario CAV/MDB: 1678

II. INTERPRETACIÓNEscultura de Santa Librada clavada en una cruz provista deremates treboliformes. Esta imagen manifiesta claramente elsistema de sincretismo de la religiosidad popular; aunquepresente soluciones características de los talleres jesuíticos(congelamiento de la pose naturalista y del movimiento delos paños), la hibridez de su representación permite suponerun origen más bien posjesuítico. Es decir, la pieza habríasido producida fuera del ámbito misionero por artesanosformados en talleres jesuíticos. Muchos santo apoháva (”hacedores de santos”) huyeron de las reducciones no sóloluego de la expulsión de los jesuitas, sino aun durante supleno funcionamiento. El asentamiento de estos artesanosen los alrededores de pueblos civiles llevó lo que podríallamarse, forzando un poco el término, el “estilo” jesuítico ainfluenciar manifestaciones populares de los pueblosprovinciales (táva), sometidos a veces a control franciscano.En el Paraguay su culto es celebrado el 20 de julio endiversos pueblos y capillas. Es santa patrona de GeneralBruguez, localidad ubicada en el Chaco, a 200 km de lacapital. La celebración propia de su devoción incluye laprocesión de la imagen de la santa por las calles del pueblo,la realización de competencias ecuestres y el consumo deplatos propios de la zona chaqueña preparados con carneseca.

PIEZA nº: 1678



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: SantiagoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 28 x 15 x 33Peso: 1292 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2287

II. INTERPRETACIÓNTalla en madera, policromada, posjesuítica, s. XIX.Representa a Santiago Caballero y su montura. Vestido concapa corta, túnica talar y sombrero de peregrino, el santoporta una espada en una mano y sostiene las bridas con laotra. La solución de esta pieza, que echa mano de modeloseuropeos, manifiesta influencias posjesuíticas. Así, aunquerealizada al margen de las Reducciones, la talla habría sidoconfeccionada por artesanos santeros formados en talleresjesuíticos o influenciados por ellos.

PIEZA nº: 2287



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Virgen con NiñoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 9 x 15 x 33Peso: 623 gTécnica: Tallado, PintadoDecoración: Dorado a la hojaUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1704

II. INTERPRETACIÓNEscultura en madera, representación de la Virgen Madre,que aparece de pie sosteniendo al Niño en el brazoizquierdo. Posjesuítico, s. XIX. La Virgen aparece vestidacon túnica talar rosa y manto azul con fondo rojo; el Niño,con un paño rojo que no alcanza a cubrir su desnudez. Lapeana presenta la forma de medialuna, derivadaprobablemente de una imagen de la Inmaculada. El nardoflorecido, confeccionado en plata, no le pertenece.La elaboración compleja de la pieza, cuyo movimientoaparece interrumpido en su despliegue (arquitectura de lospaños, posición del niño), indica la procedencia posjesuíticade la misma. Expulsados los jesuitas, muchos santeros seesparcieron por zonas ocupadas por los táva ("pueblos deindios") llevando la influencia de la concepción misionerade la escultura que, en contacto con la imagen popular, latiñó de un sello característico.

PIEZA nº: 1704



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Virgen con niñoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 14 x 14 x 31Peso: 719 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2217

II. INTERPRETACIÓNEscultura en madera, representación de la Virgen Madre,que aparece de pie sosteniendo al Niño con el brazoizquierdo. La Virgen aparece vestida con túnica blancasalpicada de pequeños motivos florales, talar rosa, mantilloblanco y manto azul con fondo rojo. El Niño aparece conlos atributos del Salvador del Mundo: túnica rosa y la figuradel orbe en la mano izquierda.La Virgen presenta atributos de la Inmaculada: vence conuna lanza a la serpiente, signo del mal, y se sostiene sobrela figura de una medialuna.La hechura de la pieza indica su origen posjesuítico; aunqueproducida fuera de los talleres misioneros, tiene fuerteinfluencia de éstos.

PIEZA nº: 2217



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Virgen de la AsunciónMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 12 x 15 x 41Peso: 1338 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1742

II. INTERPRETACIÓNTalla policromada que representa a la Virgen de laAsunción. La Virgen aparece vestida con una túnica talarroja, ajustada con un ceñidor que remata en un moño sobrela cintura, y manto azul en su exterior y en su interiorblanco; ambas prendas aparecen decoradas con pequeñosdetalles florales. La Virgen, que presenta las manos juntas enactitud de oración, no luce su característica corona real, sinouna aureola tallada. La peana, en forma de medialuna,aparece tallada con los rostros de tres querubines,sostenidos por sus alas plegadas. Aparentemente, la figurade la medialuna se origina en una confusión entre estaVirgen y la Inmaculada.La construcción compleja de la pieza y el movimientodetenido en su despliegue (tal como se advierte en el juegodel manto de la Virgen) son propios de los talleresposjesuíticos, de donde deriva esta pieza.

PIEZA nº: 1742



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: Virgen de la InmaculadaConcepciónMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 19 x 18 x 45Peso: 1951 gTécnica: Tallado, PintadoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2182

II. INTERPRETACIÓNEscultura en madera, posjesuítica, policromada, s. XIX. Laimagen representa a la Inmaculada Concepción sobre laesfera del mundo aplastando la serpiente, figura demoníaca.Enseña las manos cruzadas sobre el pecho en actitud deoración. Viste túnica talar blanca, salpicada de pequeñosmotivos florales, y manto azul con interior rojo, atuendocaracterístico de la Virgen. La pintura que luce la pieza noes original.Realizada fuera del ámbito de los talleres misioneros, estaimagen recuerda lo aprendido en ellos y acusa influencia delos modelos barrocos, cribados siempre por la sensibilidadesquematizante del artesano mestizo.

PIEZA nº: 2182



I. DATOS PRINCIPALESEscultura • Nombre Original: CrucifijoMateriales: Madera • Taller: Posjesuítico y PopularOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XVIIIMedidas (cm.): 16 x 50 x 84Peso: 1946 gTécnica: Tallado, Recortado, PintadoUso: EclesiásticoNº inventario CAV/MDB: 1676

II. INTERPRETACIÓNCrucifijo tallado en madera policromada. Tanto lasdesiguales soluciones formales de la cruz y el Cristo, comosus proporciones, inadecuadas entre sí, permiten afirmarque este crucifijo se encuentra conformado por dos piezasde orígenes diversos. El Cristo, de finales del s. XVIII, es deorigen jesuítico, o por lo menos perteneciente a mano deobra formada o derivada de taller misionero (posjesuítico),mientras que la cruz es popular y proviene del XIX.

PIEZA nº: 1676



I. DATOS PRINCIPALESImagen de bastidor • Nombre Original: San CosmeMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 9 x 13 x 18Peso: 256 gTécnica: Tallado, PintadoDecoración: VestidoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2318

II. INTERPRETACIÓNImagen vestida de San Cosme, hermano gemelo de SanDamián (ficha de la pieza con ID N° 2317); ambosaparecen siempre representados juntos. Vestido conatuendo de médico -traje oscuro y birrete y mucetadoctoral , el santo porta un incensario y elementosrelacionados con su oficio de curar. El traje se encuentrafileteado con pasamanerías; el birrete, de plata, no apareceen esta fotografía. La pieza es posjesuítica: aunque presentasoluciones desarrolladas a partir de los talleres misioneros,las mismas provienen de influencias externas a ellos.

PIEZA nº: 2318



I. DATOS PRINCIPALESImagen de bastidor • Nombre Original: San DamiánMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 10 x 12 x 18,5Peso: 241 gTécnica: Tallado, PintadoDecoración: VestidoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 2317

II. INTERPRETACIÓNImagen vestida de San Damián, hermano gemelo de SanCosme (ficha de la pieza con ID N° 2318); ambos aparecensiempre representados juntos. Vestido con atuendo demédico -traje oscuro y birrete y muceta doctoral-, el santoporta elementos relacionados con su oficio de curar. El trajese encuentra fileteado con pasamanerías; el birrete, de plata,no aparece en esta fotografía. La pieza es posjesuítica:aunque presenta soluciones de los talleres misioneros, éstasprovienen de influencias desarrolladas a partir de estostalleres, pero fuera de ellos.

PIEZA nº: 2317



I. DATOS PRINCIPALESImagen de bastidor • Nombre Original: Virgen del RosarioMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 37 x 36 x 97Peso: 6000 gTécnica: Tallado, PintadoDecoración: Vestido, PlateríaUso: EclesiásticoNº inventario CAV/MDB: 2335

II. INTERPRETACIÓNEsta talla de bastidor popular, posjesuítica, s. XIX,corresponde a una imagen de la Virgen del Rosario. Lamisma sostiene al Niño con el brazo izquierdo y una varacon la mano derecha. Viste un traje blanco y una mantillade encaje de ñandutí hecho de seda; ambas piezas fueronconfeccionadas a partir de un traje de bodas de comienzosdel s. XIX y aplicadas luego a la imagen. La Virgen lleva unapeluca de pelo natural y usa corona real realizada en plata,que no aparece en este imagen. Luce joyas de oro y coralque fueron agregadas posteriormente. El vestido del Niño esoriginal.

PIEZA nº: 2335



I. DATOS PRINCIPALESImagen de bastidor • Nombre Original: Virgen MaríaMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 14 x 14 x 53,5 x 14 DiametroPeso: 1375 gTécnica: Tallado, PintadoDecoración: PlateríaUso: EclesiásticoNº inventario CAV/MDB: 2280

II. INTERPRETACIÓNFragmento de la imagen de una Virgen de vestir, de la cualaparece sólo el busto de madera; el resto: los brazos yposiblemente un bastidor de palo, han desaparecido.Tampoco se encuentran sus vestiduras, por lo que no resultaposible identificar su advocación. La pieza procede del s.XIX; la corona de plata, que no le corresponde, es anterior(s. XVIII).La pieza es popular y acusa factura posjesuítica; es decir,habría sido producida fuera de los talleres reduccionalesmisioneros, pero con fuerte influencia de las técnicas yformas provenientes de los mismos.

PIEZA nº: 2280



I. DATOS PRINCIPALESNichoMateriales: Madera • Taller: PosjesuíticoOrigen: Sin localizar. Región Oriental. ParaguaySiglo: XIXMedidas (cm.): 30 x 38,5 x 52Peso: 9000 gTécnica: Recortado, TalladoUso: Culto domésticoNº inventario CAV/MDB: 1573

II. INTERPRETACIÓNEste nicho, empleado para guardar y exponer las figuras desantos protectores domésticos, lleva las puertas decoradassegún un sistema que imita hojas de puertas de arquitectura,con largueros, travesaños y cuarterones similares a lasaberturas de las construcciones jesuíticas. Los falsoscuarterones se encuentran decorados con motivos derosetones tallados. Esta decoración corresponde al ladoexterior de las puertas (invertidas en la fotografía de estaficha); el lado exterior presenta restos de imágenes pintadas.Este nicho corresponde a talleres populares posjesuíticos;habría sido producido fuera del ámbito misionero porartesanos formados en talleres jesuíticos. Muchos santoapoháva (”hacedores de santos”) huyeron de las reduccionesno sólo luego de la expulsión de los jesuitas, sino aundurante su pleno funcionamiento. El asentamiento de estosartesanos en los alrededores de pueblos civiles llevó, lo quepodría llamarse, forzando un poco el término, el “estilo”jesuítico a influenciar sobre las manifestaciones popularesde los pueblos provinciales (táva), sometidos a veces acontrol franciscano.La cruz, descrita en la ficha con ID N° 1574, corresponde aotro origen.

PIEZA nº: 1573



catálogo de imaginería posjesuítica del museo del barro

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