1

2

LA MELODÍA, LA ARMONÍA Y EL RITMO

COMO ESTRATEGIA EN EL AULA

PRIMERA EDICIÓN

CARTILLA DE ORIENTACIÓN DOCENTE

3

ELABORADO POR:

HITHSON DAVID CASAS URREGO

ANDERSON ARLEY RAMÍREZ ROJAS

ASESORÍA:

LIC. MATILDE GUERRA

IMPRESIÓN:

EDITORIAL TRENZAS DEL CALVO

VILLAVICENCIO – NOVIEMBRE DE 2012

SE PROHIBE LA REPRODUCCIÓN TOTAL O PARCIAL DE ESTA OBRA POR CUALQUIER MEDIO,

SIN AUTORIZACIÓN DE LOS AUTORES

4

PRESENTACIÓN

La presente cartilla está basada en el análisis de resultados del proyecto de investigación de la

Escuela Normal Superior de Villavicencio titulado “ACCIONES LÚDICAS MUSICALES

COMUNICATIVAS”. De ello se extraen los puntos críticos que sirven como sustento para el

planteamiento del presente escrito.

Debido a la falta de conocimientos por parte de los docentes en cuanto a la inmersión de la música en

las clases de español, esta cartilla pretende ayudar a implementar en el área de lengua castellana

de manera inmersas diferentes acciones lúdicas musicales, con base en 3 elementos de la música (la

armonía, la melodía y el ritmo), los cuales de forma lúdica permitirán desarrollar y mejorar los

procesos de comunicación en los estudiantes además de un aprendizaje significativo.

Finalmente, la presencia de textos cortos con ejercicios prácticos que involucren lo relacional, desde

la experiencia musical, la utilización de un lenguaje sencillo, y la abundancia de ilustraciones

llamativas permiten que sea agradable su lectura y posterior comprensión.

5

TABLA DE CONTENIDO

Objetivos…………………………………………………………………………………………………………...7

Acerca de esta cartilla………………………………………………………………………………………..8

UNIDAD I: MELODÍA EN EL AULA………………………………………………………………….9

Definición de melodía…………………………………………………………………………………………9

Matices de la voz……………………………………………………………………………………………….9

Lectura con invención de sonidos…………………………………………………………………………9

- Acentuando ando………………………………………………………………………………………10

Uso de las canciones en clase………………………………………………………………………………11

- Descubriendo sonidos………………………………………………………………………………….11

- Canciones pintadas……………………………………………………………………………………..12

UNIDAD II: ARMONÍA EN EL AULA………………………………………………………………13

Definición armonía……………………………………………………………………………....................13

Lectura grupal………………………………………………………………………………………………….13

Uso de sonidos los exteriores………………………………………………………………………………14

- Dibujando la música…………………………………………………………………………………..14

El teatro…………………………………………………………………………………………………………..15

6

- Titerecanto………………………………………………………………………………………………..16

- Dramaticanto……………………………………………………………………………………………17

- Cuerpos sonoros………………………………………………………………………………………….18

Unidad III: Ritmo en el aula………………………………………………………………………………19

Definición de ritmo…………………………………………………………………………………………...19

- Lectumarcha……………………………………………………………………………………………..19

- Bailando con todo el cuerpo………………………………………………………………………...20

- Cartelores rítmicos……………………………………………………………………………………..21

- El poemicanto……………………………………………………………………………………………22

7

OBJETIVOS

General

Orientar al docente hacia la realización de acciones lúdicas musicales encaminadas a

generar procesos comunicativos

Específicos

Identificar las diferencias entre melodía, armonía y ritmo

Conocer acciones lúdicas musicales encaminadas a generar procesos

comunicativos

Promover el uso de acciones lúdicas en clases de lengua castellana.

8

ACERCA DE ESTA CARTILLA…

Antes de empezar propiamente con la lectura, es necesario tener en cuenta unos

puntos claves que serán de gran ayuda para la correcta comprensión del contenido

especificado a lo largo de esta cartilla, estos son:

Las acciones lúdicas que se van a mencionar no van orientadas hacia el

aprendizaje y/o la interpretación de instrumentos, sino que buscan promover

actos comunicativos a partir del área del castellano.

La música es un elemento inmerso dentro de la lúdica estética

Los 3 elementos que componen la música son:

Melodía:Un ejemplo para explicar de forma sencilla este elemento es quizás

en una lectura conjunta en voz alta siempre hay una voz que lidera; esta voz

está haciendo lo que se llama melodía.

Armonía: Integración de diferentes sonidos que se emiten al tiempo de forma

agradable.

Ritmo: Puede relacionarse con la coordinación de movimientos en un tiempo

determinado y sucesivo entre brazos y piernas.

9

UNIDAD I: MELODIA EN EL AULA

MELODIA: Es la sucesión organizada de sonidos (notas de

tono) y duración específicas, enlazadas juntas en el tiempo

para producir una expresión musical coherente.

MATICES DE LA VOZ:

Esto se refiere al hecho de utilizar las diversas formas de sonido y

efectos de la voz tanto agudas (altas) como graves (voz gruesa)

para dar un efecto a las lecturas haciendo que el estudiante entre en

el mundo de la lectura y se goce de las lecturas.

10

LECTURA CON INVENCIÓN DE SONIDOS:

Es donde ponemos a prueba la creatividad de los estudiantes, para que

ellos creen diversos sonidos mientras leen, efectos tales como los sonidos

de un robot, efectos que contextualicen la lectura a la vez de ser algo

lúdico permite que ellos desarrollen procesos de pensamiento.

Acentuando ando:

Finalidad: Propiciar espacios para el trabajo grupal por medio de la creación de

sonidos que correspondan a las diversas lecturas.

Pasos:

Armar pequeños grupos de lectura.

Explorar acentos no convencionales.

A partir de esos acentos creados, realizar una lectura en la

cual se utilicen todos estos acentos.

11

USO DE LAS CANCIONES EN CLASES:

El uso de las canciones en inglés es una de las herramientas mejor

utilizadas para el aprendizaje y la comunicación en el área del

castellano, estas canciones a utilizar pueden ser con información

acerca del tema o para la ampliación de vocabulario, desarrollo de la

capacidad creativa.

Descubriendo sonidos:

Finalidad: permitir el desarrollo de la discriminación auditiva por

medio de la identificación de sonidos.

Pasos:

• Escuchar una canción

• Diferenciar los timbres de los instrumentos identificados.

• Señalar las cualidades sonoras de los instrumentos (efectos).

• Imitar algunos sonidos.

12

Canciones pintadas:

Finalidad: Estimular el desarrollo de la creatividad mediante la construcción de

dibujos propiciados por la inspiración musical.

Pasos:

• El docente dialoga con los alumnos acerca de un determinado tema.

• Comentan entre ellos.

• Escuchan atentamente una canción relacionada con el tema de la clase.

• Se reparte hojas de papel bond y colores, para que dibujen lo que más les

ha gustado de la canción.

• Escuchan nuevamente la canción y completan sus dibujos si es necesario.

• Buscan un título creativo y exhiben sus dibujos explicando el significado del mismo.

13

UNIDAD II: ARMONÍA EN EL AULA

ARMONÍA: Es la combinación de notas que se emiten

simultáneamente. El término armonía se emplea tanto en el

sentido general de un conjunto de notas o sonidos que suenan al

mismo tiempo, como en el de la sucesión de estos conjuntos de

sonidos.

LECTURA GRUPAL:

Aquí es donde los estudiantes de manera

colectiva se unen para sonar en una sola

voz esta integración de sonidos es armonía.

14

USO DE LOS SONIDOS EXTERIORES:

Finalidad: Propiciar espacios para el desarrollo de

los 5 sentidos partiendo de la atención, la escucha y

los elementos del medio.

Estos sonidos pueden ser empleados para el

desarrollo del pensamiento y generar construcciones

tales como descripciones de lugares ya conocidos por los estudiantes como el “bosque”,

la cancha, la cafetería, entre otros o dibujarlos.

Dibujando la música:

Sentados en el suelo escuchar una melodía clásica.

Seleccionar un tono de color para cada posible sonido encontrado.

Utilizando cualquier parte del cuerpo seleccionada libremente, van

dibujando en el aire diferentes motivos, buscando identificar los

diferentes cambios que se presentan en la melodía.

Volver a escuchar la melodía y utilizando papel bond y colores graficar.

Compararlas producciones y dialogar acerca de la melodía escuchada.

15

EL TEATRO:

Cualquier actividad teatral que se proponga al niño hay

que hacerlo siempre en forma de juego.

El profesor tiene que ser lo suficientemente imaginativo

para crear un ambiente motivador y que el niño sienta

que está jugando.

Las primeras veces es frecuente ver a niños que no se "enganchan", que juguetean y no

hacen caso de las instrucciones del profesor. ¡No les prestemos atención! Hagamos como

si no los vemos y continuemos con los demás, sin interrumpir el proceso. A medida que

lo vayamos practicando una y otra vez veremos cómo los niños progresan y van

mejorando, hasta el punto de que cada vez será menos necesaria nuestra intervención

y serán ellos mismos los que pidan realizar la actividad.

16

Títerecanto:

Finalidad: Generar espacios de socialización y comunicación a través de personajes representados en títeres Organización: Grupos de 6 estudiantes Pasos: • Los estudiantes escuchan y se aprenden una canción, para luego comentar acerca de

su contenido.

. Conformarán grupos de trabajo para empezar a determinar los personajes, el

ambiente, las principales acciones.

• Leen el contenido de la canción y crean un libreto para títeres.

• Utilizando cartulinas, colores, cartón, goma y tijeras diseñan y construyen

lospersonajes de la canción.

• Ensayan el libreto elaborado y representan en grupo su trabajo, siempre bajo el

acompañamiento de la música.

• Comparten sus apreciaciones al término de la presentación.

17

Dramaticantos:

Finalidad: Promover espacios de creatividad y cooperación mediante la representación de un dramatizado musical.

Organización: Equipos de 7 estudiantes

Pasos:

• Los estudiantes después de aprender la canción se organizan en equipos.

• Cada equipo utilizando solamente papel, goma, colores, tijeras y pinturas,diseña

vestimentas para representar a los personajes de la canción.

• Dramatizan la canción utilizando los disfraces confeccionados.

18

Cuerpos sonoros:

Finalidad: Fomentar el trabajo grupal mediante la

producción armónica de sonidos.

Pasos:

• Distribuidos en el salón de clase o patio, se desplazan al

ritmo de una canción instrumental que escuchan.

• El docente solicita que utilizando solamente su cuerpo, produzcan diferentes sonidos.

. Los niños al unísono realizarán cada uno de los sonidos que produce su cuerpo

• Luego, se seleccionan los sonidos (agudos, graves, suaves, fuertes).

• Acompañan la canción con los sonidos seleccionados.

19

UNIDAD III: RITMO EN EL AULA

RITMO: Movimiento marcado por la sucesión

regular de elementos débiles y fuertes que pueden

repetirse de forma regular o irregular. Este, puede

tener un pulso constante, pero también puede

tener diferentes tipos de pulsos o tiempos

Lectumarcha:

Finalidad: Potenciar el desarrollo de movimientos corpóreos por medio de la lectura.

Pasos:

1. El docente realiza una lectura en voz alta y varía la velocidad de la misma.

2. Los niños marchan en su puesto de acuerdo al ritmo.

3. de la lectura y se detienen durante las pausas de la misma.

20

Bailando con todo el cuerpo:

Finalidad: Permitir la exploración corporal de los

niños por medio de los diversos movimientos

rítmicos.

Pasos:

• Los niños estarán distribuidos en el aula.

• Cada niño debe buscar un elemento del medio y con este producirá diversos sonidos

rítmicos.

•Mientras que cada niño toca los otros compañeros se van moviendo una parte del

cuerpo como las cejas, ojos, nariz, labios, cabeza (con cada instrumento seleccionado

muevan una parte del cuerpo).

• Después continúan con el tronco y las extremidades hasta que todo su cuerpo esté en

movimiento, al ritmo de la percusión que se escucha.

21

Cartelores rítmicos:

Finalidad: Brindar espacios para el desarrollo temporal de los niños por medio de la

lectura.

Pasos:

1. Cada niño deberá hacer una lectura previa del texto elegido por el docente.

2. El docente debe tener 4 carteles con colores diferentes, haciendo que cada color

represente una acción diferente durante la lectura:

Color azul: Lectura rápida

Color naranja: Lectura lenta

Color morado: Se pausa la lectura

Color verde: Se mueve en forma explosiva mientras lee.

3. El docente alternará los carteles para orientar la lectura con la variación de ritmos.

22

El poemicanto:

Finalidad: Fomentar procesos de interacción y comunicación grupal a través de la

poesía.

Organización: se conforman 2 grupos de estudiantes

Pasos

1. Cada grupo debe crear un poema

2. Practicarlo

3. Inventarse un ritmo

4. Cantarlo con las diversas voces y estilos