BIENVENIDOS A VIPHOTO FEST 2018

Tras seis años de Viphoto como feria y dos años previos en los que operaba como unas jornadas de fotografía, ha llegado el momento de hacer una nueva apuesta en la escena artística alavesa. Así, proponemos este giro copernicano que ha transformado Viphoto en un festival de fotografía, recuperando lo me-jor de sus fases anteriores e implementando éstas a una programación que se consolida con el paso de los años.

A modo de pacto con el mundo en el que vivimos –rodeado y dependiente de las imágenes– el festival tiene como meta apostar por la fotografía contempo-ránea. Entendiendo esto desde una perspectiva triple:

• Englobar y abordar las temáticas contemporáneas. Poner de relevancia cómo las generaciones actuales crean nuevos relatos a partir de nuevos estímulos.

• Investigar las más recientes estrategias estéticas para decodificar estos men-sajes y poner el foco en las diferentes representaciones con que las generacio-nes actuales aportan su visión del mundo.

• Diversificar los entornos en los cuales trabajamos, pensar en lo que se gene-ra a partir de los trabajos y eventos fotográficos que organizamos para trans-cender así en el debate colectivo de nuestra comunidad.

Bienvenidos a esta nueva edición.

ONGI ETORRI VIPHOTO FEST 2018-ra

Sei urtean Viphoto azoka izan eta, horren aurreko bi urtean argazkigintza jardunaldi izan ostean, heldu da unea Arabako arte agertokian apustu berri bat egiteko. Horrela, Viphoto argazkigintza jaialdi bihurtu duen erabateko norabide-aldaketa hau proposatzen dugu, aurreko faseetako gauzarik onenak berreskuratu eta urteen joan-etorriarekin sendotuz doan programazioan abian jarriz.

Irudiz inguratuta eta haien mende bizi gara, eta bizi dugun mundu honekiko hitzarmena eginez bezala, jaialdiak argazkigintza garaikidearen alde egitea du xede. Eta hori hiru ikuspegitatik egiten du:

• Gai garaikideak bildu eta lantzea. Nabarmentzea nola egungo belaunaldiek kontakizun berriak sortzen dituzten estimulu berrietatik abiatuta.

• Ikertzea estrategia estetiko berrienak mezu horiek deskodetzeko eta arreta jartzea egungo belaunaldiek munduarekiko duten ikuspegia islatzeko erabiltzen dituzten irudikapen desberdinetan.

• Dibertsifikatzea gure lan inguruneak, pentsatzea antolatzen ditugun argazkigintzako lan eta ekitaldietatik abiatuta zer sortzen den, horrela, gure komunitateko eztabaida kolektibora helarazteko.

Ongi etorri edizio berri honetara.

SALA AMÁRICA

Jon Cazenave: UR AITZ www.joncazenave.com

La muestra UR AITZ tiene su origen en el proyecto anterior denominado AMA LUR donde la experiencia estética de la tierra, motivo que vehicula igualmente el conjunto de esta obra, se aborda desde una doble perspectiva. Por un lado, desde el punto de vista de lo matricial, de la tierra como naturaleza madre – como matria – y por otro, desde su acepción más matérica.

La génesis del hombre así como el origen de la creación artística son repre-sentadas en el trabajo del artista por medio de una estética que, en sí misma, encierra también esa naturaleza doble, combinando la presencia de la fuerza creadora de los elementos naturales y el despliegue de un lenguaje humano que lo interroga y sobre el que se superpone.

El trabajo de Cazenave anula la falsa dicotomía entre hombre y naturaleza, haciendo reconocer las formas de uno en el otro. A través de la intervención de las fotografías y la piedras así como de las cianotipias, Cazenave aúna el gesto pictórico con el lenguaje fotográfico capturando una realidad sentida y, al mismo tiempo, representada. Interioridad y exterioridad, presente y pasa-do, lo tangible y lo intangible, fragilidad y firmeza, lo mesurable y lo infinito confluyen en UR AITZ gracias a un lenguaje que consigue transmitir la potencia de la naturaleza.

AMARICA ARETOA

Jon Cazenave: UR AITZ www.joncazenave.com

UR AITZ erakusketaren jatorria AMA LUR deituriko aurreko proiektuan dago, zeinean lurraren esperientzia estetikoari (lan oso honen gaia orobat) ikuspegi bikoitz batetik heltzen baitzaio. Alde batetik, matrizialaren ikuspegitik, lurra ama lurtzat hartuta (matriatzat), eta, beste aldetik, haren adiera materialagoaren ikuspegitik.

Gizakiaren etorkia, bai eta arte sorkuntzaren jatorria ere, orobat bere baitan izaera bikoitz hori biltzen duen estetika baten bidez irudikatzen dira artistaren lanean, bi gauza hauek elkartuz: natura elementuen indar sortzailea eta hari galde egiten dion eta gainjartzen zaion giza hizkuntzaren hedatzea.

Cazenaveren lanak deuseztatu egiten du gizakia/natura gezurrezko dikotomia, bataren formak bestearengan ezagutaraziz. Argazkien eta harrien esku-hartzearen bidez, baita zianotipien bidez ere, Cazenavek pintura-keinua eta argazkigintzaren lengoaia bateratzen ditu, sentituriko eta, aldi berean, irudikatutako errealitatea atzemanez.. Barrukoa eta kanpokoa, iragana eta oraina, uki daitekeena eta ukiezina, hauskortasuna eta sendotasuna, neurgarria eta mugagabea, bildu egiten dira UR AITZen, naturaren ahalmena sentiaraztea lortzen duen lengoaia bati esker.

SALA AMÁRICA

Bego Antón: The Earth is Only a Little Dust Under Our Feetwww.begoanton.com

Cuando Bego Antón descubrió que había una escuela de elfos en Islandia, viajó a la isla para especializarse en el tema y ponerse en contacto con los Seres de La Tierra: elfos, hadas, unicornios, troles, enanos de playa, duendes del agua, espíritus de montaña e incluso fantasmas.

Este proyecto es un reflejo de esta búsqueda y recrea la sensación que tuvo la autora al estar caminando entre diferentes dimensiones cada vez que visitaba la isla. A la vez, recoge testimonios de islandeses que tienen la capacidad de ver y comunicarse con estos seres invisibles.

Esta exposición es una adaptación del primer fotolibro de Bego Antón, The Earth Is Only A Little Dust Under Our Feet, publicado por la editorial inglesa Overlapse.

AMARICA ARETOA

Bego Antón: The Earth is Only a Little Dust Under Our Feetwww.begoanton.com

Bego Antonek jakin zuenean Islandian elfo eskola bat zegoela, irlara joan zen gaian sakontzera eta Lurreko izakiekin harremanetan jartzera: elfoak, maitagarriak, adarbakarrak, trolak, hondartzako ipotxak, ur iratxoak, mendiko espirituak eta baita mamuak ere.

Proiektu hau bilaketa horren isla da, eta egileak irla bisitatzen zuen bakoitzean zuen sentsazioa birsortzen du, dimentsio ezberdinen artean ibiltzearena, alegia. Era berean, izaki ikusezin horiek ikusteko eta haiekin komunikatzeko gaitasuna duten islandiarren testigantzak jasotzen ditu.

Erakusketa hau Bego Antonen lehen argazki-liburuaren egokitzapen bat da: The Earth Is Only A Little Dust Under Our Feet, Ingalaterrako Overlapse argitaletxearena.

CENTRO CULTURAL MONTEHERMOSO

Centro de Documentación: Libros de Fotografía

Selección de libros realizada por el comisario y director de esta edición de Viphoto Fest -Iñaki Domingo y Jon Gorospe- con el objetivo de reunir los títulos que resumen las prácticas más experimentales y novedosas de la foto-grafía en su modo editorial. Esta selección incluye ejemplares de la creación estatal, una escena vibrante y que goza de buenísima salud en la producción de este medio.

MONTEHERMOSO KULTURUNEA

Dokumentazio Zentroa: Argazkilaritza Liburuak

Viphoto Fest-en edizio honen koordinatzaileak eta zuzendariak –Iñaki Domingo eta Jon Gorospe- aukeratutako liburu multzo honek, argazkigintza editorialeko jardunbide esperimental berritzaileenak biltzeko asmoa du. Espainian adierazpide honen produkzioan –bizitasunez beteriko eremu bat, osasun bikaina duena– egiten den sortze lanaren hainbat ale jasotzen dira multzo horretan.

INTERVENCIONES EN EL ESPACIO PÚBLICO

En esta nueva edición, el festival apuesta por que la fotografía tome las calles de la ciudad de Vitoria a través de una serie de intervenciones en el espacio público por parte de una selección de cinco jóvenes artistas españoles. Sus imágenes poblarán, durante el tiempo de duración del festival, algunos esca-parates del núcleo urbano de la ciudad con el fin de acercar la fotografía no solo a un público especializado sino también al resto de la ciudadanía.

Estos trabajos han sido seleccionados por su relevancia y aportación al medio fotográfico así como por tratar temas actuales que preocupan a los fotógrafos contemporáneos.

ESKU-HARTZEAK ESPAZIO PUBLIKOAN

Oraingo edizio honetan, jaialdiaren erronka da argazkilaritzak Gasteizko kaleak hartzea, Espainiako bost artista gaztek espazio publikoan egingo dituzten esku-hartzeen bidez. Jaialdiak iraun bitartean, artisten irudiak hiriko erakusleiho batzuetan egongo dira, argazkilaritza ikusle adituei ez ezik, gainerako herritarrei ere hurbiltzeko.

Lan horiek hautatuak izan dira duten garrantziagatik eta argazkilaritzari egiten dioten ekarpenagatik, baita egungo argazkilariak kezkatzen dituzten gaiak jorratzeagatik ere.

Carlos Aguilera: Pintorwww.jcarlosaguilera.com

Arnau Blanch: Sin muerto no hay diversiónwww.arnaublanch.com

Xavi Bou: Ornitographieswww.xavibou.com

Elisa González Miralles: Wannabewww.elisagonzalezmiralles.es

Marta Pujades: Homes coronatswww.martapujades.com

AULA DE CULTURA VITAL

Nicolás Combarro: Alberto García-Alix. La línea de sombra www.nicolascombarro.com

Alberto García-Alix. La línea de sombra es el retrato de uno de los autores más importantes del panorama fotográfico internacional y referente de toda una generación.

La película es un testimonio directo de las luces y sombras que el artista ha tenido que atravesar para encontrar su camino. Narrada desde la intimidad de su estudio, plantea un viaje entre presente y pasado, un diálogo entre su vida y su obra.

Este documental nace de una experiencia compartida durante más de quince años entre García-Alix y Nicolás Combarro, director de la película.

VITAL KULTUR ARETOA

Nicolás Combarro: Alberto García-Alix. La línea de sombra www.nicolascombarro.com

Alberto García-Alix. La línea de sombra lana nazioarteko argazkigintzan autore garrantzitsuenetako baten erretratua da, belaunaldi oso baten erreferentea izan zena.

Artistak bere bidea aurkitzeko zeharkatu behar izan dituen argien eta itzalen testigantza zuzena da filma. Bere estudioaren intimitatetik kontatuta, orainaren eta iraganaren arteko bidaia da, bere bizitzaren eta obraren arteko elkarrizketa.

Dokumental hau jaio zen Garcia-Alix eta Nicolas Combarrok, filmaren zuzendariak, hamabost urte baino gehiagoz partekatu zuten esperientzia batetatik.

TALKA GALERÍA

Natura

Talka Galería y Viphoto Fest presentan la exposición colectiva Natura, una muestra donde artistas vascos intergeneracionales articulan diferentes aproxi-maciones al entorno natural.

Hablar de estos escenarios es hablar de la proyección del individuo sobre el territorio. Pero también es hablar de cómo el paisaje atraviesa la sensibilidad de los autores, como éste influye, moldea y determina sus respuestas emocio-nales a las proporciones de los escenarios confrontados.

La montaña, el mar, la piedra y la vegetación funcionan así como el telón de fondo sobre el que estos artistas articulan un relato del tránsito por nuestros lugares. Con diferentes recursos estilísticos y maneras de hacer esta exposi-ción actualiza y confirma la tradición paisajística vasca.

TALKA GALERIA

Natura

Talka Galeriak eta Viphoto Festek Natura talde erakusketa aurkezten dute, belaunaldiarteko euskal artistek natura ingurunera egindako hurbilketak erakusten dituen lagin bat, hain zuzen.

Halako agertokiez hitz egitea gizabanakoak lurraldean duen proiekzioaz mintzatzea da. Baina baita paisaiak egileen sentsibilitatea zeharkatzeko duen moduaz ere, paisaiak nola eragiten eta zehazten dituen beren erantzun emozionalak eta nola moldatzen dituen aurrez aurre jarritako agertokien proportzioetara.

Bada, mendiek, itsasoak, harriak eta landaretzak atze oihalaren eginkizuna betetzen dute, zeinaren gainean gure tokietan ibiltzearen kontakizuna antolatzen baitute artista horiek. Baliabide estilistiko eta egiteko modu askotarikoen bidez, erakusketa honek euskal paisaia tradizioa eguneratu eta berresten du.

Artistak / Artistas:

Imanol Marrodánwww.imanolmarrodan.com

Txaro Arrazolawww.txaro-arrazola.com

Zaloa Ipiñawww.zaloaipiña.com

María Hernándezwww.cargocollective.com/mariahernandez

Ivan Urartewww.ivanurarte.com

Ibon Sáenz de Olazagoitia

Anabel Quincoces

Miriam Isasiwww.miriamisasi.com

Ivan Urarte María Hernández

ESPACIO ZULOA

David Jiménez: Infinito www.muycerca.net

La aparición del fotolibro Infinito (Photovision, 2000), destacado en varias publicaciones de prestigio como The Photobook: A History, de Martin Parr y Gerry Badger, supuso una fuente de inspiración para muchos fotógrafos a nivel nacional e internacional. Es considerado un hito en la historia del fotolibro español por su narrativa fragmentada contenida en un objeto que encierra múltiples lecturas. Infinito es, por tanto, un rizoma que se reproduce de forma extraordinaria.

Este año, y coincidiendo con la re-edición del libro, David Jiménez presentará en el Espacio Zuloa una muestra que desgranará el proceso de creación de esta obra de colección. Desde las imágenes primigenias hasta su acabado final, se desvelará el desarrollo creativo que ha envuelto a este proyecto editorial.

ZULOA ESPAZIOA

David Jiménez: Infinito www.muycerca.net

Infinito argazki-liburua (Photovision, 2000), The Photobook: A History Martin Parr eta Gerry Badgerrek idatzita, argitalpen entzutetsuan aipamen berezia izan zuena, inspirazio iturri izan zen estatuko eta nazioarteko argazkilari askorentzat. Gertaera gogoangarria da Espainiako argazki-liburuaren historian, irakurketa anitz dituen objektu batean jasotako narratiba zatikatua dela eta. Infinito, beraz, aparteko moduan ugaltzen den errizoma bat da.

Aurten, liburuaren berrargitalpenarekin bat eginez, David Jimenezek Zuloa Espazioan bildumako lan honen sorkuntza prozesua bereiziko duen saio bat aurkeztuko du. Jatorrizko irudietatik amaierako akabera arte, argitalpen proiektu horren sormen garapena argituko du.

Komisario gonbidatua / Comisario invitadoIñaki Domingo

Testuak / Textos: Jon Gorospe, Iñaki Domingo, Érika Goyarrola

Katalogoaren diseinua / Diseño catálogoHélice creativos

Itzulpenak • TraduccionesArabako Foru Aldundiko Euskara ZerbitzuaServicio de Euskaldunizaciónde la Diputación Foral de Álava

Inprimatze lanak • ImpresiónArabako Foru Aldundiaren moldiztegiaImprenta de la Diputación Foral de Álava

L.G.• D.L.: 872-2018

2018ko azaroaren 30etik 2019ko urtarrilaren 20ra

Del 30 de noviembre de 2018 al 20 de enero de 2019

ANTOLATZAILEAK / ORGANIZAN

BABESLEAK / PATROCINAN

LAGUNTZAILEAK / COLABORAN

VIPHOTO ESPAZIOAK / ESPACIOS VIPHOTO

talkagaleria