Impresionismo & POST Impresionismo

Clase 1 _ Arte Moderno

Alfred Barr

El Estilo Académico y

la reacción de los Impresionistas 1880s

E L S A L O N A N U A L GOBIERNO FRANCES – ESCUELA DE BELLAS ARTES

E L S A L O N A N U A L TEMAS : Elevado – histórico – religión o mitología

NARRATIVA: Legible y dramática

PERSONAJES: heroicos o idealizados

SUPERFICIE: pulida y terminada

COMPOSICION: figura central y composición adecuada

PINCELADAS: invisibles!!!

CUERPO: extremadamente articulado con líneas

E S T I LO A C A D E M I C O

Hyppolite Flandrin, Napoleon III, 1863

Jean-Louis Gerome, Police Verso, 1872

Alexandre Cabanel, Birth of Venus, 1863

9

SALON DE PARIS

• Único espacio para exhibir en Francia. • Integrado por un jurado ultra conservador. • Temas predilectos: temas de carácter didáctico moral,

Históricos, mitológicos, que tuvieran una lección moral. • Temas de segunda categoría: paisajes, retratos, naturalezas

muertas. • La exhibición se hacía una vez al año y el jurado revisaba 500

cuadros al día, y los cuadros rechazados eran marcados con

una gran R por detrás.

• La entrada costaba 1 franco, el sueldo de un obrero era 4 francos diarios.

• Asistían 18,000 personas diarias y los domingos que era gratis, 50,000.

• Los cuadros se colgaban en orden alfabético.

Édouard Manet, le déjeuner dur l'herbe (Lunch on the Grass). 1863

Édouard Manet, Olympia. 1863

Impresionistas siguieron a Manet.

Renoir, Monet, Sisley, Pissarro, Degas, Morisot, etc. El grupo se formó en 1873. Tuvieron 8 exhibiciones entre 1873-1886

Claude Monet, Déjeuner sur l'herbe (1865)

London: Houses of Parliament at Sunset

Claude Monet, Impresion al amanecer (Impression soleil levant) 1873

Claude Monet, Boulevard des Capucines, 1873

The Gare Saint Lazare: 1877

80 kilómetros separan la capital francesa de los jardines que inspiraron a Claude Monet. Recuerdan las obras “Los Nenúfares” o “El estanque de las ninfeas”. Se puede visitar la casa taller del pintor convertida en museo. 85 Rue Claude Monet. Giverny.

El museo donde se encuentran los ocho paneles de Las nenúfares de Claude Monet. Place de la Concorde.

Haystacks enGiverny bajo el sol de la tarde: 1888

Los intransigentes – Los Rebeldes Ir en contra de lo Académico

Ni diseño, ni modelado, ni perspectiva, ni claroscuro! NADA!

Sólo la IMPRESIÓN Una paleta brillante y no oscura

Intensidad visual y gusto por la vida moderna_ emoción lírica Captar el momento fugaz y fugitivo

Inauguración de la pintura al aire libre Rechazar al Salón como único lugar de exposición

Charivari _ Impresionismo

En el diario “Le Figaro”, se escribió sobre la exposición de 1876: “Cinco o seis lunáticos, uno de ellos una mujer –una colección de desgraciados corrompidos por la locura de la ambición – se han reunido para exponer sus obras…Qué espectáculo tan terrible de la vanidad humana”.

SEURAT, Noche en Honfleur 1886

Paul Cezanne, Bañista, 1885

Paul Gauguin, Manau Tupapau, 1892

Vincent van Gogh, Bodegón: 12 girasoles , 1889

Características comunes?

Roger Fry, Autorretrato, 1928,

Impresionismo P O S T

Paul Cézanne

“hacer del Impresionismo algo sólido y duradero como el arte de los museos” “Pinto porque veo, porque siento- tengo fuertes sensaciones-,también usted siente y ve como yo, pero no se atreve…[…] Yo tengo el valor de defender mis opiniones…”

Cezanne pintó bodegones, paisajes

y escenas, mostrando signos de abstracción primitiva

que colapsa en el espacio,

distorsionando, limitando su paleta y

viendo los objetos desde más de una

perspectiva.

Paul Cézanne, Bodegón con manzanas

Paul Cézanne, Tres bañistas, 1879-82

Paul Cézanne, Mme. Cézanne en una mecedora amarilla, 1888-90

Paul Cézanne, Los Jugadores de cartas, 1890-92

Paul Cézanne, Mont. St. Victoire, 1902-04

Paul Cézanne. El bañista. c. 1885 Artista desconocido. Modelo de pie. c. 1860–80

Paul Cézanne, Bañistas, 1896-98

Georges Seurat

“Prefería el término Divisionismo y “cromo-luminismo”, que evocan al color y la luz”

Fue el más científico de los artistas de la

época. Incorporó color y

teoría, estaba insatisfecho con el

impresionismo, que creía que era muy

espontaneo y carecía de

estructura.

Georges Seurat, Bañistas en el Asnieres, 1884

Pierre Auguste Renoir, La Grenouillere, 1869

Georges Seurat, Una mujer pescando, 1885-86 Dibujo: Georges Seurat, Eco, 1883

Georges Seurat, Domingo en la isla de Grande Jatte, 1886

Georges Seurat, Le cirque, 1891

Paul Gauguin

“el primer artista de occidente en mostrar signos de “primitivo” e ir fuera de la vida moderna”

Se estableció en Tahití, buscando el

paraíso tropical, pero encontró

nativos adoptando tradiciones, ropa

europea y practicando la

religión católica.

primer plano vemos a una serie de figuras de mujeres bretonas con sus características cofias, en actitud de rezar, mientras al fondo coloca la supuesta visión que tienen las devotas bretonas tras el sermón, donde aparece Jacob luchando con el ángel, siendo esta escena la parte simbólica,

Paul Gauguin, Una visión luego del Sermon 1888

Hiroshige, Plum Tree in Kameido, de One Hundred Famous Views of Edo, 1856

Paul Gauguin, Cristo Amarillo, 1889

“Me voy para al fin tener paz y tranquilidad, para librarme de la influencia de la civilización. Sólo quiero hacer cosas simple, el arte muy simple, y para ser capaz de hacer eso, tengo que sumergirme en la naturaleza virgen, no ver a nadie, solo a los salvajes, viven su vida, sin otro pensamiento en mente, pensar como un niño y hacer esto con la ayuda de nada más que los medios del arte primitivo, el único medio en que son buenas y verdaderas”

De donde venimos? Quiénes somos? A dónde vamos? (D'où venons nous? Que sommes nous? Où allons nous?), diciembre de 1897

El sentido de la existencia El nacimiento, la vida y la muerte. Ciclo vital lleno de todo; lo bueno y lo malo. Es una fuerte conclusión de sus meditaciones. Pintura llena de símbolos, ideas, sensaciones y que muestra la búsqueda del sentido de la existencia.

En este texto, carta a C. Morice, de 1901, explicación del cuadro del propio Paul Gauguin.

“En este gran cuadro: ¿Adónde vamos? Tras la muerte de una anciana. Un pájaro extraño, estúpido concluye. ¿Quién somos? Existencia diaria. El hombre de instinto se pregunta lo que quiere decir todo esto. ¿De dónde venimos? Manantial. Niño. La vida empieza. El pájaro concluye el poema comparando el ser inferior frente al ser inteligente en este gran todo que es el problema enunciado por el título. Tras un árbol dos siniestras figuras, envueltas en ropas de color triste, ponen detrás del árbol de la ciencia su nota de dolor causada por esta misma ciencia, incluso en comparación con unos seres simples en la naturaleza virgen que podría ser un paraíso de concepción humana dejándose llevar por la alegría de vivir.”

Paul Gauguin, La luna y la tierra, 1893

Dia de Mercado (1892)

Paul Gauguin, Manau Tupapau, 1892

Vincent Van Gogh

“El más psicológico, que inyecta emoción y expresión en sus pinturas”

No gustaba del impresionismo que se interesaba de la

vida moderna de ciudad y quería

mostrar la vida real como Gauguin.

Parece que fuera obra de alguien que

no sabe cómo pintar.

Vincent van Gogh, Potato Eaters, 1885

Vincent van Gogh, Puente bajo la lluvia, 1887

Grabado original de Hiroshige

Vincent van Gogh, Autorretrato con sombrero, 1886

Vincent Van Gogh, Autorretrato, 1887

Vincent van Gogh, Autorretrato como Bonze, 1888

Paul Gauguin, Retrato como Jean Valjean para van Gogh, 1888

Vincent Van Gogh, Autorretrato como Bronze, 1888

Vincent van Gogh, Autorretrato de la oreja cortada, 1888

Vincent van Gogh, Terraza del café de la Place du Forum en Arlés por la noche, 1888

Vincent van Gogh, Café Nocturno, 1888

Vincent van Gogh, Zapatos, 1888 Vincent van Gogh, Silla amarilla, 1888

Vincent van Gogh, Bodegón: 12 girasoles , 1889

Vincent van Gogh, Noche Estrellada, 1889

Ukiyo-e imágenes del flotante mundo"

Vincent van Gogh. Retrato de Joseph Roulin. 1889

Vincent van Gogh, Retratos del Dr. Gachet, 1890

Vincent van Gogh. La catedral de Auvers-sir-Oise. 1890

<< Nunca me dio la impresión de que

fuera un demente. Aunque casi no comía, lo que bebía era siempre

excesivo. Cuando regresaba, después de pasar el día entero bajo el sol abrasador, con un calor tórrido, ya que no tenía un

verdadero hogar en el pueblo, solía tomar asiento en la terraza de un café. Y

las absentas y los brandis se sucedían rápidamente. ¿Cómo sería posible

resistir? Casi no comía. Era el encanto personificado. Amaba la vida de

forma apasionada. Era una persona ardiente y buena. >>

Paul Signac pintor neoimpresionista Francés (puntillismo)

Vincent van Gogh, Campos de trigo con cuervos, 1890