LA ARQUITECTURA BARROCA EUROPEA

CARACTERÍSTICAS GENERALES

Predominio de las líneas curvas, superficies alabeadas, mixtilineas.

Dinamismo Riqueza decorativa Efectos de luz y sombra Integración de la arquitectura en el paisaje Urbanismo para mayor gloria del poder

político o religioso: fuentes Integración con la pintura y escultura Efectos escenográficos Trucos con decoración ilusionista

Elementos típicos: Arcos de distintos tipos El estípite Columna salomónica Frontones y entablamentos partidos

y curvados Molduras y decoraciones accesorias Efectos escenográficos, telones Escudos

Plantas: Típica la jesuítica: cruz latina,

1 nave, capillas laterales Circulares,mixtilineas,

elípticas Sensación de movimiento Efectos luminosos Juegos de perspectiva

UNIDAD EN LA DIVERSIDAD: LOS BARROCOS NACIONALES.

Fachada de la Basílica de San Pedro, Carlo Maderno, 1607-1621. Plaza de San Pedro del Vaticano. Roma.

ARQUITECTURA BARROCA ITALIANA

LOS GRANDES ARQUITECTOS

Gian Lorenzo BERNINI(1598-1680)

Es el arquitecto barroco por excelencia, además de escultor, pintor, decorador y urbanista. Va a encarnar mejor que nadie el deseo de grandeza de la Roma triunfal que recupera su supremacía espiritual y política.

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EL CONJUNTO URBANÍSTICO DE SAN PEDRO DEL VATICANO

LA COLUMNATA DE SAN PEDRO DEL VATICANO, ROMA. G. l. BERNINI

La plaza de San Pedro se compone en realidad de dos plazas tangentes, una de forma trapezoidal y otra elíptica.

La plaza trapezoidal se cierra hacia nuestro frente reduciendo ópticamente la fachada de Maderno y logrando que los espectadores situados en la plaza elíptica perciban la concepción original de la cúpula de Miguel Ángel.

La elíptica abraza a toda la cristiandad

Las columnas se encuentran organizadas radialmente en torno al punto de generación de la elipse. El estilo de Bernini es bastante clásico, casi arqueológico, con un sentido muy sobrio en el uso del orden toscano, aunque en dinámica y escenografía es barroco. Un eje tetrástilo de columnas pareadas rompe la monotonía de los tramos medios.

EL BALDQUINO DE SAN PEDRO, BASÍLICA DE SAN PEDRO DEL VATICANO, ROMA.G. L. BERNINI.1624-1633

Inicia su carrera con esta obra, situada bajo la gran cúpula de la basílica de San Pedro. Es un monumental dosel de bronce sostenido por cuatro columnas salomónicas, donde no se utiliza la línea recta, sino que gira y se retuerce con gran sensación de movimiento. En esta obra consagra el uso de este tipo de columnas.

Iglesia de San Andrés del Quirinal, 1658-70. G. L. Bernini.

En San Andrés del Quirinal utiliza planta ovalada con capillas alrededor y en la fachada, cóncava, coloca un pequeño pórtico, convexo, rematado

con un frontón con volutas que sostiene un gran escudo central

Iglesia de San Andrés del Quirinal, 1658-70. G. L. Bernini.

Iglesia de San Andrés del Quirinal, 1658-70. G. L. Bernini. Detalles.

DETALLE DEL INTERIOR DE LA CÚPULA

Iglesia de San Andrés del Quirinal, 1658-70. G. Bernini.

Palacio Barberini , Roma Doble galería cerrada. Ventanas con simulación de

perspectiva lineal

Sobrepasa a todos los arquitectos italianos por su invención y atrevimiento.

Borromini va a romper con todas las reglas, a inventar nuevos elementos, y a concebir la arquitectura casi en términos de escultura, haciendo ondular los entablamentos y cornisas, inventando formas nuevas para los capiteles y utilizando bóvedas que parecen nervadas y arcos mixtilíneos.

Consigue en el muro efectos pictóricos al dirigirse luz a superficies curvadas y quebradas.

Francesco Castelli,Borromini

(1599-1667)

Iglesia de San Carlos de las cuatro fuentes, “San Carlino”.Fachada Roma. 1634-41.

Iglesia de San Carlos de lascuatro fuentes, “San Carlino”.

Fachada y planta.Roma. 1634-41.

Interior de la Iglesia de San Carlos de las cuatro fuentes, Roma. 1634-41.F. Borromini.

Planta

Interior del claustro de la Iglesia de San Carlos de las cuatro fuentes, Roma.

Oratorio de los Filipenses, 1637-1650. F. Borromini.

Entablamentos alabeados

Balcón curco

Frontón mixtilineo

Superficies cóncavas

Iglesia de San Ivo de la Sapienza, 1642-1650. F. Borromini.

Planta y cúpula de la Iglesia de San Ivo de la Sapienza, 1642-

1650. F. Borromini.

Iglesia de Santa Inés. 1653-55. Roma.F. Borromini

Iglesia de Santa Inés. 1653-55. Roma.F. Borromini

Escalera de Borromini en el Palacio Barberini.

Iglesia de San Lorenzo de Turín. GUARINO GUARINI 1670-80.

Santa María de la Salud. Baldassare Longhena, Venecia,

1631.

LONGHENA

Fontana di Trevi, Roma. Nicola Salvi, 1732-62.

FILIPPO JUVARA

Basílica de la Superga,

1719-31.

FRANCIA

Rasgo fundamental del arte francés de la época barroca es su carácter cortesano. Los artistas principales trabajan para los reyes por esto el edificio típico es el palacio formado por un cuerpo alargado y dos alas hacia el jardín, formando escuadra.

Al revés que en Italia, las

fachadas no miran a la calle, sino hacia el jardín. Las techumbres son típicamente francesas, formando cuerpos prismáticos de gran altura. En ellas se abren buhardillas.

También se edificaron en Francia infinidad de iglesias, disponiéndose en tres pisos o con dos pisos y cúpula.

Plano general del conjunto de Versalles con los jardines

La creación de Versalles será la obsesión del reinado y el símbolo del poder del Rey Sol, que establece allí su Corte. El primer proyecto de Le Vau, pronto

pareció pequeño y Luis Mansart, sobrino del anterior, realiza las ampliaciones y le da su carácter definitivo, con la riquísima decoración interior, dirigida por

Le Brun, primer pintor del rey. El gran Salón de los Espejos, las Sala de la Paz y de la Guerra son las más significativas del conjunto, del que los jardines son

el complemento ideal.

Planta del palacio de Versalles

Vista del palacio, con la entrada y parte de los jardines

La entrada y la fachada del palacio: perspectiva general

Palacio de Versalles, detalle de la fachada. Se organiza en tres pisos, correspondientes a la zona de servicios (bajo), salones principales (planta noble) y aposentos privados de la corona (superior). La fachada posee un primer cuerpo a modo de gran zócalo, que destaca por su solidez. Las pequeñas ventanas del último piso aligeran la pesantez tectónica del palacio, que resulta de aspecto muy clasicista, aunque en algunos puntos de la fachada el muro se decora con columnas que avanzan hacia el espectador resaltando sus volúmenes y los juegos de luz y sombra.

Detalle central de la fachada posterior

Entrada hacia la Galería de los Espejos

Salón de los Espejos, Palacio de Versalles.La riqueza y el lujo constituyen el vehículo de expresión del poder absolutista. El estilo Rococó será, a lo largo del s. XVIII la marca de este boato decorativo.

Exterior e interior de la Capilla del palacio

Iglesia de los Inválidos de París. J. H. Mansart, 1678-1691.

LA EXUBERANCIA DEL BARROCO GERMÁNICOIglesia de San Carlos de Viena, J.B. Fischer Von Erlach, 1715-1725.

AUSTRIA

Catedral de San Pablo de Londres. Christopher Wren 1675-1710.

INGLATERRA: La influencia de Palladio

Tomás Pérez Elena la Banda