Análisis de La Sequenza VIIb de Luciano Berio - AdolpheSax the SAX WEB

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Luciano Berio

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<ul><li><p>19/02/15 12:52 a.m.Anlisis de la Sequenza VIIb de Luciano Berio - AdolpheSax the SAX WEB</p><p>Pgina 1 de 8http://www.adolphesax.com/actualidad/articulos/analisis-de-obras/1258-analisis-de-la-sequenza-viib-de-luciano-berio</p><p>EVENTOS ON-LINE 2014: ZAGREB 2014 / J.M. 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Berio escribe la secuencia VIIa para oboe solo en 1969 y la dedica a Heinz Holliguer. De sta nacer</p><p>posteriormente la secuencia VIIb, para saxofn soprano solo, en 1993 para Claude Delangle. Las secuencias son una serie de</p><p>obras para instrumentos solo en las que se emplea al lmite extremo las tcnicas del virtuosismo, arrancando los instrumentos de</p><p>su tradicin, amplindolos en extensin y posibilidades tcnicas y musicales. La primera es de 1958 para flauta y seguir</p><p>escribiendo hasta su muerte. Inventa, en un juego de manipulaciones y metamorfosis, formas nuevas, nuevos recursos. Sus</p><p>races se encuentran en el serialismo, aunque dicho estilo se notar en forma de pinceladas (msica muy puntiaguda, cromtica y</p><p>rtmicamente difcil).</p><p>Las secuencias nicamente sern una semilla para composiciones posteriores durante toda la segunda mitad del siglo XX para</p><p>instrumentos solos. Destacamos la serie de lo chemins del mismo autor (las secuencias con acompaamiento de grupos de</p><p>cmara, pasando del gnero concertista solo para acompaarse) o ya en Fancia los pisodes de Betsy Jolas por mencionar algn</p><p>ejemplo.</p><p>Berio es compositor y terico italiano nacido en 1925 (Oneglia) y fallecido en 2003 pero influenciado por Dallapiolla (su maestro)</p><p>en EEUU, adems de estudiar direccin de orquesta y piano (con el que se le oa improvisar jazz por las noches). Hasta 1953 su</p><p>obra se mueve entre la influencia neoclsica de Ghedini, la admiracin por Stravinsky, y el atractivo del serialismo. Entre 1954 y</p><p>1963 su msica se adscribe al serialismomelodismo y un claro sentido italiano y mediterrneo. Las obras posteriores muestran un</p><p>gusto por materiales muy eclcticos unidos por un lenguaje estilstico homogneo y un deseo de lograr variados y complejos</p><p>cosmos en cada obra. integral, pero aun dentro de esta tcnica controlada muestra un especial</p><p>Es en esta ltima etapa donde Berio compone nuestra secuencia: a la vuelta de EEUU en 1955 crea junto a Luigi Nono y Bruno</p><p>Maderna el estudio de fonologa de la RAI. Ser un centro importante en el que se experimentarn las nuevas formas unidos al</p><p>auge con el contacto de la msica electroacstica. Berio se afirma pues como un pionero, un explorador: se interesa por el folk y</p><p>el rock, consagrndolos y mezclndolos en el crisol de su msica, que es libre, sin fronteras. Berio es fulgurante, brillante, lpido,</p><p>barroco, que retoca sin cesar sus obras, elaborando nuevas versiones. Parte de textos de poetas, descuartizados al borde de lo</p><p>trgico: loco por el teatro y la literatura devora a poetas sobretodo escritores modernos y postmodernos del siglo XX, como Joyce,</p><p>Cumings o Sanguineti. Se encuentra en la secuencia VII un gusto por la luz y los juegos de la memoria, de lo que fue buen</p><p>amado, entendido, encontrado. Por todas partes recrea situaciones desgarradores o apacibles surgidas de las inflexiones vocales</p><p>o instrumentales de la tensin del No (drama lrico japons) adems de la msica hind.</p><p>De la misma generacin que Cage, Boulez o Stockhausen, Berio es pues pionero en la msica modernista con el uso de la</p><p>electroacstica y en la exploracin de nuevas fronteras musicales: trabaja y explora cantidad de idiomas y tcnicas durante su</p><p>larga y prolfica carrera, especializndose en trabajos para la voz (a la que libera literalmente), msica serial, electroacstica..</p><p>En el mismo ao que la Secuencia VII crea Sinfona que pone de manifiesto una de sus inquietudes musicales: componer una</p><p>obra que funcionara sobre varios niveles psicolgicos al mismo tiempo (utilizando una meloda de Mahler a modo de teln, escribe</p><p>por encima fragmentos cantados por ocho cantantes y en idiomas diferentes y a otro nivel pequeas apariciones de la orquesta).</p><p>Reserva ahora!</p><p>Vuelos Baratos Madrid -</p><p>a partir de</p><p>20,00 </p></li><li><p>19/02/15 12:52 a.m.Anlisis de la Sequenza VIIb de Luciano Berio - AdolpheSax the SAX WEB</p><p>Pgina 3 de 8http://www.adolphesax.com/actualidad/articulos/analisis-de-obras/1258-analisis-de-la-sequenza-viib-de-luciano-berio</p><p>ste propsito de trabajar a varios niveles simultneamente lo desarrolla con toda intensidad en sus peras pero lo veremos</p><p>tambin en nuestra secuencia. Vamos a encontrarnos en la obra una armona simple, subcategoriada a la textura. Insiste en</p><p>volver a la dimensin armnica como disposicin central de su msica: intenta conseguirlo entrenando su educacin musical para</p><p>encontrar su camino pensando que la jungla musical es el primer paso para una materia de brillante intuicin, pero fue absorbido</p><p>enfocndose hacia un trabajo en la estructura explorando las consecuencias de la proyeccin armnica desde una lnea. stos</p><p>frutos del proceso explorativo condujeron a la mayor parte de la dcada de los 80 y 90, pero ya los introduce en la secuencia.</p><p>Berioexplorativa de los resultados elctricos, viviendo con los riesgos o recompensas de trabajar en la bsqueda de nuevos</p><p>sonidos. Un tercer concepto a tener en cuenta es la bsqueda del equilibrio con la expresin continua de abrir-cerrar con los</p><p>diferentes elementos. La secuencia es generada como una improvisacin, entendiendo sus ritmos y melodas como tal. es</p><p>admirado como uno de los grandes compositores de la segunda mitad del siglo XX por su exuberancia</p><p>ANLISIS</p><p>Hemos de entender esta idea de Berio como iniciadora de la secuencia: la bsqueda de la proyeccin armnica sobre una lnea.</p><p>Es la nota pedal la que inicia todo el material musical, escrito adems no por compases sino por la divisin del tiempo en</p><p>segundos, con el fin de dar ms lineabilidad y continuidad. Primero entiende que la modificacin del timbre es el primer paso para</p><p>despegar la msica de este sonido, poco a poco. Hace pues diferentes timbres pero siempre sobre la pedal (DO#). Hemos</p><p>coloreado la nota con azul y sus variantes con diferentes tonos. En cuadrado encontramos el sonido original y tanto ms oscuro</p><p>como ms claro el juego tmbrico: no es coincidencia sino que relaciona cada nota con un matiz y una posicin (la real siempre</p><p>aparecer fuerte, para reivindicar el material). As nos resulta muy fcil divisar tres grandes secciones en la obra: una inicial y final</p><p>caracterizada por la asociacin sobre la polaridad de DO# y una central en la que las polaridades variarn en relacin a una</p><p>intervlica que comentaremos a continuacin, cada una con un eje armnico de color que vemos en el resumen estructural,</p><p>necesario para entender la secuencia partiendo de l y no llegando a l.</p><p>El paso lgico siguiente al cambio de timbre es alejarse del sonido con semitonos: se encarga de que vayan apareciendo</p><p>cromticamente hacia arriba y abajo del do# las notas. Este es el inicio del material temtico ya que de la serie que surge (primero</p><p>segundas menores, luego mayores seguidas de terceras) saldrn los intervalos generadores de toda la secuencia. Las notas</p><p>aparecen todas poco a poco exceptuando la LA, que coincide su aparicin al final con la creacin de la zona del clmax. stas</p><p>estn marcadas sobre el anlisis con un crculo rojo y amarillo por dentro. Se establece pues el siguiente orden y la siguiente</p><p>intervlica que vemos reflejada en dicho anlisis temtico as como las funciones que ejercen en la pieza.</p></li><li><p>19/02/15 12:52 a.m.Anlisis de la Sequenza VIIb de Luciano Berio - AdolpheSax the SAX WEB</p><p>Pgina 4 de 8http://www.adolphesax.com/actualidad/articulos/analisis-de-obras/1258-analisis-de-la-sequenza-viib-de-luciano-berio</p><p>Las rayas de color establecen la relacin sobre las polaridades</p><p>Dicho as se consigue que, rompiendo con los moldes clsicos, los sonidos ms cercanos al eje armnico (las segundas y</p><p>terceras) suenen claros hacia un centro mientras que los lejanos (las cuartas y quintas) lo que harn ser crear inestabilidad por la</p><p>ambigedad que generan. Nos es ms fcil apreciar un sonido cercano que lejano y as establecer esas relaciones sobre los</p><p>sonidos base. Estos elementos son muy importantes en la estructuracin de la pieza como hemos visto anteriormente: los</p><p>intervalos pequeos de segunda y terceras se mueven en la primera y tercera parte de la pieza (zonas ms establecidas</p><p>polarmente) mientras que las cuartas y quintas se encuentran sobre toda la zona central, buscando as esa ambigedad y bullicio</p><p>de la zona central. El siguiente ejemplo est sacado de dos motivos de la secuencia, uno de la primera parte y el otro de la parte</p><p>del clmax.</p><p>Ejemplo1 </p><p>Ejemplo 2</p><p>Para darle todava ms conviccin a este juego de intervlicas e importancia de los mismos, volveremos a centrar nuestra</p><p>atencin sobre el resumen estructural: en l apreciamos que la primera polaridad diferente a DO# es SOL#, justo antes de</p><p>terminar la primera gran seccin (intervalo alejado y con un poco de concepcin clsica de la 5 para dar coherencia). Pero esta</p><p>no es la importante sino que hace funcin de cierre. Es en el principio de la parte central, la desarrollada intervlicamente: las dos</p><p>primeras polaridades son RE y SI, segundas por arriba y debajo de Do# (primer intervalo en importancia); la segunda es un MI</p><p>(aparece el segundo intervalo en importancia, la tercera) para alejarse a la polaridad de FA (la cuarta y ms alejada antes de</p><p>volver a Do#) para cerrarse con RE y SI de nuevo. Un ejemplo de ese abrir cerrar de la secuencia.</p></li><li><p>19/02/15 12:52 a.m.Anlisis de la Sequenza VIIb de Luciano Berio - AdolpheSax the SAX WEB</p><p>Pgina 5 de 8http://www.adolphesax.com/actualidad/articulos/analisis-de-obras/1258-analisis-de-la-sequenza-viib-de-luciano-berio</p><p>La segunda idea que mueve a Berio en la secuencia y que ser importantsima en su composicin es la de trabajar a varios</p><p>niveles, jugar con la densidad. Resulta difcil creer en esta idea ya que nos encontramos con un instrumento mondico y hacer de</p><p>l uno polifnico es realmente complicado. Aparece el concepto de textura superpuesta a cualquier otra idea que le dar la forma</p><p>y el perfil horizontal de la secuencia. Pero es aqu donde aparece la genialidad de Berio: concibe el sonido puro de la nota pedal</p><p>como un plano sonoro, ya dentro de la obra y como un primer nivel, pero de forma muy sencilla. A este primer nivel le sumar los</p><p>primeros sonidos del saxofn: variaciones en el timbre como hemos visto. Empieza a crear el inicio de esa jungla musical que se</p><p>escucha durante la obra. Seguido a los cambios de timbre empieza a moverse entre diferentes notas, separndose poco a poco</p><p>como ya hemos visto. Superamos el nivel inicial de un solo sonido para escuchar varios al mismo tiempo: la pedal y las</p><p>variaciones. Suenan dos niveles a la vez. No contento con despegarse poco a poco de esta polaridad, amplia esos intervalos de</p><p>segunda a la octava superior e inferior, causando una sensacin en la escucha de tres estratos diferentes, pero superpuestos a</p><p>uno: la nota pedal. Es decir, las primeras notas y todas las que vendrn se separan en ms de una octava de la nota pedal y de</p><p>los juegos tmbricos. Estamos hablando ya de diferentes niveles.</p><p>Y a partir de este momento es donde aparecen tcnicas contemporneas aplicadas a conseguir esas densidades sonoras: los</p><p>frulatti aadirn otro perfil, as como los trmolos harn la misma funcin y los dobles trinos (comparamos con el trabajo en</p><p>Sinfona del que hemos hablado al inicio con el juego de las voces y los idiomas, unos encima de otros). Si combinamos todos</p><p>estos elementos a la vez, se produce una textura justo en la parte central de la obra, muy densa y que generar que se tenga que</p><p>volver al sonido inicial mediante la inversin del proceso: en vez de acumular lo que se tratar es de quitar niveles hasta conseguir</p><p>de nuevo el sonido puro del do# (de nuevo nos aparece el concepto de abrir-cerrar de la obra), hasta volver de nuevo a la nada.</p><p>El perfil meldico general de la pieza quedar de la siguiente forma:</p><p>Comentario merece el clmax de la obra, que lo encontramos al final de las dos terceras partes de su estructura general. Hay que</p><p>mencionarlo porque cumple todos los requisitos que hemos estado comentando a lo largo del anlisis: es justo cuando la</p><p>intervlica es la mayor con respeto al do# (LA como catorceava) y el momento en que aparece por primera vez en importancia</p><p>dicha nota (antes lo ha hecho pero de forma espordica y casi sin importancia, ya que es aqu cuando mayor trato se le atribuye).</p><p>Adems es el momento donde mayores cuartas y quintas aparecen de forma consecutiva, dando esa bsqueda de densidad</p><p>mediante la ampliacin de los intervalos (de nuevo la relacin abrir-cierre) con el uso de las cuartas y quintas (nos encontramos</p><p>con el tritono, intervalo que divide en dos partes iguales la octava, el punto pues ms alejado de la polaridad: su cima). Adquiere</p></li><li><p>19/02/15 12:52 a.m.Anlisis de la Sequenza VIIb de Luciano Berio - AdolpheSax the SAX WEB</p><p>Pgina 6 de 8http://www.adolphesax.com/actualidad/articulos/analisis-de-obras/1258-analisis-de-la-sequenza-viib-de-luciano-berio</p><p>importancia porque es la nota que en el cmputo general ms valor durativo tiene en toda la obra ya que sobrepasa los seis</p><p>segundos de reloj al final y otros tantos en su inicio. Encontramos dicho momento en el ejemlo 2 antes mencionado.</p><p>Vemos pues un anlisis doble de las sonoridades en la secuencia y su material: uno visto desde una perspectiva vertical con los</p><p>diferentes niveles y uno horizontal, con los propios materiales y el anlisis de la continuidad. Visto esto entendemos ya el inicio y</p><p>el verdadero motivo generador de la secuencia: el inters por la bsqueda del perfil variable, frentico, radical surgido de un</p><p>instrumento mondico. sta es la idea que surge de su pasin por la poesa y de su aplicacin al texto, descuartizado pero</p><p>aplicado con sentido a nuestro anlisis. El final de la obra no es ms que una vuelta a los orgenes de la misma, el fin de un viaje</p><p>por entre las montaas ms altas y abruptas pasando por los valles y desiertos ms extensos existentes. Partimos de la nota</p><p>pedal para volver a ella. En realidad, nicamente el juego no nace de ning...</p></li></ul>