semiotica del comic

Post on 03-Jul-2015

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David Saravia Ramirez

Se desarrollara

el análisis

semiótico de el

comic SPAWN

Es un personaje ficticio creado por el artista canadiense Todd

McFarlane , con una seguidilla de historietas que se originaron

en mayo del 1992.

comic que trata de un asesino que al morir se convierte en el

comandante de las tropas del infierno, sin embargo después

de adquirir los poderes que el demonio le otorga Albert Francis

Simmons (el protagonista ), decide no rendirle cuentas a

nadie, consiguiéndose así muchos enemigos mandados por el

infierno para castigar su egoísta decisión e igualmente por el

cielo quienes no permitirán que el diablo tenga un mercenario

de su parte guiando sus tropas.

Durante la trama, uno de los principales planteamientos es la

capacidad latente en los hombres de hacer el bien y el mal.

La voluntad que el hombre tiene en escoger entre los dos,

punto que sirve de partida para el desarrollo de una oscura

historia cargada de acción. La serie incorpora muchos

conceptos interesantes e introduce habitualmente elementos

ingeniosos como un constante ambiente oscuro.

Apaisada

(Horizontal)

Oblonga

(Vertical)

Viñetas irregulares:

Viñetas irregulares:

Son muy utilizadas sobre todo con marcos muy desiguales

En el comic hay

mucha variedad y

combinación de las

viñetas de maneras

muy creativas

generando paginas

muy interesantes, en

los ejemplares mas

nuevos hay mas

exploración y se ve

mas la aparición de

las irregulares

Marco

Se utilizan gran

variedad de

viñetas con todo

tipo de marcos

pero normalmente

se encuentran

delimitadas por

líneas negras muy

delgadas y algunas

yuxtapuestas sobre

grandes viñetas

de fondo.

Marco

Viñetas detalle

En esta viñeta se detallan los

dientes para representar la

rabia que siente el

personaje por una reciente

noticia

Viñetas detalle

un aspecto por el cual el comic

es reconocible es su gran

cantidad de detalles y

diversidad de encuadres, por lo

tanto esta viñeta es muy usada.

El estilema en este caso

es una representación un

tanto grotesca,

exagerada y

caricaturesca de la

realidad, centrada

mucho en los detalles y

en las texturas, teniendo

además muchas tramas

que le dan un aspecto

un tanto de

“inframundo” tiene gran

cantidad de sombras y

utiliza generalmente

colores muy oscuros

relacionados con el

espacio y el tema del

comic.

La variedad de encuadres

permite dinamismo y

muchos brindan una forma

para fijar la atención en lo

que se quiere mostrar de

manera especifica

Plano general:

Primer plano:Es muy utilizado

al igual que el

plano de

detalle

Es igualmente

muy utilizado

Primerísimo primer plano:Usado para demostrar detalles,

como es típico del comic

Plano medio:Es también muy

utilizado

Plano Americano:Muy difícil de encontrar,

no es muy usado.

Picada:Se encuentra en

muchas ocasiones.

Hay gran

variedad de

angulaciones y

perspectivas

especificas de

este comic

volviéndolo

mucho mas

interesante de

leer

Contra Picada:Casi no se encuentran este tipo de

angulaciones en este comic.

Se hace un acercamiento a

la cara de los personajes

notándose una situación

melancólica por las lagrimas

de la mujer que es la

exesposa de Al Simmons y la

expresión en los ojos de

spawn (Al Simmons)

Este comic tiene gran carga

de gestos que realizan los

personajes para entender

sus situaciones, llegando a

ser un poco exagerados

En estas viñetas

podemos

interactuar con

la mirada del

personaje

logrando la

sensación de

ver todo

atreves de sus

ojos.

No es muy

común pero

con la gran

variedad de

encuadres es

normal

encontrarse un

ejemplo

En este comic se juega con

gran cantidad de

perspectivas algunas

exageradas para obtener

mas dinamismo y

dramatismo en las viñetas

En este caso se remplazan los

detalles del rostro del villano para

ser sustituidos por una sombra que

solo deja ver sus ojos rojos y su

sonrisa demoniaca.

Esta sombra reitera el hecho de

que es un villano y genera una

incógnita sobre quien puede ser el

personaje.

Son muy usadas principalmente

por la estética sombría y de

paisajes oscuros que se manejan

en el comic, es muy común

encontrarlas en grandes

cantidades

En estas sombras se genera una distorsión del personaje, sin embargo

es muy notorio el color rojo en todas estas, como la sangre del brazo

o la capa generando mas dramatismo en el comic. Además van de

la mano con el estilo obscuro y siniestro que maneja spawn,

Globos ovalados:

Es el globo mas usado en los

diálogos de los personajes.

Rectangulares:

Se encuentran muchos de estos

contextualizando al lector con

lo que pasa en la viñeta

Ondulados:

Utilizados sobre todo para simular las

voces tétricas de los monstruos

Líneas quebradizas:

Usadas sobre todo

en los ejemplares

mas viejos

Globos compartidos:

Se juntan puesto que estos

globos son pertenecientes al

mismo personaje, conservan

siempre el orden en que se

esta hablando.

Es muy común encontrar estos

globos y son usados de

muchas maneras

Icónicos:

es muy anormal

encontrar un

ejemplo como

este en spawn.

De arriba

hacia abajo

De izquierda a derecha

La organización en el espacio depende

totalmente de la viñeta así que no hay

una organización especifica

En la superviñeta vemos el

desarrollo de un momento en

el comic donde “the Curse”

vence a Spawn, obtiene

entonces en esta viñeta el

protagonismo y se desarrolla

la historia por medio de

globos.

Es muy común encontrar este

tipo de viñetas a la zar

siguiendo el estilo un tanto

desordenado del comic,

además es una oportunidad

para mostrar la gran

cantidad de detalles que

imprime el artista.

Se puede ver una

fragmentación irregular en

la viñeta para ver desde

otro ángulo el golpe que

recibió spawn de su

adversario.

Estos dos pleonasmos

muestran por medio

de imágenes

secuenciales como

spawn abre sus ojos y

de como le arrancan

un brazo a un muñeco

de trapo

Crea tención en la

viñeta e incertidumbre

aspectos esenciales en

el comic.

Son onomatopeyas simulando los

sonidos de una fuerte batalla entre

spawn y uno de sus enemigos

“anti-spawn” simulan puños, rayos,

apuñaladas, patadas y de mas.

Dejaron de tener tanto protagonismo en las ediciones mas nuevas.

En esta viñeta hay

gran variedad de

tipografías para

representar mejor

la forma en la

que el personaje

se expresa

En esta viñeta los personajes se

encuentran yuxtapuestos en

una viñeta anterior como

observadores de un

acontecimiento que estaba

sucediendo

En el comic de Spawn es

muy normal encontrar

desarrollos de las viñetas

muy creativos, por lo tanto

hay solapamientos muy

originales de mas de 2

imágenes en la misma

pagina.

Representan en el comic las

explicaciones del espacio

como si fuera (una voz en off)

contextualizando al lector o

también pensamientos viejos

que le vienen a la mente

como en el caso de la viñeta

de abajo.

Representa por medio de

las líneas de movimiento

que se ven a los lados

una viñeta donde spawn

embiste a the curse en su

fuerte lucha, pasando por

enzima de los

vagabundos, que saltan

por los aires.

No es normal ver grandes

estelas de movimientos

con colores, tiene una

forma mas seria de

resolver el movimiento.

En el comic de spawn no es normal ver

esta forma de representación del

movimiento, en las nuevas ediciones ya

no se usa.

El código morfológico en las

grandes viñetas se

encuentra comúnmente en

forma de Z.

Héroe

villano

El perfil de estos

sujetos se ve

reflejado en sus

rostros y en la

manera en la que

aparecen en los

encuadres para

dar a entender al

lector los papeles

en el espacio

Es el uso de la tipografía en

conjunto con los globos y

la imagen como estas

comparten en un mismo

ambiente o viñeta y logran

una imagen equilibrada

que se entiende y logra

expresar lo que el comic

quiere comunicar.

En esta viñeta se ve la

creatividad y la forma en

la que se resuelve una

llamada telefónica

En estos recuadros logramos ver

la variacion de viñetas

apaisadas, oblongas, primeros

planos y uso de la tipografia, que

logran la trama tan espesifica

del comic “spawn”

Esta viñeta

relaciona el texto

a una imagen

impactante que

es relatada en el

mismo, dándole a

si mas dramatismo

Aquí el texto no se

sabe de donde

proviene pero se

sobrentiende que

es la mirada del

personaje

pasando por las

calles de NY

En el comic los gestos son

muy exagerados para así

lograr comunicar la emoción

que se quiere y que no sea

confundida con otra

Sorpresa

Rabia

Nostalgia

Tristeza Funcionales e indícales

El código de la mirada en

este comic es muy

especifica puesto que no

es la mirada de un súper

héroe narcisista ya que

spawn no lo es, tiene mas

coincidencias con la

mirada de un villano, un rey

de las sombras.

En esta imagen se logra ver la

prepotencia del personaje

siendo consiente de su gran

poder pero aun así se nota

una mirada de villano y con

carga de maldad

Villanos Héroe

Similitudes

Encontramos

grandes

similitudes en

las miradas

de los villanos

y del

personaje

principal,

sobre todo el

brillo de sus

ojos

Algo que apreciamos en

este comic es el gran

detalle ilustrativo que

encontramos en toda la

estética del comic.

Tiene gran relación con la

realidad un tanto

caricaturesca, exagerada

y grotesca

Detalles

Detalles

grotescos

Relación con la realidad

Aparición de las sirenas policiacas

Movimientos como puños

Figuras e imágenes icónicas de representación usadas de manera muy

seria y sin mucha exageración del movimiento

Patadas y caídas

En este comic no se utiliza

mucho las

representaciones de los

movimientos, sobre todo

en los nuevos ejemplares,

para darle mas seriedad al

comic y que sea dirigido a

un publico mayor

Golpes con rayos y destellos

En general podemos concluir que este es un comic recargado de

gran cantidad de aspectos que lo hacen tan único, con un estilo

oscuro un tanto gótico lleno de espacios y gestos exagerados.

Uno de sus puntos de reconocimiento es la cantidad de detalles que

este tiene, llenando cada pagina con grandes composiciones,

teniendo cierto apego con la realidad pero exagerándola de manera

grotesca y caricaturesca.

Este comic maneja también de manera creativa cada acción que es

representada en las paginas por medio de una gran variedad de

angulaciones, acercamientos, manejos de perspectivas y un extenso

juego entre las viñetas y los globos de texto haciendo de este un

comic muy interesante de leer con una trama y contenido artístico

muy grande.

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