10 kl barokk ja rokokoo
Post on 20-May-2015
4.490 Views
Preview:
DESCRIPTION
TRANSCRIPT
Tunni eesmärk:baroki ja rokokoo stiili tutvustamine arhitektuuris, skulptuuris ja maalikunstis
Ei haridust saaajalehe toel,
Ei raamatkikui tahes kõrge aade
Ei aitasiis, kui silm vaid ridu loeb,
Sest on veel teine,sisesilmavaade.
(Jevgeni Jevtušenko)
BarokkBarokk on stiil, mis tekkis 16.saj lõpus ja oli valitsev stiil 17.saj, kuid kestis veel 18.saj., see mõjutas kõikjal Euroopas sisekujundust, tarbekunsti ja rõivamoodi, kuid arhitektuuri ja kujutava kunsti piirkondlikud erinevused olid väga suured.
Barokile omased jooned: rahutu, tunderikas, ülistas võimu, teatraalne ja üles puhutud.
Uuendused: liikumise kujutamine.
Kunst muutus mitmekülgsemaks, soov üllatada vaatajat, segi ajada erinevaid kunstiliike nt illusoorne ja tõelisus koos.
ArhitektuurKadrioru loss
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/5d/Kadrioru_loss_%281%29.JPG
ArhitektuurBarokset arhitektuuri iseloomustavad sümmeetria, paraadlikkus, eenduvad ja taanduvad pinnad ning ornamentaalsete ehisdetailide rikkus
Austati antiiki, kasutati samu ehituselemente: sambaid, poolsambaid, pilastreid, ehisviile, karniisisid, nišše, kuid need kuhjati kokku.
Kasutati värvilisi kive
Uuendused: ovaalne aken, paisutustega torn, keerdsammas
Versailles´ loss, Püha Peetri kirik
Versailles´ loss
Louis XIV ajal rajatud
Lossi juurde kuulus suur park ja palju kõrvalhooneid
Lossi pikkus on 580 m
Oli eeskujuks ülejäänud Euroopa lossidele
Park oli range ja sümmeetriline – teedevõrk ja lillekimbud moodustavad geomeetrilisi kujundeid
Skulptuur
Skulptuuris hakati
kujutama võitlusi,
röövimisi, pühakute
kannatusi – andsid
edasi
Voogav ja sügavate
voltidega riietus
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/28/Sant%27Andrea.jpg
Sisearhitektuur ja interjöörSisearhitektuuris rakendati samu
elemente, kuid veelgi rikkalikumalt
Ruumid olid ovaalsed
Tugevad tumedad värvid
Erakogu Versailles´ loss sisemus 2008.03.20
MaalikunstKompositsiooni mitmekesisus, diagonaalne paigutus, valguse kasutamine, värvid muutusid intensiivsemaks ja jõulisemaks, koos kasutati kontrastseid toone, pintslitõmme muutus nähtavaks
Rahutu, dünaamiline ja ekspressiivne
Maaliti lahinguid, võitlusi, röövimisi, konfliktsituatsioone ja märtristseene
Esinesid piirkondlikud erinevused
ItaaliaMichelangelo da Caravaggio – maalis lihtrahvast ja ka modellidena kasutas lihtrahvast. Äärmuslik naturalism. Tume taust, heledad figuurid, juhuslikud poosidItaalia maalikunstnikud eelistasid sooje ja küpseid toone, sujuvad värviüleminekud, ilma kindlate piirjoonteta. Valguse ja varju kujutamine. Heleda ja tumeda kontrastid.Maalidel on kujutatud pingeliselt hoogsaid stseene. Palju ebatavalisi poose, ägedaid liigutusi, žeste, taevasse tõstetud pilke. Pildid on rahutud ja rõhutatud on diagonaalsuunad. Tahvelmaalile eelistatakse Itaalias seina- ja laemaale. Laemaalidel kujutatakse arhitektuurilisi detaile. Seetõttu on väga raske aru saada, kus on tõelisus ja kus on maalitud detail.
Flandria – Peter Paul RubensRubens oli kunstnikuna äärmiselt produktiivne
Kuna tal oli suur ateljee, juhtus tihti, et Rubens tegi ainult visandid, viimased viimistlevad pintslitõmbed ja kirjutas alla enda nime, tema abilised tegid ülejäänu
Tema maalilaadi iseloomustavad lopsakate figuuridega jutustava sisuga suurkompositsioonid
Värvid on säravad, kujutatud
tegelaste poosid dünaamilised.
Eriti armastas Rubens kujutada
täidlasi alasti naisfiguure
http://clicks.robertgenn.com/images/featured_artist/art-factory/rubens-livinus.jpg
http://jerryandmartha.com/yourdailyart/images/rubens-susannafourment.jpg .
http://www.artchive.com/artchive/r/rubens/rubens_
leucippus.jpg
http://www.artknowledgenews.com/files/PeterPaulRubensTheCalydonia.jpg
http://sharkforum.org/archives/brandl_images/Rubens_union.jpg
Holland - RembrandtRembrandt lõi endast enam kui 100 autoportreed oma eri eluetappidel ja neid portreesid võib vaadata, kui omalaadset autobiograafiat
Maalis kõike – portreesid, natüürmorte, maastikke ja usupilte
Maalis silmapaistvaid töid peale abiellumist, kuid kui ta kaasa suri kadus toredus, tööd muutusid tõsisemaks ja mitmeplaanilisemaks
http://www.abcgallery.com/R/rembrandt/rembrandt7.html The Prophet Jeremiah Mourning over the Destruction of Jerusalem. 1630
http://www.abcgallery.com/R/rembrandt/rembrandt8.html Philosopher Reading. 1631
http://www.abcgallery.com/R/rembrandt/rembrandt132.html Moses Smashing the Tables of the Law. 1659
http://www.abcgallery.com/R/rembrandt/rembrandt188.html Lucretia. 1664
RokokooRokokoo kasvas välja barokk-kunstist. Lühike, ent hiilgav õitseaeg oli aastatel 1730-1780.
Rokokoo sai alguse Prantsusmaal ja võeti omaks ka Saksamaal, mujal Euroopas levis
see vähem. Oli
enim levinud
Prantsuse
õukonnas http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/9/90/JAMeissonnierTable.jpg
MööbelMööbel oli mugavam, kergem ja nõtkemate vormidega kui barokkstiilis. Armastati väikeseid, hõlpsasti ümberpaigutatavaid lauakesi, erineva kujuga sohvasid ja kõhukaid, väärispuidust ning pronksilustustega kummuteid. Värvidest eelistas rokokoo sidrunkollast, õrnroosat, helesinist. Rokokoostiilis
ruume täiendasid
mitmesugused
luksusesemed ja ilu- ning
nipsasjakesed.
SisekujundusSiseruumid olid kaunistatud kogu ruumi haarava peene väänleva ornamendiga ja kergesisuliste maalingutega
Seinad kaeti heledate paneelide või peeglitega, mille raamistustest hargnesid õrnad lilledest, okstest ja lehtedest kaunistused
Mahedad pastelsed, pärlhallid, kuldsed või hõbedased toonid, säravad peeglipinnad ja vaikselt kurisevad kristall-lühtrid
Tihtipeale olid esemed ja ornamendid ebasümmeetrilised
Loobuti sammastest ja teistest rasketest elementidest. Rõhku pandi poolsammastele. Pikuti ja laiuti tulid liistud, millel olid kullatud ornamendid. Seintel asetsesid ohtrad kaunistused. Need olid kumerad puuliistud, mis olid hargnenud ja on keerdusAkende ja uste läheduses võis sageli näha kujukesi. Kasutati peegleid ja seinad olid värvitud heledaks Rokokooajastu tõi uue suuna ka pargikujundusse. Vastandina sümmeetrilisele ja rangejoonelisele barokkpargile, tekkis vaba loodust jäljendav, looklevate teede ning juhuslikult paigutatud puuderühmadega
Maalikunst
Eelkõige kaunistasid seinu
Heledad ja puhtad värvid
Kergemeelsed teemad, ei midagi tõsist ega murelikku
Mütoloogilised Veenust kujutavad ja pastoraalsed stseenid
Antonie Watteau ja François Boucher
François Boucher Madame de Pompadour'i
http://en.wikipedia.org/wiki/Image:Fran%C3%A7ois_Boucher_019.jpg
http://www.brynmawr.edu/hart/Syllabi/levine/HART%20107%202006/1753%20Boucher%20Rising%20of%20the%20sun.jpg
http://www.topofart.com/images/artists/Francois_Boucher/paintings/boucher002.jpg
http://www.penwith.co.uk/artofeurope/boucher_odalisque.jpg
http://mapage.noos.fr/moulinhg03/ancien.regime/art.images/boucher.enlev.europe.jpg
Antonie Watteau
http://www.bibi.org/box/2004/outubro/Watteau_Diana_Bathing.jpg
http://www.brynmawr.edu/hart/Syllabi/levine/HART%20107%202006/1717%20Watteau%20Cythera.jpg
top related