Capa do livro ‘NOVAS TRAVESSIAS, CONTEMPORARY BRAZILIAN PHOTOGRAPHY’, de

Maria Luiza Carvalho, com destaque para a produção fotográfica de Belém/ Pará. Abaixo, Capa

do catálogo da exposição „Novas Visões – Fotografia contemporânea do Pará‟, coletiva realizada

em Niterói e no Rio de Janeiro em 1997 e 1998, respectivamente.

Capa do Livro „Antarctica Artes com a Folha‟ da

Editora COSAC E NAIFY, São Paulo/SP, 1998. O livro traz a produção de 62 artistas brasileiros,

a chamada Geração 90, com fotos de trabalhos que estiveram expostos na histórica mostra de

96. A reedição também mostra trabalhos mais recentes.

À esquerda, capa do livro „A IMAGEM DO SOM DE

TOM JOBIM’, edição esgotada da série do projeto

do Designer carioca Felipe Taborda. Editora: .

Categoria: Artes / Música. Rio de Janeiro, 2002.

A IMAGEM DO SOM DE ANTONIO CARLOS JOBIM* ‘ Em sua quarta edição, o projeto A Imagem do Som presta homenagem à genialidade de Antonio Carlos Jobim. Um dos mais importantes embaixadores da nossa cultura, sua dedicação à arte e à beleza criou inúmeras obras-primas, reconhecidas mundialmente como imagens de um país de sonho. Em suas músicas, ele exalta o amor e a natureza, temas universais e infinitos, verdadeiras trilhas sonoras da vida de todos nós. A celebração dessa vida cantada por Tom é a proposta de A Imagem do Som. Seguindo a tradição das edições anteriores, neste livro, 80 artistas contemporâneos de diferentes áreas de atuação desenvolveram livremente suas criações para 80 músicas de Tom, escolhidas por sorteio para cada um. Chico Caruso colocou Tom Jobim surfando num piano em Wave, e Penna Prearo criou um cômico ringue para Brigas Nunca Mais. O livro homenageia também a poesia de Vinicius de Moraes, Newton Mendonça, Aloysio de Oliveira, Chico Buarque, Dolores Duran, Billy Blanco, Luiz Bonfá, Jararaca, Paulo Cesar Pinheiro, Ray Gilbert e Marino Pinto, parceiros de Tom em clássicas composições. A Imagem do Som de Tom Jobim é o desdobramento da série que já

reverenciou Caetano Veloso, Dorival Caymmi, Chico Buarque, Gilberto Gil e o pop-rock brasileiro.’ Felipe Taborda, Designer idealizador e realizador do projeto A Imagem do Som.*

Uma publicação co-editada pelo Conselho Nacional da Cultura da Venezuela (CONAC )e a FUNARTE, a revista EXTRA CAMERA dedicou à Amazônia uma edição especial sobre a produção fotográfica de fotógrafos de países que integram a Amazônia Legal. A fotografia paraense foi representada pelos trabalhos de Elza Lima, Paulo Amorim, Luiz Braga, Miguel Chikaoka, Flavya Mutran, Orlando Maneschy, Leila Jinkings, Patrick Pardini e até fotos históricas de Felipe Fidanza, do início do século XX. No ano seguinte, a CONAC e Funarte publicaram o livro „AMAZONIA, LUZ E REFLEXÃO‟, com versões em Português da revista Extra Camera.

Acima à esquerda, Capa do livro ‘AMAZONIA, LUZ E REFLEXÃO’, editado pela Funarte em

1997 e ao lado, Capa da revista “EXTRA CAMERA” da Venezuela, n°02, editado pelo CONAC

março de 1995; Abaixo, Ia publicação do livro do „II FOTONORTE, Amazônia, o olhar sem

fronteiras’, Salão de fotografia organizado pela Funarte e Governo do Pará, sobre a produção

fotográfica dos países que integram a Amazônia legal. Belém/PA/Brasil 1998.

À direita, Capa do livro „SEQUESTROS’,

de Orlando Maneschy, que trata da

imagem na arte contemporânea paraense.

Publicado pela EDUFPA em 2007.

Belém/PA/Brasil.

‘FLAVYA MUTRAN irá utilizar a fotografia para falar de memória e fragilidade. Suas imagens trazem personagens assombrados, retirados de negativos de sua família, fungados depois de uma enchente. Os slides da infância se deformam em meio à reação química, rostos desaparecem, cenas ficam borradas como em recordações que já não conseguimos recompor.

A manipulação da imagem e a intervenção direta sobre o negativo vêm sendo empregada pela fotógrafa desde o início de sua carreira, quando passa a desenhar sobre o filme, destacando contornos e até mesmo inserindo frases em paredes de interiores fotografados, agregando a palavra á imagem. Em outras obras, fragmentos de seu próprio corpo figuram entre arranhões grafados no negativo, se revelam e ocultam no movimento deslizante de um líquido vermelho que está encapsulado em frente à fotografia, num objeto que propõe uma instabilidade do corpo, e em última instância, da própria imagem.’ (MANESCHY, 2007 P.45)

À esquerda, capa do livro resultado da

mostra da Coleção Joaquim Paiva na

França, em 2005. Aconteceu no Théâtre de

la Photographie et de l’Image Charles Nègre

em Nice, na Riviera Francesa, em 2005, a

exposição fotográfica com parte do acervo de

Joaquim Paiva, um dos mais importantes

colecionadores de fotografia contemporânea

brasileira. A mostra integrou a programação do

Ano Brasil na França e o 18º Mês da

Fotografia de Nice.

Ao lado e abaixo, respectivamente, as capas dos

livros ‘FOTOGRAFIA NO BRASIL – UM OLHAR DAS ORIGENS AO CONTEMPORÂNEO’, das

pesquisadoras Ângela Magalhães e Nadja Peregrino, Editado pela Funarte em 2004 e „MAPAS

ABIERTOS, FOTOGRAFIA LATINOAMERICANO’, de Alejandro Castellote (Madri, Espanha),

que tem fotos da fotógrafa Flavya Mutran, entre outros como destaques da fotografia Latino

Americana contemporânea.

"Fotografia Contemporânea Paraense - Panorama 80/90" é um projeto de pesquisa histórica

e análise crítica sobre a produção fotográfica no Pará ao longo das décadas de 80 e 90,

com curadoria de Rosely Nakagawa e pesquisa de Rubens Fernandes Junior e Patrick

Pardini. O projeto dedica-se à fotografia de autor e abrange fotógrafos cujos trabalhos

possuem um percurso poético autêntico, formando assim um conjunto de imagens, no qual

se pode perceber uma diversidade de linguagens e estilos próprios. Propôe a reflexão

crítica da produção fotográfica paraense daqueles 20 anos, dentro do contexto da arte

visual contemporânea, e sua difusão através de atividades como exposições, criação de

acervo, produção de livro, CD-ROM e material educativo. O livro apresenta a obra de 34

fotógrafos e constitui-se de 136 imagens (quatro de cada autor), quatro textos críticos e

uma cronologia que destaca os principais eventos e exposições no Brasil e no Pará no

período de 1980 a 2002. O CD-ROM abriga o resumo dos textos da publicação e apresenta

uma quantidade maior de imagens. São em torno de 15 imagens de cada fotógrafo,

oferecendo ao leitor/espectador uma dimensão maior da trajetória do fotógrafo.

Publicação das imagens vencedoras do I Concurso

ILFORD MICROSERVICE. de Fotografia em P&B na Revista IRISFOTO, Julho/Agosto de 1995

Ed N°484,pp.60-61

Publicação da lista de jornalistas selecionados para o XIII CURSO ABRIL DE JORNALISMO EM

REVISTA. Revista VEJA, Ed. 1427, ANO 29 n°03 – 17/01/1996. p.44

Acima, algumas edições da Revista TROPPO, suplemento dominical do Jornal „O LIBERAL’.

Abaixo, outras publicações: Revista CASA CLÁUDIA e uma das matérias publicadas na revista

CARAS, ambas da Editora ABRIL.

Fotografias do Projeto de pesquisa e resgate „Tocando

a Memória: Rabeca‟, Instituto de Artes do Pará e Petrobrás. Belém/PA 2003. SILVEIRA, Rose;

SOARES JUNIOR, L. M. J.; MACHADO, E. S.; BRAGA, O. O. . TOCANDO A MEMÓRIA -

RABECA.

Acima, Divulgação da Mostra „POR ENQUANTO: 10 anos sem Renato Russo‟, coletiva exposta

em Belém/PA (IAP, outubro de 2006) e em Brasília/DF (Espaço Cultural Renato Russo – Galeria

Rubem Valentin) em 2007. E Abaixo, Mostra „Fotoativa Pará - Cartografias Contemporânea‟,

exposta no SESC PMPÉIA, São Paulo/SP, maio de 2009.

Em 5 de agosto de 2009, o IAP – Instituto de Artes do Pará e o Solidarité Provence /Amérique du

Sud promovem o evento “Diálogos França e Pará: Cinema e Literatura” que integra as

comemorações pelo Ano da França no Brasil, com mostra de videoarte, palestras e mesa-

redonda sobre as relações entre a produção audiovisual e literária contemporânea no Pará e na

França. Trata-se de um desdobramento do 10º Encontro de Cinema Sul-Americano, realizado em

2008 pela Solidarité Provence/ Amérique du Sud, e do qual participaram cinco curtas paraenses.

O vídeo „Pretérito Imperfeito‟, foi exibido na Mostra coletiva da noite da abertura. Ver

programação aqui http://www.iap.pa.gov.br/blog/?p=228 e pode ser assistido no link

abaixo: http://www.youtube.com/watch?v=hRTelgtfkyo Pretérito Imperfeito” é um vídeo ficcional que foi realizado em 2004, com recursos da Bolsa de

Experimentação e Pesquisa em Artes do IAP, Instituto de Artes do Pará. O vídeo trata de uma

cidade imaginária baseada em fotos e fatos reais. Imagens de paisagens, cenas e retratos de

personagens reproduzem a memória afetiva de Belém em várias gerações, representadas em

fragmentos de histórias inacabadas que fundem conceitos como recordar e esquecer. Duração

aproximada de 08 minutos.

Acima e abaixo, o site da ‘COLEÇÃO PIRELLI / MASP’ com referências das obras do acervo da

Coleção de Fotografias Brasileira do MASP. No catálogo N° 12 de 2003, fotos de Flavya Mutran,

ano que teve 03 fotos adquiridas pela coleção.