adobe audition 1.5 使用教 學

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Adobe Audition 1.5 使使使 使 ㄏㄏ

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Adobe Audition 1.5 使用教 學. ㄏㄏ. 編輯檢視視窗 : 1. 有 三個選項 … 左邊為編輯檢視,中間為多軌檢視,右邊為 CD 專案檢視,兩個地方都可以做切換。 2. 編 輯功能區 … 分別切換:檔案、效果、我的最愛三個子功能目錄。 3. 進 階選項與切換按鍵。 4. 主 要錄音/播放控制區,多了一個播放鍵加小圓圈,可以從波形視窗標記處開始播放。 5. 波 形視窗縮放控制區 … 可以垂直或水平放大縮小波形圖,對編輯工作特別方便。 6. 水 平電平表 〔 音量表 〕… 這個不用解釋了吧。 - PowerPoint PPT Presentation

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Page 1: Adobe Audition 1.5  使用教 學

Adobe Audition 1.5 使用教學

ㄏㄏ

Page 2: Adobe Audition 1.5  使用教 學

操作介面 編輯檢視視窗:1. 有三個選項…左邊為編輯檢視,中間為多軌檢視,右邊為 CD 專案檢視,兩個地方都可以做切換。2. 編輯功能區…分別切換:檔案、效果、我的最愛三個子功能目錄。3. 進階選項與切換按鍵。4. 主要錄音/播放控制區,多了一個播放鍵加小圓圈,可以從波形視窗標記處開始播放。5. 波形視窗縮放控制區…可以垂直或水平放大縮小波形圖,對編輯工作特別方便。6. 水平電平表〔音量表〕…這個不用解釋了吧。7. 時間碼顯示…有多種格式可以選擇,例圖中的單位為「分 :秒 .1 / 1000 秒」。8. 波形顯示窗…顯示左右聲道的波形,每聲道可以顯示正負弦波形。9. 時間設定控制區…可以直接鍵入數值,設定起始與結束時間,非常方便編輯工作。

Page 3: Adobe Audition 1.5  使用教 學

多軌檢視視窗:1. 跟上一張一樣。2. 多軌主功能按鍵…分別切換音量/ EQ /匯流排功能。3. 各單軌子功能按鍵… R/ S / M 表示錄音╱獨奏╱靜音,以及相關功能參數調整。4. 預演控制區…選擇檔案以後,可以先聽取音訊檔案內容。5. 主要錄音 / 播放控制區…多了一個播放鍵加小圓圈,可以從波形視窗標記處開始播放。6. 跟上一張一樣。7. 又跟上一張一樣。8. 依舊跟上一張一樣。9. 還是跟上一張一樣。10. 你知道的。11. 音樂創作輔助工具…可以設定調性,節拍,速度,創作音樂時非常方便,還可以開啟節拍器。

Page 4: Adobe Audition 1.5  使用教 學

以上是操作介面,因為太麻煩了所以直接用實例讓大家了解囉 ~~

Page 5: Adobe Audition 1.5  使用教 學

到多軌檢視視窗,在軌道1的空白處,按滑鼠右鍵,選擇插入→音訊〔或視訊; KTV 檔〕,開啟伴唱音樂檔並插入軌道1。

Page 6: Adobe Audition 1.5  使用教 學

連擊兩次伴唱檔,回到編輯視窗調整速度與音高〔如果速度與音高都 OK ,就跳過這裡〕,選擇效果→節拍/音調→伸展,開啟伸展視窗,中間靠上面有一個比率小視窗,可以調整速度參數,數字越大速度越快,反之則越慢,先修改參數以後,按下右下角預演鈕,可以先試聽調整後的速度,不滿意就按下停止鈕,再重新輸入參數,比率小視窗的右邊,有一個轉置小視窗,按下下拉鈕,會出現轉調參數選擇, none 就是保持原調, 1b 降 1 key , 1# 昇 1 key ,依此類推,有一個重點要注意,左下角的伸展模式要先選定,如果只是調整速度,就選擇時間伸展〔保持音調〕,如果只是轉調,就選擇音調轉換〔保持節奏〕,如果兩者皆要調整,就選擇重新取樣〔兩者都不保持〕,調整好了以後,按下確定鍵並回到多軌視窗,準備開始錄音。

Page 7: Adobe Audition 1.5  使用教 學

先點選軌道2的錄音鈕,接著再按下主要錄音鈕,就可以跟著音樂唱了,唱完了就可以按下主要錄音鈕或停止〔不需等音樂結束〕,最後再點選軌道2的錄音鈕,取消錄音功能,以防止不當操作而洗掉。

Page 8: Adobe Audition 1.5  使用教 學

錄完以後會產生一個新檔案軌道2,在檔案名稱連點兩次,會進入編輯檢視視窗, 從波形圖可以看的出來前奏與間奏都有雜訊,有兩種方式可以處理,如果可能的話,以第一種為佳。先仔細聽一下歌聲,如果聽到其他人的聲音或室外汽車聲等雜 訊,只能選擇第二種方式補救,如果只是聽到微弱的風扇聲或電子雜訊等,就可以選擇第一種方式處理,因為唱歌時的小雜訊在混音時會被音樂蓋掉,不管哪一種情形,雜訊大到無法補救時,只能選擇找時間重錄,並且記得把麥克風音量調小,然後靠近嘴巴一點,這樣對雜訊的收音就會比較小。

Page 9: Adobe Audition 1.5  使用教 學

如何搞定雜訊方法一、靜音:利用剛才介紹的縮放控制把波形水平放大,把游標移到雜訊的最末端〔以前奏為例,點在兩聲道中間附近,太上或太下只會選擇單聲道編輯〕,往左邊拖曳到開始處,標記的區塊會以反白顯示,這就是我們要編輯的區塊。

Page 10: Adobe Audition 1.5  使用教 學

到目錄區選擇效果→靜音,就會把剛才的區塊設為靜音,重複同樣的動作,把間奏與尾奏同樣設為靜音。

Page 11: Adobe Audition 1.5  使用教 學

一樣把前奏的雜訊區塊摽記起來,這次選擇效果→降低雜訊→降低雜訊。二、降低雜訊:

Page 12: Adobe Audition 1.5  使用教 學

系統會跳出降低雜訊小視窗,選擇捕捉線圖。

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系統會根據預設數值捕捉雜訊線圖,接著選擇選取整個檔案,然後按下確定〔為簡化範例,不對其他參數做修改〕。

Page 14: Adobe Audition 1.5  使用教 學

很明顯的剛才的雜訊不見了,可是波形也被改變了,因為對聲音做了破壞性的處理,大家可以對照前後兩個圖片,以上為音訊檔案的基本編輯功能,主要用意是移除不必要的雜訊,人聲的部份儘可能不用降低雜訊功能,因為人聲只要加入降低噪訊功能,多少都會對於聲音產生破壞。

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接下來是混音喔喔喔喔喔 !!

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要進入實際的調整音質與音效,切換到多軌檢視視窗,在軌道2開啟 FX ,選擇濾波器→圖示均衡器,按下加入→確定, 範例檔的中低頻有點太多,以致女聲的主頻域有點不足,所以將中低頻作一些衰減,〔 500Hz → -1db , 400Hz → -3db , 315Hz → -5db , 250Hz → -4db , 200Hz → -3db , 160Hz → -2db , 125Hz → -1db ,其他頻段不做任何修改,只是為了方便示範,並不是很精準的修飾。如果對於調整沒有把握,可以先用滑鼠標記一段音頻〔建議選擇副歌的部份〕,按下播放鍵再選取不同的預設值,通常就可以得到不錯的效果,如果都不滿意的話,就挑一個比較接近的預設值,然後利用手動調整來修飾,當然這需要相當的功力與經驗才可以完成,很難用文字來詳細敘述,唯有靠不斷的嘗試與摸索才能進步,有一個原則要說明,在進行均衡操作時,增益的效果不如衰減的效果好〔因為音頻提升噪訊也會 跟著提升〕,例如覺得低頻不足,可以試著衰減中頻或是高頻,而不要一昧地將低頻進行增益,如果不得不進行增益操作,應該使用小的增益值,並且對上下頻域也做少許的增益,以得到比較平滑的線性。

Page 17: Adobe Audition 1.5  使用教 學

接著在軌道2的效果器支架,選擇振幅→動態處理,按下加入→確定,第二個效果加進來了,在下拉功能鍵,選擇預設的「 VocalComp 8 : 1 , -24 , FastAttack 」,這個效果的預設效果為「人聲壓縮比率 8 : 1 ,門限 -24db ,快速啟動」。為什麼要做動態處理,針對人聲來說明,前提當然是你已經完成前面的工作,但可能還是會覺得聲音有點空空的,有時好像太硬,有時又好像太軟,甚至於覺得有氣無力,這時我們就可以利用壓縮功能,將最大音量與平均音量拉近,這樣就可以得到比較飽滿而且有力的聲音,同時最大峰值也會因為壓縮作用而變小,這樣我們就有了更多音量提升的空間,但是過度的壓縮會對中高音產生比較多的破壞,所以做壓縮處理時必須非常小心,而且各參數之間也會相互影響,必須仔細的聆聽, 同時反覆的做比較,才能獲得滿意的動態處理效果,可以自行調整每個參數,了解一下聲音的改變在哪裡,壓縮後最大與最小音量差距拉小,而且預設的輸出補償〔增益〕為 8db ,所以整體音量也提升了。

Page 18: Adobe Audition 1.5  使用教 學

處理完壓縮效果以後,接著就是要處理延展效果,提升整體音頻的動態範圍,特別是中高音的部份,以彌補壓縮處理時對整體音壓與中高頻域的壓抑,提升人聲的透 明與清晰度,跟做壓縮處理時一樣,開啟動態處理器,這一次因為預設效果都蠻爛的,所以採用手動調整參數,首先在傳統頁面的區域選擇延伸功能,參數設為比率 2 : 1 ,門限 -24db ,輸出補償〔增益〕 0db 。

Page 19: Adobe Audition 1.5  使用教 學

接著到上升/釋放頁面,在增益處理器修改輸出增益 0db ,上升時間 10ms ,釋放時間 300ms ,電平檢驗器修改輸出增益 0db ,上升時間 25ms ,釋放時間 300ms ,而且勾選 RMS 〔平均音壓〕。

Page 20: Adobe Audition 1.5  使用教 學

接著到頻帶限制頁面,因為目的是提升人聲效果,所以我設定低截止 100Hz ,高截止 6300Hz ,可以發現一直沒有做增益,因為剛才的壓縮效果已經加了 8db ,所以接著的範例檔案可能聽起來沒差多少,但是注意聽的話,可以發現中高頻變的比較明亮,這也達到我們延展〔 Expand 〕的目的了。

Page 21: Adobe Audition 1.5  使用教 學

再來準備幫聲音做最後的美化工作,選擇延遲效果→快速混響,設定的參數如下:空間大小 10 ,衰減 2500ms ,平滑 100 ,高截止頻率 6300Hz ,低截止頻率 100Hz ,原信號 100% ,混響 20% ,混響的比率千萬不要設太高,適度的混響效果,可以幫歌聲加分,同時提升歌聲的寬度與深度,但是過度使用只會得到渾濁骯髒的效果,這也是很多初學者 容易犯的錯誤,同時混響的時間長度不要太長,以免每個音相互產生干擾,有一個原則可以參考一下,快歌使用少一點混響,且時間長度短一點,慢歌則多一點混響,時間可以長一點。

Page 22: Adobe Audition 1.5  使用教 學

通常我們將整個錄音工程概略分為錄音〔 Recording 〕、混音〔 Mixing-down 〕、後製作〔 Mastering 〕三大領域…錄音〔 Recording 〕:這是最基本的前期工作,需要注意的事:麥克風的選擇,角度與位置的擺設,防震與防噪的處理,串音的抑制處理,音源的足夠動態反應〔也就是音量要夠〕,監控 音壓是否過載〔 Overload ,也就是失真〕,頻域干擾與相位位移的處理……等,這是最基本的工作,在外國通常有專門的錄 音師負責,在台灣通常會由混音師兼任,這個部份有兩派理論,一為對拾取的聲音做基本的修飾處理,另一為不做任何修飾,留待混音時再做處理,當然都各有理論 基礎,個人傾向於第二派理論,所以並未對聲音多加處理,只是原音錄下來而已。混音〔 Mixing-down 〕:這個工作就是讓器材大顯身手的時候,當然也是考驗混音師聽力與功力的時候,首先必須對每一軌做處理,例如:音量大小、音色潤飾、音場定位、動態處理、音效調整……等工作。音量大小:任何一個音源被處理之前,第一個要調整的就是前級增益〔 Gain 〕,藉此來調整出足夠的電平〔 Level 〕,再經由音量滑桿〔 Volume Slider 〕,調整出相對其他軌道的適當音量來求取平衡〔 Balance 〕,一個簡單的測試方法就是,開啟任何一個效果視窗,大概都會有 Gain 與 Output Level 的選項,試著把 Gain 調到最大, Output Level 調小,此時的音量不大,可是很明顯的聲音是破聲〔失真〕,這就是前級增益的重要性,太大肯定不行,調太小的話,則動態反應不足且音量太小,若勉強把音量調大,就會把底層噪音跟著放大,不過在 Adobe Audition 裡面,各單軌並無 Gain 的調整,這裡說的是一般專業調音台的模式。音色修飾:調整出適當的音量大小,再來就是對音色做修飾,讓聲音聽起來不會太尖銳,也不會太沉悶,簡單的說就是讓聲音聽起來儘量舒服,線性反應儘量平順,這必須利用 等化器〔 Equalizer 、 EQ 〕來完成,針對每個頻域做適度的增益/衰減,這個時候最容易犯的錯誤是,感覺低頻不足就加低頻,加完以後覺得中低頻不 足,又再加中低頻……,最後怎麼又變成低頻不足,再繼續加低頻,造成整體音壓過載,爆音、失真也就無可避免,建議先仔細聆 聽,覺得哪個頻段足夠了,把它適度衰減,以求取與其他頻段的平衡,雖然整體音量會變小,但是可以透過下面的動態處理來解決,同時也避免把底層噪音放大。音場定位:最基本設定是利用 Pan 〔搖擺,俗稱的左右平衡〕功能,來定位出聲音在整個音場的位置,透過現在 DTS 音效處理技術,還可以模擬出音場的三度空間感,如果在前面的等化處理時,產生相位〔 Phase 〕偏移時,也是在這裡做補救,最主要的目的是要讓每個音源有 明確的空間定位,並且適度的模擬出空間感〔 Spaceing 〕。

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最後當然是把伴唱軌道一起做混音,選擇編輯→混錄到空軌道3→所有的音訊片斷,這樣就會把軌道1與軌道2的所有設定全部混音到軌道3,以下就是完成的作品,在此要特別感謝朋美 提供原始檔案,才可以把範例寫出來,同時為了方便寫比較淺顯的內容,只做了簡單的修飾。 ( 如果想知道上述效果聽起來如何,請洽武陵高中 109 朋美 )

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動態處理:這是混音過程最重要的一個環節,也是決定混音成功與否的重要工作,通常會利用四個工具來處理: Gate 〔閘道器〕、 Limiter 〔限制器〕、 Compressor 〔壓縮器〕、 Expander 〔延展器〕, Gate 有點類似 Limiter ,但是工作原理不太一樣, Gate 是讓基準點以上的音壓通過,以下關閉閘門,通通不准過,通常是拿來消除背景噪訊或不必要的雜訊, Limiter 則是反向工作原理,讓基準點以下的音壓通過,以上全部切除,用意是讓超過設定音壓的音訊不作用,通常用來保護機器,以避免凸波對器材造成損害, Compressor 的工作原理則類似 Limiter ,但是超過設定音壓的部份,則是透過參數〔 Parameter 〕的調整,將超過的音壓,做適度的壓縮,以求取最大的動態反應,例如樂器中的 大鼓和低音貝斯,頻域大約在 400Hz 以下,適度的加上壓縮效果可以增強節奏的力度〔 Punch 〕,卻又不會造成音樂底層的鬆散,至於 Expander 則補足 Compressor 的缺失,可以將中高頻的聲音做適度的修補,因為中高頻的特性是音壓無法持久,透過延展功能可以適度的增加聲音的穿透性,特別是人聲〔 Vocal 〕的部份, 可以增加很多的清晰度,以下介紹的幾個參數,在上述處理工具中經常出現,一併解釋一下,讓各位在調整時有所依據:

Threshold 〔門檻、觸發點〕:設定啟動處理器的門檻,當音壓大於或小於此時,啟動處理功能,反之則不處理。Ratio 〔比率〕:設定處理時的比率,比值越大則處理的效果越大,相對於聲音的影響〔破壞〕也越大,設定為 1:1 時則不做處理,小於 1:1 時則反向處理。Knee 〔彎曲度〕:設定處理時的線性曲線,彎曲度越大線性越平順,但是對於門檻的影響也越大。Attack 〔啟動時間〕:設定開始處理的啟動時間,單位為毫秒〔 ms 〕,當音壓到達門檻後多少時間才處理。Release 〔釋放時間〕:設定處理完的釋放時間,單位為毫秒〔 ms 〕,當音壓退出門檻後多少時間來釋放。其他還有 Input 、 Output 、 Gain 等參數就不再多做解釋。

音效調整:當以上的參數都調整好以後,最後還要加上音效調整,適度增加聲音的圓潤與甜美,並增加聲音的深度與寬廣度,營造出更佳的空間感,在人聲部分通常加的就是大 家說的迴音,在樂器的部份可能會再加上 Phaser 、 Flanger 、 Wahwah 、 Distortion 、 Overdrive……等效果,以增加音樂的多樣性與 樂趣,在 Adobe Audition 預設的音效其實已經蠻好用的,各位可以直接套用不同的預設值試試看,只需調整混響的大小即可獲得不錯的效果,如果手癢想要自己動手,以下介紹各參數的解釋 與作用:

Lowcut 〔低頻濾切〕:將設定的頻率以下,通通消除不准通過,有時會寫為 Highpass 〔高頻濾通〕。Highcut 〔高頻濾切〕:將設定的頻率以上,通通消除不准通過,有時會寫為 Lowpass 〔低頻濾通〕。Dimension 〔空間大小〕:設定要模擬的混響空間大小。Roomsize 〔房間尺寸〕:設定要模擬的混響空間尺寸,通常需輸入長、寬、高的數據。Distance 〔距離〕:設定模擬空間內,發音源與反射牆面的距離。Diffusion 〔擴散〕:設定混響的擴散程度。Predelay 〔早期延遲〕:設定啟動混響效果的時間。Decay 〔衰減〕:設定混響效果的衰減時間。Crossover 〔分頻點〕:設定混響效果高低頻域的分頻點。

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結束了 ~~~~

前面兩頁只是小小的補充喔 ^^

有興趣的話可以詳細的研究一下沒有興趣的話不要亂看,你會怕怕

謝謝大家