Explorer des gestes : pratique au cycle 3

COMPÉTENCES SOUS-COMPÉTENCESExpérimenter, produire, créer

Domaines du socle : 1, 2, 4, 5Choisir, organiser et mobiliser des gestes, des outils et des matériaux en fonction des effets qu’ils produisent ;

Mettre en œuvre un projet artistiqueDomaines du socle : 2, 3, 5

Se repérer dans les étapes de la réalisation d’une production plastique individuelle ou collective, anticiper les difficultéséventuelles ; Identifier et assumer sa part de responsabilité dans un processus coopératif de création

S’exprimer, analyser sa pratique, celle de ses pairs ; établir une relation avec celle des

artistes, s’ouvrir à l’altéritéDomaines du socle : 1, 3

Décrire et interroger à l’aide d’un vocabulaire spécifique ses productions plastiques, celles de ses pairs et des œuvres d’art étudiées en classe ; Justifier des choix pour rendre compte du cheminement qui conduit de l’intention à la réalisation.

Se repérer dans les domaines liés aux arts plastiques, être sensible aux questions de l’art

Domaines du socle : 1, 3, 5

Identifier quelques caractéristiques qui inscrivent une œuvre d’art dans une aire géographique ou culturelle et dans un temps historique, contemporain, proche ou lointain.

MATÉRIEL Gouache : les 3 couleurs primaires, du blanc, du noirFeuilles canson format A4, A3, raisinPapier machine A4

Objets : bouchons divers, briques de légo, billes, gomme, traille crayon, morceaux de tissu, fils (de laine, de fer…)

DÉMARCHE

1. MON SUPPORT EST MON OUTIL

PHOTO A

Chaque élève dispose de deux feuilles de papier machine A4 et de peintureInviter chacun à peindre en utilisant une feuille comme support et une feuille comme outil. La feuille outil peut être déchirée, pliée en fonction des recherches.Mise en commun :

- Observer les outils créés : papier froissé en boule ou autre forme, papier plié en accordéon, papier tourné en pointe, papier écrasé…

- Lister les actions en relation avec les effets produits : tamponner, étaler, balayer, taper, rouler, glisser, jeter, appliquer doucement, tourner…

- L’outil utilisé pour laisser une trace ou utilisé comme pochoir ?- Un répertoire peut être constitué : voir exemple

2. PEINDRE SANS PINCEAUPHOTO B

Les élèves sont par groupe de 4 et disposent d’une feuille format raisin, de peinture et de divers objets collectés.En utilisant les objets divers, proposer aux élèves de peindre en effectuant une grande variété de traces et de gestes. Ils ont la contrainte de rendre leur composition dynamique et énergique.Observer et photographier les élèves lors des réalisations.Mise en commun, les différents groupes expliquent leur démarche :

- Quelles parties du corps ont été sollicitées : main, bras, buste, haut du corps, jambe, tout le corps

- Etablir un lien entre les traces, les objets choisis et les gestes effectués- Comparer les supports : phase 1 et phase 2

Note : l’aspect d’une peinture dépend du support et de son format, des outils utilisés, des gestes effectués et de l’intention expressive du peintre.

3. MON OUTIL POUR PEINDREPHOTO C

En amont de cette séance, demander à chaque élève de rapporter un objet qui lui servira d’outil pour son prochain travail en arts plastiques.Chaque élève dispose d’une feuille format 25 x 65 cm, de peinture et de l’objet apporté.Demander aux élèves de réaliser un répertoire, un catalogue des empreintes, des traces et des gestes qu’on peut faire avec l’objet apporté. Il faut épuiser toutes les possibilités de l’objet en tant qu’outil à peindre. L’objet sera collé sur le support, il doit faire partie de la peinture.Observer et photographier les élèves lors des réalisations.Mise en commun :

- Observer le réinvestissement des questions abordées durant les séances précédentes sur l’objet et ses possibilités d’utilisation comme outil pour peindre à travers différents gestes.

- Souligner les différences de propositions obtenues

4. RENCONTRE AVEC L’ŒUVREFICHE TYPE

Plusieurs œuvres sont proposées aux élèves. Vous pouvez toutes les montrer ou pas, cibler vos échanges sur certaines.

Fresque Torlonia Rythme d’automne Champs

5. LE CALME ET SON CONTRAIRE

PHOTO D

Chaque élève dispose d’une feuille format 25 x 65 cm, de peinture, des outils traditionnels pour peindre en classe (différents types de pinceaux, rouleaux, éponges) ainsi que d’une caisse d’objets divers pour qu’ils puissent au besoin inventer leurs propres outils.Définir avec les élèves ce que veut dire calme et contraire du calme.Inviter les élèves à réaliser une peinture qui montre le calme et son contraire sur un même support avec les outils et les gestes de leur choix. Les productions des séances précédentes sont à disposition des élèves pour consultation.Observer et photographier les élèves lors des réalisations.Mise en commun :

- Revenir sur la notion de calme/pas calme- L’orientation de la feuille : paysage ? portrait ? pourquoi ?- Les objets et les gestes utilisés : « pour le calme, j’ai étalé, pour ce qui n’est

pas calme, j’ai tapé » ;- L’organisation des traces dans l’espace de la feuille : calme d’un côté/pas

calme de l’autre ; superposition/juxtaposition calme/pas calme sur la feuille ; oppositions traces nettes/traces floues ;

- Les traces laissées et ce qu’elles laissent penser- Le rôle de la couleur

6. SCENOGRAPHIE

Inviter les élèves à organiser la mise en scène de leurs différentes productions- rassembler les productions qui peuvent aller ensemble- le choix du positionnement : accrocher, suspendre, au sol, sur des supports- …

Photo A

Photo C

Photo B

Photo D