Förutsättningarna – Det svarta musikarvetÅr 1562 kom den första båtlasten med slavar till Amerika. Det var den förstalasten i den s.k. triangelhandeln.

Triangelhandeln innebar följande: Handelsfartyg lämnade England med tyger, vapen och fraktades tillAfrika och byttes mot slavar som tillfångatagits. Lasten med slavar fraktades under omänskliga förhållanden till Amerikaför att där säljas till plantage- och gruvägare. Båtarna lämnade Amerika lastade med bomull och fraktades till Englandför att användas av tygindustrin.

När de afrikanska slavarna kom till det nya landet (Amerika) gjorde man allt föratt de skulle glömma sitt ursprung. Man förbjöd dem att tala sitt eget språk ochde fick heller inte sjunga sitt hemlands sånger eller tillverka instrument.Varför fraktade man då afrikanska slavar till Amerika? Kolonisatörerna (främstspanjorer och portugiser) använde i början den inhemska befolkningen(indianer) till att arbeta för dem, men snart insåg man att de var för finlemmade(svaga) och man började leta efter nya lösningar. Därmed gick startskottet förhandeln med afrikaner och den skulle pågå i över 300 år.

År 1776 frigjorde sig de amerikanska kolonierna från Europa och bildade enegen självständig union, Amerikas Förenta Stater. Den nya statens viktigastedokument blev oavhängighetsförklaringen som säger att alla människor ärskapade lika och har av Gud själv fått vissa rättigheter, som ingen kan ta ifråndem. Dessa rättigheter är Liv, Frihet och Strävan efter Lycka. Tyvärr gälldedetta endast vita och de svarta förblev livegna.

Afrikanerna tvangs bort från en rik och levande kultur där rytmen, sången,dansen och musiken var mycket viktigare än vi kan föreställa oss, eftersomafrikanerna inte hade något skriftspråk utan lärde sig allt genom muntligtradition. Man lär sig bättre när man sjunger och dansar och därför utfördes vissacermonier när man skulle lära sig något nytt. Dessa musikcermonier var deafrikanska barnens skola.

Sången utfördes ofta som växelsång, en sångare hittade på en lämplig text somde övriga upprepade. När den första solisten inte orkade mera så tog nästa översången. På detta vis kunde man hålla på i timmar.

Behovet av rytmen och sången bar slavarna med sig i fångenskapen. De sjöng iarbetet som de gjort hemma – inte för att de var glada och lyckliga utan för attdet samordnade deras rörelser och gjorde att det tunga arbetet gick lite lättare.Texterna de sjöng var nya och anpassade till den aktuella situationen och det nya

landets språk. Men sångspråket var välkänt, en försångare (solist) improviseradeoch de övriga upprepade eller föll in i refrängerna. Detta sångsätt kallas för calland response.

Även melodierna färgades av det afrikanska arvet, i vår västländska kultur talarvi om Dur och Moll. Dur låter glatt medan Moll låter sorgset. I afrikansk musikfinns inte dur och moll. Vissa toner i en afrikans melodi tycks ligga mitt i mellantonerna i våra skalor, dessa böjda toner ger melodiken en speciell färgning ochuppfattas i våra västländska öron som vemodiga. När bluesen slog igenombörjade man kalla dessa vemodiga toner för blue notes (blåa toner).Opinionen mot slaverisystemet växte sig allt starkare och1808 förbjödsslavhandeln i lag. Trotts detta fortsatte slaveriet i smyg främst i de södra delarnaav Nordamerika. Detta var en av orsakerna till att det amerikanskainbördeskriget bröt ut. Nordsidan vann år 1865 över syd och slaverietavskaffades. Slavarna blev fria och människor med fulla medborgerligarättigheter.Men bara på pappret! Verkligheten skulle komma att se annorlunda ut.Sammanfattat ur:Populärmusikens historia,

50-talets rockKlassisk rock´n´rollUttrycket rock´n´roll som namn på en musikstil lanserades av en amerikanskdiscjockey, Alan Freed som ville spela svart rythm´n´nblues i sitt radioprogrammen slippa klagomål på den ”djuriska negeroida” musiken.Att spela samma skivor men kalla dem rock and roll var mindre farligt. ”Rockand roll” lär ursprungligen, liksom uttrycket ”jazz”, ha varit de svarts slang församlag.Rock´n´roll-musiken var en ättling till framför allt bluesen, men i viss mån äventill country och slagermusik. Mitten av femtiotalet (ca 1954-57) kallas förfemtiotalsrockens ”guldålder”.Musiken från den tiden, inspelade av artister som Elvis Presley, Chuck Berryoch Little Richard, anses ha en ursprunglighet och fräschör som senare snabbtförsvann.Utmärkande för musiken från guldåldern är att den har en stark regional prägel.Några viktiga faktorer som bidrog till rock´n´rollens födelse: Radion blir den viktigaste spridaren av musiken. Genreisoleringen bröts ned när svarta/vita, fattiga/rika slåss tillsammansunder andra världskriget. USA:s starka ställning efter kriget Biprodukter från olje/krigsindustrin såsom transistorer, lättmetall, vinylplast Folkgruppen ungdomar uppstår? Exempel: antalet collegestuderandefördubblas mellan åren 1946-58.

Viktiga stilarNorthern Dance Band Rock And RollSpelades av vita musiker. Stilens förlagor var country and western.Viktiga Artister: Bill Haley (Rock Around the Clock)Memphis Country Rock (Rockabilly)Vita musiker och stilmässigt lik Northern Dance Band. Countrymusiken varviktig i Memphis/ Tennessee.Viktiga artister: Elvis Presley (Hound Dog) & ( Love me Tender)Jerry Lee Lewis (Great Balls of Fire).New Orleans Rhythm And BluesSvarta musiker. Även musikaliskt mycket ”svart”, med stark påverkan av jazz,gospel och boogie-woogie. Ofta en gungande tiolrytm.Viktiga artister: Fats Domino, Little Richard (Tutti Frutti) & Chuck Berry(Johnny B Goode).DoowopSvarta musiker. Namnet kommer av de rytmiserade bakgrundsstämmorna två tillfyra stycken bakom försångaren. Från början var musiken helt vokal.Viktiga artister: The Platters(The Great Pretender) & The Drifters(Under theBoardwalk).Slutet för klassisk rock´n´rollSkivbolagen ville tona ner genrens sexuella och oppositionella övertoner.Elvis gör lumpen, Little Richard blir präst, Jerry Lee Lewis gifter sig (med sin13åriga kusindotter), Chuck Berry hamnar i fängelse mm.Payola-skandalen där skivbolagen betalade dj:s för att spela vissa skivor påradion (visst är det även så idag?)Skivbolagen ville nu istället få fram ofarliga stilar som Milksap = sillmjölke ochUpptown rhythm´n´blues Upptown står för de trygga vita förorterna tillskillnad från downtown, stadens centrum, getton, där de farliga svartafroamerikanerna bodde?Värt att nämna om dessa stilar är att de är den första ungdominriktade,strömlinjeformade, uppifrån styrda ”popmusiken” – medan ordet rock än idaghar en lätt farlig klang och ofta inte uppmuntras av föräldrar. Pop är mindrefarlig, mera lämpligt för familjeprogram på TV. Om Abba är pop, så är RollingStones rock- de förra är säkert snälla, trevliga idrottstyper, medan de senaresäkert stiger upp sent, tar droger och utnyttjar småflickor. Den typen avindelningar, mer eller mindre uttalade har funnits inom rockmusiken ända sedan50-talet.

En ny generationUnder slutet av femtiotalet, samtidigt som rock and rollen dog ut, dök det upp en

ny generation musiker som inte själva hade behövt skapa sin musikstil. De hadelyssnat till Elvis, Chuck Berry osv. De spelade en mera allmän mindre regionaltavgränsad och lokalt präglad rock.

Viktiga namn: Eddie Cochran, Roy Orbison och Buddy Holly.Eddie Cochran som skrev låten Summertime Blues var en av de första sombörjade använda ljudeffekter på sina plattor.Buddy Holly började med den vinnande uppsättningen sologitarr, kompgitarr,bas och trummor, eller förenklat 2 gitarrer bas och trummor!

60-talets ”pop” och rockDet tidiga sextiotalet var glatt och oskuldsfullt med grupper som Beatles inomden engelska popen och i USA den naiva surfmusiken, men även soul medbörjan till svart självkänsla och den bitvis politiskt engagerade folkrocken.Under den andra halvan av sextiotalet kom både flower-power eran med sinpsykadeliska musik, som trots ett kopiöst drogmissbruk öppnade dörren förmånga musikaliska experiment, och popexperternas musik, följden av attkreativa musiker som Beatles ”växte till sig” och ville göra något nytt.StåltrådsmusikRockmusiken blev en slags folkmusik när firmor som framför allt Fenderbörjade massproducera billiga men fungerande förstärkare, elgitarrer elbasar ochelorglar. Första serietillverkade elgittaren kom –51 (Fender telecaster) –53 komFender stratocaster. I början av femtiotalet kom också fender med den förstaelbasen Fender Precision (Precision eftersom den hade band på halsen)

Engelsk popLiverpoolLiverpoolpopen spelades av arbetarungdomar i norra England, medanstudentungdomar i London lyssnade till amerikanska bluesartister och försöktehärma dem i coverband. Liverpoolpopen använde mest eget material, hade enutvecklad stämmsång och sjöng på dialekt. The Beatles lade grunden till det viidag kallar popmusik! Aldrig tidigare hade ett band haft ett sådant enormtgenomslag internationellt. En rolig kuriosa är att Beatles hade sin första utlandsturné 1963 till Sverige, detta innan de blivit riktigt kända och strax före sitt storagenombrott i USA. Pressens recensioner var blandade, efter den allra förstaspelningen i Sverige, på Sundsta Läroverk i Karlstad den 25 oktober 1963 varNya Wermlands-Tidningens omdöme att bandet spelade "amatörmässig hambo"Förband var ingen mindre än Svenske Jerry Williams med gruppen TheViolents!POP = förkortning för PopulärmusikViktiga Band: the Beatles (She loves you, I want to hold your hand & Twist andshout) & The Hollies

LondonSom tidigare sagts, mest covers (man spelar andras musik) på amerikanskalåtar, man använde en sångare och hade amerikanskt uttalViktiga Band: Rolling Stones (Satisfaction)

The YardBirds:The Animals: (House of the rising sun)Rolling Stones behöver ingen närmare presentation men för den som inte vet såheter sångaren Mick Jagger. Bandet är still going strong även om ålder börjar taut sin rätt på bandmedlemmarna. The Yardbirds var den grupp där Eric Claptonhade spelat innan sin tid hos Mayall. The Animals mest kända hit heter nogHouse of the rising sun.

Stilarna smälter ihop”Liverpoolpoppen” och den bluesinfluerade poprocken (London) smälte såsmåningom ihop till grupper som The Who (my generation) och The Kinks medlåten (you really got me).

USA under tidigt 60-tal1964-66 total engelsk dominans.De engelska artisterna var härdade på scen, och duktiga musiker, dom var m.a.o.inga skivbolagsbluffar som många av de amerikanska artisterna var, där det tillsnu hade räckt med att ha ett gulligt förnamn i stil med bobby (Bobby Rydell,Bobby Darin, Bobby Vinton ect…) och ett gulligt harmlöst utseende var till storhjälp. Redan vi den här tiden kunde tonårsidoler lanseras av skivbolagen pågrund av sitt söta utseende utan att var det minsta sångbegåvad. När Beatles slogigenom 1963-64, tack vare tur och skicklig lansering motsvarade de på någotsätt ett behov hos USA:s ungdomar. Efter Beatles följde andra engelska gruppersom Rolling Stones, Kinks, Yardbirds, The Who. Vissa grupper kanske barahade tur och halkade med, men en del av förklaringen var just att de engelskagrupperna kunde spela. De hade härdats på scen.Surfin´soundSurfinmusiken var geografiskt koncentrerad till Kalifornien vilket namnet anger.Grupper som Beach Boys och Jan and Dean satte snygga körstämmor medobligatorisk falsett till ståltrådskompet och sjöng om surfing och bikinikläddaflickor.Upptown r&b blir soul”Soul” säger man att någon har som spelar själfyllt, detta var en komplimangbland svarta musiker. Under 60-talet blev det namnet på en musikstil, framförallt baserad i Detroit. En av soulens stora artister James Brown avled nyligenjuldagen 2006. En av hans absoluta hits var låten ”I Feel Good”. Han hade ävenett stort inflytande över funkmusiken. Han har fått titlar som till exempel TheGodfather of Soul och Mr. Dynamite. Han kallade ofta sig själv The HardestWorking Man in Show Business. Browns musikaliska karriär började i en

gospelkör, men han hade även en mindre religiös sida då han även hann med attsitta i fängelse tre år då han vid 16 års ålder åtalades han för väpnat rån. Hansläpptes efter löfte om att ”lämna staten och skaffa sig ett jobb” Närdiscomusiken började breda ut sig under senare hälften av 1970-talet slogsBrown ut från listorna, ironiskt eftersom hans musik mycket låg till grund förden stilen.Uptown r&b + gospelinfluenser= soulKända artister: Ray Charles (Unchain My Heart) & (Hit the Road Jack), JamesBrown (I Feel Good) och Stevie Wonder (Isn't She Lovely) & (Yester-me,Yester-you, Yesterday)FolkrockI USA fanns en tradition av ”protestsång”. Protestsångarna spelade gitarr ochsjöng långa sånger med väldigt många verser om tillståndet här i världen. En avde mest kända är kanske Bob Dylan (Robert Zimmerman) född –41. Någraandra är Simon and Garfunkel (folk-rock-duo) och Leonard Cohen.Bob Dylan: (Knocking on heavens door) (Mr. Tambourine Man)Simon & Garfunkel: (Bridge over trouble waters)

Flower power & psykadelisk musikMusikstilen uppstod framför allt i San Francisco, där det inte fanns någonskivindustri, och fick därför utvecklas i fred ett tag innan bolagen kastade sigöver dem. Liknande fenomen händer då och då i rockhistorien t.ex. Reggaen påJamaica och ”grunge” rocken i Seattle omkring 1990. Det utmärkande för denpsykadeliska musiken var långa låtar, långa solon och ljusshower som gav entotalupplevelse för såväl musiker som publik.Psykadelisk är ett grekiskt ord som betyder ”sinnesutvecklande”. Musikerna vareller umgicks intimt med hippies, en subkulturell grupp som förespråkade frikärlek och fritt drogmissbruk ( detta lät mindre farligt på 60-talet; drogen LSDhade t.ex. varit laglig i några år in på sextiotalet.)I San Francisco Var de ledande bandet Jefferson Airplane med sångerskanGrace Slicks med sin iskalla röst. Vad jag har förstått så turnerar de än med entrogen skara fans efter sig som kallas deadheads som fortfarande tror att hippieslivsstil fortfarande kan fungera. Två av gruppens största hits är "White Rabbit"och "Somebody to Love".Kända Artister: Janis Joplin med låten (Mercedes Bens)The Doors från Los Angeles med låten (Light my fire)Pink Floyd (England) (Another Brick in the Wall)Jefferson Airplane S.F : (White Rabbit & "Somebody to Love)Popexerternas popRedan etablerade musiker bildade supergrupper, vilket innebar att det inte fannsnågra sådana svaga punkter som t.ex. Beatles trummis Ringo Starr skulle kunnassäga vara. Alla i supergruppen hade redan bevisat sin kompetens. Den viktigastesupergruppen är Cream med Eric Clapton på gitarr med det ironiska

smeknamnet Slowhand för han dribblande skicklighet Jack Bruce på bas ochGinger Baker på trummor. De bildades 1966 efter en omröstning i en engelskmusiktidning om vem som var bäst på de olika instrumenten. Vinnarna togbildade bandet med det uppkäftiga namnet Cream och sa att de var gräddan avalla musiker.GitarrhjältarGitarrhjältar blev stora idoler- ännu ett tecken på att delar av publiken höll på attmogna, det var inte längre enbart frågan om vem som var sötast i gruppen.Gitarrhjältarna utvecklade elgitarren som soloinstrument både vad gällertekniska hjälpmedel och fingerfärdighet.Eric Clapton var en av dessa gitarrprofeter men den jag håller för störst ärJimi Hendrix född –42. Han var svart med en åttondel Cherokee indian i blodet.Han kom från Seattle i USA och hade varit fallskärmsjägare men ådragit sig enknäskada i samband med en övning och sa upp sig från armén. Några av hanskändaste låtar är troligtvis Hey Joe och Purpel Haze. Hendricks är idagkultförklarad och är och har varit en av de största inspirationskällorna för allarockgitarrister. Både hans sound, delvis frambringat med elektriska trick och ettsuverän grudteknik tillsammans med stor inovationsförmåga gör att han medlätthet intar hedersplatsen som nummer 1.Andra stora gitarrhjältar: Yngvie Malmsteen (Swe) & Eddie Van Halen (USA)Eric Clapton (England)Jimi Hendrix med sitt band och för den tiden ”hippa” frisyrer

70-talets rockSjuttiotalet är svårt att sammanfatta. Musikaliskt drog trådarna åt alla möjligahåll, och det är svårt att hitta någon form av tydliga linjer, i alla fall innanpunkens genombrott 1977. Det är svårt att katigorisera och ibland kangeneraliseringarna vara lite tveksamma vad gäller olika artister och gruppershemmavarande i rockhistorien. I början av 70-talet spaltades ”popexperternaspop” upp i olika genrer, främst jazzrock, symfonisk rock och hårdrock.

JazzrockJazz med rockinstrument och rockkänsla. Jazzinslagen kunde varimprovisationer och jazzfärgningar medan komp, rytm och sångsätt är rock.Chicago, Blood, Sweat and Tears och Chase var de viktigaste grupperna.Chicago vars första skivor var ganska experimentella, blev under 70-80-talen ettslickband. (Se slickrock).

Symfonisk rockSymfonirocken var en av de stilar som utkristalliserades ur det sena 60-taletsexperimenterande. Typiskt för symfonirocken är att den ofta är svårtillgängligoch musikaliskt avancerad. Inflytande bl.a. från science fictio och sagor.Kända grupper: Genesis, Pink Floyd, Yes och ELP (Elerson, Lake, Palmer).

Rock´n´nroll revivalRevival musiken (tillbaks till rötterna) är ett av symptomen på att musikenbörjar dela upp sig för att passa olika publikgrupper. Rolling Stones, som fannden här stilen under sena 60-talet håller fast vid den än, och CreedensClearwater Revival.

TuggumipopÄnnu tydligare symptom på musikens klyvning. Dagispopen är oftast enkel,glad, trallvänlig och riktar sig mer eller mindre spekulativt till barn och yngretonåringar. Tidig ABBA kan ses som dagispop och Carola Häggkvist ochspicegirl osv.

Disco och funk50-talets uptown r&b förenades med gospel till 60-talets soul; under 70-taletutvecklas soulmusiken till funk och disco. Bägge stilarna är utpräglat rytmiska.Discon är emellertid handfast medan funken är mer rytmisk varierad. Kändadiscostjärnor är: Donna Summer, Boney. M och Bee Gees.Funkstjärnor är: Sly and the Family Stone, Tower of Power, Earth Wind andFire & George Clinton.

SminkrockGlitterrock eller glamrock går inte att kategorisera musikaliskt. Det är bara ettsammanfattande namn på folks ofta extravaganta (märkliga, utstuderade)utseende under den här tiden. Elton John räknades hit, kanske för att han hadeglasögon med vindrutetorkare och akvarium i sina platåskor. David Bowieräknades hit för att han sminkade sig så extremt. Att det lät väldigt olika tänkerman mer på idag. Mycket av sminkrocken var emellertid hårdrock (Sweet, Kiss,Garry Glitter).

Svårt att kategoriseraEn hel del grupper och artister under 70-talet är svåra att sätta in i något fack,ofta därför att de helt enkelt höll på så länge (många håller på fortfarande) ochgjorde så många olika saker. Några artister som faller in under den här gruppenär: Elton John, pianist och sångare, under 70-talet var han så stor att han stod för2 % av världens samlade skivförsäljning. David Bowie: musiken var någotmärklig och lyckades hålla sig kvar på toppen av punkexplotionen. 1983 komhan med plattan Let´s Dance. Neil Young: hans märkliga röst ochkompromisslösa attityd har påverkat många ända in på 90-talet.Frank Zappa och mother of Invention. Zappa skulle behöva mins ett par timmarför att förklaras på ett begripligt sätt. Hans över trettio rockskivor svängerhejdlöst mellan fånig rock (Bobby Brown) och mycket kompliceradearrangemang. Zappa skrev gärna satiriska texter som vilket under hans sista

levnadsår mestadels övergick till att bli snuskiga.

Bruce Springsteen med arbetarframtoning. Ungefär 1975, när Bruce var ettnytt hett namn, sas det såndant om honom som ”jag har sett rockmusikens14framtid” Så blev det väl inte riktigt men åtminstone kommersiellt har han varitmycket stor långt in på 90-talet. Viktiga låtar: Born in USA, Human Touch.Queen Berömd för sin stämmsång, dock inte riktigt berömda förrän derassångare Freddie Mercury dog i AIDS hösten –91. Queen var de första med attgöra en rockvideo (bohemian rapsody), videon till den låten påverkadeförsäljningen markant, något som aldrig inträffat dessförinnan.

Vuxenrock och ”slick”Vuxenrock brukar man i Sverige kalla det som i USA heter AOR, d.v.s. adulteoriented rock. De här stilarna kom under 70-talet och spelas fortfarande.Grupper som Fleetwood Mac och Eagles hör dit medan Toto, level 42 &Chicago snarare hör till Slickmusiken. Skillnaden är ofta flytande. Bäggestilarna är välproducerade, snyggt arrangerade, och känns omedelbart trivsammaför öronen och tilltalar på så sätt sin vuxna publikGrupperna kommer för det mesta från USA:s västkust.Bob Marley gjorde reggaen känd över hela världen med låtar som: I Shoot TheSheriff och Buffalo Soldier

ReggaeReggeamusiken kommer från Jamaica och blev populär i hela västvärlden undermitten av 70-talet. Den hade fått utvecklas ifred, utan att skivbolag ochtalangscouter på ön Jamaica( se psykadelisk musik)Reggae bygger framför allt på originella rytmer. Någon har kallat reggae förblues som har vänt upp och ner & bak och fram på, det ligger något i det förkompmönstret är ofta tvärt emot det som annars kan betraktas som grundregel irockmusik, i Reggae ligger betoningen på slag 2 & 4! I vanlig pop eller rock såär betoningen på 1 & 3 t.ex. kan man utelämna ”ettan (1)” det första slaget itakten på både elbas, gitarrer, och trummor. Reggean har påverkat mångagrupper som idag finns t.ex. Ace of Base Viktiga Artister: Bob Marley (död1981) Peter Toch & Bunny Wailer.

PunkI mitten av sjuttiotalet blev rockbranchen stor och klumpig som en dinosarie.För att försöka återge skivornas sound live behövdes stor och dyr utrustning,vilket gjorde att konserterna bara blev lönsamma om de var enormt stora somt.ex. På en arena. Vid Rolling Stones turné 1981 använde man 30 lastbilar och150 personer var inblandade. Konserterna blev förstås dyra och musiker ochpublik kom allt längre från varandra. Samtidigt började hårdrocken att stagnera.Som en reaktion på detta kom punken. Allting förenklades till en nivå där

tonnårsgrabbar i garage än en gång kunde börja spela, precis som när Beatlesbörjade på 60-talet. Punken har emellertid något som ingen annan stil hade haft:en grundinställning som inte gick ut på dans, glädje och texter om att hållahanden – istället handlade det om förtvivlan, uppgivenhet och aggressioner.Punkbandens namn, texter och utseende var så provokativa och uppkäftiga sommöjligt. Musikaliskt är punken mest lik hårdrocken, men med enklareutrustning. De viktigaste punkbandet är Sex Pistols från England som speladekraftigts samhällskritisk musik mot traditionella värderingar och klassamhälle,några andra är Ramones från USA. NY. Vars musik framför allt blev en motvikttill den då rådande glitterrocken, samt punkbandet The Clash från England somlikt Sex Pistols tidigt skrev samhällskritiska texter om rasmotsättningar ochkravaller i 70-talets London. En viktig föregångare till punken var den brutaleIggy Pop som är still going strong.Sex Pistols: God Save the Queen & Anarchy in the U.K.The Ramones: Sheena is a Punk RockerThe Clash: Should I Stay or Should I GoNew waveNär punken kom skrevs den ned av musikkritiker och kulturdebattörer och allaandra, inom ett par år hade trenden svängt och punken var nu något av detfinaste man kunde göra. En sak som punken bidrog till var att öppna dörrar för”nya vågens” hejdlösa experiment. Blande de new wave artister som forsatte inpå 80-talet kan nämnas: Police (med Sting), Talking Heads, och Elvis Costello.Man kan även nämna Blondie.80,90 2000-talets rockDet är svårt att uttala sig om vad som kommer att bli viktigt i 80-talets ochframför allt 90-talets rock. Historien är så att säga inte skriven ännu. Men någrasaker kan man räkna med att hitta när den skrivs. Några artister som jag trorkommer att benämnas i musikhistorien från framför allt 80-talet är stilbildaresom David Bowie (inspiratör till Marilyn Manson) Peter Gabriel, Prince, Policeoch Talking Heads.LikriktningMedan 70-talets musik slet och drog åt alla håll, från punk till slick osv. så har80-talet snarare likriktats. ”One world one music” är en slogan MTV använder.Ett ord som ofta hörs användas för att benämna rock, pop och dansmusik ärmainstream musik?Mainstream betyder ordagrant huvudfåra och är ett ord som används för attbeskriva den bredaste och mest spridda typen av en kulturell företelese, texmusik eller litteratur. Michael Jackson är en typisk mainstream artist, så ävenMadonna och Britney Spears.

Maskiner80-talet var den tid då maskiner på allvar började komma in i musiken. Syntar

hade använts sedan förr, men nu blev de mer obligatoriska. Trummaskinen dökupp omkring 1980 och gav trummisarna en konkurrent om rollbesättningen igruppen. Samplers kom också på 80-talet, under en tid var det mer eller mindreobligatoriskt med samplade s-s-s-stamningseffekter i låtarna.Svarta ungdommar i USA började ha med sig trummaskiner ute på gatan ochsnackade ”rappade” till bakgrundsmusiken. 85- kom den första vågen med bl.a.L.L.Cool. J; några år senare kom rapmusikens första superstjärnorM.C.Hammer (U Can't Touch This).Vanilla Ice (Ice, Ice Baby)SyntpopSyntpopen var en speciell genre under det tidiga 80-talet grupperna använde signästan uteslutande av synterzizers. Kända grupper Depeche Mode och Yazoo.Syntpopen gick ofta bra att dansa till och kunde ibland förväxlas med en deldiscolåtar eftersom discofolket anammade syntfolkets ljud och rytmkreationer.Ett viktigt föregångs och inspirationsband för många ”syntare” var tyskaKraftwerk: The Model, The RobotsDepeche Mode: Just can't Get EnoughRytmen blir viktigareAtt rytmen blir viktigare är en naturlig följd av de afrikanska inflytande somkom under 80-talet, påverkan från funk/disco och reggae, seqensers ochtrummaskiner. Artister som Prince kunde i början av 80-talet göra låtar sombyggde i stort sett bara på trummor (rytm) och sång.Nytt kompositionssättNär rytmen blev viktigare fick harmonik och melodik dra sig i bakgrunden. Detdök också upp ett nytt sätt att skapa musik: man gjorde kompet först, text ochmelodi sist. T.ex. komponerade Sting en del låtar på detta sätt.Sting gillar att komponera i omvänd ordning?HårdrockÅttiotalet var hårdrockens gyllene årtionde. Mängder av band kom fram ellerfick förnyat förtroende av sina lyssnare. Det fanns så att säga hårdrock för allaolika gäng? T.ex. ”pudelrocken” med gruppen Bon Jovi och Europe somskyddshelgon gick till och med väl hem hos städade tjejer medan AC/DC ochIron Maiden fann sig väl hos jeansklädda tonårspojkar. Avarterna inomhårdrocken lät inte vänta på sig. Stilar som Death Metal och Black Metaluppstod. Allt för att passa allas tycke och smak.