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El Mercat de les Flors celebra el centenario del Institut del Teatre (1913-2013) invitando a la joven compañía del postgrado de perfeccionamento del Institut del Teatre IT Dansa con motivo del 15 aniversario de sus primeras funciones. Así, la compañía IT Dansa presentará diversos programas: del 18 al 21 de abril

Kamuyot d’Ohad Naharin Domingo 28 de abril

Ex-It. Gala especial el Día Internacional de la Danza con bailarines que han pasado por IT y que ahora están en grandes compañías internacionales. del 2 al 5 de mayo

coreografías de nueva creación: Cor perdut de Nacho Duato Naked Thoughts de Rafael Bonachela In Memoriam de Sidi Larbi Cherkaoui Whim de Alex Eckman



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del 18 al 21 de abril

Kamuyot, de Ohad Naharin Después de su paso por el Grec 2012, donde recorrió diferentes barrios, la compañía del postgrado de danza del Institut del Teatre trae al Mercat Kamuyot, la coreografía del israelí Ohad Naharin, que se estrena e nuestro país. Esta pieza, inicialmente pensada para los más pequeños y jóvenes, ha conseguido seducir al públic adulto. Intensa, divertida, punzante... son sólo algunos de los adjetivos que acompañan esta coreografía de Naharin, que ahora se estrena en nuestro país. La coreografía estaba pensada para el público joven pero la han visto con placer niños de seis a noventa años de los países más diversos. La propuesta subvierte la relación clásica entre el público y los bailarines en interactuar con la audiencia y derribar las barreras que separan al intérprete y el espectador. Utilizando el lenguaje universal del movimiento, crea un contexto íntimo y lleno de emoción donde se enfatizan todos aquellos elementos que nos unen y no los que nos separan. Coreografía: Ohad Naharin Asistentes del coreógrafo: Daniell Agami i Hillel Kogan Música: Yapoos, Takagi Masakatsu, Ogurusu Norihide, Drummatic, Fonica, Yuzo Kako, Bobby Freeman, Nakagawa Takashi, Swingby, Flower Companyz, Roberto Pregadio, Boss Phobie, Steve Reich, Mika Vanio & Ilpo Väisänen, The Ventures, A. Carter, John Tavener, Ludvig Van Beethoven i Tzipi Fleicher. Escenografía: Ohad Naharin Vestuario: Alla Eisenberg Diseño de sonido y concepción sonora: Dudi Bell Duración: 50 minutos Coproducción Institut del Teatre de la Diputación de Barcelona y Grec’12 Festival de Barcelona. Estrenada en l Festival de Barcelona Grec 2012. Convent de Sant Agustí.

• Habrá una función de Kamuyot dentro del programa GRADA JOVE, para chicas y chicos de Secundaria. Miércoles 17 de abril. 10.30 h



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Domingo 28 de abril

Ex-It. Ex-ballarins d’IT Dansa Gala especial el Dia Internacional de la Danza con bailarines que han pasado por IT y que ahora están en grandes compañías internacionales. A partir de las 17 hores en el vestíbulo Coreografía de Eulàlia Bergadà Free lance y alumna del Conservatorio Superior de Dansa Intérpretes: Bailarines actuales de IT Dansa Coreografia IT Coreógrafos e intérpretes: Annamari Keskinen y Loïc Perela Música: Collage de músicas del repertorio de IT Dansa Duración 45 minutos Sala MAC 18 hores Barking Beauty Coreógrafo: Guido Sarli Companyia Umma umma dance Música: Stabat Mater de Giovanni Battista Pergolesi Intèrprets: Elena Montes y Guido Sarli Duración: 6 minuts Demodé Coreógrafo: Ivan Pérez Música: Luis Miguel Cobos Intérpretes: Elisabet Biosca y Javier Monzón. Compañía Nacional de Danza (Madrid) Duración: 5 minutos Walking on Coreógrafas: Mai Lisa Guinoo y Estela Merlos. Rambert Ballet (Londres) Música: So far de Habanot Nechama Performance: Hbanat Nechama Lávele/AsherBitansky LTD Musica i lletra: Karolina Avraz (ACUM) Intérpretes: Mai Lisa Guinoo i Estela Merlos Duración: 5.50 minutos Soliloquio Coreógrafo: Roberto Zappala. Companyia Zappala (Catania) Música: Da di di Giovanni Sollima Intérprete: Daniela Bendini Duración: 4 minutos



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First Kiss Coreógrafo: Tim Rushton. Danish Dance Theater (Copenhagen) Música: First kiss, All of me, de Caroline Henderson Intérpretes: Reija Heinonen y Jernej Bizjak Duración: 4 minutos En busca de Coreógrafo: Gustavo Ramírez Edició musical: Gustavo Ramírez – Collage de Gustav Holst, Bedrich Smetana, Piotr Tchaikosky Intérpretes: Anna Altés y Jori Kerremans Duración: 4 minutos Apple Love Coreógrafo: Iker Gómez. Free lance (Barcelona) Música: El pescador de perles, Georges Bizet Intérprete: Gemma Galera Duración: 7 minutos La Chambre noire Coreógrafo: Sthephan Thoss Música: Klangcollage de Sthephan Thoss Intérpretes: Laia Garcia, Albert Garrell, Frank Pederson. Wiesbaden ballett Duración: 7 minutos In a Changing Landscape Coreógrafo: Claudi Bombardó Oriol Música: Francesc Sitges-Sardà, Bonoise (diversos autors) Intérpretes: Cristina Gallofré Vargas Free lance y Nora Sitges-Sardà. Munich stadt Opern/ Contrapunctus Barcelona Duración: 7 minutos Cantata Coreógrafo: Mauro Bigonzetti Música: Assurd Intérpretes: Tana Rosas y Javier Rodríguez. Ballarí del Basel Ballet (Suïssa) Duración: 5 minutos Flight Coreógrafo: Johan Inger Música: Aphex Twin de Nannou Intérprete: Patrícia Vázquez Iruretagoyena. Cullberg Ballet (Estocolm) Duración: 3,15 minuts Rússia Coreógrafo: La Veronal - Marcos Morau Música: Czardas de Vittorio Monti Intérpretes: Inma Asensio y Lorena Nogal La Veronal (Barcelona) Duración: 6 minutos Transicions i performance Ariel Cohen. Batsheva and Free Lance( Israel) Mermaid Música: collage



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del 2 al 5 de mayo

coreografías de repertorio de IT Dansa: Cor perdut de Nacho Duato Naked Thoughts de Rafael Bonachela In Memoriam de Sidi Larbi Cherkaoui Whim de Alex Eckman

Cord Perdut Nacho Duato

Cor perdut es un paso a dos inspirado en la canción Bir Demet Yasemen, en la versión catalana que Maria del Mar Bonet elaboró a partir de un tema con matices tradicionales del armenio M.J. Berberian. ‘No sirve llorar / no sirve morir / el deseo es más fuerte / hace solo su camino’, se lamenta la voz impresionante de Maria del Mar Bonet, el poder de sugestión que sobre Duato (que creó Cor perdut como regalo de cumpleaños para la cantante mallorquina) parece incontestable después de Jardí tancat (1983) y Arenal (1988), dos de las coreografías más brillantes del valenciano, ambas con música de esta intérprete. Al ritmo sincopado e hipnótico de les percusiones tunecinas, los dos bailarines recrean el dinámico lenguaje corporal y expresivo de este coreógrafo con la misma fluidez angustiada que transmite la voz de Maria del Mar Bonet. (Patricia García Ríos) Coreografía Nacho Duato Música Maria del Mar Bonet Escenografía, vestuario e iluminación Nacho Duato Asistente del coreógrafo Catherine Allard Duración: 10 minutos Coproducción Institut del Teatre y la Fundació Cultural de Caixa Terrassa Estrenada por el Nederlands Dans Theater 2 en La Haya el 27 de abril de 1989 Estrenada por la Compañía Nacional de Danza en el Centro Cultural de la Villa de Madrid el 30 de junio de 1990 Estrenada por IT Dansa Jove Companyia de l’Institut del Teatre el 9 de marzo de 2002 en el Centre Cultural de la Caixa Terrassa



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Naked Thoughts Rafael Bonachela

Energía, dinámica y técnica. Ocho bailarines se embarcan en un viaje a través del movimiento y, también, de unos sentimientos, a veces complicados, peligrosos, tiernos y ambiguos; una lucha con sus demonios emocionales y sus barreras físicas. La primera creación de Bonachela en una compañía catalana está inspirada en las ciberpoesías de la artista Ainize Txopitea, con una composición original del músico catalán Ramon Balagué y vestuario de los diseñadores de moda Spastor.

Bonachela se define a si mismo como un “adicto al movimiento” y su motivación se basa, precisamente, en la exploración y experimentación del movimiento puro. A parte de su propio vocabulario, encuentra inspiración en las artes visuales y en la cultura popular, lo que da a su trabajo un estilo muy personal.

Actualmente Rafael Bonachela es el director artístico, por segunda temporada, de la Sydney Dance Company.

Coreografía Rafael Bonachela Asistente del coreógrafo Amy Hollingsworth Música Ramon Balagué Poemas Ainize Txopitea Iluminación Paco Azorin Vestuarin Spastor Duración 15 minutos Estrenada en el Festival de Barcelona Grec 2007. Sala Ovidi Montllor



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In memoriam

Sidi Larbi Cherkaoui El vínculo entre realidad y memoria es el centro de In Memoriam. La realidad no es la memoria y la memoria no es la realidad, pero remontarse a los recuerdos del pasado nos ayuda a captar mejor la realidad del presente. Nuestras raíces son fuertes como las de un árbol, que se extienden tan lejos como sus brancas. Desde la memoria, los bailarines exploran los movimientos de atracción y repulsión, magnetismo y antimagnetismo, para examinar el significado de la palabra “armonía”. Sidi Larbi Cherkaoui. De origen marroquí, se formó en la escuela de danza PARTS, fundada por la coreógrafa Anne Teresa De Keersmaeker. Miembro de las generaciones de artistas que representan una nueva ola para la coreografía europea, forma parte de la compañía de les Ballets C de la B (el Ballet Contemporáneo de Bélgica), situada en Gant, Bélgica. Su primera pieza como coreógrafo Anonymous Society fue premiada internacionalmente e impulsó su carrera en diferentes instituciones europeas que rápidamente deciden programar sus espectáculos. Sus primeras coreografías tratan temas sociales como la multiculturalidad y la diferencia, como en Rien de rien del 2000. Trabaja para centros como el Gran Teatro de Ginebra o les Ballets de Montecarlo, con un estilo de creaciones siempre relacionadas con la exploración de la identidad, ya sea cultural, religiosa o sexual. En 2005 crea con el coreógrafo Akram Khan el exitoso dúo Zero Degree, en 2008 colabora con Antony Gormleyel en Sutra y en 2009 con María Pagés en Dunas. En 2010 crea BABEL (words) con Damien Jalet y Antony Gormley. Coreografía Sidi Larbi Cherkaoui Música A Filetta Confección vestuario Maribel Selma Duración 10 minutos Coproducción Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona, Grec’11 Festival de Barcelona. Estreno en el Festival de Barcelona Grec 2011. Teatre Grec



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WHIM Fractured Fairytale Alex Ekman

Una pieza sobre cómo debemos mantener siempre el juicio por fuera incluso cuando nos estamos volviendo locos por dentro… Todas las partes de la pieza muestran una variedad de situaciones, inspiradas en la vida. Mientras observaba el ensayo general, me di cuenta de que habíamos creado una especie de extraño musical, negro y triste. En realidad no sabes si deberías reir. Es divertido, pero no realmente divertido… Es triste, però no realmente triste… Es agradable, pero no realmente agradable. Me he sentido muy contento y privilegiado de poder trabajar con este grupo de gente con un talento tan especial y tan trabajador. Están ávidos de aprender y dan SIEMPRE el 100%. IT Dansa no es sólo una gran oportunidad para que los jóvenes bailarines se formen como artistas, sino también un lugar ideal para que el coreógrafo se sienta a gusto para experimentar. El deseo por el arte está allá. Nos lo hemos pasado muy bien creando este “musical negro” y nunca olvidaré este proceso.¡ Muchísimas gracias a todos los bailarines y al equipo! (Alex Ekman) Alex Ekman, que ha bailado en el Real Ballet Sueco (2001-2002), el Nederlands Dans Theater II (2002-2005) y el Cullberg Ballet (2005-2006), ha coreografiado diversos talleres para las compañías en las que ha bailado y también ha sido coreógrafo invitado para otras formaciones de danza de los Países Bajos. Ekman fue definido por la revista Ballettanz en 2006 como joven coreógrafo a tener en cuenta. La creación The Swingle Sisters ganó el segundo premio en el Certamen Internacional de Coreógrafos de Hannover (2006) y el premio de la crítica. Coreografía Alex Ekman Música Antonio Vivaldi (Les quatre estacions: L’hivern), Marcelle de Lacour (La pendule de Marie-Antoinette), Edmundo Ros (Bolero) i Nina Simone (My baby just cares for me) Iluminación Alex Kurth Vestuario Alex Ekman Duración 15 minutos Estrenada en el Festival de Barcelona Grec 2007. Sala Ovidi Montllor



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IT Dansa. La compañía Dirección artística Catherine Allard Bailarines Marc Borràs, Hugo Alexandre Carvalho, Alfonso Fernández, Lisa Kasman, Chloe Nicole Leong, Elena Martínez, Adrien Martins, Lara Misó, Gaetano Montecasino, Naya Monzón, Luis Ricardo Pedraza, Oscar Pérez, Mélanie Suchel, Maria Torrents, Tania Verdejo, Joseba Yerro Repetidoras Guillermina Coll y Mathilde van de Meerendonk Maestro de clásico Rodolfo Castellanos Profesor de contemporáneo Hervé Costa Profesores invitados Salvador Masclans, Patsy Kuppe Mat i Jeanne Solan Profesor de interpretación Jordi Fàbrega Iluminación, sonido, maquinista y regiduría Promocions Teatrals Degira S.L. Vestuario Sorne Blasi Pianista Rafael Plana i Carlos Silva Fotografía Ros Ribas Vídeo promocional Mariana Jaroslasky Diseño del logotipo América Sánchez Producción Mireia Miñana Management Promocions Teatrals Degira S.L. ( + 34 932 688 780) Administración Equipo de administración y servicios del Institut del Teatre



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Trayectoria de IT Dansa IT Dansa es un proyecto pedagógico creado por el Institut del Teatre de la

Diputación de Barcelona para facilitar a los graduados en danza un marco para la

práctica profesional. Este curso, de dos años de duración, permite a 16 bailarines-

alumnos, seleccionados mediante audición, completar su formación con

coreografías de destacados artistas y con un programa de actuaciones en el circuito

teatral.

La dirección artística de IT Dansa está a cargo de Catherine Allard, formada como

bailarina en el Nederlands Dans Theater y en la Compañía Nacional de Danza. La

formación ha estrenado una trentena de coreografías tanto de jóvenes como de

reconocidos creadores, consiguiendo un repertorio muy diverso que demuestra que

la danza contemporánea vive un momento creativo apasionante, con una

redefinición constante de sus códigos expresivos y un enriquecedor acercamiento a

otros lenguajes artísticos.

Entre las grandes figuras de la coreografía que han formado parte del repertorio de

la compañía podemos recordar nombres como Jirí Kylián, Ohad Naharin, Rui Horta,

Nacho Duato o Ramon Oller. Por lo que respecta a los jóvenes talentos que IT

Dansa ha difundido en nuestro país, destacan Jacobo Godani, Jo Stromgren, Stijn

Celis, Uri Ivgi, Alex Ekman, Gustavo Ramírez o Rafael Bonachela. En estos años, IT

Dansa ha conseguido un importante reconocimiento, tanto de crítica como de

público, a la vez que la mayoría de sus componentes, una vez finalizado su período

de formación, han sido contratados por destacadas compañías europeas de danza.

Formaciones como Lanònima Imperial, Companyia Metros, Gelabert/Azzopardi,

Nederlands Dans Theater (Països Baixos), Ballet Víctor Ullate, Verpommer Theater

(Alemanya), Euregio Staatstheater am Gämeplatz (Alemania), Ballet Gulbenkian

(Portugal), Batsheva Ensemble (Israel) o Companhia do Bailado (Portugal) tienen

entre sus filas a ex-bailarines de IT Dansa.

Desde su fundación en 1998 ha ofrecido más de 200 actuaciones en diversos

escenarios de Catalunya, Espanya y Europa, además de participar en prestigiosos

festivales como el Maiatza Dantzan del País Vasco (1998), el Festival de Verano de

Barcelona Grec (ediciones de 1998, 1999, 2000, 2001, 2003, 2006, 2007 y 2009),



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el Festival de Itálica de Sevilla (1998), el Festival de Otoño de Madrid (1998), el

Holland Dance Festival (1999 y 2009), el Festival Internacional de Segovia (1999),

Dansa Valencia (2000 y 2006), Madrid en Danza (2000 y 2006), el Sitges Teatre

Internacional (2003) o el Festival de Bielefeld (Alemania, 2003).

Uno de los logros de la compañía es la buena acogida obtenida por las

coproducciones realizadas en 2001 y 2005 con el Teatre Nacional de Catalunya. La

primera colaboración, con diez días de función, situó el espectáculo de IT Dansa

como el segundo con mayor afluencia de público de aquella temporada en el TNC

(90,56%).

El reconocimiento al trabajo de IT Dansa también se ha materializado en forma de

premios. En 2001, Catherine Allard fue galardonada por el Departamento de

Cultura de la Generalitat de Catalunya con el Premio Nacional de Cultura en el

apartado de danza en reconocimiento a su trayectoria artística y profesional y por

su labor de formación de bailarines y difusión de la danza. Más recientemente,

Paisatges obtuvo el premio Butaca 2005 al mejor espectáculo de danza.

En la edición del Festival Grec 2007 se estrenaron dos piezas especialmente

concebidas para IT Dansa: WHIM – Fractured Fairytale, del joven talento sueco

Alex Ekman, y Naked Thoughts, del catalán establecido en Londres y en Sidney

Rafael Bonachela.

En mayo de 2008, IT Dansa presenta en coproducción con el Mercat de les Flors

dos nuevas coreografías: Cara B, de Nora Sitges-Sardà, primera coreografía para IT

Dansa de esta bailarina barcelonesa surgida de la primera promoción del

postgrado; y En busca de, tercera coreografía para IT Dansa del alicantino Gustavo

Ramírez, formado en el Conservatorio Profesional de Danza del Institut del Teatre.

El espectáculo lleva por nombre Mosaic mediterrani y presenta la música en directo

de Maria del Mar Bonet en Jardí tancat creada por Nacho Duato en 1983. Completa

el programa la coreografía Naked Thoughts, de Rafael Bonachela, estrenada en el

Grec’07.

En julio de 2009, dentro del Festival de Barcelona Grec, IT Dansa presenta en el

Mercat de les Flors Sechs Tänze de Jirí Kylián y estrena I like five del belga Stijn

Celis y en coproducción con el Gran Teatre del Liceu y el Festival Grec’09 Minus 16

de Ohad Najarin, el coreógrafo israelí más prestigioso e influyente.



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En marzo de 2010 IT Dansa presenta en el Gran Teatre del Liceu dentro de la

temporada 2009-2010 las coreografías Sechs Tänze, de Jirí Kylián, y Minus 16 de

Ohad Naharin.

En abril de 2011 se reponen en el Liceo ambas coreografías, y en mayo se estrena

dentro del programa Petit Liceu Petruixka, con música de Igor Stravinsky, dirección

de escena de Marc Hervàs y coreografía de Catherine Allard.

En julio de 2011 IT Dansa actúa per primera vez en el anfiteatro Grec, dentro del

festival de Barcelona Grec, con la reposición de las coreografías Naked Thoughts y

Minus 16 y el estreno de In memoriam (duet), coreografía de Sidi Larbi Cherkaoui,

con música de A Filetta.

Petruixka se vuelve a programar en octubre de 2011 y enero de 2012 en el Liceo,

mientras que Sechs Tänze y Minus 16 se programan de nuevo en el Auditori de

Cornellà, en enero de 2012. Los meses de abril y mayo de 2012 IT Dansa presenta

las coreografías del programa del Grec'11 con una gira de funciones en el Teatre

Municipal de Girona, el Teatre Principal de Vilanova i la Geltrú, el teatre La Sala

d'Argentona y el Teatre Fortuny de Reus.

En julio de 2012 IT Dansa forma parte de nuevo de la programación del Festival

Grec de Barcelona, presentando la coreografía Kamuyot de Ohad Naharin por

primera vez en España, en diferentes funciones en diversos espacios de la ciudad.

En 2013 IT Dansa ha presentado de nuevo Petruixka dentro del programa El Petit

Liceu, en esta ocasión en el Teatre Auditori de Sant Cugat los meses de enero y

febrero. En abril, en el marco de la conmemoración del centenario del Institut del

Teatre, el Mercat de les Flors acoge un programa doble con las funciones de

Kamuyot por un lado y por otro un repertorio que recupera la puesta en escena de

las coreografías Cor perdut de Nacho Duato, Naked Thoughts de Rafael Bonachela,

In memoriam de Sidi Larbi Cherkaoui y WHIM Fractured Fairytale de Alex Ekman.

También coincidiendo con el 15 aniversario de las primeras funciones de la

compañía el Mercat acoge una gala de ex-bailarines de la compañía llamada EX_IT.



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