Брой 17 на списание amazonkibg.info

Първото българско електронно списание за дигитално изкуство и упражнения

2 amazonkibg.info ФЕВРУАРИ 2010

съдържание

32

40

22

34

Трикове с прозрачността и режима на смесване на слоевете в Illustrator .......... 04Творба от Андрей Каменов .................... 09Изометрично човече - Pixel art ............... 10Създаваме си четка за рисуване ........... 12Творба от Александър Наничков ........... 15Магазин „Импресия“ представя: Декориране със салфетна техника ....... 16Творба от Калоян Стоянов ..................... 21Manga за начинаещи .............................. 22Творба от MOTH ..................................... 30Творба от Славян Стоянов .................... 31Кино: за филма „Up“ ............................... 32Приключилият конкурс за колажи.......... 34Творби от Стоян Евтимов ....................... 37Голямата награда на сайта .................... 38Рисуваме Юка ......................................... 40Adobe Flash CS4 ..................................... 46Новият Corel Painter 11 ........................... 52

Корица Александър Наничков

брой 17:

♦ Учебен център “ЕкспЕрт” тел.: 02/ 986 56 93

♦ Магазин "ИМпрЕсИя" - материали за художници тел.: 02/ 943 89 06

наши спонсори:

ФЕВРУАРИ 2010 amazonkibg.info 3

Новихоризонти

увод

НовиНовото винаги е ин-тересно и забавно, особено, щом се от-нася до нов външен вид. Насладете се на списанието ни още веднъж, този път с обновен дизайн.

скъпи приятели, След светлите нового-

дишни празници, отново се върнахме към работното си ежедневие. Еуфорията от празничните моменти посте-пенно отшумя, преминавай-ки през януарските именни дни. Затова ние продъл-

жаваме да внасяме цвят в сивото ежедневие. Тази го дина е година на промяна-та – както на духовно израст-ване, така и на емоционално. През февруари сайта става на 2 години и по този повод решихме да ви изненадаме с нов дизайн на списанието. Надяваме се, че новата ви-

зия ще ви хареса и ще ви зарадва. От тази година ще има и различни нови рубри-ки, като рубриката “Кино”, в която всеки месец ще бъде представян по един 2D или 3D филм.

На тези от вас, които пра-з нуват Свети Валентин, по желаваме много любов, щастие и разбирателство. А на тези, които предпочитат да празнуват Трифон За-резан, пожелаваме весело посрещане на празника.

Екипът на AmazonkiBG ви желае приятно четене!

хоризонти♦ Снимка: www.rojden-den.freebg.eu


и режима На смесваНе На слоевететрикове с прозрачНосттатрикове с прозрачНостта

Трикове с прозрачността и режима на смесване на слоевете в Illustrator

Illustrator

и режима На смесваНе На слоевете

Наученото от урока може да ви послужи за рисуването на фон на собст-

вените ви творби, както и за създаването на ефекти в рисунките ви.

За да демонстрираме уро-ка, ще работим върху тази скица:

Автор: Derek Lea ♦Превод: marta ♦http://vectorart-marta.blogspot.com ♦Източник: www.computerarts.co.uk ♦


Illustrator

1. Започваме със създаването на нов

документ с произволни раз-мери. След това от менюто избираме File > Place.

Намерете файла със ски-цата на компютъра си и дайте Place.

Така ще я вкарате в работ-ното си пространство като нов слой.

Направете нов слой и на него нарисувайте основната форма на фона си.

Преместете скицата най-отгоре в панела със слое-вете. Отключете я и проме-нете режима й на смесване (Blending mode) на Multiply и прозрачността (Opacity) на 50%. Промяната на про-зрачността става от панела Transparency.

Селектирате желания обект с Direct Selection Tool и мърдате плъзгача на Opacity в Transparency Pallette.

2. принципът на работа

за промяна на режима на смесване на слоя в Илюстратор е същия, както при Фотошоп: избирате от падащото меню на Blending mode желания режим на смесване. В случая проме-нихме режима на смесване на скицата на Multiply. По този на-чин ще може да виждаме през нея по време на работа, както и да изключваме видимостта й, когато не ни е нужна като тем-плейт. Разбира се, има и други начини да поставим скицата в работното си пространство като слой-темплейт, например, но авторът е избрал този, за да подчертае работата с панела Transparency, което е основната тема на урока.

Може да селектирате желания обект и от панела със слоевете, като кликнете на кръгчето (вижте картин-ката в дясно) и да проме-ните прозрачността му,

като придвижите плъзгача на Opacity в Transparency Pallette наляво.

В случая намалихме про-зрачността на работната скица на 50%.


3. продължаваме с рисунката.

Вече сте поставили ос-новните форми на фона си. По-късно ще видим как с

дублирането им и промяна на режима им на смесване може да се постигне интере-сен ефект.

Сега нарисувайте кръг с

Fill - сиво и Stroke - бяло. Селектирайте го и отворете Appearance pallette.

Кликнете на Fill.Променете Blending mo-

de и намалете Opacity в Transparency Pallette.

Забележете, че се променя само Fill на фигурата, конту-ра на кръга (Stroke) остава непроменен.

4. сега ще видим как става промяна-та само на stroke.

Селектирайте фигурата, която съставя фона.

В Appearance pallette клик-нете на Stroke:

Променете режима на смесване и намалете проз-рачността.

Виждате, че се променя само контура на фигурата.

5. нарисувайте една група

от няколко продълговати овални фигури за пипалата

на октопода. Това става по следния начин: рисувате с Рen Тool първата фигурка от групата. Селектирате я, на-тискате клавиша Alt, задър-жате и придвижвате напред фигурката. Виждате, че вече имате две фигурки. Повто-рете същото, докато станат четири. После ги селекти-райте заедно, като кликнете на едната, натискате клави-ша Shift, задържате, селек-тирате следващата фигурка и т.н., докато ги селектирате заедно.

Натиснете (Ctrl+G), за да групирате фигурките или изберете от менюто Object > Group. Така групирани, фигурките ще реагират като една при промяната на про-зрачността и режима им на смесване.

Illustrator


6. когато групата е селектирана,

отворете напълно панела Transparency с двоен клик на триъгълничето пред него:

След това маркирайте опцията Knockout

Group. По този начин Blending mode и Opacity на обектите в групата ще реагират като тези на фона, т.е ще може да се про-менят всички фигури заедно, не всяка по отделно.

7. сега ще видим още един ефект За обекти в група.

Нарисувайте кръг с Blending Mode – Normal. Оставете прозрачността му.

Дублирайте кръга, като натиснете кла-виша Alt, задържате и придвижвате на-пред.

Променете режима на смесване на ко-пието на Screen.

8. селектирайте Заедно двата кръга

(оригиналът и копието) и ги групирай-те (Ctrl+G). Активирайте опцията Isolate Вlending в панела Transparency.

По този начин режимът на смесване на копието ще се изолира от останалите обекти в групата или казано с други думи, ефектът ще е видим само в местата, където обектите от групата се застъпват.

Illustrator


9. интересен ефект може да се получи и чрез

наслагването на дублирани слоеве и отделни обекти с

различен режим на смесва-не на слоя.

В случая ще демонстрира-ме това с background layer-а.

Селектирайте формата на фона си.

Дублирайте я, като я мар-кирате в панела със слоеве-те и я придвижите до бутон-чето Create New Layer.

Променете Blending mode на копието на Overlay от па-нела Transparency.

По същия начин може да дублирате която форма си искате. Да променяте про-зрачността на копието или режима му на смесване.

Може да го поставяте на каквато позиция си искате в творбата си и ще получите много интересни ефекти. Може да групирате различ-ните форми от фона си в една или няколко групи. Може да променяте прозрач-ността и режима на смесва-не на всяка група.

10. обобщено в няколко думи, всичко ка-

зано по-горе звучи така:Създавайте обекти, групи-

райте ги.Променяйте режима на

смесване на фигурите по от-делно или на самите групи.

Променяйте прозрачността на обектите в групите, как-то и тази на самите групи и създайте вашите зашеметя-ващи илюстрации.

Illustrator


бг таланти

Автор: Андрей Каменовa.k.a. Dragon_Phoenix


Можете да оставите палитрата в нов прозорец в работното поле.

pIxel art

сега ще рисуваме такова човече:

изометрично човече

Неизометрия

Отворете нов документ: 53x90 pixels, Resolution 72 pixel/inch.

Ще отворим и втори доку-мент, свързан визуално към вече създадения. Единият е работен, а на другия ще виждаме пикселната гра-фика в actual pixel size. Ето как ще стане това: Window > Arrange > New Window for pixelmen.psd

С Рencil Tool на нов слой и с черен цвят започва-ме да рисуваме следната фигура:

Първо главата на чове-чето. Продължаваме с тялото.

Готово. Да нари-суваме лицето и да оцветяваме.

Да подготвим предварителноосновната цветова палитра.

♦ Автор: kreksofin♦ www.kreksofin.blogspot.com♦ www.kreksofin.hit.bg


pIxel art

Засега да оцветим лицетои ръцете хомогенно.

Сега и останалата част от човечето.

Следва да подчертаемилюзията за триизмерност.

1 етап 2 етап 3 етап

А сега дитъринг или изграждане на светлосенките.


създаваме си

Този урок ще ви демонстрира процеса на създаване на потреби-телска четка във Фотошоп. Аз използвам седма версия, но всичко е приложимо и към по-новите версии на програмата.Главното преимущество е да се използва набор от различни чет-ки - разнообразие!

четка за рисуваНе

Да започнем със създаване-то на първата проста четка: техниката ви-

наги е една и съща.Отворете нов документ с

размери 100х100 рх (или 200х200 рх – ако ви харесва повече). Естествено, може да направите четката си с произволен размер, но точно този размер смятам за идеа-лен за рисуване. Експери-ментирайте с размерите и определете кой е най-подхо-дящ за вас!

Автор: Benita Winckler ♦www.miyagu.cgsociety.org ♦

Източник: demiart.ru ♦Превод: Ledenata ♦

резултат трябва да получите интересна шарка, подобна на показаната долу.

Ще бъде добре, ако око-ло четката оставите празно пространство, затова просто маркирайте и изтрийте всич-

Нов документ – до тук ни-що интересно...

съЗдайте нов слой. С която и да е четка малко

“полудувайте” (убедете се, че рисувате с черен цвят). В

photoshop


ко излишно по краищата. Сега вече може да създа-дете четката от това малко нещо! Изберете Еdit > Define Brush...

сега отварямепанела с четките

и тук виждаме новата чет-ка – не изглежда особено прият но, нали?

Променяме някои от на-стройките, за да изглежда по-добре четката ни.

Прозорчето Shape Dyna-mics – както става ясно от името, тези настройки про-менят динамиката й.

Поиграйте си с различните настройки, за да разберете какво променят те. На дол-ния пример съм сложила Angle Jitter на 66%.

Все още изглежда неприят-но, нали? Не се предавайте, ще се получи. В прозорчето Scattering опитайте да зада-дете такива настройки:

Задайте име на четката

Ето така ще рисува четката:

Направете експеримент с настройките

photoshop


Както може да се забележи от посочения по-горе при-мер, това ще направи по-разнообразен рисунъка й.

сега най-интересното: Other Dynamics сложете на

Pen Pressure – сега новата четка ще реагира на натиск на писалката (за таблети).

По-разнообразен рисунък

Ето и пример за използването на тази четка – цялата рисунка е направена със създадената сега четка, за около 20 минути.

И не забравяйте да запи-шете четката! В противен случай всичките настройки ще се загубят!

photoshop

„БЪЛГАРСКА ЕЛЕКТРОННА МЕДИЯ“ е до-броволна инициатива, състояща се от елек-тронни списания, които желаят да помогнат за каузата „ПОПУЛЯРИЗИРАНЕ НА БЪЛГАР-СКОТО“. Тези списания ще се отличават с емблема. Тя ще се дава безплатно на дру-ги медии, които работят по подобни каузи в полза на Българското общество.

За повече информация: http://buldm.tk


бг таланти

“имПЕрАтрицАтА” Автор: Александър Наничков, a.k.a. Inca

www.tsabo6.deviantart.com; www.artofinca.come-mail: [email protected]


със салфетна техникаДекориране

С помощта на салфетната техника можете да освежите предмети от дома или да декорирате сами подаръка за любимия човек, например. Тази техника може да бъде приложена върху предмети за декориране от дър-во, картон, стиропор, теракот, стъкло, изкуствени материали, моделин, камък, пластмаса, метал, текстил, порцелан.

необходими са ви:- салфетки с различни мо-

тиви по ваш избор- салфетен лак Marabu

servetten Lack&Kleber- мека четка- ножица- чаша с вода за измиване

на четката

1. стъпка Предметът, който сте из-

брали да декорирате може да бъде тониран, ако не е, или ако искате да смените стария цвят, това е първо-то нещо, което трябва да

се направи.За различните повърх-

ности продуктите, с които може да тонирате са раз-лични, в случая за дърво, метал, пластмаса е подхо-дяща матовата боя Marabu Decormatt или гланцова та Marabu Decorlack, коя-то придава блясък, за текстил - Marabu Textil, за порцелан и керамика - Marabu Ceramika. Когато избирате основния цвят за тониране, имайте предвид, че салфетката прозира, и в зависимост от цвета на основата, мотива ще

промени леко цвета си, т.е ако имаме жълта основа и положим мотив с преобла-даващо синьо, то по-скоро ще зеленее, тъй като зара-ди прозрачността единият цвят приема от другия и те се смесват.

Магазин Импресия ви честити Свети Валентин

импресия


2. стъпкаС малка остра ножичка

изрежете внимателно мо-тивите от салфетката, след което отделете най-горния цветен пласт, който всъщ-ност се използва за декора-ция. Ако се отдели предва-рително, салфетката ще се накъса.

3. стъпкаСлед като вече сме то-

нирали с избрания цвят, предмета трябва да се грундира с универсал-

ния Marabu салфетен лак (само там, където ще се поставя мотива). Лакът може да бъде гланцов или матов.

Декорация върху картон

Marabu - салфетен лак и лепило, матПрозрачен, матов лак и лепило за салфетна тех-ника – на водна основа. Устойчив на атмосфер-ните влияния, светлоус-тойчив. Съхне за около 30 минути. Веднага след употреба почистете чет-ките с вода и внимавай-те те да са винаги сухи преди да нанасяте с тях лака върху салфетка-та. Винаги изпробвайте и разбърквайте преди употреба.

Marabu - салфетен лак и лепило, блес-тящПрозрачен, блестящ лак и лепило за салфет-на техника – на водна основа. Устойчив на светлина и атмосферни условия. Съхне за около 30 минути. Декорация върху дърво

www.IMpresIa.bg

www.impresia.bg


4. стъпка Вече изрязаният мотив се по ставя на избраното място върху предмета, като леко се притиска с четката. След това отново се покрива с Ma rabu салфетен лак или ме диум. Движенията на четката трябва да са съв-сем внима телни, за да не разкъсате сал фетката, в посока отвътре-навън, т.е.

от средата към краищата на мотива. Забележка: За предмети, кои то ще се използват в ежедневието и няма да са само за декорация, е до-бре да бъдат лакирани с терпентинов или акрилен лак, който се нанася след техниката за гладене, за да могат да бъдат измивани в последствие.

медиум за създаване на напукващ ефект

Трите специални медиума на водна основа предлагат нови идеи и творческо за-бавление с използването на салфетната техника: В зависимост от това какво точно ще декорирате, за основа върху плат трябва да използвате Marabu Textil Medium, върху порцелан, керамика, стъкло - Marabu Porcelan Medium и универ-салният Marabu Кrackеleе – Medium, който е с напукващ ефект .

кrackеleе - Medium Прозрачен медиум на вод на основа за създа-ване на напукващ ефект (напукващ медиум).

Може да се комбини-ра с боите Decorlack и BasicColor на Marabu. Нанесете един слой от бо-ите Decorlack и BasicColor върху предмета и изсуше-те със сешоар (при жела-ние, може да се ползва естествения тон на пред-мета, например, цвета на истинско дърво). Върху него положете напукващия медиум и отново изсушете със сешоар. С бързи дви-жения нанесете още един

Marabu Textil Medium за декорация върху текстил

Porcelain Medium за декорация върху керамика

импресия


слой боя върху медиума, която трябва да е кон-трастен цвят на основата. Ако цветовете са близки, напукванията няма да се виждат.

Забележка: За получаване на по-голе-ми напуквания нанасяйте напукващия лак с четка само в една посока. За по-малки напуквания лака се нанася с гъбичка. Пукнати-ните се появяват веднага. Оставете да съхне за най-малко 1 час. Продължете със салфет-ната техника. (Почистете четките с вода)

textil - Medium За декорации върху тек-стил е необходимо, както споменахме, да се из ползва Marabu Textil Medium.

инструкции:1. Изцяло оцветете плата (изчистен от всякакви оме-котители и втвърдители) с медиума за текстил (бояди-саното пространство трябва да бъде приблизително 1 см по-голямо от мотива от салфетка).2. Поставете мотива от сал-фетка направо върху влаж-ния плат, притиснете леко.3. Нанесете медиума за текстил приблизително 1 см извън ръба на мотива.4. Изгладете вече изсъх-налата декорация (50 cм x 50 cм) в продължение на 3 минути на температура за памук – без пара, като из-ползвате тънко парче плат върху повърхността. Перете само на ръка.

porcelain - Medium Прозрачен медиум за салфетна техника на водна основа, за употреба вър-ху декоративни предмети, изработени от порцелан, керамика, стъкло (преди оцветяване повърхността трябва да се изчисти от праха и мазнината).

инструкции:1. Изрежете избрания мотив от салфетка (само цветния пласт) и го поста-вете върху желания пред-мет (повърхността не тряб-ва да е прашна или мазна); нанесете медиума за пор-целан; трябва да се нанесе изключително добре върху ръбовете на мотива (жела-телно е само с едно движе-ние).2. След като е изсъхнал (най-малко за 4 часа), по-ставете предмета в студена фурна, загрейте я на 170 °C. Печете в продължение на 30 минути, след което изключете фурната и оста-вете предмета да изстине в нея. Цветно боядисване с Marabu - Ceramica също е възможно. Това се прави по следния начин:1. Боядисайте с Ceramica; оставете да изсъхне за 1 час.2. Поставете мотива от салфетка върху боята, когато стане лепкава, при-тиснете леко.3. Нанесете медиум за пор-целан върху целия мотив.4. След като изсъхне, изпе-чете, както е описано по-горе. Почиства се с влажна кърпа.

Декорация върху стъкло

Декорация върху керамикаи картон

техника на гладене

Техниката на гладене е особено препоръчвана за употреба върху големи, равни предмети (например: подноси, дървени дъски и др.) и позволява да нанасяте мотива от салфетка напълно гладко (без да се получат гънки) – чрез гладене.1. Боядисайте с Marabu - Decormatt или Marabu - Decorlack, оставете да из-

www.IMpresIa.bg

www.impresia.bg


съхне за около 30 минути.2. Нанесете Marabu - Сал-фетен лак и лепило. Оста-вете да изсъхне за около 30 минути.3. Поставете мотива от сал-фетка (първия пласт), който сте изрязали, върху пред-мета, покрийте го с хартия за печене или памучен плат и го фиксирайте с ютия на температура за памук, без пара. Продължителността на гладенето зависи от голе-мината на мотива: за цяла салфетка - 2 минути, за ½ от салфетката - 1 минута, за ¼ от салфетката - 30 секунди.

Забележка: Техниката за гладене е възможно да се приложи само, ако не сте нанесли краен лак на акрилна или терпентинова основа. След изсъхването на мо-тива приложете техниката за гладене и едва тогава нанесете запечатващия краен лак. Така лакирани предметите могат да се почистват с влажна кърпа или вода, в зависимост от материала на декорирания предмет.

С подходящи декорации от различни красиви сал фетки можете да изнена дате любимия човек с направен от самите вас подарък за всеки празник, както и за предстоящия празник на Св. Валентин. Видяхте колко лесно става това. Ето някои идеи, които декораторите от магазин Импресия направи-ха върху различни предмети специално за празника.

импресия


бг таланти

“ДжиПСилЕНД” Автор: Калоян Стоянов

http://kaloqnstoqnov.deviantart.comhttp://100qnov.blogspot.com

e-mail: [email protected]


Mangaза начинаещи

1. пропорцииВ Manga стила човешкото

тяло се рисува метафорич-но, за да се изрази драма-тично или комично чувство. Във всяка поза или детайл на героя трябва да се крие неговия характер. Дори можете да рисувате оп-ределена част от тялото, като по този начин оставя-те свой собствен подпис. Всеки манга-художник се отличава с някаква особе-на техника на рисуване, но без да се отдалечава от стандартите, разбира се.

2. чиби (Chibi)При рисуването на Чиби

(в манга Чиби се нарича симпатичен малък персо-наж) трябва да се контро-лирате през цялото време, доколкото анатомията на Чиби и други манга персо-нажи е закостеняла. Не се отделяйте от стандартите, защото е прекалено лесно да нарисувате обикновено дете, вместо Чиби – дос-татъчно е само да нарису-вате някоя част от тялото по-дълга от необходимото. Най-добре е да рисувате Чиби с ярки, топли или пастелни тонове. На тази картинка можете да видите пример за Чиби:

♦ Автор: Joanna Zhou♦ www.imaginefx.com♦ Източник: www.demiart.ru♦ Превод: Ledenata

арт


3. водачи (guidelines)Използвайте водачи

навсякъде, където е въз-можно. Поставянето им е за не повече от секунда (извлачват се с мишката от левия или горния рулер), а могат да предотвратят голямо количество грешки, като например, очи, които не са нарисувани на едно равнище или коса, която не е по формата на глава-та. Можете да видите дали краката или ръцете са с еднаква дължина и дали са спазени необходимите пропорции.

4. от грубата скица до детайлизацията

Винаги започвайте ра-ботата си с груба пример-на рисунка, а после вече постепенно добавяйте но ви елементи, детайли-зирайте рисунката (горе са показани като пример три рисунки). Ако започнете да добавяте детайли преди да е завършено лицето на героя, напълно е възмож-но те да не се вписват, да

имат погрешно местопо-ложение и дори може да се наложи да ги изтриете. Винаги поправяйте на момента грешките, които сте си открили, не ги оста-вяйте за после. Водачите и грубите скици осигуряват ефективност и точност при рисуването.

5. 360 градусаНе забравяйте да показ-

вате наклона на главата под различен ъгъл. Не би трябвало да повтаряте

една и съща мимика, нито една и съща поза. В лице-то се крие основния ха-рактер на героя и именно лицето отразява състоя-нието на героя. Но трябва да се уверите, че двете очи на героя са абсолютно идентични. Ако се надява-те да станете добър манга-художник, едно от първите неща, които трябва да научите, е способността да рисувате лицето в раз-лични перспективи и под различни ъгли.

арт


арт


6. ХарактерЕдна от най-обидните и

ненужни грешки в рисун-ката се състои в това, че зрителят може да загуби интерес към картинката ви, което може да се случи само тогава, когато рисун-ката не предава напълно точния характер на героя. Затова трябва да се взима под внимание, че всеки герой трябва да има съ-ществени разлики в ко-сата, очите, ръста, стила на облеклото (ако това не противоречи на основна-та сюжетна линия). Освен това, не забравяйте, че добавянето на фон или ис-тория помага да се разкрие характера на героя.

7. диференциране (не само в математи-ката)

Също така съществува още един напредничав начин, който може да про-мени и покаже различията в характерите на героите ви. Всеки герой трябва да има своя форма на очите, различна от другите и свои лицеви контури. Този ме-тод изисква известна прак-тика, но ако успеете да го постигнете, ще получите много ефективен начин за диференциране на харак-терите.

8. създаване на пра-вилното настроение

За да се предаде пра-вилното настроение на рисунката, трябва да се взима под внимание това, че настроението се отра-зява не само на лицето

чрез мимиката, но и чрез позата, което означава и дрехите и техните гънки. Тренирайте да предавате това на рисунката, свик-вайте ръката си.

9. контуриБих искала да ви дам

още един добър съвет. Винаги започвам да рису-вам със скици, начертани с молив. После, когато съм уверена в своята ски-

ца, изтривам излишното и очертавам рисунката с красива единична линия. Единичната линия може да носи в себе си смисъл на красота и власт, а куп несръчни контури само показват неувереност и колебание. Затова, с редки стилистични из-ключения, добрите манга рисунки винаги трябва да се състоят от уверени линии.

арт


10. тайната наизящния контур

Винаги очертавайте с черно вашата рисунка, като в същото време променяте ширината на линията, при-давайки по този начин ди на мично настроение на изображението. Използвайте по-дебели линии за ключовите места, за акцентиране (формата на лицето) и по-тънки линии, за да предадете разстояние (вдигащи се нагоре коси). Използването на еднаква линия навсякъде създава ефект на статичност и скука. Изобщо, манга рисунките традиционно са се очертавали с писалка (такава, като на горното изображение).

11. как рисувам ръце

Преди да започнете да рисувате, трябва да сте напълно запознати с физическата структура на човешкото тяло. Изучете и нарисувайте вашата собствена ръка, за да разберете какви са пропорциите на пръстите и ръката, как се сгъват пръстите, кои пръсти се групират при определени положения. Манга се отличава с това, че се рисува изящно и се детайлизира.

12. копиранеПонякога се налага да

намерите някаква вещ или обект в определено

положение, за да го на-рисувате правилно, но прекарвайки целия ден в Интернет, така и нищо не сте намерили. Затова ето ви още един съвет: опитайте се сами да си набавите това, което ви е необходимо. Снимайте ръката си, помолете някой да ви позира. По този начин ще се учите по-бързо и ефективно, като копирате правилно.

13. огледално отра-жение

Преглеждането на изображението в огле-далното отражение е ефективен начин да се определят грешките и недостатъците. Резултатите могат доста да ви учудят: това, което е изглеждало прекрасно и прилежно по време на рисуването на скицата, може да има ужасни асиметрични очи и други анатомични грешки. Затова ще ви се наложи да поправяте изображението, докато не получите равномерно изображение и в отражението.

арт


14. лицетоЛицето е емоционалната

връзка със зрителя. Лицето е отличното място да изразите своя стил. Възможно е да имате свой собствен стил на рисуване на очите или устата. Помнете, че устата, очите, положението на веждите и т.н. изразяват определена емоция. Учете се да изразявате емоции на лист хартия, съживявайте героите си. Практикувайте.

15. профилътПрофилите в манга

обикновено се отличават с това, че носа и устата силно излизат напред. По време на рисуването не забравяйте, че в сравнение с жените, мъжете имат по-явна и ъгловата линия на челюстта. Също така трябва да взимате под внимание пропорциите на тялото, когато рисувате профил на лицето, косата и очите. Съветвам ви да започнете да рисувате профил на човек с го-

ла глава, тъй като тя пър воначално ще ви га-рантира правилното пос-тавяне на косата.

16. женското тялоВ манга женските про-

порции на тялото обикновено са много миниатюрни, те отразяват идеала за японските жени. Мускулите или “амазонските” черти се явяват по-малко естетични и красиви според мнението на японската господстваща тенденция. Обаче, в манга стила е прието на жените да се добавя чувствена гръд, за да се отличават момиченцата от девойките.

17. bishonenВ манга обикновено

мъжките тела се колебаят между мускулите и прак-тически хермафродитна красота. Колкото и странно да е, последното се намира на по-голяма почит при жените-художници. Стилът Bishonen (красиво момче) превръща мъжкото тяло в стройна фигура с изящни намеци на мускули.

18. как се рисуват възрастни хора

В манга не е прието да се добавят бръчки по лицето, за да се покаже преклонна възраст на човек. За да създадете реалистичен старец, трябва да промените цялата лицева схема. Имайте предвид, че с възрастта очите и устата се променят. Кожата се отпуска и губи еластичността си при стареенето.

19. динамикаВ манга съществуват

много правила за изра-зяване на капризи, не-га тивни емоции или определени ситуации. Например, за да се покаже на рисунката емоционален удар или движение, се използват “линии на скоростта”. Изучете различни рисунки в стил манга, за да опитате да изобразите динамика на рисунката. Страниците на манга списание са доста по-динамични и интересни, отколкото скучните западни комикси.

арт


20. няколко съветаНай-бързият път към

усъвършенстването на собствената техника на рисуване е критичната самооценка. Трябва да взимате под внимание собствените си сили и слабости, също и кон струк-тивното мнение на други хора. Съставете си малък план: това, което се получава добре (създавайте навици) и в което имате недостатъци (тренирайте, тренирайте и тренирайте). Също така мога да ви дам някои подсказки и съвети. Например, ярките игриви цветове и Чиби ловко могат да скрият факта, че в изображението са нарушени пропорциите и перспективата. Рисунките горе демонстрират това.

21. мащабътThumbnails обезпечава

сбит преглед на вашата страница и ви позволява бързо да отредактирате различни елементи. Освен, че това е по-ефективно, този метод ви гарантира, че заключителната ви рисунка ще бъде подложе-на на по-малко изменение и старание.

22. дрехите итехните гънки

Когато копирате дреха от някакво списание или рисунка, важните гънки на вашата рисунка могат просто да изчезнат. Ще получите вродено неправилно разбиране за това, как дрехата ляга на тялото. Най-добре

арт


започнете прерисуването на такива материи, които не са куп зиг-заги, а си улеснете задачата: нахвърляйте няколко опростени линии, после започнете да ги усъвършенствате.

23. героитеОпитайте да използвате

взаимодействието на характерите, за да съз-дадете динамична сцена с няколко героя. Например, на съседната рисунка бяха нарисувани няколко Чиби. По този начин, на едно изображение се разгърна цял разказ с няколко истории. Колкото повече детайли и герои, толкова по-интересно ще бъде за зрителите, те непременно ще обикнат вашата рисунка. А това е най-важното за художника.

24. рисуване – почивка

Единственият начин да се усъвършенствате, се състои в практикуването. А да практикувате може само тогава, когато действително получавате удоволствие от това.

Рисунката е своеобразно терапевтично хоби. Ако упорито практикувате с песимистично на-строение, едва ли ще постигнете успех, само ще се разстроите повече. Рисувайте с удоволствие – това е главният ми съвет.

25. правила, прави-ла, правила...

Манга-стилът има свои принципи и правила, но вие не сте длъжни да ги следвате точно. В манга само приветстват творче-ския потенциал. Затова успехът ви зависи един-ствено от вас самите.

26. собствен стилЕкспериментирайте,

за да отхвърлите стереотипите на това, как си представят хората манга-стила. Например, рисунката в ляво е синтез на мек пастелен фон и два манга-героя. Този ефект не прилича на обикновен манга-стил.

арт


бг таланти

“ДрАКоН ЗА ЗАКуСКА” Автор: MOTH

http://www.facehuger.deviantart.come-mail: [email protected]


бг таланти

“цвЕти”Автор: Славян Стоянов - kreksofin

http://kreksofin.blogspot.com; http://kreksofin.hit.bge-mail: [email protected]


кино


сюжетВ началото на миналото

лято Walt Disney представи приключенската комедия „В небето“. Въпреки романтич-но-драматичното си начало, през цялото време филмът не престава да ни учудва с приключенията и героите си.

За какво става въпрос все пак? Анимацията започва с това, как малкия Карл среща Ели. Двамата имат един и същ герой и мечтаят за приключения. Времето

лети бързо и вече големи, те създават семейство и имат собствена къща. Мечтата им е да пренесат дома си на ръба на Райския водопад в Южна Америка, където за последно е бил героят от детските им години. Тъй като никога не успяват да съберат достатъчно пари, живота им отминава, Ели е починала, а за Карл един-ствения изход е да отиде в старчески дом. И точно в този момент той решава

да сбъдне мечтата им и да пренесе дома им на ръба на Райския водопад. Тук започ-ва голямото приключение: завързва хиляди балони за къщата и буквално се пона-ся към Южна Америка. Още по-щуро правят приключе-нието малкия изследовател на дивата природа (Ръсел), голямата пъстра птица и кучетата с говорещи наший-ници. Освен поуката накрая, как ли свършва всичко това?Приятно гледане !

♦ Снимки: www.graphics8.nytimes.com, www.ardmorepublic.lib.ok.us, www.jaypgreene.files.wordpress.com, www.theraptorpack.files.wordpress.com

трей

лър

нА ф

ИлМ

А М

ож

е д

А ВИ

дИт

е о

т о

фИц

ИАлн

Ия С

Айт

http://adisney.go.com/disneyvideos/animatedfilms/up/


кино


теХнически данни:

световна премиера: 29.05.2009 г.

Жанр: Анимация, Комедия,ПриключенскиРежисьор: Пийт ДоктърУчастват: Ед Аснър, Кристофър Плъмър, Джон Разенбергер, Делрой Линдо, Джордан Нагай

кой какво каЗа За филма

пийт доктър: 3D прожекцията не променя работата ми като режисьор

Режисьорът от студио Pixar Пийт Доктър говори пред ре-

портер на IGN за новия си трииз-мерен проект, наречен „Up”.

ПРОУЧВАНИЯТА?За подготовката на филма тряб-

ваше да посетим домовете на ня-колко стари хора. Гледахме как пенсионерите се справят с живота. Беше невероятно. Предприехме и друго екстремно проучване. Оти-дохме до Южна Америка за три дни. Пътувахме с джип, хеликоп-тер, а накрая се откъснахме изця-ло от цивилизацията и тръгнахме пеш из джунглата. Тогава изкачи-хме онези плосковърхи планини. Те наистина съществуват. Има около стотина такива. Върховете обаче са трудно достъпни и много малко хора са се качвали върху тях. Там се намират някои от най- древните скали на Земята. Когато се качиш на върха, ти попадаш в съвсем различен свят. Има толко-ва невероятни растения и камъни със странни форми. Това е пер-фектния декор, който можехме да осигурим за филма. Не бяхме виждали нещо подобно досега.

the hollywooDreporter

Оскаровата кампания за „В Небето” продължава.

На корицата на The Hollywood Reporter се появи отново дядо Карл и малкият изследовател на дивата природа, Ръсел. Чрез милия и въздействащ кадър от края на приказката студиото Pixar призовава академията да класира триизмерната им исто-рия в най-престижната катего-рия – филм на годината. Само един анимационен проект се е борил за това отличие:„Красавицата и звяра” попадна в графата през 1992-та. От три години проектите на Pixar заслужават доста повече от „прегръдка”. На „Рататуй” и „Уол-И” им отиваше не само но-минация, а и самия Оскар. Ис-крено се надявам, че този път от академията ще проявят здрав разум и ще отличат най-милия и трогателен филм за годината.Дали има някакви надежди това да се случи? Има, но ще сме сигурни след като обявят номи-нациите през февруари. Награ-дите се раздават в началото на март.

UPUP


спонсор на конкурса:Магазин „Импресия“ - материали за художнициадрес: гр. София, ул. “Кракра” 26тел./факс: 02/ 943 83 60тел.: 02/ 943 89 06http://impresia.bgНА СЛЕДВАЩATA СТРАНИЦA ЩЕ ВИДИТЕ КОЛАЖИТЕ, ПОКАЗАНИ В КОНКУРСА.

конкурс

Закупуване на стоки на стойност до 40 лв от магазин “Импресия“

НаграДавижте във форума

темата с конкурса.

това е творбата на

победителя. честито

на storM!

http://forum.amazonkibg.info/YaBB.pl?num=1259659927


Колаж от anna

Колаж от stilisimo Колаж от Ledenata

Колаж от lipsКолаж от darker

Колаж от Satangel

конкурс


бг таланти

Художник:стоян евтимов

http://bularts.com/gallery-tqnata.html

посететеБългарски

Арт Галерии:http://bularts.com




Учебен център “Експерт”Адрес: София, бул.”Дондуков” 25, ет.2Телефони: 02/ 986 56 93;0898 / 575 150http://www.expert-bg.orgе-mail: [email protected]

За подробностивижте във форумa

темата с условията

спонсор:

голямата НаграДа

беЗплатно обучение по програма по иЗбор или таблет

На сайтавече И оН-лАйН курСове

наградата



спонсор

Център за про-ф е с и о н а л н о обучение “Екс-перт” предлага уникална въз-

можност за обучение на всички, които поради една или друга причина не могат да посещават редовните ни курсове. Ако живеете да-лече от офиса ни и нямате възможност да пътувате или работното ви време не е подходящо за посеще-ние на курсове, можете да се възползвате от он-лайн обучението, което предла-гаме. Тази форма се раз-личава от стандартните ни курсове само по това, че не сте в офиса на нашата фирма. Ключовите предим-ства, които ви дава он-лайн обучението са: Oбучението се провежда в реално време и с препода-вател, т.е. можете да зада-вате въпроси и да дискути-рате проблеми, свързани с темата на курса. Имате възможност да участвате активно, както и да изслуш-вате въпросите на остана-лите участници в он-лайн обучението. Можете да се включите в обучението, независимо в коя точка на България или на света се намирате. Ако посещението на курс за Вас е проблем, защото в населеното място,

oн-лайн обучениеексперт Live

където живеете или в бли-зост до него не се предлага желаното от Вас обучение, ако сте възпрепятствани по здравословни причини или живеете в чужбина, но предпочитате да се обуча-вате на български език и по цени в България, то он-лайн обучението е точно за Вас. Минимални изисквания към компютъра ви: Софтуе-рът, който използваме за обучение може да работи при минимални изисква-ния към Вашия компютър. Без значение дали използ-вате MS Windows, Mac OS или Linux, достатъчно е да имате връзка с Интернет, слушалки, микрофон (по желание) и уеб камера (по

желание), за да се включи-те в обучение то. Софтуе рът за обучението е специал но разработен за целта и пред-лага същите удобства, като стандартна класна стая. Не е необходимо да се закупу-ва или инсталира - зарежда се и е достъпен до края на занятието. Учебни материали: След всеки урок участниците в обучението получават файл с темите, разгледа-ни по време на занятието, както и всички практичес-ки примери, представени в процеса на работа. За цени на курсовете погледнете те-мата във форума ни или се свържете с ЦПО “Експерт” по телефона, по интернет или на посочения адрес.




photoshop


юка

photoshop

След като получих много положителни отзиви за послед-ната си работа, реших да напиша

подробно ръководство, илюс-трирайки целия процес на рисуването. В това ръковод-ство ще използвам реалните размери на изображението, с които работих тогава и по този начин ще можете ясно да виждате всички детайли. Главната ми цел се състоеше в това да направя наистина де тайлизирана картина. Зна-ех, че няма да съм в състоя-ние да го направя без реална фотография, затова започнах да търся нещо, което ще ме заинтересува и ще ме нака-ра да прекарам много часове в работа с Фотошоп. И така намерих идеалното изображе-ние. Получих много електрон-ни писма, които ми казваха, че да се рисува от снимка не е най-добрата идея. Само ще кажа следното: ако не обичате да рисувате по сним-ка - не рисувайте от нея или се опитайте да нарисувате това съвсем самостоятел-но, използвайки единствено въоб ражението си. Тогава ще видите колко време ще ви трябва, за да създадете това, което създадох аз.

♦ Автор: Lukasz Szeflinski ♦ Източник: www.demiart.ru

♦ Превод: Ledenata♦ целия материал можете да видите тУК

рисуваме



скициранеЗапочнах да скицирам контурите и основ-

ните форми, които после ще бъдат запълне-ни с цвят. Ще използвам следните настройки на четката (виж горе).

Обичам да правя всичко максимално прос-то, затова ще използвам тези настройки на

четката в течение на целия процес на рису-ването. Ще сменям единствено твърдостта на четката по време на скицирането и като свърша с него, ще включа опцията Shape Dynamics. По-късно ще поясня защо използ-вам Pen Pressure Control за Opacity Jitter и Flow Jitter в Other Dynamics.

photoshop


На този етап ми позволе-те да ви обясня избора си за Pen Pressure Control за Opacity Jitter и Flow Jitter в Other Dynamics. Основното е, че с тези параметри на настройките мога лесно да получа добро смесване на цветовете. Като се използва само Pen Pressure Control за Opacity Jitter е малко по-сложно да се постигне хубав преход между цветовете.

Ето пример за ефектите, които постигнах при смесване на цветовете:

Като използвам Pen Pressure Control

за Opacity Jitter и Flow Jitter мога да

постигна доста по-гладък преход между цветовете с по-малко

мацвания с четката.

освен гореспоменатото, никакви други трикове не съм използвал. само мно-го търпение, внимателно изследване на реалното изображение и рисуване, рисуване и пак рисуване.

нека се върнем към процеса на запълване на картинката с цвят.

обрисуване, оцветява-не и щриховане.

След като създадох основ-ните контури, започнах да нанасям груби цветни мазки вътре в тях.

Вместо да се съсредоточа на някой специфичен де-тайл, предпочитам да ра-ботя с цялото изображение наведнъж. По тази причина по цялата картина има по малко цвят.

photoshop


photoshop

Преместих слоя с щрихите най-отгоре и продължих да запълвам с цвят всички очер-тани форми.

На този етап изключвам слоя с щрихите и започвам да работя само с цветовете, сенките и отблясъците.

Бавно формирам изображението, като до-бавям сенки и светлина. Сега ще нарисувам по-детайлно косата.

След това ще мина на лицето.Сега ще поработя малко на задния план - дясната завеса (виж във форума цялото изображение).


photoshop

лявата завеса и леглото. малко поработвам върху чаршафа на пред-ния план.

Сега пейзажа през прозореца, лявата ръка и косата. Детайлизация на поличката.

Детайлизация на лявата чашка на сутиена. Дясната чашка на сутиена.


Adobe FLAsh Cs4новите възможности

в настоящата статия ще ви представя накратко нововъведенията в Adobe Flash CS4, както и основните неща за работа с тях.

♦ Автор: mils♦ Използвани ресурси: www.adobe.com/prod-

ucts/flash/features/?view=topnew♦ целия материал можете да видите тУК

Adobe FLAsh Cs4продължава от миналия брой...

новите възможности

6. Deco tool и spray brush tool

С помощта на тези два нови инструмента може лесно и бързо да запъл-ним фона с анимирани частици. Лесни са за полз-ване и имат широко при-ложение, когато искаме да направим динамични фонове.

Spray Brush Tool ще използваме, когато иска-ме да направим сборна анимация от един символ, сам по себе си анимиран. От панела Properties ще забележите настройките на инструмента.

ето тук може да видите реЗултата

flash


http://amazonkibg.info/images/stories/uroci/resursi/flashCS4/SprayTool-1.gif


вижте анимацията тук

вижте анимацията тук

Deco tool е още по разноо-бразен, тъй като има 3 ва-рианта на действие:

Първият ефект Vine се из-ползва предимно за изграж-дане на анимирани флорал-ни мотиви. По подразбиране има заредени форми на цвете и листенца, съответно в жълт и зелен цвят, които лесно може да промените, като цъкнете на тях, след което, ако искате да са дина-мични, отметнете Animate и задръжте инструмента върху работното поле. Има и още настройки, с които може да експериментирате, а фор-мичките се променят, като направите символи и нати-снете бутончета Edit...

По подобен начин се рабо-ти и с останалите два ефек-та. Като при Grid Fill опциите не са толкова много, затова по-скоро ще ви покажа и работата с Symmetry Brush, който е много приложим и сам по себе си има четири варианта на действие, които определят как да се прена-сят успоредно точките.разцъкайте и останалите варианти и ще се убедите, че това наистина е един много полезен интрумент.

flash

http://amazonkibg.info/images/stories/uroci/resursi/flashCS4/DecoVine.gif

http://amazonkibg.info/images/stories/uroci/resursi/flashCS4/SymmetryBrush.gif


flash

7. bone toolи bind tool

В панела с инструмен-тите ще открите още два нови инструмента с икон-ка на кост - Bone Tool и Bind Tool. Те се използват на свързването на раз- ето какво може да получим като реЗултат

8. обновенMotion editor

Панелът е изцяло об-новен и позволява пълен контрол на всеки един елемент от анимация, като отново се използва стария метод с кривите. Ето как изглежда, когато

искаме да настроим ани-мацията.

В случай, че панелът е скрит, може да го пока-жете от Window > Motion Editor, а за да е активен, трябва да сте направили някаква анимация.

лични Movie Clips, така че да функциони-рат като едно цяло.

A аз ще ви покажа и друго тяхно прило-жение, което ползва опция-та на слоя Armature, кога-то прилагаме инструмента на няколко Movie Clips.

http://amazonkibg.info/images/stories/uroci/resursi/flashCS4/BoonAction.gif


flash

9. Motion presets - готови за прилагане анимации

Тази новост чувствител-но ще улесни работата ви, когато се нуждаете от не особено сложни ефекти.

Motion presets предста-влява колекция от готови ефекти, които само тряб-ва да приложите върху избран обект.

Панела може да открие-те в Window > Motion Pre sets. Има възможност сами да си запазвате ефекти и да ги подрежда-те в папки (вижте бутон-четата в долната част на панела).

10. нови помощни па-нели - project & kuler

Панела Project ще открие-те на Window > Other Panels > Project. Той е изключител-но ефикасен за организира-нето на вашите проекти. От падащото меню избирате първата основна дейност, а когато цъкнете на назъбе-но колело ще се появят и много други опции за преи-менуване, настройки и др. Така лесно ще синхронизи-рате работата си по различ-ни проекти и постоянно ще може лесно да се прехвър-ляте от един на друг.

Другия панел е Kuler. Той е на базата на небезизвест-ния сайт на Adobe - http://kuler.adobe.com. Съветвам ви да се регистрирате там и да се възползвате от всич-ки възможности на сайта и респективно на самия панел във Флаш. Става въпрос за цветови схеми или палитри, в които са добре съчетани различни цветове и които мигнове-но може да добавите към панела Swatches, когато използвате Kuler. Панела Kuler ще отриете на Window > Extensions > Kuler. Освен

това и сами може да създа-вате своите цветови схеми, като цъкнетe на бутончето Create, също така можете и да променяте вече създа-дени.


flash

11. Metadata (xMp) support

Вече лесно може да до-бавите към вашите SWF метаданни, като използ-вате новия XMP панел. Лесно можете да прило-жите тагове, рейтинг и др. Ето от къде да отворите самия панел:

12. h.264 supportКодирайте вашите про-

екти във всеки един от поддържаните от Adobe Flash Player формати през Adobe Media Encoder, кой-то вече поддържа и H.264 support.

13. xfl supportСега чрез формата XFL

може да импортвате дан-ни от Adobe Indesign & Adobe After Effects.


flash

14. идентифициране с adobe air.

Сега може да запазите вашите анимации във формат на Adobe Air и да ги поставите на деск-топа си, направо върху wallpaper-a! За целта отидете на File > Publish settings > Flash и на-правeте показаното на картинката в дясно:

Сега само натиснете Ctrl+Enter (Control > Test Movie), минимизирайте Флаш и погледнете своя десктоп!

анимиран пример може да видите тук

http://amazonkibg.info/images/stories/uroci/resursi/flashCS4/AIR-1.gif


Накратко ще представя но-вата версия на Corel Painter.

от Corel Corp. не пускат така често нови рилийзи

като Adobe и би трябвало да очакваме сериозни допълне-

ния. обаче не е така.

♦ Автор: Bolyarski ♦ Снимки: www.paintingheart.blogspot.com

Гот

ова

пали

тра

от

чес

то

полз

вани

цве

тов

е

работното поле на програмата

1111CoreL PAinterCoreL PAinter

Corel paInter


Дефолтният интерфейс е с леко затъмне-ни цветове.Както виждате,

най-сериозната промяна е в палитрите Colors и Mixer. Colors има нови, подобрени плъзгачи за лесно настрой-ване на желания цвят, а в Mixer има готова палитра от често ползвани цветове - за тези, които ги мързи да съз-дават своя.

Друго съществено нововъ-ведение, което е отдавна ча-кано от потребителите, е но-вият инструмент Transform. Той служи за лесно манипу-лиране на селекции откъм Rotate, Scale, Move, Skew, Distort, Perspective Distortion, като са добавени и популяр-ните в CorelDraw бутони от типа Commit и Cancel Transform. Така вече не се налага тромавото въвеждане на стойности за завъртане, например, от Layer Ajuster с незнаен резултат. Послед-ният вече е резервиран един ствено за работа със слоеве - местене и селек-ция.

Няма добавени нови ефек-ти. За сметка на това, интер-претирането на Pencil, Shalk, Markers и Pens e подобрено осезаемо и вече не може да се забележи разликата с оригиналния материал при рисуване.

Във Scripts няма добавени нови скриптове на майстори. За да не се обърквате - при Corel Painter скриптовете създават видео презента-ция, като може да ги спрете на определен етап от дейст-вието. Това е особено полез-но, ако канчето ви с Undo се

е изпразнило, а държите да се върнете някъде доста да-леч назад в рисунката си. За това спомага автоматичния запис на скрипт, който започва при всяко създаване на нов документ.

Като заключение - новата версия на Corel Painter е доста по-стабилна от предишните. Поне при мен. Но все пак си зависи от количеството RAM - това е установено опитно.Заслужава си да я пробвате!

Авт

омат

ичен

зап

ис н

а ск

рипт

Нов инструмент Transform

Corel paInter

Брой 17 на списание amazonkibg.info

Documents